Ciccada "A Child in the Mirror" (2010)

 

A cena progressista grega da última década é um fenómeno estranho. Boas novas bandas (como o interessante projeto Lüüp ) gradualmente se dissolvem no esquecimento. E são raros os candidatos para preencher o vazio artístico. Mas agora surgiu um conjunto que tem todas as chances de se tornar o carro-chefe da oficina de arte helênica. Você acertou: estamos falando da equipe Cicada . Sua data de nascimento é abril de 2005. O cenário é a capital Atenas. Na fundação da Cicada estavam amigos e camaradas, o trompista/tecladista Nicholas Nikolopoulos e o guitarrista Yorgos ( Georgos ) Muhos . Mais tarde, o grupo puramente masculino foi diluído por Evangelina Kozoni , que teve a honra de se tornar o rosto e a voz do grupo. Em 2009, o núcleo da banda já estava formado: Nikolopoulos, Kozoni, Muhos + baixista Omiros Komninos . Em seguida, o chefe da empresa italiana AltrOck Productions, Marcello Marinone, contatou os caras . Às fileiras do Cicada juntou-se o baterista Alberto De Grandis , da formação cult DFA , e um contrato estava no ar. E já no verão de 2009, as paixões das sessões começaram a ferver no estúdio Effettonote em Milão...

Os hobbies musicais dos gregos (e estes são Gryphon , Gentle Giant , Jethro Tull , Strawbs , Hatfield & The North juntamente com compositores clássicos do século XX) refletiam-se na complexidade do som. Na paleta de execução da peça de abertura "Ciccada", junto com o veludo analógico de Hammond/Mellotron, violões elétricos e acústicos e a seção rítmica, instrumentos de sopro são usados ​​ativamente (a flauta doce de Nicholas, o clarinete de Valerio Cipollone ), adicionando um elemento de magia à rica estrutura da arte sinfônica. A essência folk do estudo “Isabella Sunset” é mascarada pela orquestração (fono, acordeão, violoncelo, clarinete, flauta, sax), o enérgico conjunto de baixista e baterista, bem como a influência barroca (saudações gerais aos suecos Pär Lindh Projeto !). Um exemplo exótico de "Canterbury from Hellas" é apresentado na peça título: letras em grego; a composição, menos De Grandis, também é fornecida pela população indígena; Quanto aos paralelos étnicos, eles estão embutidos no núcleo de um híbrido sonhador e travesso de jazz, vanguarda e folk rock. Um cruzamento vintage entre acústica elegíaca e progressão aventureira no contexto do número "A Storyteller's Dream" lembra parcialmente as criações de The Flower Kings , embora as analogias aqui sejam muito relativas. Depois da charmosa balada de conto de fadas “Raindrops”, Ciccada muda de rumo. O movimento escuro do teclado de cordas de ondas efêmeras sob as nuvens Mellotron ("An Endless Sea") está sujeito à ansiedade escandinava de Änglagård ; entretanto, apenas o clima está relacionado aqui; as técnicas de composição e arranjo dos atenienses diferem em seu próprio sabor. Isto é confirmado pelo seguinte esboço “Epirus – a Mountain Song” com a sua linha pontilhada ornamental dos Balcãs. O fantasma da Renascença Europeia no afresco instrumental "Elisabeth" é fortemente revestido com camadas de fusão sinfônica, e o esboço bastante hábil de "The Moment" não tem nenhuma coloração regional. Mas o épico final “A Garden of Delights” é percebido como uma ponte sonora, lançada do patrimônio de Jethro Tull do período “dourado” (caligrafia de flauta reconhecível) até nossos dias taciturnos e caóticos.

Resumindo: um excelente lançamento, feito segundo as receitas tradicionais do folk rock progressivo dos anos setenta com uma ligeira adição dos ingredientes mais recentes. Eu não recomendo ignorá-lo.

MUSICA&SOM