Pekka Airaksinen ‎- One Point Music (1972)

 

Durante a maior parte de sua carreira, que abrange cerca de quarenta anos, pode-se dizer que a música de Pekka Airaksinen esteve à frente de seu tempo. Seus planos atuais também abrangem um futuro distante. Na década de 80 iniciou uma série de álbuns e composições, cada uma delas dedicada a um dos mil Budas da mitologia budista. Provavelmente o artista mais prolífico da Finlândia, no momento ele está “apenas” cerca de cem Budas abaixo.

Airaksinen ainda é conhecido principalmente pelo polêmico grupo underground/performance The Sperm, formado em 1967. Ele foi responsável pelo lado musical do coletivo, cujas gravações lembram principalmente o ruído e a música industrial de cerca de dez anos depois, em vez de qualquer um dos seus contemporâneos ou influências de Airaksinen - que eram em sua maioria os clássicos da música eletrônica dos anos 50 e 60, como Cage e Stockhausen.

As coisas mudaram de tal forma que, no actual clima de apreensão do neoconservadorismo, a maioria das pessoas não gosta de relembrar as lutas daqueles tempos – e mesmo que o façam, o tempo tende a ter colorido as memórias. Em qualquer caso, alguns contemporâneos testemunham o facto de que, especialmente nos seus primeiros anos, o Sperm travou uma séria guerra de guerrilha contra o status quo na Finlândia e "o espírito da Guerra de Inverno" - uma nação unida contra uma ameaça externa comum. Para isso escolheram como armas uma retórica pró-drogas e pró-revolução sexual e um sentido de humor bastante dadaísta. Assim como os estudantes revolucionários de toda a Europa no final dos anos 60, os membros do The Sperm estavam ansiosos para serem influenciados pelo free jazz americano, pelo rock underground e por elementos anarquistas da contracultura como os Yippies. Depois que o The Sperm se separou em 1970, Airaksinen continuou a fazer música experimental, mas desta vez permaneceu em seu estúdio de gravação. Juntamente com alguns ex-membros do Sperm também participou nas exposições do grupo de artistas Elonkorjaajat ("The Harvesters") com as suas pinturas psicadélicas.

O que permeia toda a produção musical de Airaksinen é o seu modo idiossincrático de expressão; os ritmos desintegrados e fora de sincronia, a dinâmica intensa e as visões febris. Ao contrário da maioria da música eletrônica, sua abordagem é grosseira, espontânea e improvisada. O "electro-jazz" cósmico que Airaksinen desenvolveu nos anos 80, fundindo bebop, free jazz e o som da bateria eletrônica 808, ainda surpreende. Durante a década seguinte, ele incorporou algumas influências do techno em seu trabalho, mas filtradas de maneira estranha por meio de suas experiências e de sua visão budista da vida.

O budismo tibetano é ideal para Airaksinen: como o Dalai Lama, ele é um cavalheiro modesto e venerável, com senso de humor, para completar. Ele pode fazer um comentário inexpressivo sobre as escrituras sagradas que narram as vidas dos mil Budas, dizendo que "incluem estatísticas sobre as vidas dos futuros Budas", ou que "elas ostentam bastante tráfego transgaláctico" - ou, da mesma forma De uma forma alegre, ele pode minimizar metade de sua produção recente como "música trivial". Mesmo na época do Sperm, ele nunca tentou colocar sua própria personalidade em primeiro plano; em vez disso, ele costumava tocar atrás dos amplificadores nos shows. Nos últimos trinta anos, ele evitou os holofotes da mídia.