66 (2024)
Paul Weller comemora seu 66º aniversário com uma fúria estilosa em seu último álbum, 66. Apropriadamente intitulado e outra coleção sólida de faixas de The Modfather, este último álbum se estabelece bem após a maravilhosa solidez de Fat Pop. Mas para jornalistas cafeinados estressados com um pedido de Evri, leva muito tempo para juntar as peças das comemorações de aniversário e do título deste artigo de Weller. Ainda assim, a conexão é feita e o cérebro começa a disparar em todos os cilindros bem a tempo. Weller tem uma atitude elegante para este último álbum, gravado em seus estúdios Black Barn e evitando refletir sobre qualquer coisa de seu passado – até mesmo os discos mais recentes. Em vez disso, ele abre um caminho novo e criativo para o futuro e contraria as implicações de intitular um álbum após seu aniversário recente. O que Weller aprendeu com seu passado? Nada mesmo. É o que mantém sua música uma emoção fresca e espirituosa.
Suave e sutil é o novo objetivo da Weller. Sua faixa de abertura, Ship of Fools, serve como uma abertura constante. A verdadeira emoção e alegria são encontradas na música seguinte, Flying Fish, um zoom obcecado por tecnologia através da exposição instrumental que Weller está desfrutando. Uma peça alta e carregada de bateria eletrônica com agudos vibrantes e vibrações de ficção científica. Ele trouxe a carga leve da neopsicodelia e se envolveu com ela da maneira mais honesta possível. Isso dá ao 66 uma certa vantagem às faixas do álbum, o que mantém Weller no topo de seu jogo. A maioria desses primeiros momentos são mais um destaque para instrumentais furiosamente bons do que qualquer coisa específica de Weller como presença vocal. Jumble Queen tenta, mas é abafado pelas sucessivas fixações de metais e percussão, que servem como uma adição maravilhosa aos tons mais profundos de 66. É um álbum que espera manter o núcleo do rock alternativo de Weller, mas também inclinar-se para um ambiente mais suave e lounge. -como jazz com Nothin', o que pode indicar os próximos passos de sua carreira.
Weller flerta com praticamente qualquer gênero que puder. Predominantemente o estilo barroco, mas sua mudança para a fixação em sua voz – particularmente em My Best Friend's Coat – é uma introdução divina e impressionante às profundezas de sua habilidade como vocalista. Depender de seções de cordas para fornecer profundidade adicional é uma aposta e compensa com estilo para Weller. Suas apresentações de tais momentos parecem genuínas e envolvem uma experiência maravilhosa e flutuante. Rise Up Singing soa francamente triunfante e dá a Weller um toque de intensidade juvenil que ele não ouvia há algum tempo. Existem bolsões de verdade e beleza neste lançamento de Weller. I Woke Up é uma faixa excelente que ocupa o seu lugar como a melhor de 66. Músicas como In Full Flight permanecem encantadas pelos mesmos tons sensuais e estilos vocais elegantes do pop tradicional do final dos anos 1950, embora com camadas extras óbvias.
Esforços de colaboração excepcionais com artistas da mesma linha, Richard Hawley e Noel Gallagher, para citar apenas algumas aparições neste lançamento, dão a 66 uma profundidade extra e crescente. Música para a qual você pode trilhar seus dias ensolarados, mas mais do que isso, uma avaliação intrincada de Weller como um músico contemporâneo que sabe que o tempo não está do seu lado. O que ele tem, no entanto, é um arsenal de apoio confiável e instrumentos essenciais que crescem e transmitem esse novo e glorioso senso de propósito aos ex-alunos do The Jam. Um caso elegante, com obras de arte de Peter Blake e pincéis de coleções históricas de jazz encontradas em um álbum que parece completamente novo para Weller. Mas ele tentou experimentar várias vezes. 66 é uma de suas melhores obras até hoje, pela beleza e pelo risco – que compensa cada audição.
Suave e sutil é o novo objetivo da Weller. Sua faixa de abertura, Ship of Fools, serve como uma abertura constante. A verdadeira emoção e alegria são encontradas na música seguinte, Flying Fish, um zoom obcecado por tecnologia através da exposição instrumental que Weller está desfrutando. Uma peça alta e carregada de bateria eletrônica com agudos vibrantes e vibrações de ficção científica. Ele trouxe a carga leve da neopsicodelia e se envolveu com ela da maneira mais honesta possível. Isso dá ao 66 uma certa vantagem às faixas do álbum, o que mantém Weller no topo de seu jogo. A maioria desses primeiros momentos são mais um destaque para instrumentais furiosamente bons do que qualquer coisa específica de Weller como presença vocal. Jumble Queen tenta, mas é abafado pelas sucessivas fixações de metais e percussão, que servem como uma adição maravilhosa aos tons mais profundos de 66. É um álbum que espera manter o núcleo do rock alternativo de Weller, mas também inclinar-se para um ambiente mais suave e lounge. -como jazz com Nothin', o que pode indicar os próximos passos de sua carreira.
Weller flerta com praticamente qualquer gênero que puder. Predominantemente o estilo barroco, mas sua mudança para a fixação em sua voz – particularmente em My Best Friend's Coat – é uma introdução divina e impressionante às profundezas de sua habilidade como vocalista. Depender de seções de cordas para fornecer profundidade adicional é uma aposta e compensa com estilo para Weller. Suas apresentações de tais momentos parecem genuínas e envolvem uma experiência maravilhosa e flutuante. Rise Up Singing soa francamente triunfante e dá a Weller um toque de intensidade juvenil que ele não ouvia há algum tempo. Existem bolsões de verdade e beleza neste lançamento de Weller. I Woke Up é uma faixa excelente que ocupa o seu lugar como a melhor de 66. Músicas como In Full Flight permanecem encantadas pelos mesmos tons sensuais e estilos vocais elegantes do pop tradicional do final dos anos 1950, embora com camadas extras óbvias.
Esforços de colaboração excepcionais com artistas da mesma linha, Richard Hawley e Noel Gallagher, para citar apenas algumas aparições neste lançamento, dão a 66 uma profundidade extra e crescente. Música para a qual você pode trilhar seus dias ensolarados, mas mais do que isso, uma avaliação intrincada de Weller como um músico contemporâneo que sabe que o tempo não está do seu lado. O que ele tem, no entanto, é um arsenal de apoio confiável e instrumentos essenciais que crescem e transmitem esse novo e glorioso senso de propósito aos ex-alunos do The Jam. Um caso elegante, com obras de arte de Peter Blake e pincéis de coleções históricas de jazz encontradas em um álbum que parece completamente novo para Weller. Mas ele tentou experimentar várias vezes. 66 é uma de suas melhores obras até hoje, pela beleza e pelo risco – que compensa cada audição.
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