PETER WOLF
''A CURE FOR LONELINESS''
APRIL 8 2016
37:57
**********
01 - Rolling On 04:06
02 - It Was Always So Easy (To Find An Unhappy Woman) 02:41
03 - Peace Of Mind 03:48
04 - How Do You Know 03:07
05 - Fun For Awhile 03:37
06 - Wastin' Time (Live) 04:00
07 - Some Other Time, Some Other Place 03:51
08 - It's Raining 04:19
09 - Love Stinks (Live) 02:25
10 - Mr. Mistake 01:43
11 - Tragedy 02:46
12 - Stranger 01:29
**********
Kenny White/Keyboards
Duke Levine/Guitar
Kevin Barry/Guitar
Marty Ballou/Bass Guitar
Tom Arey/Drums
Shawn Pelton/Drums
Em seu novo álbum solo “A Cure for Loneliness” (Concord), Peter Wolf considera seu lugar no mundo do rock e pop de hoje. Em “Peace of Mind”, ele canta: “Quando eu era jovem, acreditava em tudo / Agora não sou mais um jovem. Não sei que música cantar.”
Ao longo do disco, o Sr. Wolf, vocalista e compositor da J. Geils Band, que teve uma série de sucessos nos anos 70 e no início dos anos 80, examina sua posição neste estágio de sua vida. No entanto, ele ressalta na música que não quer reviver o passado. Ele recorre à metáfora em “Some Other Time, Some Other Place”: “O verão se foi e não há ninguém por perto / A praia está vazia e as lojas estão fechadas.” Mas em vez de lamentar, ele acrescenta: “Quando algo acaba, algo começa.” Em “Rolling On”, uma balada chugging em tom menor, ele canta: “Eu não pretendo desaparecer ou deixar o mundo me atropelar.”
Em “A Cure for Loneliness,” que chega em 8 de abril, o homem de 70 anos mostra seu respeito pelo passado ao explorar a música de sua juventude, incluindo R&B, Cajun, gospel e bluegrass. Ele trouxe sua banda de turnê para o estúdio e ela o apoia com uma autoconfiança sedutora. O álbum inclui covers do hit country de 1974 de Moe Bandy “It Was Always So Easy (To Find an Unhappy Woman),” o chorão de 1959 de Thomas Wayne and the DeLons “Tragedy”—e uma versão bluegrass ao vivo e amplificada do single de sucesso de 1980 da J. Geils Band, “Love Stinks.”
O Sr. Wolf escreveu a maioria das músicas originais com o compositor vencedor do Grammy e do Oscar Will Jennings. Ao longo do álbum, o Sr. Wolf continua sendo ele mesmo — um pouco arrogante, um pouco fofo e com uma voz excelente, com sua interpretação influenciada por uma vida inteira estudando e cantando músicas que surgiram do blues.
No final dos anos 60, o Sr. Wolf, nascido no Bronx, trabalhou como disc jockey de R&B em Boston antes de começar sua carreira como cantor. Quando falamos por telefone na semana passada, ele revelou seu conhecimento enciclopédico da história do rock e do pop, aludindo em rápida sucessão ao lendário e ao obscuro. “The Wind”, uma faixa doo-wop de 1954 de Nolan Strong and the Diablos, estava em sua mente, assim como uma melancólica gravação ao vivo de Hank Williams de “On Top of Old Smokey”. A melhor arte, ele disse, nunca é relegada ao passado.
“Se estou olhando para um Matisse ou um Kirchner, ele está tão vivo quanto quando foi pintado”, disse o Sr. Wolf, que estudou na Escola do Museu de Belas Artes de Boston. “Louis Armstrong: sua música está viva.” O Sr.
Wolf se preocupa com o fato de o rock 'n' roll ter mudado o foco da música popular para apaziguar os adolescentes, em grande parte promovendo jovens artistas. “Muddy Waters, John Lee Hooker, Art Blakey, Elvin Jones: Você nunca pensou na idade deles. Eles eram apenas artistas. Mas no rock 'n' roll, não era isso.”
O Sr. Wolf disse que como um artista e artista de gravação ele teve que “deitar e morrer ou tentar prevalecer.” Ele fez mais do que apenas sobreviver: “A Cure for Loneliness” é sua continuação do excelente “Midnight Souvenirs”, lançado em 2010. Ouvir as gravações recentes do Sr. Wolf pode parecer uma visita de um velho amigo que está à vontade consigo mesmo e disposto a confiar.
“A Cure for Loneliness” equilibra a seriedade de seu tema com a apreciação do Sr. Wolf pelo que a música tem sido para ele há muito tempo. Músicas como “Some Other Time, Some Other Place” e “Rolling On” são nebulosas e agridoces, mas nunca há a sensação de que ele esteja resignado à idade e ao destino. Escrita com Don Covay, que morreu ano passado, "It's Raining" foi concebida como um dueto entre o Sr. Wolf e Bobby Womack. Mas Womack morreu antes que eles pudessem se reunir no estúdio de gravação. A música surge como um tributo à perseverança. "Eu sei que algum sol está chegando depois da tempestade", canta o Sr. Wolf, acompanhado por instrumentos de sopro quentes que ecoam Memphis dos anos 1960.
Em "Fun for Awhile", o Sr. Wolf canta: "Ninguém poderia nos parar então / Não quero isso de volta, mas foi divertido por um tempo". Embora tenha participado de algumas reuniões da J. Geils Band, ele disse que fez isso para revisitar as músicas que escreveu com Seth Justman, como "Freeze-Frame" ou o cover da banda de "First I Look at the Purse" do Contours. Mas, ele acrescentou, "O trabalho solo é realmente onde está meu foco. Costumo colocar minha energia no presente e no futuro".
Ao longo do disco, o Sr. Wolf, vocalista e compositor da J. Geils Band, que teve uma série de sucessos nos anos 70 e no início dos anos 80, examina sua posição neste estágio de sua vida. No entanto, ele ressalta na música que não quer reviver o passado. Ele recorre à metáfora em “Some Other Time, Some Other Place”: “O verão se foi e não há ninguém por perto / A praia está vazia e as lojas estão fechadas.” Mas em vez de lamentar, ele acrescenta: “Quando algo acaba, algo começa.” Em “Rolling On”, uma balada chugging em tom menor, ele canta: “Eu não pretendo desaparecer ou deixar o mundo me atropelar.”
Em “A Cure for Loneliness,” que chega em 8 de abril, o homem de 70 anos mostra seu respeito pelo passado ao explorar a música de sua juventude, incluindo R&B, Cajun, gospel e bluegrass. Ele trouxe sua banda de turnê para o estúdio e ela o apoia com uma autoconfiança sedutora. O álbum inclui covers do hit country de 1974 de Moe Bandy “It Was Always So Easy (To Find an Unhappy Woman),” o chorão de 1959 de Thomas Wayne and the DeLons “Tragedy”—e uma versão bluegrass ao vivo e amplificada do single de sucesso de 1980 da J. Geils Band, “Love Stinks.”
O Sr. Wolf escreveu a maioria das músicas originais com o compositor vencedor do Grammy e do Oscar Will Jennings. Ao longo do álbum, o Sr. Wolf continua sendo ele mesmo — um pouco arrogante, um pouco fofo e com uma voz excelente, com sua interpretação influenciada por uma vida inteira estudando e cantando músicas que surgiram do blues.
No final dos anos 60, o Sr. Wolf, nascido no Bronx, trabalhou como disc jockey de R&B em Boston antes de começar sua carreira como cantor. Quando falamos por telefone na semana passada, ele revelou seu conhecimento enciclopédico da história do rock e do pop, aludindo em rápida sucessão ao lendário e ao obscuro. “The Wind”, uma faixa doo-wop de 1954 de Nolan Strong and the Diablos, estava em sua mente, assim como uma melancólica gravação ao vivo de Hank Williams de “On Top of Old Smokey”. A melhor arte, ele disse, nunca é relegada ao passado.
“Se estou olhando para um Matisse ou um Kirchner, ele está tão vivo quanto quando foi pintado”, disse o Sr. Wolf, que estudou na Escola do Museu de Belas Artes de Boston. “Louis Armstrong: sua música está viva.” O Sr.
Wolf se preocupa com o fato de o rock 'n' roll ter mudado o foco da música popular para apaziguar os adolescentes, em grande parte promovendo jovens artistas. “Muddy Waters, John Lee Hooker, Art Blakey, Elvin Jones: Você nunca pensou na idade deles. Eles eram apenas artistas. Mas no rock 'n' roll, não era isso.”
O Sr. Wolf disse que como um artista e artista de gravação ele teve que “deitar e morrer ou tentar prevalecer.” Ele fez mais do que apenas sobreviver: “A Cure for Loneliness” é sua continuação do excelente “Midnight Souvenirs”, lançado em 2010. Ouvir as gravações recentes do Sr. Wolf pode parecer uma visita de um velho amigo que está à vontade consigo mesmo e disposto a confiar.
“A Cure for Loneliness” equilibra a seriedade de seu tema com a apreciação do Sr. Wolf pelo que a música tem sido para ele há muito tempo. Músicas como “Some Other Time, Some Other Place” e “Rolling On” são nebulosas e agridoces, mas nunca há a sensação de que ele esteja resignado à idade e ao destino. Escrita com Don Covay, que morreu ano passado, "It's Raining" foi concebida como um dueto entre o Sr. Wolf e Bobby Womack. Mas Womack morreu antes que eles pudessem se reunir no estúdio de gravação. A música surge como um tributo à perseverança. "Eu sei que algum sol está chegando depois da tempestade", canta o Sr. Wolf, acompanhado por instrumentos de sopro quentes que ecoam Memphis dos anos 1960.
Em "Fun for Awhile", o Sr. Wolf canta: "Ninguém poderia nos parar então / Não quero isso de volta, mas foi divertido por um tempo". Embora tenha participado de algumas reuniões da J. Geils Band, ele disse que fez isso para revisitar as músicas que escreveu com Seth Justman, como "Freeze-Frame" ou o cover da banda de "First I Look at the Purse" do Contours. Mas, ele acrescentou, "O trabalho solo é realmente onde está meu foco. Costumo colocar minha energia no presente e no futuro".
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