Final dos anos sessenta, Flórida. A cidade de Tallahassee (aliás, a capital do estado) é traiçoeira em termos de clima. Do ponto de vista do americano médio, é o mais interiorano. E neste buraco o destino apresenta quatro pessoas talentosas. O veterano da Guerra do Vietnã, Mark Ellerbee (bateria, voz), tem um curso teórico no Florida State College of Music. O organista Alan Gold é um estudante de pós-graduação lá e também um músico com vasta experiência em clubes. Seus potenciais colegas (o baixista/vocalista Bill Moon : um colaborador de longa data em bandas de ritmo e blues; o guitarrista Charles Short - um especialista em jazz) são um pouco mais velhos, mas compartilham bastante das opiniões de seus camaradas. A confraternização dos mosqueteiros dos reunidos estabelece as bases para o quarteto After All . Os próximos na programação são os test jams, o surgimento da alquimia sonora do grupo, a busca por um compositor (a mais tarde famosa diva country Linda Hargrove se torna a autora das letras) e um produtor ( Tom Brannon cuida dos recém-chegados em companhia do compositor/arranjador cristão ortodoxo Richard Dean Powell ). A equipe tem uma condição: se você registrar um recorde no menor tempo possível, faremos isso com o mínimo de gastos financeiros. E os caras lidaram com a situação de maneira brilhante, terminando os jogos em apenas dois dias. Falaremos sobre o resultado abaixo.
A primeira coisa que você presta atenção são os recursos de som. O parentesco óbvio com os apologistas britânicos da protoarte (em particular, com Cressida ) só passaria despercebido aos ignorantes. Sim, o staccato staccato e os arpejos de Gold lembram muito o estilo de Peter Jennings . Embora existam diferenças. Os membros do After All não tendem a ver os processos da vida através de óculos românticos cor de rosa. Daí o toque de “machismo” brutal somado a um certo interesse por “suplementos alimentares” psicodélicos. E se a abertura de “sete minutos” “Intangible She” parece uma típica composição pró-inglesa com uma mistura da melancolia do Doors , então a peça “Blue Satin” parece o antípoda jazzístico do tema épico de The Moody Blues ( você provavelmente pode adivinhar qual). "Nothing Left to Do" equilibra-se na intersecção de reflexões errantes meio adormecidas e violentas explosões rítmicas. Melhor do que qualquer outra coisa, nossos lutadores se destacam em peças de monólogo como “And I Will Follow”, com rico acompanhamento de órgão. É verdade que Ellerbee às vezes se desvia do discurso razoável para um chiado de blues (ouvimos o número “Let It Fly” em massa), mas isso não estraga em nada a impressão. E embora obras como “Now What Are You Looking For” careçam de brilho melódico, o impulso geral edificante compensa quaisquer deficiências. As revelações problemáticas de After All não excluem passagens convencionalmente humorísticas; Isso inclui a bravura e histérica opus vocal “A Face That Doesn’t Matter”. E ainda assim, o verdadeiro valor da equipe é revelado em pistas de um plano radicalmente diferente. Basta provar “Waiting” com seu lirismo melodioso “cressidioso” e teclados característicos para perceber o real propósito da formação americana.
Infelizmente, o legado criativo de After All está limitado ao longa de estreia. Mas este pequeno tijolo é um elo valioso na base mais poderosa do rock progressivo. Não perca.
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