GRAVY TRAIN - (A BALLAD OF) A PEACEFUL MAN

 

Esperando que este cresça em mim

Este é o meu álbum do Gravy Train menos favorito. Sem nenhuma ordem específica, eis o porquê:
 
A banda comete aqui três sincronias cardeais do rock:
1. O conteúdo das letras é obviamente religioso ou enfadonho demais.
 
2. Há muito sax. Para mim, o sax só é um bom instrumento de rock quando é excêntrico, como em King Crimson, Van der Graaf ou Hawkwind. O tocador de sopros JD Hughes teria sido sensato se tivesse usado mais sua flauta aqui, não que ela esteja ausente ou algo assim.
 
3. CORDAS! Preciso dizer mais?!
 
A afinação geral simplesmente não é tão cativante como nos outros três álbuns do Gravy Train.
Para mim, o álbum não começa a cozinhar até estar quase no fim. As duas últimas faixas, “Won’t Talk about It” e “Home Again” são com certeza duas suculentas fatias de boogie.

Olá Mariposa. Enquanto espero que o Rapidshare me dê autorização para ir para a próxima página e enquanto ouço as flautas "enfuzzadas" (opa, que "palavra" saiu de mim) do primeiro LP Gravy Train, deixo-vos isto pequeno comentário de agradecimento pelo trabalho de extensão cultural que realiza com tanta generosidade e dedicação, dando-nos a conhecer tantas obras-primas da cultura popular esquecidas e subvalorizadas pelos responsáveis ​​pela sua divulgação, que talvez não saibam apreciá-las no seu verdadeira dimensão. Como se costuma dizer no meu país: “Deus dá um lenço a quem desperdiça ranho”.

 

Felicito-o também pelos textos críticos com que apresenta cada álbum, na minha opinião excelentes, e por todas as informações que oportunamente presta a quem quer sempre saber um pouco mais sobre os nossos grupos e álbuns preferidos.

 Como disse Miguel Ríos, “os velhos roqueiros nunca morrem”. Viva a Arte, viva o ROCK!@Carlos (León, Espanha)

Segundo álbum dos Gravy Train que foi editado em 1971 e que tem como principal suporte a sinfonia, portanto este álbum emana uma postura "Hard-Symphonic" que se afasta um pouco do conceito inicial que havia sido formulado com o seu trabalho homónimo. (A Ballad of) A Peaceful Man torna-se uma obra de rock progressivo com bases sinfônicas; Em si uma ambientação sonora interessante e promissora mas faltando o “gancho” da sua fórmula anterior, porém, dada a queda de força na sua performance e a nova proposta mais alinhada com os novos tempos, a obra mostra-nos uma face eclética que em de certa forma Dá "substância" ao "novo som", mas EYE mesmo com todos os seus "gadgets" ele não decola. Na minha opinião, a banda consegue evoluir e no processo afasta-se dessa postura para o lado HEAVY, razão pela qual o seu repensar conceptual e a sua abordagem a “novas visões” se volta para uma fronteira mais sinfónica e assume uma postura progressista; Portanto, o resultado dessa maturidade dá origem a um álbum divertido e muito versátil, cheio de passagens elegantes, arranjos vaidosos e atmosferas sinfônicas que combinam muito bem com o som pesado da banda . Músicas como Can Someone Hear Me ou Jule's Delight são exemplos claros. desses processos evolutivos, enquanto um soa como o que deveria ter acontecido após seu álbum autointitulado, o outro soa como a nova visão conceitual que estava sendo proposta com as influências de sua época; Eles se afastam da postura dura para assumir o lado mais refinado do rock, portanto (A Ballad of) A Peaceful Man é um álbum recomendável apesar de apresentar certos penhascos e uma leve "suavização" de som, porém é um boa experiência e a sessão fica muito agradável, estamos diante do som mais fiel dos anos 70.

Minhas impressões são de calibre razoável, é um bom álbum, mas não ressoa tanto em mim quanto o álbum de estreia. Apesar de ter uma performance mais madura, refinada e polida, não consegue me levar a um clímax profundo. Tem uma maquinação muito louvável e é composto por uma base orquestrada primorosa, mudanças de tempo, fusões e uma atmosfera de sinfonia que se esgueira entre os grooves do álbum. O álbum mostra uma conjugação eficiente de posturas que conseguem produzir uma boa experiência, mas diante de tal deslumbramento, a postura voltada para o PESADO se dilui, pois o objetivo almejado não atinge sua plenitude, sinto que diante de tal o brilho de certos momentos progressivos, sua elegância efusiva e furiosa se desvaneceu, mas TENHA CUIDADO, mesmo que tentem retornar à graça rústica do passado e evoquem canções como Old Tin Box ou Won't talk about it, eles não conseguem criam aquela sensação “áspera” da estreia (a maturidade toca a porta da razão). Não é um álbum medíocre mas perdeu um pouco daquela parcela de experimentação em direção ao HEAVY, porém nada se perde, o álbum tem muito a oferecer, se você souber acertar terá uma boa experiência porque tem 2 lados, um mais dócil e outro que retoma seu lado PESADO, vai depender de você como você vai consumir a música dessa pequena joia subestimada. Até nos vermos novamente.

Minifacts:
*O segundo álbum, aclamado por muitos críticos e fãs como o melhor de sua carreira, foi lançado no mesmo ano (dezembro de 1971). Isso também significou o fim das obrigações contratuais com a Vertigo. No entanto, a Dawn Records os contratou para mais 2 álbuns. "Second Birth" foi lançado em 1973 e "Staircase to the Day" em 1974. Depois disso ninguém mais ouviu falar deles...
 
*Uma característica única do álbum é que ele separa as faixas pesadas das mais leves: todas as as baladas ficam no lado 1, enquanto todos os rockers ficam no lado 2.

01. Alone in Georgia
02. (A Ballad of) A Peaceful Man
03. Jule's Delight
04. Messenger
05. Can anybody hear me
06. Old Tin Box
07. Won't talk about it
08. Home again