THE SECOND ALBUM
The Spencer Davis Group
O álbum com título bastante óbvio será um destaque neste post de janeiro de 2021. Além disso, ouviremos 'ZZ Top's First Album', 'Chicago III' e 'Album' da Public Image Ltd.
Obviamente, estou familiarizado com os sucessos do The Spencer Davis Group, e 'Keep On Running' está aqui, mas fiquei surpreso ao ver um cover de 'Georgia On My Mind' na lista de faixas. Eu os tinha como um combo pop dos anos 60 bastante direto, nomeado como se fossem um conjunto de jazz tedioso, mas eles contrariam a tendência geral por serem muito mais emocionantes do que muitos de seus colegas britânicos obcecados por blues. Stevie Winwood surgiu no último dia de 2020 com o 30º aniversário de Arc Of A Diver e você pode ver que ele permaneceu fiel às suas raízes naqueles álbuns solo dos anos 80.
Look Away
Keep on Running
This Hammer
Georgia On My Mind
Please do Something
Let Me Down Easy
Strong Love
I Washed My Hands In Muddy Water
Since I Met You Baby
You Must Believe Me
Hey Darling
Watch Your Step
SOUNDS OF SILENCE
Simon and Garfunkel
A discografia inicial do S&G é um pouco confusa. Algumas dessas músicas já apareceram no The Paul Simon Songbook, o lançamento no Reino Unido tinha Homeward Bound no começo do lado 2, mas é claramente a versão dos EUA no Spotify e a faixa-título estava na estreia deles também (com o 's' pluralizado).
É um pouco descarado reclamar de um álbum tão bem-sucedido e agradável, no entanto. 'The Sound Of Silence' é anunciado como 'Electric Version', o que pode ser, mas só um pouco. Eu ainda sou surpreendido toda vez pelos versos iniciais de 'Leaves That Are Green', que foram roubados por Billy Bragg para A New England.
The Sound of Silence
Leaves That Are Green
Blessed
Kathy's Song
Somewhere They Can't Find Me
Anji
Richard Cory
A Most Peculiar Man
April Come She Will
We've Got a Groovy Thing Goin'
I Am a Rock
Lançado em 11 de janeiro de 1971
CHICAGO III
Chicago
Bem, tantas surpresas aqui, não menos importante que Chicago remonta a 1967, quando na minha mente eles estão firmemente colocados no final dos anos setenta como os melhores baladeiros poderosos do MOR. Em segundo lugar, que extraordinária mistura de estilos eles têm espalhados por este álbum duplo. Eles soam mais como um jazz experimental do que cantores de cabelos longos ostentando jeans largos. Não é para mim, e não há desculpa para uma faixa de solo de bateria em um álbum de estúdio, eles são quase aceitáveis em uma oferta ao vivo e somente se você for John Bonham ou Keith Moon.
Nomear álbuns não é o ponto forte de Chicago. Em 2019, eles estavam no Chicago XXXVII: Chicago Christmas, mas a Wikipedia lista apenas 25 álbuns no total.
Sing a Mean Tune Kid
Loneliness Is Just a Word
What Else Can I Say
I Don't Want Your Money
Travel Suite
Flight 602
Motorboat to Mars
Free
Free Country
At the Sunrise
Happy 'Cause I'm Going Home
Mother
Lowdown
An Hour in the Shower
A Hard Risin' Morning Without Breakfast
Off to Work
Fallin' Out
Dreamin' Home
Morning Blues Again
Elegy
When All the Laughter Dies in Sorrow
Canon
Once Upon a Time...
Progress?
The Approaching Storm
Man vs. Man: The End
PEARL
Janis Joplin
Curiosidades sobre Doctor Who! A versão do Doutor de David Tennant alegou que seu longo sobretudo marrom foi dado a ele por Janis Joplin, o que, como uma referência descartável, meio que confirma que o 10º Doutor provavelmente foi o melhor.
Este é um lançamento póstumo, 3 meses após sua morte. Parece ótimo hoje, não envelhecido nem um pouco, no entanto, devemos assumir que o uso da Mercedes Benz para um comercial da empresa automobilística em 1995 induziu alguma rotação no caixão. É uma bela foto de capa também.
Move Over
Cry Baby
A Woman Left Lonely
Half Moon
Buried Alive in the Blues
My Baby
Me and Bobby McGee
Mercedes Benz
Trust Me
Get It While You Can
ZZ TOP'S FIRST ALBUM
ZZ TOP
Ninguém entra no ramo do rock and roll esperando fazer um álbum e depois desaparecer sem deixar rastros, então é meio surpreendente que mais pessoas não optem por essa estratégia de nomeação de estreia. É reconhecidamente ZZ Top, embora um pouco mais blues e suave para sua era MTV. Também é reconhecidamente direto da mesma herança do Lynyrd Skynyrd, 'Old Man' é como Freebird II. Há também uma faixa chamada 'Squank', que pode ser sobre a mesma coisa que 'Squonk' do Genesis, é meio que na mesma linha de ser sobre algum tipo de entidade maliciosa. 'Brown Sugar' não é 'Brown Sugar'.
(Somebody Else Been) Shaking Your Tree
Brown Sugar
Squank
Goin' Down to Mexico
Old Man
Neighbor, Neighbor
Certified Blues
Bedroom Thang
Just Got Back from Baby's
Backdoor Love Affair
DESIRE
Bob Dylan
Estou ansioso para me retratar como um cético de Bob, mas você teria dificuldade em encontrar muitos defeitos neste. As faixas de abertura de ambos os lados, 'Hurricane' e 'Joey' são canções de história épica e há uma energia real em tudo aqui. Ele tem Emmylou nos vocais de apoio também. Talvez 'Oh, Sister' deva algo aos seus antigos companheiros de banda?
Hurricane
Isis
Mozambique
One More Cup of Coffee
Oh, Sister
Joey
Romance in Durango
Black Diamond Bay
Sara
Isis
Mozambique
One More Cup of Coffee
Oh, Sister
Joey
Romance in Durango
Black Diamond Bay
Sara
Lançado em 6 de janeiro de 1975
FRAMPTON COMES ALIVE!
Recorded Jan-Feb 1976
Peter Frampton
Incluí isso quase por um senso de dever. É quase um sinônimo para o álbum de rock ao vivo por excelência e vendido aos montes nos EUA. A Wikipedia alega 8 milhões nos Estados Unidos e 11 milhões no mundo todo. Com certeza, é bom. Agradável, bem executado e com algumas peculiaridades que o destacam do rebanho (ho ho), mas dificilmente é excepcional. Uma performance de rock direta de meados dos anos setenta. O crítico de cinema da BBC Mark Kermode, ao especular qual filme ganhará o Oscar de Melhor Filme este ano, tem uma teoria de que, muitas vezes, é o filme que os membros votantes da academia menos gostam que ganha. Essa lógica pode se aplicar a isso. É um bom rock-out que não ofenderá ninguém. Talvez as pessoas apenas o tenham adicionado à sua coleção para que tenham um álbum ao vivo de uma estrela do rock razoavelmente bem estabelecida em sua coleção.
Claro que o que realmente o diferencia é o uso dessa coisa nova de 'talk box' em 'Show Me The Way' e, com muita bagunça tediosa na faixa final, 'Do You Feel Like We Do'. Isso o fez parecer que estava sendo alimentado à força porque estava em greve de fome. Há também 'Baby I Love Your Way' que foi misturada com Freebird do Lynyrd Skynyrd por Will To Power (assustador, já que o Lynyrd Skynyrd é a próxima banda ao vivo nessa fila em particular). Eu nunca gostei da versão deles da música porque
1. está pingando pra caramba e
2. Eles desistem do esforço no meio do caminho e apenas cantam "la-di-da".
Eu também não gosto muito do original de Frampton.
A faixa de abertura, 'Something's Happening' me lembrou do festival esportivo da BBC no sábado à tarde, a música tema do Grandstand, desacelerada para cerca de meio ritmo, veja bem. Isso está me deixando louco porque tenho certeza de que havia uma música adequada e muito boa nas paradas com a mesma música, mas pela primeira vez simplesmente não consigo localizá-la, nem encontrar uma estratégia de pesquisa no Google que me leve a ela. Nunca deixe passar uma referência ao Tap, esse é meu lema, então '(I'll Give You) Money' é uma música de resposta? Há também uma versão um tanto fraca de 'Jumping Jack Flash'. Os Stones sabiam que tinham um vencedor infalível em suas mãos e não se beneficiam em nada de serem mexidos e receberem uma transformação bluesy. Ele claramente sofre de um complexo de Jesus, a julgar pela capa, ou talvez Justin Hawkins do The Darkness tenha conseguido contornar o continuum tempo-espaço de alguma forma? Eu o vi se apresentar, tocando a segunda guitarra banana para Bowie na chuva em 1987.
Band Bantz: "Gostaríamos de ficar um pouco descolado agora. Este se chama Doobie Wah" Tem certeza, Pete? Não é uma cópia dos Doobie Brothers? E simplesmente não há desculpa para apresentar algo como "um velho, mas bom".
Heckles and Coughs: O público pagante é confiável para ajudar em 'All I Want To Be (Is By Your Side)', mas apenas na parte entre colchetes. Eles fornecem uma 'atmosfera' muito necessária.
Something's Happening
Doobie Wah
Doobie Wah
Show Me The Way
It's A Plain Shame
All I Want To Be (Is By Your Side)
Wind Of Change
Baby I Love Your Way
I Wanna Go To The Sun
Penny For Your Thoughts
(I'll Give You) Money
Shine On
Jumpin' Jack Flash
Lines On My Face
Do You Feel Like We Do
STATION TO STATION
David Bowie
Apenas 6 faixas? Isso é um bom presságio. Sugere arte e um pouco de estranheza. Exatamente o que você quer do DB. Ele também apresenta TVC15 - sobre o qual falaremos mais tarde. Eu esperava algo muito mais vanguardista deste álbum, e acho que é, mas também é absolutamente clássico de Bowie. Acho que ele deve ter passado por uma transição de suas aventuras com soul para os anos de Berlim. O que isso significa é que acho que ele realmente atinge um pequeno pico com esta. A faixa-título começa com um trem a vapor passando pela sua cabeça (se você estiver usando fones de ouvido) antes de começar sua história do Thin White Duke. Station To Station logo se acomoda em uma ótima música que realmente impulsiona.
Então o bastante magnífico 'Golden Years'. Ele tem um riff de guitarra real de 'Superstitious' de Stevie Wonder, compensado por estalos de dedos e palmas e o alcance vocal completo de Bowie, de backing vocals murmurados a falsetes. Há até um pouco de assobio, que eu sempre adoro. É liricamente intrigante, no entanto, por que você "correria para as sombras" nos "anos dourados"? Terminamos o lado um com 'Word On A Wing', que é o mais próximo que Dave chegou de uma balada até agora. Ele é um pouco histriônico nisso, mas o que você esperava?
Primeiro, um pedido de desculpas, eu TINHA que incluir este vídeo para o TVC15, mas ele apresenta alguém no início que muitas pessoas prefeririam esquecer. Não consigo encontrar uma versão no YouTube sem ele, então peço perdão. No entanto, o resto é ouro puro da TV. Ele apresenta a trupe de dança Top Of The Pops Ruby Flipper, que se transformou em uma espécie de solução temporária entre Pan's People e Legs and Co. Os executivos da BBC obviamente decidiram que um bando de garotas bonitas balançando seus traseiros era o que o público queria. Eles foram notáveis porque incluíram vários dançarinos e adotaram uma abordagem um pouco mais, ahem, experimental. A interpretação deles da música é, bem, diferente. Ou é o melhor momento da coreógrafa Flick Colby ou ela apenas disse aos caras para fazerem o que diabos quisessem. De qualquer forma, é tão absurdo que surge do outro lado como inspirador. Se nada mais, eles claramente "pegaram" Bowie na época. Quanto à música, foi um sucesso (TOTP não colocou qualquer um, sabe), mas provavelmente não é tão conhecida. Acho que é ótima.
Primeiro, um pedido de desculpas, eu TINHA que incluir este vídeo para o TVC15, mas ele apresenta alguém no início que muitas pessoas prefeririam esquecer. Não consigo encontrar uma versão no YouTube sem ele, então peço perdão. No entanto, o resto é ouro puro da TV. Ele apresenta a trupe de dança Top Of The Pops Ruby Flipper, que se transformou em uma espécie de solução temporária entre Pan's People e Legs and Co. Os executivos da BBC obviamente decidiram que um bando de garotas bonitas balançando seus traseiros era o que o público queria. Eles foram notáveis porque incluíram vários dançarinos e adotaram uma abordagem um pouco mais, ahem, experimental. A interpretação deles da música é, bem, diferente. Ou é o melhor momento da coreógrafa Flick Colby ou ela apenas disse aos caras para fazerem o que diabos quisessem. De qualquer forma, é tão absurdo que surge do outro lado como inspirador. Se nada mais, eles claramente "pegaram" Bowie na época. Quanto à música, foi um sucesso (TOTP não colocou qualquer um, sabe), mas provavelmente não é tão conhecida. Acho que é ótima.
'Stay' apresenta algumas influências de Chic/Nile Rogers nos riffs de guitarra subjacentes e há um groove estendido com guitarra funky até o fade. Terminamos com 'Wild Is The Wind', que eu acho que prefigura alguns de seus trabalhos posteriores, como 'China Girl', mas talvez eu esteja lendo muito sobre isso. Tem aquele tipo de sensação de tema de David Arnold/Bond. É um pouco longo demais, para ser honesto, mas ele tinha muito vinil para preencher.
Station to Station
Golden Years
Word on a Wing
TVC 15
Stay
Wild Is the Wind
ALBUM
Public Image Ltd
Até este ponto, Johnny Rotten ocasionalmente incomodava as paradas com coisas como "This Is Not A Love Song", mas ele nos pegou de surpresa quando lançou "Rise" como single. Ainda era reconhecível como ele, mas era muito mais complexo e texturizado do que o ouvinte casual poderia esperar dele. Ele não havia desistido de seu manifesto de 1977, no entanto. "A raiva é uma energia!", ele grita.
A pior coisa sobre o álbum é o próprio Lydon, a música é boa, um tipo de som industrial polido dos anos oitenta, mas os vocais e a entrega se tornam educados no final. Ele sempre foi consciente de como se apresenta, é provavelmente por isso que ele deu esse nome à banda, mas deve ser um trabalho duro ser publicamente desagradável por 45 anos agora.
F.F.F.
Rise
Fishing
Round
Bags
Home
Ease
1916
Motorhead (Motorhead)
Não, não se deixe enganar pela imagem, não me transformei em um troll fantasista militar de direita, embora eu ouse dizer que esta oferta de Lemmy e companhia tem algum apelo para esse eleitorado. Lemmy está preocupado com o desperdício de vidas na Primeira Guerra Mundial, então ele coaxa uma espécie de balada de um jovem soldado moribundo na faixa-título. Em outros lugares, é o negócio do Motörhead como sempre, incluindo um pouco de back-masking em 'Nightmare/The Dreamtime'.
"Eu faço amor com leões da montanha!", grita o verrugoso na primeira frase de 'I'm So Bad (Baby I Don't Care)', então se você gosta de bestialidade de alto risco, este pode ser o álbum para você.
The One to Sing the Blues
I'm So Bad (Baby I Don't Care)
No Voices in the Sky
Going to Brazil
Nightmare / The Dreamtime
Love Me Forever
Angel City
Make My Day
R.A.M.O.N.E.S.
Shut You Down
1916
THE SOUL CAGES
Sting
Cheguei ao final disto e notei que a faixa final, 'When the Angels Fall', tem mais do que uma semelhança passageira com 'Brothers in Arms' dos seus antigos companheiros Dire Straits, talvez seja Knopfler retribuindo o favor, pensei e fui para a Wikipedia. Como se vê, não é o de faixa na cabeça, mas a entrada me revelou que este é um álbum conceitual.
Agora eu vi o tema shippy na abertura Island of Souls (e fiquei agradavelmente surpreso ao ouvir alguns Northumbrian Pipes) e 'The Soul Cages' em si, mas não percebi que era tudo parte de uma narrativa sobre um garoto chamado Billy de uma família de rebitadores de estaleiros. Seu último álbum (que eu nunca ouvi) é sobre o mesmo tema, então ele claramente tem um b. em seu b. sobre o assunto.
Ao ouvir 'All This Time', finalmente acertei algo que acho que sempre me incomodou, há trechos que soam como outra peça musical e agora acho que deve ser Trumpet Voluntary. Talvez seja intencional? 'Mad About You' tem um final de gongo, então não pode ser tão ruim. Jeremiah Blues (Parte I) - sem nenhum traço da Parte II para vir depois, pense bem - tem momentos em que tudo parece desmoronar antes de retomar. 'Why Should I Lie to You' é um pouco chato, mas é animado no final por alguns pequenos ruídos divertidos de latidos. 'Saint Agnes and The Burning Train' tem um título enganosamente interessante, é apenas um pedaço bem executado, mas não distinto, de violão espanhol.
Não me concentrei nas capas de Sting até agora, nas duas primeiras o departamento de arte pareceu acreditar que seu belo mapa era o suficiente para vender milhões de cópias. Esta tem uma imagem simples de um navio em construção. Faz uma boa mudança.
Island of Souls
All This Time
Mad About You
Jeremiah Blues (Part 1)
Why Should I Cry for You
Saint Agnes and the Burning Train
The Wild Wild Sea
The Soul Cages
When the Angels Fall
Lançado em 23 de janeiro de 2006
WHATEVER PEOPLE SAY I AM, THAT'S WHAT I'M NOT
The Arctic Monkeys
Caramba, já faz realmente 15 anos que David Cameron fingiu que este era um dos 8 discos que ele levaria para uma ilha deserta? Eles realmente achavam que conseguiriam fazer isso? Isso faz você se perguntar que futuro primeiro-ministro. Para registro, Sir Keir Starmer, que atualmente ocupa a posição equivalente em 2021, escolheu Out On The Floor de Dobie Gray, a 6ª Sinfonia de Beethoven, Welcome To My World de Jim Reeves (o que lhe rendeu meu voto), Falling and Laughing de Orange Juice, Oh Happy Day de The Edwin Hawkins Singers, Three Lions de Baddiel, Skinner and the Lightning Seeds, Concerto para piano nº 5 de Beethoven e Bridge Over Troubled Water de Artists for Grenfell. Claramente, alguns são influenciados pela necessidade de parecer um político atencioso e próximo. Francamente, Three Lions pode acabar me fazendo dar voltas na ilha balbuciando como um babuíno, mas suas escolhas não chegam nem perto da manipulação grosseira de Cameron.
De qualquer forma, não é realmente sobre eles. Isso tudo é espinhoso e prolixo. Muitos dos títulos deixariam Morrissey orgulhoso, mas "Mardy Bum" tem que ser o melhor. Eles percorreram um longo caminho nos últimos 15 anos e seu último álbum "Tranquility Base Hotel & Casino" é uma espécie de obra-prima.
The View from the Afternoon
I Bet You Look Good on the Dancefloor
Fake Tales of San Francisco
Dancing Shoes
You Probably Couldn't See for the Lights but You Were Staring Straight at Me
Still Take You Home
Riot Van
Red Light Indicates Doors Are Secured
Mardy Bum
Perhaps Vampires Is a Bit Strong But...
When the Sun Goes Down
From the Ritz to the Rubble
A Certain Romance
BLACKSTAR (2016)
David Bowie
David Bowie
Eu ia esperar . Pensei, há muito tempo, é apenas mais um álbum para adicionar ao post existente, ele parece estar de volta às gravações regulares. Então as notícias saíram esta manhã. Eu ainda pensei em esperar, me dar tempo para digerir, me dar bem com outros artistas, fazer um trabalho adequado. Mas a música é sobre como ela faz você se sentir, o que significa e, certamente para mim, como ela se associa a memórias. Então faz sentido ouvir isso agora e escrever sobre isso. Sua oferta final. Não importa se eu amo, odeio ou acho que está em algum lugar no meio, Bowie é o artista de rock definitivo. Mais do que apenas um músico, tudo o que ele fez é interessante (bem - Tin Machine II é a exceção que confirma a regra).
Para mim, fazer o post original foi uma tarefa gigantesca. Não sou fã de Bowie. Só ouvi a maioria dos álbuns dele pela primeira vez há um ano e meio e não ouvi muitos deles desde então, mas ele foi, sem dúvida, o mais divertido de fazer. Inventivo, absurdo, uma trilha sonora para a minha vida, mesmo que eu não tenha percebido enquanto estava fazendo. Você não pode deixar de sentir que mesmo este último lançamento e sua saída subsequente foram algum tipo de gesto artístico também. Antes do lançamento, havia especulações de que a ascensão do terrorismo islâmico era um tema, mas agora ele nos deixa confusos sobre se, de fato, é tudo sobre sua doença e morte inevitável. Aposto que ele ficaria encantado com a ambiguidade.
Estou feliz em informar que a faixa-título de abertura é genuinamente ótima e te agarra imediatamente. Seu tipo de letra cantada em agudos é frágil e assertiva ao mesmo tempo, muito parecida com 'Where Are We Now?'. 'Tis A Pity She Was A Whore' tem um vocal clássico de Bowie, cantado como se entre dentes cerrados contra uma cacofonia de instrumentos que de alguma forma se resolve em uma melodia. Se você ouvir a letra de Lazarus agora, é fácil ver sobre o que ele estava cantando, "cicatrizes que não podem ser vistas", "nada a perder", "Eu serei livre como aquele pássaro azul". Claro que ele poderia lançar uma música tão abertamente sobre a morte iminente porque ele passou a vida lançando letras elípticas, ele escondeu a doença à vista de todos. Há um trabalho de guitarra distintamente sombrio em 'Sue (Or In A Season Of Crime)'. Ele faz referência a 'A Clockwork Orange' em 'Girl Loves Me'. Pesquisas me dizem que ele também usa gírias Polari nas letras. O final da lânguida e pesada 'Dollar Days' é simplesmente um repetido "Estou tentando; Estou morrendo de vontade". Ele poderia ter deixado mais claro? A única outra coisa que ele poderia ter feito era atravessar uma faixa de pedestres descalço. Finalmente, 'I Can't Give Everything Away', um electro pop suave agora carregado de significado.
As notícias de hoje disseram que ele teve uma batalha de 18 meses contra o câncer e as pessoas frequentemente se opõem à palavra "batalha" nesse contexto, mas eu não me importaria em apostar que ele se agarrou firmemente até que isso fosse lançado com segurança em seu aniversário na sexta-feira, como planejado. Heroico.
Blackstar
Tis a Pity She Was a Whore
Lazarus
Sue (Or in a Season of Crime)
Girl Loves Me
Dollar Days
I Can't Give Everything Away
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