Compilação de rock progressivo: fins, probabilidades e trechos - Prog negligenciado e quase esquecido dos anos 70

 

Uma compilação de rock progressivo

 

 OK, tenho algo um pouco diferente hoje. Em vez de uma postagem de gravações ao vivo não oficiais, aqui está um álbum Compilation para você. Alguns anos atrás, quando eu fiz uma reportagem estendida sobre rock progressivo, havia um monte de coisas que eu simplesmente não conseguia acessar, assim como muitas bandas que simplesmente não tinham nenhum conteúdo não oficial disponível para postar. Então, este sampler remonta àquele período clássico do rock progressivo dos anos 70 e apresenta algumas ótimas faixas de algumas bandas progressivas menos conhecidas, infelizmente negligenciadas ou quase esquecidas daquela época, e, significativamente, esta compilação em particular (possivelmente a primeira em uma série?) concentra-se principalmente (com algumas exceções) em bandas da América do Norte (EUA e Canadá), em vez da ênfase progressiva usual no Reino Unido e na Europa. Para aqueles interessados ​​no rock progressivo dos anos 70, esperamos que este sampler apresente algumas bandas e músicas diferentes que você talvez não conheça e que você possa conferir por conta própria, ou apenas para desfrutar de uma variedade de aspectos diferentes do rock progressivo dos anos 70. cena do rock progressivo da época. Apenas tenha em mente que esta compilação não inclui nenhuma das bandas progressivas mais populares e conhecidas, nem mesmo nenhuma das outras que apresentei em posts anteriores, mas foca nessas bandas negligenciadas, subestimadas ou um tanto preteridas. Agora, para manter este sampler em um tamanho gerenciável (~ duração do CD, <80 min) e ser capaz de apresentar inúmeras bandas diferentes, editei (extraí) algumas das faixas mais longas para dar uma representação decente da música , mas reduza o tempo (desculpe, mas isso é apenas uma amostra). Agora, eu sei que há faixas aqui que alguns dirão “Ei, isso NÃO é Prog!” porque é exatamente isso que eles dizem para qualquer coisa que não esteja de acordo com sua definição restrita. Mas fique tranquilo, todos eles estão de fato dentro do reino do rock progressivo (ou pelo menos estavam na época), pois trazem várias outras influências e expandem os limites do rock além do estilo e estrutura padrão. Então, aqui vai, espero que vocês gostem.

Prog-Ends 1
Tracklist: Artista – Título da música (Ano – Álbum )
1. Ray Manzarek – He Can't Come Today (1974 – The Golden Scarab: A Rhythm Myth )
2. Synergy – Relay Breakdown (1975 – Electronic Realizations for Rock Orquestra )
3. FM – One O'Clock Tomorrow (1977 – Black Noise )
4. Capability Brown – Circunstâncias (Apaixonado, Passado Presente Futuro Encontro) – trecho (1973 – Voz )
5. Catedral – Gong (1978 – Histórias de Vitrais )
6. Happy The Man (1977 – Happy The Man )
7. Starcastle – Forces (1976 – Starcastle )
8. Harmonium – Vert (1975 – Si On Avait Besoin d'une Cinquième Saison )
9. Utopia de Todd Rundgren – The Ikon – trecho (1974 – Utopia de Todd Rundgren )
10. Yezda Urfa – Boris e seus 3 versos, incluindo guias de fluxo não são minha bolsa - trecho (1975 – Boris )
11. Happy The Man – Service With A Smile (1978 – Crafty Hands )
12. Seventh Wave – Festival Suite (Festival-Ever So Lightly-Communication Skyways-Things To Come-1999-Dance of the Eloi) – trecho (1974 – Things To Come ) 

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

Notas:
Começo com Ray Manzarek (ex-compositor de teclados do The Doors ). Bem, Ray certamente não é alguém que você considera rock progressivo, mas em 1974, após o fim do Morrison-less Doors , para seu primeiro álbum solo, Ray deu tudo de si e lançou um álbum conceitual fantástico, que se baseia no blues. -base rock da música do The Doors , explorando todos os tipos de riffs, ritmos e estilos musicais de todo o mundo, além de estar imerso em várias reflexões místicas e filosóficas. Intitulada The Golden Scarab: A Rhythm Myth , aqui é apresentada a faixa de abertura, 'He Can't Come Today', uma cantiga existencial alegre e carregada de percussão apresentando o que é sem dúvida o 'World's Greatest Cowbell Solo' do percussionista Steve Forman (começando às ~2:35). Absolutamente deslumbrante. 

O próximo é Synergy , a criação do mago dos sintetizadores Larry Fast, com 'Relay Breakdown' do primeiro álbum Synergy Electronic Realizations for Rock Orchestra (1975), que foi um álbum pioneiro de rock totalmente sintetizado. Um avanço inovador e progressivo em tecnologia de sintetizador, desempenho e arranjos, que criou uma paisagem sonora totalmente nova para experimentação. Larry também trabalhou com Nektar, Peter Gabriel, Yes e muitos outros, mas Synergy (lançou 9 álbuns entre 1975 e 1987) foi sua maior conquista.

FM , um trio de Toronto, Canadá, fez sucesso com seu primeiro álbum, Black Noise (1977), uma mistura eclética de rock espacial melódico e eletrônico, com vocais de sintetizadores, violino e bateria, uma grande estreia. Infelizmente, eles não conseguiram manter esse nível e, embora tenham permanecido por vários anos (até os anos 80), seus álbuns subsequentes nunca se igualaram ao primeiro (classificado entre os 50 melhores álbuns de rock progressivo, em 49º lugar, pela revista Rolling Stone). ). Aqui está 'Uma hora de amanhã'.

Capability Brown foi uma banda do Reino Unido de curta duração (não da América do Norte - opa, mas eles se encaixam perfeitamente aqui) apresentando fortes vocais harmoniosos em várias partes e passagens instrumentais dinâmicas. Seu primeiro álbum ( From Scratch , 1972) foi um álbum pop-rock direto, mas seu segundo álbum ( Voice -1973) os colocou para sempre no mapa do rock progressivo, principalmente devido à sua obra-prima épica de 20 minutos, 'Circunstâncias', que é extraído aqui. Para esta compilação eu peguei a seção de abertura (cerca de 2:30), um instrumental no estilo Floyd, mas depois cortei para os 6 minutos finais da faixa, que traz reprises de algumas das seções anteriores, para dar uma ideia. sentido da sensação da música, mas a faixa completa é uma criação magistral e ainda permanece hoje como uma faixa progressiva monumental. Mas não muito depois do lançamento desse álbum, a banda não existia mais, e foi isso.

Cathedral, de Long Island, NY, foi outra banda progressiva de curta duração (1975-1978) que nunca chegou a ter sucesso. Seu único álbum, Stained Glass Stories (1978) foi gravado e lançado por uma pequena gravadora independente de Nova York e eles não conseguiram ir além disso. Mas o álbum em si demonstrou seus legítimos adereços e habilidades Prog, e lentamente ganhou aclamação entre os poucos que realmente o ouviram. Eventualmente, o interesse renovado levou a um relançamento pelo selo progressivo norte-americano Syn-Phonic em 1990, o que eventualmente levou a uma reunião em 2003. Aqui é apresentado 'Gong', uma bela representação da força do álbum. 

Happy The Man , uma excelente banda progressiva americana (da Virgínia, 1972-1979), misturou melodias exuberantes, interação complexa, um toque jazzístico e apenas vocais ocasionais, para um som diversificado, único e mágico. Embora eles tenham lançado apenas 2 álbuns antes de seu desaparecimento, Happy the Man (1977) e Crafty Hands (1978), esses álbuns são joias (e houve vários lançamentos de álbuns subsequentes consistindo de faixas inéditas, bem como material anterior de seu álbum pré- dias da gravadora). Incluídas aqui estão 2 faixas mais curtas, uma de cada um dos 2 primeiros álbuns, 'Hidden Moods' e 'Service with a Smile', cada uma mostrando lados diferentes da banda (já que a primeira música deles foi curta, tive que dar a eles outra música para dar-lhes uma representação justa aqui.

 Starcastle , era uma improvável banda de rock progressivo do meio-oeste de Champaign, IL, que emulava muito o som e o estilo do Yes e, portanto, era geralmente descartada como um clone não original do Yes . Embora isso fosse compreensível até certo ponto, já que a banda muitas vezes soava como o Yes , especialmente seu vocalista estilo Jon Anderson, também era injusto, pois eles eram uma banda muito talentosa que tocava todas as suas próprias músicas originais muito boas. (eles nunca copiaram músicas reais do Yes ), mas apenas tocaram em um estilo semelhante ao Yes . E para mim, isso parece ser uma coisa muito boa, especialmente porque esses caras surgiram bem na época em que o próprio Yes estava perdendo seu brilho progressivo ( Going For The One, Tormato, etc.), então eu acolhi e gostei muito deles. nova abordagem do estilo Yes . Além disso, eles tiveram muitas outras influências que também moldaram sua música. Seu primeiro álbum ( Starcastle – 1976) estabeleceu seu som e reputação nesse sentido (e aqui é apresentada a faixa ‘Forces’), e eles continuaram a crescer e desenvolver seu próprio estilo ao longo dos 2 álbuns seguintes (Fountains of Light -1977 , Citadel -1978), mas com sucesso comercial limitado, o que os levou a se afastar do Prog em direção ao rock mais mainstream (e sem brilho) para seu próximo álbum, que foi o último, pois não conseguiu gerar muito apoio.

Harmonium foi uma banda de folk progressivo franco-canadense de Montreal, Quebec, formada em 1972. Eles começaram como um trio folk jazzístico, mas depois mergulharam em uma forma mais progressiva de música folk, utilizando um estilo sinfônico e passagens instrumentais complexas e estendidas. Eles são mais conhecidos por seu segundo álbum (um dos três que fizeram), Si on avait besoin d'une cinquième saison (If We Needed a Fifth Season), um álbum conceitual com cada música representando uma temporada, incluindo uma mítica quinta temporada. . Este é um lindo e alegre álbum de rock progressivo, que foi classificado entre os 50 melhores da Rolling Stone (chegando ao 36º lugar). Apresentamos aqui a faixa de abertura, 'Vert' (Spring).  

Ok, então Todd Rundgren não se enquadra na categorização de 'menos conhecido', mas sua incursão no rock progressivo com o original Utopia de Todd Rundgren parece um tanto esquecida. Embora os álbuns posteriores (de uma formação completamente diferente) do nome abreviado Utopia tenham abandonado o rock progressivo em favor do pop-rock mais mainstream, o primeiro álbum Utopia de Todd Rundgren (1974) foi decididamente progressivo, e aqui está um trecho (os 8 minutos finais) do LP da banda, 30 min. faixa épica, 'The Ikon'. Este foi o único álbum de estúdio desta versão progressiva da banda (embora um álbum ao vivo adicional com material principalmente novo tenha sido lançado em 1975), que se autodestruiu em 1976, levando a muitas mudanças no pessoal e na direção musical. 

Yezda Urfa foi outra banda progressiva do Meio-Oeste (de Chicago, IL) que nunca fez sucesso. Formados em 1973 e influenciados por Yes, Gentle Giant, Focus e PFM, entre outros, eles lutaram para encontrar público. Eles gravaram um álbum Demo autofinanciado, Boris , em 1975, que compraram em gravadoras, sem compradores. Eles tentaram novamente em 1976 (autofinanciando-se novamente) e gravar um álbum elaborado e com som mais profissional, Sacred Baboon , mas, novamente, não conseguiram encontrar uma gravadora disposta a aceitá-los, lançar ou distribuir seu álbum já gravado e, portanto, se separou sem nunca conseguir um contrato de gravação. No entanto, anos depois, alguém comprou uma cópia demo de Boris em uma loja de discos usados, colocou-a nas mãos da gravadora progressiva Syn-Phonic, que conseguiu contatar remanescentes da banda, e finalmente lançou Sacred Baboon em 1989, onde começou a ser aclamado como uma obra-prima perdida do Prog, resultando no lançamento de Boris e, eventualmente, na reforma da banda em 2004, e no lançamento de um álbum ao vivo. Apresentamos aqui a versão original de 'Boris and his Three Verses, including Flow Guides are Not My Bag' (que foi revisada e regravada para Sacred Baboon , mas eu prefiro esta versão anterior - embora eu a tenha encurtado um pouco para isso). sampler), que mostra os aspectos mais melódicos e cacofônicos da banda.  

A seguir, a segunda entrada de Happy The Man , 'Service with A Smile', a faixa instrumental de abertura de Crafty Hands (1978).

 

 

Por último, temos Seventh Wave (que também não é da América do Norte, do Reino Unido novamente, mas se encaixa nos temas deste sampler), que era essencialmente dois caras (teclados e bateria multicamadas) produzindo pop-rock eletrônico progressivo sinfônico, com melodias cativantes, paisagens sonoras eletrônicas pesadas em sintetizadores e esquisitices e floreios percussivos em abundância. Eles fizeram apenas 2 álbuns (já que supostamente nunca se deram bem), o primeiro sendo o excelente Things to Come (1974), apresentando uma série de músicas eletrônicas brilhantes, animadas e cativantes. Apresentamos aqui a maior parte das faixas finais do lado 2 que juntei como 'Festival Suite' (já que começa e termina com o mesmo tema melódico). Novamente, alguns podem considerar isso muito “pop” para ser progressivo, mas essa “banda” é única e diferente de qualquer outra, e para mim isso é o que era especialmente bom no rock progressivo dos anos 70. Um dos meus favoritos em particular. O álbum subsequente, Psi-Fi (1975), foi decepcionante em comparação, mas ainda tinha muitos aspectos únicos e interessantes.