Battiato: M.lle le "Gladiator" (1975)

Com o álbum " M.lle le Gladiator " de 1975, terminou para Franco Battiato o período que o ligou à gravadora Bla Bla de Giuseppe Previde Massara e que, no final das contas, podemos dizer que foi o mais subversivo de sua carreira: cinco Lp , dois quarenta e cinco álbuns solo e uma copiosa série de colaborações incluindo Juri Camisasca , Colonel Musch, Osage Tribe , Springfield, Ixo, Capsicum Red e Genco Puro & Co. O novo álbum, inteiramente instrumental, inclui três músicas com uma duração total de cerca de meia hora das quais apenas a primeira (“ Goutez et comparez ”) é gravada em estúdio, enquanto “ Canto ferme ” e “ Orient effects ” são gravados ao vivo. em duas pistas e em um único dia na Catedral de Monreale, na província de Palermo. Na primeira audição (mas também na segunda e na terceira) o resultado é no mínimo chocante , senão francamente difícil, quando o Maestro Siciliano atinge o auge do experimentalismo , sem conceder um momento de trégua ao ouvinte que se vê atacado, especialmente na primeira parte da obra, por um exército de retalhos acústicos, efeitos, guinchos penetrantes, loopings, vocalismos histéricos, fragmentos de música, poesia e citações concretas . Não menos angustiante é o segundo lado em que os limites de cada instrumento são levados ao extremo a ponto de escapar não só de qualquer catalogação comercial, mas até de criar uma espécie de barreira conceptual entre este vinil e todos os trabalhos anteriores .

 
 

Ou seja, se em “ Clic ” ainda se conseguia apreender uma sequencialidade que lembrava uma lógica narrativa em que os extremismos mais extremos funcionavam como simples “ fillers ” (e.g. “Ethika fon Ethika ”), em “ M.lle le Gladiator ” o caos prevalece sobre a ritualidade e a transgressão devora os costumes, indo muito além da subversão sonora.  Na realidade, não haveria nada de novo. Artistas como Stockausen, Cage , Varese ou Zappa , para citar alguns, já haviam aberto caminho para este tipo de provocações, não. para mencionar a violência de certas vanguardas italianas do início dos anos 60, como o grupo " Nuova Consonanza " de Evangelisti e Morricone . No entanto, Battiato é um artista pop culto , mas ainda com uma formação mais " popular " do que a sua cultura mais culta. colegas, e é também por isso que a sua obra de despedida de Bla Bla enquadra-se perfeitamente no panorama alternativo daqueles anos. Na verdade, a sua natureza torrencial parece interpretar e prenunciar a desestabilização daquele " movimento " com o qual cresceu desde então. o tempo do feto . A multiplicidade sonora do primeiro lado e a “ malícia ” com que enfrenta os instrumentos do segundo, mais do que se referir aos “ pedaços dos mosaicos de Monreal ”, quase parecem querer relembrar aquela desestruturação violenta que teria ramificado a alternativa juvenil do início dos anos 70 para depois conduzir à dolorosa diversidade do movimento de 77 . Por fim, o facto de Battiato nunca mais voltar a produzir um disco tão duro provavelmente também sancionou o seu distanciamento definitivo tanto de uma fase artística como sobretudo de uma época histórica . Talvez não quisesse ser espectador de uma derrota , preferindo a marginalização, a introspecção, o total desinteresse comercial e a pesquisa culta, produzindo os seus discos mais refinados para a nova gravadora, Ricordi (sempre, porém, sob a égide de Pino Massara) . O público de seus shows (mesmo aqueles realizados em centros comunitários) começa a mudar e após a conquista de


 



Prêmio Stockausen com " Egypt Before the Sands ", até os mais céticos começarão a considerá-lo mais um "músico" do que o experimentador maluco de Fetus and Pollution .
O resto será feito por estudos autodidatas e estudos de violino sob a orientação de M° Giusto Pio com quem transportará a sua arte para uma música mais utilizável.

Sobre esse enésimo salto de qualidade, Battiato confidenciou a Mario Luzzato Fegiz : “ muitos dizem que alcancei o sucesso depois de quinze anos de muito trabalho, mas isso não é verdade. Alcancei-o imediatamente, assim que decidi com calma e frieza abandonar o caminho dos sons puros para buscar contato [...] com o grande público. Não é verdade que o público veio me procurar. O oposto é verdadeiro ". Agora tente ouvir “ Gladiador ” novamente depois de ler estas palavras. Depois da última nota, creio que você também ficará convencido de que se encontrou diante de um dos artistas mais corajosos e brilhantes que a Itália contemporânea já teve.