Battiato: Clic (1974)

 

Se do trabalho anterior " Sulle corde di Aries " Battiato virava a página em relação à loucura experimental de seus primeiros tempos, com o quarto álbum " Clic " (1974) sua transição para a fase mais "culta" de sua carreira foi completada .
Para perceber isso, basta ler o único texto do álbum, “ No U turn ”, que soa tanto como uma consciência do próprio caminho quanto como uma intenção de mudança estilística:

“Para me conhecer e minhas verdades / Eu lutei contra fantasmas de angústia com perdas de si mesmo. Flutuei em mares de irracionalidade / jogando meus mitos de papel em céus de esquizofrenia. A fase de “ experimentação antropológica ” está assim concluída e, a partir deste momento, a estrada não permitirá mais inversões de marcha. Não há volta , exatamente.
As atenções estarão todas voltadas para a notação clássica dos modelos que o artista siciliano sempre cultivou durante anos: Stockausen (a quem é dedicado “ Clic ”), John Cage e, em parte, Frank Zappa . O próprio título lembra o som de um interruptor que fecha (ou abre) uma era criativa .

Hoje parece estranho dizer, mas boa parte dessa ruptura com o passado foi resultado de uma estranha viagem à América no final de 1973, da qual Battiato voltou desconcertado: " Fui a shows no Central Park e percebi que as crianças [...] eles foram forjados. Todos esses jovens ficam bêbados, ficam estúpidos com a música e não conseguem mais pensar. O rock [...] na sua aparente violência torna-se "não-violência" e a alternativa não existe.
A única maneira seria parar e ouvir o silêncio. Comece a pensar novamente.” (ver: Battiato) “ Clic ” é portanto um álbum “ terapêutico ” em que a fase de audição assume um valor sagrado .
Ao lado dos estilos clássicos, uma dose abundante de ruídos cotidianos é adicionada, como se quisesse abranger todas as percepções possíveis. Uma totalidade, porém, que se lida através da “ síntese subtrativa ”, torna-se silêncio, espiritualidade, contemplação . Um caminho de síntese que também pode ser visto em outros detalhes.
Por exemplo, a capa, assinada Mario Convertino , é menos que mínima. Chega de provocações ou imagens com gosto underground , mas de uma simples gaiola monocromática de linhas ordenadas. No interior, apenas algumas notas técnicas e duas fotos sobre fundo preto, entre as quais se destaca a de

Robero Masotti que retrata o artista bem iluminado e visto de cima sentado em frente aos teclados.

Além das intervenções de Juri Camisasca, Piero Pizzamiglio (vozes) e do Quartetto Ensemble do Conservatório de Milão , agora a banda de apoio é composta apenas por dois elementos: Gianni Mocchetti (baixo e guitarra) e Gianfranco d'Adda na percussão. O autor cuida do resto com o piano, o órgão, o confiável VCS3, a mandola e alguns “ cristais e metais ” não especificados.

Diante de tal cenário, poderíamos supor neste momento que Battiato estava gradualmente se distanciando da cena alternativa, considerando também suas provocativas “declarações de ódio ” ao público.
Na realidade, continuou periodicamente a prestar consultoria a outros artistas de vanguarda (por exemplo, Aktuala e Camisasca ) e a frequentar o movimento, emprestando-lhe parte do seu equipamento quando necessário, ganhando assim a alcunha de " El Salvator " e evitando alienar uma grande parte do seu equipamento. participação no mercado.

Musicalmente, “ Clic ” foi gravado em poucos meses pelo engenheiro de som Gian Luigi Pezzera na imensa Sala Regson do Milanese Navigli e apresenta-se no geral mais como uma colagem de sensações do que como um verdadeiro discurso orgânico
. São sete canções no total, das quais apenas uma é cantada e, desde as primeiras notas do esplêndido " I cancelli della memoria ", o groove surge imediatamente relaxado e meditativo, onde uma sequência em 5/4 se insere num delicado crescendo de sons que gradualmente se dividirão em intervenções contínuas de piano Fender. Como mencionamos, no seguinte “ No U Turn ” Battiato faz um balanço da situação e a partir daí manterá a fé no título e nunca mais voltará atrás. Prova clara é a atmosfera onírica do “ Mercado dos Deuses ” que, não surpreendentemente, se soma a “ No U turn ” quase como se o artista quisesse nos dar a confirmação do que havia decidido. Seguir-se-ão os resumos acústicos de “ Rien ne va plus ”, a sequência hipnótica de “ Propriedad prohibida ”, a obscura “ No canteiro de obras de uma infância ” e a pequena imagem lúdica de “ Ethika fon Etica ”, uma verdadeira homenagem a Stockausen


e sua “ Canção dos adolescentes ”.

Há, portanto, ainda alguma provocação, mas nunca tão agressiva como no início dos anos 70 : a concentração é toda na composição e na montagem acústica.
Com “ Clic ”, Battiato confirma não só que está anos-luz à frente de muitos contemporâneos, mas também consciente das suas escolhas musicais e políticas.
Evidentemente a sua atitude é honesta, ele gosta e lhe dará a oportunidade de continuar tranquilamente no caminho da experimentação por muitos anos.
Apesar de ter inserido fragmentos de um discurso de Mussolini no “ Ethika fon Etica ” , ele não acabará como o Museu Rosenbach e isso foi evidentemente fruto de uma honestidade que foi muito além da aparência.