Francesco Currà: Rapsodia meccanica (1976)

 

Francesco Currà hoje se define como um “ ex-metalúrgico, um poeta popular de luta e erotismo escapista e um músico experimental com sotaque progressivo ”.

Nascido imediatamente após a guerra em Lamezia Terme , logo se mudou para Gênova, onde encontrou trabalho como fresador na colossal siderúrgica Ansaldo , que pouco depois absorveria também Italtrafo , SIMEP, Breda e Tecnosud . No entanto,

Currà também é poeta e aos 29 anos foi recrutado por Ultima Spiaggia de Ricky Gianco e Nanni Ricordi para realizar um projeto artístico sem igual na Itália que viu a luz em dezembro de 1976 na forma de um disco e um livro (publicado em 1977 pela editora SquiLibri) com o nome de “ Rapsody Meccanica ”.

Em si, o conceito principal da obra não era tão original: resgatar e denunciar através de sons e palavras os ritmos prementes do trabalho na fábrica e a consequente alienação do sujeito operário: tema já abundantemente explorado por escritores, intelectuais e poetas desde os tempos do " trabalhador de massa " e em qualquer caso sempre na ordem do dia mesmo nas produções mais pop (por exemplo: " A gente e' Bucciano " de Napoli Centrale de 1975 e " Il banditore ", um álbum monofônico de Enzo del Re de 1974 contendo o histórico “ Trabalhando devagar ”) .

Neste sentido, para saber mais, consulte o nº 730 do “ Calendário do povo ” de maio de 2008, expressamente dedicado aos poetas operários , no qual, ao lado de Currà , aparece uma lista exaustiva de artistas, incluindo Ferruccio Brugnaro ( “ A fábrica é como a trincheira de Ungaretti, que mata e mutila. Na verdade é pior, porque a guerra acaba mais cedo ou mais tarde, enquanto nas fábricas as pessoas continuam a morrer todos os dias” , Franco Cardinale que fala da lentidão . mas o avanço inexorável da doença contraída na fábrica e que matou ele e Sandro Sardella em que a ironia agridoce prevalece sobre as fobias e afetações dos chefes de departamento.

Contudo, o que fez de " Rapsody Meccanica " uma obra decididamente fora do comum foi o modo com que essas alienações eram transmitidas ao ouvinte, ou seja, ao sobrepor a voz seca e penetrante de Currà aos ruídos estridentes de umaverdadeira fábrica , à qual uma equipe musical liderada por Roberto Colombo sobrepôs padrões e backingtracks instrumentais em estúdio, obtendo assim uma produção absolutamente inédita , muito além do panorama italiano.

De facto, com esta operação, Currà foi corajosamente além das fórmulas clássicas das canções de protesto (que a partir de Woody Guthrie centraram-se essencialmente na combinação cantor - mensagem ) , acrescentando um factor ambiental , que também foi devolvido da forma mais realista possível. Tudo isso, a tal ponto que até suas ferramentas de trabalho foram creditadas entre os músicos.

O álbum é uma espécie de viagem alucinada num ambiente ainda mais alucinado : isto é, aquele que, face à reconversão produtiva e à violenta divisão entre o partido comunista e a vanguarda social , expulsava do mundo qualquer pessoa ligada à autonomia. fábricas.
Um status quo em que o proletariado já não era a “ parte saudável da sociedade que se opõe à burguesia corrupta ”, mas experimentava o seu papel como fonte de obsessões : “ a máquina, em suma, tomou forma para devorar o trabalhador ”.

Portanto, enquanto em frente às portas de Innocenti centenas de jovens trabalhadores independentes que tinham sido despedidos pressionavam para recuperar os seus empregos (outono de 76) , dentro das fábricas os trabalhadores tornavam-se cada vez mais vítimas de empregadores meteoropáticos e de um sistema agora baseado na automação e no liberalismo nascente. E tudo isto é perfeitamente legível em “ Rapsódia Mecânica ” onde “ a precariedade é uma cunha nos ossos e prefiro ser um beliscão internacionalista do que um kapo do caminho nacional (ver Currà) ”. A obsessão e a repetitividade dos ritmos de trabalho são iguais aos padrões de Colombo (“ Quanto dura o meu minuto se tenho que fazer setenta e cinco segundos em sessenta? ); as únicas expectativas do trabalhador implodiram todas naquele contracheque de final de mês elegantemente colocado na capa do álbum (" o salário é um garrote: se não é morte é martírio"

); o inevitável ciclo de produção reflete-se na continuidade das músicas que não deixam pausas nem respirações; o barulho da fábrica que também devora diálogos e relações humanas é o que Currà tenta superar tornando a sua voz o mais dinâmica possível.

O que fica para além dos medos desse desconforto são os sonhos e a poesia : impulsos que ainda hoje são certamente insuficientes para aliviar o cansaço do quotidiano, mas que catalisaram obras de extraordinário valor.