13th Floor Elevators - Live Evolution Lost (2014)

 

Gravado quando (a maioria?) Os membros do 13th Floor Elevators suportaram as consequências do ácido mais fortes do que esperavam, Live Evolution Lost foi gravado no Houston Music Theatre em 18 de fevereiro de 1967, apresentando as primeiras canções do quinteto psicodélico de Austin, Texas. O tocador elétrico Tommy Hall, o guitarrista e vocalista Roky Erickson, o guitarrista Stacy Sutherland (que confessou mais tarde uma viagem ruim), o baixista Benny Thurman e o baterista John Ike Walton sobreviveram a um set de 90 minutos. Começando com “(I've Got) Levitation”, a voz de Erickson soa fraca (assim como toda a produção, provavelmente dadas as limitações da fita e das condições). Mas os acordes robustos de Sutherland e o jarro elétrico de Hall, a adição exclusiva que enriquece o som misterioso desta banda, conseguem ultrapassar a distância entre o palco e o ouvinte. O público aqui se sente distante, talvez em suas próprias viagens. Seguem mais três de suas melhores músicas. “Roller Coaster” e “Fire Engine” mantêm a velocidade acelerada, enquanto “Reverberation (Doubt)”, como seus parênteses sugerem, se enterra no lado mais sombrio do deslocamento, sob a pele, enquanto Erickson prega um convite para romper a hesitação, para empurrar um para o outro lado. O jarro de Hall desliza e, novamente, a bateria de Walton ressoa e se choca sob o riff penetrante de Sutherland. “Don't Fall Down” arrasta e tropeça, francamente, apesar do aviso titular. Para “Tried to Hide” a abordagem escalonada funciona melhor. Seus vocais dispersos combinam com o clima movido pela gaita, e isso pode se encaixar bem com os colegas da banda em São Francisco. (Os fãs dizem que os bootlegs do Avalon Ballroom são as melhores impressões ao vivo existentes desta banda; este show em Houston, no entanto, foi aquele que sua gravadora International Artists desejava lançar oficialmente; presume-se que esta fita foi perdida.) Após o O ritmo frenético de muitas de suas canções, a mais vertiginosa, mas trêmula, “You're Gonna Miss Me” mostra a fragilidade de Erickson, às vezes também em progressões byrdsianas ou Beatles. As músicas posteriores do primeiro CD mostram a banda apoiando o cantor com mais firmeza em um estilo mais blues-rock. Uma estrondosa “She Lives (In a Time of Her Own)” se mexe e derrapa, fechando o disco. Essa master tape pode ter algumas falhas já que os vocais saltam e a fidelidade em uma gravação reconhecidamente duvidosa parece mais tensa, mas é uma música animada. Seu andar instável, seja na fita ou na banda, ainda assim revela a determinação da banda em seguir em frente. Embora essas versões ao vivo possam não ser iguais aos originais de estúdio, quase todas do LP de estreia autointitulado de 1966, elas recompensarão os fãs ansiosos por mais desta banda, dada sua curta carreira e poucas gravações