Thieves' Kitchen "The Clockwork Universe" (2015)

 

A prática da cooperação musical britânico-sueca numa base de paridade foi elevada ao nível de sistema por Andy Tillison . Como vocês sabem, os primeiros álbuns do projeto The Tangent foram criados por ele em estreita colaboração com boa parte dos The Flower Kings . Mais tarde, os britânicos conseguiram chamar a atenção para si, mas a tendência de convidar os varangianos continuou. E aqui está um exemplo exemplar de tal interação. Os neoprogramadores Thieves' Kitchen, que há muito gravitam em torno de formas complexas, finalmente se transformaram em artistas habilidosos de jazz-rock. Isso não aconteceu ontem, é claro. Acontece que o ex-líder da banda Mark Robotham estava se movendo em direção ao território desejado com alguma consideração pelo passado. Enquanto o guitarrista do Holdsworth , Phil Mercy, que tomou a iniciativa , posteriormente permitiu que o grupo entrasse em uma pausa criativa natural. Mas não concordamos com a icónica presença escandinava. Thomas Jonson (teclados) e Anna Holmgren (flauta) , vindos de Änglagård , agora se juntam ao seu compatriota e colega no grupo principal Johan Brand (baixo). Cuja técnica expressiva e poderosa, segundo Mercy, complementava de maneira ideal a sonoridade do conjunto. Em geral, o recruta passou com honra no teste do programa “The Clockwork Universe”. E graças a Deus. Bom, agora vamos ao conteúdo.

A mensagem conceitual do disco é uma série de histórias sobre pessoas da ciência, suas aspirações, conquistas, decepções e experiências difíceis de aprendizagem nas condições de mudança da vida cotidiana industrial. No início temos o lânguido toque jazzístico do afresco “Library Song”. As revelações líricas tímbricas da vocalista Amy Darby nos conduzem através do crepúsculo dos cantos da fusão instrumental. Parece que o mentor Phil trabalhou em estreita colaboração com o entusiasta do som analógico Thomas. As harmonias guitarra-órgão de ambos são percebidas como um todo. O volume e completude necessários aos exercícios composicionais da dupla são dados pelas manobras da seção rítmica (Brand + baterista Paul Mallyon da Joff Winks Band e Antique Seeking Nuns ). O clima lúdico do número "Railway Time" é apropriadamente diluído pela parte atmosférica e melancólica da flauta da Sra. Holmgren. E as tintas Mellotron de Yunson, tão familiares a todos os Änglaman, são úteis aqui. A indescritível fragilidade da existência é perfeitamente ilustrada pela música à margem do estudo "Astrolabe" - um maravilhoso trio de câmara eletroacústico (piano, guitarra, baixo). A peça "Prodigy" funciona de acordo com regras mistas: de uma cerca de riffs à reflexão poética e de volta às origens do impulso. O segmento central da performance pode ser considerado a suíte de 20 minutos “A Esposa do Cientista”. As ambições autorais do conglomerado Mercy/Yunson/Darby são realizadas na medida apropriada: passagens de cordas de jazz, teclados de fundo vintage, entrelaçamento de motivos pastorais, passagens espinhosas e brutais da escola “do norte” com a indispensável união tripla de Mellotron, Hammond e Piano Fender Rhodes, bem como o mais sutil sopro luminoso da flauta. O final sem voz de "Orrery" fica para os suecos. A aliança entre Thomas e Anna é orgânica, profunda, atenciosa e asceticamente bela, pois contém uma sugestão de uma essência eterna escondida além dos limites da linguagem...

Resumindo: mais um digno registro da formação internacional Thieves' Kitchen . Recomendado para fãs de jazz progressivo, rock de Canterbury e arte nostálgica da nova era. 

MUSICA&SOM