Rory Gallagher: Original Album Classics (5 CD Box Set) 2008

 

Desde a morte de Rory Gallagher, aos 47 anos, em 14 de junho de 1995, sua verdadeira importância se tornou cada vez mais clara.

Este irlandês de fala mansa, caracterizado por seus cabelos esvoaçantes e suas roupas de palco de marca registrada de trabalhador, estava longe de ser comum. Gallagher era um virtuoso autodidata que forjou uma revolução musical em sua terra natal, evitou as armadilhas da fama e do estrelato, mas se tornou um herói folk internacional universalmente aclamado.
                                  

A devoção sólida de Rory à sua vocação nunca vacilou e o respeito de seus colegas musicais era universal. Eric Clapton creditou Gallagher por “me fazer voltar ao blues”, os Rolling Stones tentaram fazê-lo substituir Mick Taylor. A influência de Rory se espalhou pelas gerações – de Slash a

Johnny Marr, de The Edge do U2 a Brian May do Queen, e James Dean Bradfield do The Manics – qualquer aspirante a guitarrista que o encontrasse estava fadado a ser energizado ou transformado. De todos os grandes guitarristas que surgiram na era pós-guerra, Rory Gallagher estava predestinado a se tornar um Celtic Warrior King. Ele compartilhou seu nome com o último monarca nativo da Irlanda, nasceu (para o rock) no Rock Hospital em Ballyshannon, Donegal (2 de março de 1948) enquanto seu pai estava empregado na construção de uma usina hidrelétrica no rio Erne próximo.
                                                   

No devido tempo, seja usando poder de fogo elétrico ou maestria acústica, o modesto Gallagher seria transformado em um gigante musical, mas ele sempre manteve o sentimento mais humano, evitando efeitos e engenhocas estranhas em favor de seu próprio gênio cru, primitivo e de dobrar cordas. Reconhecido

como 'o guitarrista do povo' Rory acumularia 20 milhões de vendas, mas a conexão emotiva que ele fez com o público em todo o mundo foi maior do que as estatísticas poderiam mostrar. O fogo de Gallagher nas pontas dos dedos foi o resultado emocionante de trabalho duro e destreza, energia incansável e impulso dinâmico. Além de sua facilidade na guitarra, bandolim e, ocasionalmente, sax, os dons de composição de Rory deram a plataforma perfeita para seu talento vocal e instrumental. Seja exuberantemente ilimitado ('Walk On Hot Coals') ou reflexivamente moderado (o assustadoramente autoconsciente 'A Million Miles Away'), suas composições foram direcionadas por uma sensação instintiva e natural para o blues que residia profundamente em seu coração e alma.
                                         

Como um pré-adolescente crescendo na década de 1950 em Cork, em uma casa sem toca-discos, a determinação obstinada que marcaria a carreira de Rory rapidamente se tornou aparente. A descoberta de Elvis e

os primeiros rock n rollers o levaram a procurar mestres do blues na rádio American Forces, como o colaborador posterior, Muddy Waters. "Quanto mais eu ouvia, mais eu ficava viciado", ele lembrou mais tarde. Ele já era uma estrela local, vencedora de um show de talentos, brandindo uma guitarra barata, quando o primeiro pagamento inicial foi feito na celebrada Sunburst Fender Stratocaster de 1961 que se tornaria — sua pintura removida por seu próprio suor altamente alcalino — uma ferramenta totêmica de seu ofício para toda a vida.
                                  

No início dos anos 60, as oportunidades da Irlanda para um Deus da guitarra esperando para brilhar foram restringidas pela única saída disponível: bandas de show idênticas. Rory empurrou contra o envelope quando pegou a estrada com The Fontana e mais tarde The Impact desafiando as rotinas aceitas da época. Seu sensacional

exibições de mágica irrestrita no braço da guitarra podem ter recebido repreensões de promotores locais e donos de salões de baile interessados ​​em regimentação, mas Rory certamente fez fãs para toda a vida em plateias famintas por um novo tipo de liberdade. Tocar em bandas de show foi um trampolim e Rory percebeu que estava "apenas de passagem". Mas, como Jimi Hendrix quando ele escapou do circuito de chitlin, as habilidades estabelecidas como um sideman restrito explodiriam nos anos seguintes, quando Rory se tornasse a atração principal. Depois de aproveitar a liberação de tocar em clubes de Hamburgo, Rory aproveitou a oportunidade para sair da coleira da banda de show em casa, colocando-se no centro do palco do power trio, Taste.
                                              

Estabelecendo uma base na próspera cena de Blues que se construiu em torno de Them de Van Morrison no Maritime de Belfast, Taste se tornou uma sensação instantânea. Uma residência no clube Marquee de Londres em 1968, onde

John Lennon se juntou a um crescente fervoroso grupo de seguidores, liderando slots de apoio com Cream e Blind Faith. A presença formidável do Taste foi capturada em dois grandes álbuns de estúdio e dois excelentes álbuns ao vivo, incluindo seu álbum Live At Isle of Wight, gravado no festival de 1970. Então, com seu mundo aparentemente a seus pés, o Taste, dilacerado por disputas de gestão, implodiu, tocando seu show de despedida em Belfast na véspera de Ano Novo de 1970.
                                                  

A perda de uma banda em seu auge atingiu Rory profundamente (confira a dolorosa 'At The Bottom', em seu álbum 'Against The Grain' de 1975), mas houve pouco tempo para se lamentar ('Used To Be' em 'Deuce').

1972). Um líder de banda nato, Gallagher se reagrupou embarcando na década mais produtiva de sua carreira solo com a estreia solo autointitulada de 1971. 'Deuce', 'Blueprint', 'Tattoo', 'Against The Grain', 'Calling Card', 'Photo Finish', 'Top Priority' – os álbuns seguiram em rápida sucessão, cada um oferecendo composições originais ('In Your Town', 'Who's That Coming', 'Walk On Hot Coals', 'Tattoo'd Lady') que falavam diretamente ao seu público, alcançando status de clássico instantâneo. Essas músicas e muitas outras ganhariam ainda mais vibração em apresentações ao vivo. Os álbuns 'Live In Europe', 'Stagestruck' e 'Irish Tour '74' mostram como.
                           

Como testemunhado no excepcional documentário de Tony Palmer que acompanhou o lançamento do Irish Tour '74, ao longo de 'the troubles' os shows de Rory em Belfast galvanizaram uma alegre resposta comunitária à tensão, ao medo e às divisões que destruíram a cidade. Onde outros evitavam a capital da Irlanda do Norte, Gallagher fazia questão de sempre retornar, dando esperança e inspiração, para aqueles que seguissem sua liderança.

Mais tarde, Rory seria convidado em álbuns de bandas de Belfast que ele inspirou diretamente – Energy Orchard e Stiff Little Fingers. Do outro lado da fronteira, ele foi a atração principal e organizou o primeiro festival de rock ao ar livre da Irlanda no Macroom em conjunto com o irmão mais novo e empresário Donal (único irmão de Rory), um evento que abriria caminho para o rock de estádio do U2. No entanto, a crença quase evangélica de Rory no poder de cura unificador da música foi temperada por uma suspeita de celebridade. “Parece um desperdício para mim trabalhar e trabalhar por anos, realmente juntando sua música; então torná-la grande, como algumas pessoas fazem, e simplesmente se transformar em algum tipo de personalidade. Você toca menos, se apresenta menos, circula menos. Torna-se algo completamente diferente”, ele disse à Rolling Stone em 1972.
                              

Essa cautela o fez evitar completamente o mercado de singles, mesmo quando seu chefe de gravadora insistiu que o lindo e ansioso Edged In Blue (do 'Calling Card' de 1976) era um concorrente para o número um nos EUA. O conjunto de trabalhos que ele deixou para trás é notável por sua consistência, honestidade e simplicidade. As gravações de Rory são notavelmente uma peça que confirma sua afirmação frequentemente citada de que "o que eu toco está em meu tempo todo, não apenas algo que eu ligo". Uma determinação para fazer música original que permanecesse fiel a

os sons de raiz que o inspiraram foram levados até o fim. Imaculado por truques de estúdio chocantes ou técnicas momentaneamente na moda, sons de bateria cavernosos ou faixas de clique, o que ele deixou para trás é um legado gravado definido pela pureza robusta de forma e sentimento. A abordagem não afetada destacou os muitos sabores – country arrasador, sofisticação jazzística, folk spit n sawdust, rock de teto tremendo de assoalho – que alimentaram o blues amorosamente nutrido de Rory. Sua dedicação em manter o que ele chamou de “um bom som vintage, étnico”, favorecendo o pré-digital em vez do equipamento de gravação moderno, sem dúvida teria sido um dos atributos que tornaram Rory querido pelo admirador Bob Dylan, um visitante dos bastidores de um show em Los Angeles em 1978, após inicialmente ter sido mandado embora sem ser reconhecido.
                                               

A cota anual de shows de Gallagher frequentemente ultrapassava 300, noites encharcadas de suor nas quais ele nunca dava nada menos que 110 por cento. E ele estava sempre pronto para dar um pouco mais, quando chegasse o Natal ele daria

frequentemente embarcam em turnês improvisadas na Irlanda rural, que naturalmente atingiram status lendário. Um herói musical intertribal que atraiu roqueiros tradicionais, punks e hordas de heavy metal, Rory foi um verdadeiro viajante musical indo aonde a música o levasse. Ele foi convidado em álbuns para muitos, incluindo influências importantes Jerry Lee Lewis, Albert King, Albert Collins e o já mencionado Muddy Waters, uma experiência que ele particularmente apreciou.
                                                     

Em 1990, Rory havia tocado em 25 turnês pelos Estados Unidos e aparecido no festival de Reading e no festival de jazz de Montreux, no Reino Unido, mais vezes do que qualquer outro ato. Infelizmente, ele inchou, pois a bebida e vários medicamentos prescritos para lidar com os rigores da vida na estrada o envelheceram prematuramente e visivelmente. “O

blues faz mal à saúde”, ele deu de ombros, “é simples assim, faz parte do território”. Rompendo com a grande gravadora e se estabelecendo de forma independente, a produção de Rory se tornou menos prolífica, pois ele agonizava cada vez mais com as gravações. Mesmo assim, os álbuns posteriores 'Jinx', 'Defender' e 'Fresh Evidence', o último lançamento antes de sua morte, mostraram que ele ainda estava avançando, desbravando novos territórios. O crescente 'Loan Shark Blues' é um grito atemporal e potente de desespero financeiro, enquanto 'Heaven's Gate' e 'Ghost Blues', o título do excelente documentário de Gallagher de 2010 de Ian Thuiller, cortado do mesmo pano auto-revelador de 'A Million Miles Away', contemplava a fragilidade da vida.
                                         

Sua dedicação à musa era absoluta, talvez a um custo para sua vida pessoal: ele não tinha casamento, nenhum relacionamento de longo prazo e nenhum filho. O homem que conseguia unir milhares em performance viveu uma

vida solitária e pouco indulgente longe do palco, parecendo se identificar com os agentes solo que povoavam a ficção policial noir, como Dashiell Hammett, de quem ele frequentemente tirava inspiração lírica. Ele estava tão ligado à vida na estrada que seus últimos anos foram passados ​​morando em um hotel com vista para o porto de Chelsea. Rory literalmente tocou até cair, depois de desmaiar no palco em Roterdã em janeiro de 1995, ele foi hospitalizado em Londres com insuficiência hepática. Após uma operação de transplante bem-sucedida, ele parecia estar se recuperando, mas pegou uma infecção e morreu em junho de 1995.
                                

O mundo da música enviou suas condolências, 15.000 pessoas se alinharam nas ruas de Cork enquanto ele era sepultado. Mas a dedicação de Rory à base de habilidades do rock também o faria ensinar um músico iniciante a tocar um riff ou obter um determinado som – Brian May foi um desses beneficiários – e ele se orgulhava de fundar o still

proeminente Registro de Tutores de Guitarra. Desde sua morte, a reputação de Rory cresceu. Talvez seja somente com o passar do tempo que o escopo e a imensidão de suas realizações possam ser avaliados. Um verdadeiro original, sua imagem resolutamente comum de trabalhador, a consistência crua de sua arte (e sua Strat sem tinta!) parece ainda mais extraordinária na era da saturação da mídia. Em 2003, o álbum 'Wheels Within Wheels' lançado postumamente proporcionou outro destaque na carreira, focando no lado acústico da arte de Rory, apresentando colaborações com Martin Carthy, Bert Jansch, Lonnie Donegan, o grande flamenco Juan Martin e The Dubliners.
                                    

Este ano, será lançado o primeiro álbum abandonado de 1978 gravado na América, 'Notes From San

Francisco'. A memória de Rory vive em todo o mundo, na memória daqueles que vivenciaram seus shows e o conheceram. Legiões são os fãs que, como um jovem aspirante a guitarrista de Manchester, Johnny Marr, no início dos anos 70, adoraram conhecer Rory e saíram andando nas nuvens. Mais de uma vez, no calor de um show em que invasões de palco eram comuns, a Strat era entregue a um membro da plateia para um rápido dedilhar. O sentimento que ele conseguia criar em um salão em Belfast ou Montreux, em Londres ou Los Angeles, você não poderia pedir mais de um show, realmente.
                                         

Gallagher é comemorado em toda a Irlanda, com uma estátua de bronze em Ballyshannon, uma escultura em Cork, onde o teatro local leva seu nome, uma guitarra montada em Dublin, uma placa em Belfast e sua

a famosa Strat Sunburst com a pintura descascada e surrada foi comercializada pela Fender em um modelo tributo. Há uma Rue Rory Gallagher em Paris, um festival anual na Irlanda e concertos de tributo realizados todos os anos em sua homenagem ao redor do mundo. A história de Rory, ao que parece, não vai acabar. Facilmente acessível em performances ao vivo inspiradoras preservadas em uma riqueza de DVDs, um site oficial com curadoria abrangente e gravações remasterizadas - um legado mantido com amor por sua família, irmão Donal e sobrinho Daniel, sua música continua pronta para inspirar e emocionar gerações antigas e novas.
                     

Rory Gallagher morreu muito jovem, com muito ainda a conquistar e oferecer, mas a riqueza e a qualidade do material que ele produziu em vida garantem que seu espírito sempre inquisitivo e faminto continue vivo.
                                                                  

ORIGINAL ALBUM CLASSICS

Rory Gallagher – Original Album Classics
Gravadora: Capo – 88697311862, Sony BMG Music Entertainment – ​​88697311862
Série: Original Album Classics
Formato: Box Set, Compilação
País: Europa
Lançamento: 2008
Gênero: Rock, Blues
Estilo: Blues Rock, Electric Blues

DISC ONE: DEUCE 1971

                                                            

      
01. I'm Not Awake Yet    5:24
02. Used To Be    5:06
03. Don't Know Where I'm Going    2:42
04. Maybe I Will    4:15
05. Whole Lot Of People    4:57
06. In Your Town    5:47
07. Should've Learnt My Lesson    3:36
08. There's A Light    5:59
09. Out Of My Mind    3:05
10. Crest Of A Wave    6:00

BONUS TRACKS

11. Persuasion    4:43

MUSICA&SOM

DISC TWO: CALLING CARD 1976         

                                               

  
01. Do You Read Me    5:21
02. Country Mile    3:19
03. Moonchild    4:48
04. Calling Card    5:25
05. I'll Admit You're Gone    4:26
06. Secret Agent    5:46
07. Jackknife Beat    7:05
08. Edged In Blue    5:32
09. Barley & Grape Rag    3:39

BONUS TRACKS

10. Rue The Day    4:14
11. Public Enemy (B-Girl Version)    4:33

MP3 @ 320 Size: 128 MB
Flac  Size: 358 MB

DISC THREE: TOP PRIORITY 1979

                                               

      
01. Follow Me    4:41
02. Philby    3:51
03. Wayward Child    3:31
04. Keychain    4:09
05. At The Depot    2:57
06. Bad Penny    4:03
07. Just Hit Town    3:37
08. Off The Handle    5:37
09. Public Enemy No. 1    3:46

BONUS TRACKS

10. Hell Cat    4:50
11. The Watcher    5:44

MP3 @ 320 Size: 111 MB
Flac  Size: 346 MB

DISC FOUR: JINX 1982       

                                               

  
01. Big Guns    3:34
02. Bourbon    4:06
03. Double Vision    5:07
04. The Devil Made Me Do It    2:54
05. Signals    4:46
06. Jinxed    5:03
07. Easy Come, Easy Go    5:48
08. Nothin' But The Devil    3:12
09. Ride On Red, Ride On    4:36
10. Lonely Mile    4:40
11. Loose Talk    4:08

MP3 @ 320 Size: 114 MB
Flac  Size: 326 MB

DISC FIVE: FRESH EVIDENCE 1990       

                                      

01. Kid Gloves    5:41
02. The King Of Zydeco    3:44
03. Middle Name    4:15
04. Alexis    4:08
05. Empire State Express    5:08
06. Ghost Blues    8:02
07. Heaven's Gate    5:10
08. The Loop    2:23
09. Walkin' Wounded    5:10
10. Slumming Angel    3:40

BONUS TRACKS

11. Never Asked For Nothin'    4:29
12. Bowed But Not Broken    3:26

MUSICA&SOM

Tracks 1-11, 2-10, 2-11, 3-10, 3-11, 5-11 & 5-12 are bonus tracks, and are not on the original albums.