Delírio: Delírio III (1974)

 

Depois de um excelente álbum de estreia com Ivano Fossati e de um segundo álbum que sofreu mais com o abandono do líder, o quinteto genovês Delirium lançou em 1974 um terceiro long tocando que se revelou muito mais sólido e maduro que os anteriores.

Desenvolvido em 8 movimentos distintos, “ Delirium 3, uma viagem pelos arquipélagos do tempo ” é essencialmente um conceito cujo enredo está totalmente explicado na capa.

" A qualquer homem é concedido pelos Deuses o dom da eternidade para que possa satisfazer o seu desejo de conhecer a essência do homem. Este dom permite-lhe viver em alguns momentos séculos de história. Nesta jornada […] ele entra avista um arquipélago onde está ocorrendo uma batalha e pode observar com amargura que com o tempo apenas a armadura muda [...] enquanto os homens são sempre os mesmos que tolamente perpetram sua loucura sangrenta. Apesar disso o protagonista não desiste e pergunta. aos deuses «mais que a eternidade», adquirindo assim dignidade e tornando-se a medida de todas as coisas. Ele torna-se, portanto, homem no momento em que se procura também na amarga realidade».

Considerando o ano de publicação, fica evidente como uma ideia deste tipo poderia representar uma novidade não só em relação à épica sonhadora do Underground , mas também em relação à dureza da Contracultura .
Desde o primeiro período Prog, Delirium mantém o sentido de viagem e deslocamento imaterial através da fantasia, porém permeando a história com uma certa violência poética que até recentemente estaria deslocada (" A batalha continuou... o homem escolheu armas que mataram mais ").
Até as próprias atmosferas musicais são adaptadas ao enredo, soando por vezes sombrio e pesado (" Fuga n°1" ) e introduzindo tanto a guitarra eléctrica como um sax tenor que por vezes tem uma verdadeira aspereza no típico som semi-acústico da banda. . notável. O pathos máximo é alcançado em " A batalha dos planos eternos ", onde entre pausas contínuas do jazz progressivo e flashes elétricos, uma voz finalmente liberta do espírito de Fossati e muito mais focada na narrativa se insinua. Dito assim, o álbum pode parecer excessivamente dramático mas, na realidade, recupera sempre o seu equilíbrio pessoal graças a canções suaves e evocativas como " Il Dono " (que tem uma função introdutória)," Deus do silêncio " que lembra agradavelmente as glórias de "



Dolce Acqua ”, o esplêndido “ Um homem ” que proporciona ao ouvinte um inesperado momento de relaxamento e o final “

Annu
un'alba ” que fotografa com grande fôlego a alegria espiritual adquirida pelo protagonista por ter alcançado o seu objetivo. procurando os mais puros Delírios enraizados nas suas habituais atmosferas Jazz-Prog , é indispensável " Viaggio n°2 ", em que a artilharia tímbrica do quinteto varia com agilidade desde riffs eléctricos compactos até improvisações solo articuladas das quais nenhum membro fica de fora. No fundo, não é de estranhar que, mesmo a nível da crítica internacional, " Viaggio nei archipelago del tempo " seja considerado o álbum mais bem sucedido e consciente da banda genovesa em termos de equilíbrio, coerência, técnica e produção: " um dos mais belos e elegantes discos italianos de Prog ”, dizem meus colegas da Progarchives . Infelizmente, um pouco como aconteceu com Jumbo , o Delirium também não obteve a esperada resposta conflitante e, mais grave decepção, justamente daquele disco que representava apenas seu corte vantagem, mas também uma potencial nova direção artística. A decepção foi seguida pelo abandono de Di Martino e Grice (substituído por Rino Dimopoli ), um punhado de singles comerciais entre 1974 e 1975 e uma longa hibernação interrompida pela reunião no início dos anos noventa. Com um grande espírito de abnegação, os Delirium continuam no caminho certo e dão-nos a oportunidade de admirar ao vivo uma das bandas mais sólidas e profissionais dos anos 70.