Crítica do álbum Hawkwind - 'The Future Never Waits' (2023)

 Hawkwind - 'The Future Never Waits'

(28 de abril de 2023, Cherry Red Records/Edel)

Esta crítica chega um pouco atrasada, mas vem com toda a honestidade do caso: é o nosso apreço por “The Future Never Waits”, que até agora é o último trabalho de estúdio da lendária banda britânica HAWKWIND . Seu álbum de estúdio #35, se levarmos em conta alguns álbuns assinados por THE HAWKLORDS, CHURCH OF HAWKWIND e HAWKWIND LIGHT ORCHESTRA. “The Future Never Waits” foi lançado no final de abril de 2023, tanto em CD quanto em vinil duplo, pelo selo Cherry Red Records. A formação do HAWKWIND contém seu eterno líder (agora na casa dos oitenta) Dave Brock nos vocais, guitarras, sintetizador e alguns teclados, um papel múltiplo que é replicado por Magnus Martin, que também toca algum baixo; os outros membros são Thighpaulsandra [teclados e sintetizadores principais], Doug MacKinnon [baixo] e Richard Chadwick [bateria e voz]. O nome verdadeiro de Thighpaulsandra é Timothy Lewis e ele tem uma longa carreira na vanguarda do rock eletrônico e britânico do novo milênio, tendo se juntado ao HAWKWIND em 2021. O grupo se encarregou da produção do álbum enquanto Brock e Martin foram responsáveis ​​pelo engenharia de som das sessões de gravação. Vamos agora revisar os detalhes estritamente musicais de “The Future Never Waits”.

Os primeiros 10 ¼ minutos do repertório são ocupados pela peça homônima. 'The Future Never Waits' exibe vibrações futurísticas onde a dinâmica da cibernética é impulsionada para climas etéreos onde o discurso da rocha espacial é inserido inteiramente numa graciosa auréola cósmica. Através das arestas permanentemente mecanicistas que operam no esquema rítmico, o conjunto sabe dar um frescor espiritual ao enquadramento instrumental. Nos últimos minutos, há uma mudança sutil para climas flutuantes e cerimoniosos, que acabam caindo em uma calma quase onírica. Em seguida, é a vez de 'The End', uma expressão do ímpeto do rock contundente que se sente muito à vontade como portador da lenda HAWKWIND durante a fase 1972-75. Riffs fortes e nevascas cibernéticas assentam confortavelmente sobre uma poderosa engenharia rítmica; A última intervenção do sintetizador traz um tom quente à matéria. 'Aldous Huxley' é um instrumental com muitas conotações cinematográficas, que começam com uma aura intergaláctica e levam a uma passagem de piano bastante evocativa, pelo que o seu lirismo se espalha pela atmosfera. Enquanto isso, ouvem-se vários solilóquios. 'They're So Easy Distracted' é a peça mais longa do álbum, com quase 10 minutos e meio de duração. Tem um brilho único em saber combinar o artesanato estilizado do rock progressivo, os ornamentos eletrônicos do space-rock e as comoções imponentes do jazz com uma fluidez impecável. O piano, com os seus floreios, dirige todo o enquadramento instrumental com grande inteligência lírica ao mesmo tempo que lança as bases do corpo central com firmeza retumbante: quase parece que entrámos por engano no universo de CLEARLIGHT. O baixo opera com uma quantidade razoável de sofisticação enquanto as camadas sintetizadas e, ocasionalmente, a guitarra circulam em torno dos vôos do piano. 'Rama (A Profecia)' regressa à lógica do machacón com uma aura preciosa que é ideal para concretizar a magia cativante inerente ao motivo central. Estamos a regressar ao período de 1974-75, em que o paradigma HAWKWIND abraçou uma estratégia de limpeza progressiva. O esquema sonoro parece muito atual, quase como um lembrete de qual é a fonte de inspiração do maconheiro e da psicodelia pesada de nossos dias. Dois picos consecutivos.

'USB1' regressa totalmente à electrónica sofisticada e fá-lo com uma espiritualidade repousante que se deixa alimentar com grooves de tenor jazz-rock; Esta espiritualidade é revestida, em certas passagens estratégicas, de uma dose medida de intensidade rock que, em vez de punch, acrescenta texturas vivas à paisagem sonora geral. É como se houvesse uma simbiose entre o PINK FLOYD de 1975 e o DJAM KARET da fase 1989-2001 sob a orientação veterana do Sr. 'Outside Of Time' exibe um amálgama de senhorio e densidade enquanto continua ao longo do caminho do sonho cibernético já percorrido pela música anterior. Terminados os devaneios evocados em 'USB1', o coletivo HAWKWIND confronta-nos com o brilho direto da manhã enquanto lança um olhar moderadamente melancólico sobre o panorama do novo dia. As orquestrações de teclado que entram em cena durante os dois últimos terços acrescentam uma poderosa gama palaciana de tonalidades ao emaranhado criado pelos músicos. Quando chega a hora de 'I'm Learning To Live Today', o grupo segue o caminho do stoner com o objetivo de expandir os espaços expressivos das guitarras duplas; Há traços árabes nas harmonias básicas do motivo central, o que nos remete àquele período inicial de 1970-72. O vitalismo evidente no rock rural agora concebido assume um ar um tanto solene graças ao groove razoavelmente contido e sofisticado criado pela bateria. Sendo assim, os sintetizadores podem procurar alguns espaços onde possam ser notados no meio da musculatura do rock em andamento, e, enquanto isso, o baixo cria algumas linhas bastante engenhosas com as quais pode tocar ao longo dos cerca de 8 minutos que o assunto dura. Em contrapartida à segunda música do álbum, a penúltima é intitulada 'The Beginning', e aproveita sua generosa duração de pouco mais de 8 ¼ minutos para expandir em duas partes bem diferentes. A primeira consiste num voo instrumental onde as vibrações cibernéticas se tornam absorventes e totalitárias, criando um nevoeiro grandioso e, em certa medida, turbulento. A segunda parte é uma balada com teor reflexivo que, aos poucos, cria ao seu redor uma atmosfera de serenidade radiante. 'Trapped In This Modern Age' encerra o álbum com uma homenagem à linguagem pop psicodélica do final dos anos 60; A ingenuidade traiçoeira do esquema melódico é um claro indício da vontade de encerrar o álbum com um ar otimista não isento de ironia lúdica.

Tudo isso é o que nos foi oferecido em “The Future Never Waits” da sede do imortal conjunto HAWKWIND, uma lenda viva do space-rock que conseguiu fazer convergir o presente e o futuro dentro da sua abordagem musical atual. Achamos que é um dos seus melhores álbuns desde os anos 80, e tenhamos em mente que o grupo experimentou um novo vôo de criatividade desde aquela época entre 2007 e 2012, quando Tim Blake (que ficou conhecido no GONG) fazia parte do banda como membro permanente. Claro que o título deste álbum que acabamos de resenhar é tão verdadeiro quanto o topo de um pinheiro porque o pessoal do HAWKWIND já anunciou o fim das gravações do seu próximo álbum de estúdio, cuja publicação está prevista para o primeiro terço do próximo ano 2024. Estejamos atentos; Afinal, o futuro sempre chega rápido, certo?

- Amostras de 'The Future Never Waits' :