Crítica ao disco de Gavin Harrison & Antoine Fafard - 'Perpetual Mutations' (2024)

 Gavin Harrison e Antoine Fafard - 'Perpetual Mutations' (2024)

(26 de julho de 2024, Harmonic Heresy)

Hoje é a vez de apresentar o novo trabalho da dupla GAVIN HARRISON e ANTOINE FAFARD , que se chama “ Perpetual Mutations ” e foi publicado no dia 26 de julho pelo selo Harmonic Heresy, muito recentemente, aliás.

O canadense-britânico FAFARD toca baixo elétrico e guitarra clássica, enquanto o britânico HARRISON toca bateria, marimba e percussão eletrônica neste álbum que segue por quatro anos o célebre “Chemical Reactions”. Como veremos pouco depois, há motivos para elogiar mil e uma vezes “Perpetual Mutations”, mas antes, recordemos que estas duas estrelas contaram com a colaboração de vários músicos que estiveram muito à altura da tarefa: Jean-Pierre Zanella (saxofone soprano), Dale Devoe (trombones e trompetes), Joasia Cieslak (violoncelo), Isadora Filipovic (violoncelo), Ally Storch (violino), Reinaldo Ocando (marimba e vibrafone), Pier Luigi Salami (piano acústico e elétrico) Fender Rhodes ), Roderigo Escalona (oboé) e Tadeusz Palosz (handpan e tambor de toras). Todo o material aqui contido foi composto por FAFARD, que também ficou responsável pelo design gráfico baseado na arte criada por Galina Timofeeva. As gravações ocorreram no estúdio Migrason em Montreal, Canadá, enquanto os processos subsequentes de mixagem e masterização foram realizados por Davide Sgualdini no Studio LaMorte em Cagliari, Itália; a mixagem específica das partes da bateria foi feita pelo próprio HARRISON. Bem, agora vamos dar uma olhada nos detalhes de “Perpetual Mutations”.

A dupla inicial de ‘Dark Wind’ e ‘Deadpan Euphoria’ marca os limites favoráveis ​​para o esquema de trabalho da dupla. O primeiro tema é agilmente inserido num ritmo sofisticado que permite ao desenvolvimento temático mostrar as suas cores essenciais através das exigentes variantes rítmicas. O sax e a bateria são as duas colunas nas quais todo o conjunto se apoia. O senhorio progressista personificado por 'Dark Wind' é simplesmente imparável e já se destaca como o ápice do repertório. Quanto a 'Deadpan Euphoria', é um refinado exercício de jazz-fusion onde a exibição de vibrações melancólicas se deixa levar placidamente pela abordagem melódica meditativa. As alternâncias entre violino, violoncelo e violão clássico no posicionamento no centro vital da instrumentação garantem a fluidez do lirismo predominante. 'Viral Information' é uma música bastante deslumbrante que se move cuidadosamente para a luminosidade jovial do discurso do jazz progressivo. Há espaço também para certas passagens mais sutis, que articulam recursos oportunos de diversidade à atmosfera geral. 'Objective Reality' leva o impacto do brilho do tema anterior para um terreno mais cadenciado, permitindo ao saxofone assumir a liderança no desenvolvimento temático enquanto a bateria cria mil e um ornamentos. 'Quiescent II' regressa diretamente à área do jazz-fusion que já foi explorada na faixa #2 e fá-lo com um dinamismo reativado e refrescante. Os tambores voam e se dissolvem numa sofisticação furiosa que refaz continuamente o senhorio estrutural sobre o qual o núcleo temático dá livre curso à sua graça sincera.* 'Plano Espontâneo', por sua vez, restaura sistematicamente os ritmos e atmosferas que marcaram o tema de abertura, acrescentando um toque extra de punch que vem a calhar com a forma um pouco mais concisa como a configuração melódica é realizada juntamente com os arranjos instrumentais. Acontece que é outro momento climático do álbum.

Quando chega a vez de 'Estrutura Pentalógica', a peça cumpre fielmente a premissa do seu título ao tocar com cadências centradas no andamento de 5/4. Com o lirismo arquitetónico do violino e os floreios sublimes do baixo, a peça assume uma eficaz aura aristocrática; Além disso, isso aumenta com a chegada de um exuberante solo de violão clássico cuja beleza exótica acrescenta uma boa dose de encantamento à peça como um todo. 'Solus Souls II' desce dos céus da exuberância patente para se instalar num terreno de delicada introversão onde prevalece o paradigma do jazz-fusion ao estilo de Corea e Hancock. Há um solo de baixo fabuloso que anima um pouco, mas não para romper com a aura contemplativa da composição, mas sim para ornamentar astuciosamente os espaços vazios momentaneamente abertos pelo piano, instrumento maioritariamente protagonista no roteiro de desenvolvimento temático. 'Safety Meeting' traz consigo o final do repertório e começa com um prólogo exaltado cujas vibrações suntuosas aproximam colateralmente o jazz de vanguarda, mas o corpo central, uma vez instalado, é marcado por um lirismo bem definido que, em parte, assemelha-se à espiritualidade contemplativa da peça anterior. É claro que seu colorido é mais opulento e o conjunto de intervenções metálicas funciona como fonte de ornamento e diálogo simultaneamente. Isto facilita a criação de um epílogo magnífico para a música e para o álbum. Como balanço final, é um trabalho muito bem feito, a dupla GAVIN HARRISON & ANTOINE FAFARD assinou uma excelente exposição de música progressiva para este ano de 2024: é uma celebração eufórica da perpetuidade do rock artístico.** Recomendado em 200 % (100% para cada crack de assinatura).

- Amostras de 'Perpetual Mutations':