Crítica ao disco de Hawkwind - 'Stories From Time and Space' (2024)

 Hawkwind - 'Stories From Time and Space'

(5 de abril de 2024, Cherry Red Records)

O lendário grupo britânico HAWKWIND regressa à arena do rock com o seu novo trabalho fonográfico “ Stories From Time and Space ” que sucede durante um ano ao excelente “The Future Never Waits”. Este novo álbum que foi lançado no início de abril em CD e vinil duplo pelo selo Cherry Red Records também é notável, já o antecipamos, mas por enquanto nos concentramos nos detalhes técnicos. A entidade HAWKWIND permanece forte com a formação atualmente forte de Dave Brock [guitarras, teclados, sintetizadores e vocais], Richard Chadwick [bateria e percussão], Magnus Martin [guitarras, teclados, sintetizadores e vocais], Doug MacKinnon [baixo e]. Tim “Thighpaulsandra” Lewis [teclados e sintetizadores principais]. O saxofonista polonês Michael Sosna colabora em uma das músicas do álbum. Sendo Brock autor ou coautor de quase todo o material aqui contido, aprecia-se que um homem que completará 83 anos em agosto próximo permaneça lúcido e enérgico o suficiente para preservar o caminho artístico do HAWKWIND com novo material e novas turnês. É claro que o papel proativo dos seus companheiros de viagem nos arranjos é essencial para que o grupo, como um todo orgânico e perfeitamente articulado, continue atualizando a sua própria magnificência. Kris Tait, esposa de longa data do Sr. Brock, continua sendo a empresária da banda e a principal organizadora de shows e sessões de gravação (por um tempo, ela também atuou como dançarina, mímica e comedora de fogo nos shows). Se “The Future Never Waits” recebeu tantos elogios em 2023 pela sua forma engenhosa de repensar a essência histórica da banda, o que é mostrado em “Stories From Time And Space” dá sinais claros de que o conjunto atual está muito claramente integrado ao redor. a missão de gerar novas estratégias dentro de uma abordagem que permanece espacial. Como detalhe curioso, o novo álbum foi masterizado no lendário Abbey Road Studios. Desde o início deste mês de abril, o HAWKWIND está em turnê para divulgar esse novo álbum, cujo repertório analisamos a seguir.

A música que dá início é 'Our Lives Can't Last Forever' e sua aura cerimoniosa estabelece um cruzamento gracioso entre o senhorio contemplativo do PINK FLOYD do período 1973-75 e o vigor estilizado do PORCUPINE TREE do início do milênio. . Sob um manto cósmico desdobra-se uma musicalidade razoavelmente serena onde reina uma aura reflexiva. O clima do rock se agita um pouco com a chegada da segunda música, intitulada ‘The Starship (One Love One Life)’. Sua linha de trabalho se concentra na inoculação de um groove jazz-rock marcante nas bases da expansão psicodélica com arestas futurísticas que foi projetada para a ocasião. Aqui está um encontro entre os OZRIC TENTACLES de 1989 e os próprios HAWKWIND de 1977. O extenso solo de guitarra merece uma menção especial pelo dinamismo individual que traz ao bloco sonoro geral. 'What Are We Going To Do While We're Here' começa com uma abordagem instrumental muito lírica e com algumas conotações fusionistas flutuantes (algo em linha com QUANTUM FANTAY e VESPERO); Na segunda metade, orienta-se para uma expansão rochosa destemida e contundente que faz com que a elegância anterior adote um revestimento mais totalmente ácido. A coda introspectiva completa a tarefa magnificamente. The Tracker' é uma peça eminentemente contundente, muito fiel ao paradigma histórico da banda, agregando um toque mais contemporâneo nas camadas e ornamentos dos sintetizadores. Três zênites sucessivos. A miniatura 'Eternal Light' exibe alguns pedaços flutuantes de sintetizador que se relacionam com a linha de trabalho de TANGERINE DREAM de 1975, e é daí que surge 'Till I Found You', uma bela e suave canção que começa por localizar mais um mid-tempo para depois se expandir em uma batida intensa cuja facilidade é imediatamente transmitida às guitarras e às pulsações do baixo. O fade-out chega cedo demais pois o sintetizador delineia um lindo solo que combina com as agitações comemorativas da parte central da música, mas é então a vez de 'Underwater City', um instrumental bucólico cativante onde a guitarra acústica projeta ares pastorais com base barroca. As orquestrações flutuantes dos sintetizadores trazem uma tonalidade lisérgica oportuna à matéria.

'The Night Sky' é outro instrumental que, ao contrário do anterior, exibe uma vivacidade cinematográfica imponente, explorando plenamente o potencial envolvente das orquestrações e mantos dos sintetizadores; Em algum momento, certos ornamentos percussivos marcam um ritmo marcial com razoável sutileza. O épico volta totalmente ao primeiro plano com 'Traveller Of Time & Space', peça cuja estratégia estrutural recebe impactos estilísticos das músicas #2 e #3, embora com um manejo mais comedido da vitalidade do rock. Os arranjos rítmicos e o esquema melódico básico emanam certos ares exóticos; Além disso, a convivência entre violões e espirais sintetizadas é bem administrada, e os arranjos corais reforçam o caráter benevolente da peça. No último terço, a canção adopta uma atitude sumptuosa que permite ao motivo central assumir uma policromia acrescida. Outro destaque do álbum. 'Re-generate' começa com uma misteriosa atmosfera cósmica e continua com o estabelecimento de uma jam reconhecível na encruzilhada do jazz-fusion e do space-rock. O papel dos vários teclados de execução é manter um brilho operacional enquanto os delicados floreios dos pianos e das linhas de baixo estão associados a uma exuberância mágica, que é até um tanto sensual. A miniatura 'O Mar Negro' estabelece mais uma exposição de camadas flutuantes, tendo como principal função abrir as portas para 'Frozen In Time', o próximo item. Esta música é uma semi-balada psicodélica progressiva bem definida, cuja paixão pelo rock é filtrada por uma aura contemplativa. En un momento de despiste, podría confundirse con una canción de algún disco de PORCUPINE TREE entre 1999 y 2002. 'Stargazers' es el refinado instrumental que cierra el repertorio perpetuando el talante contemplativo de la canción precedente reactivando el aura ceremoniosa con la que había comenzado o disco. Claro que se nota aqui uma dose maior de sofisticação sonora graças ao uso de um groove típico do discurso jazz-fusion, como se algo intermediário entre RETURN TO FOREVER e PASSPORT estivesse inserido dentro da engenharia musical pensada para a ocasião. Os floreios do piano eléctrico e os instrumentos percussivos dão um toque aristocrático a este voo cósmico final.

Tudo isto foi “Stories From Time And Space”, uma prova contundente e concreta de que a voz do HAWKWIND continua a ressoar fortemente no rock avançado do space-rock progressivo com uma intensidade que quase iguala aquele período 1970-75 que costuma ser catalogado como o seu dourado idade. Os senhores Brock, Martin, Lewis, MacKinnon e Chadwick merecem ter um lugar nas melhores prateleiras das coleções de rock e também merecem as nossas palavras de agradecimento pela criatividade e dedicação na criação desta nova obra fonográfica.

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- Amostras de'Stories From Time and Space'  :