McLuhan: Anomaly 1972

 

Fundada em Chicago, EUA em 1969 (?) - Dissolvida em 1972 (?) McLuhan era uma banda americana  de rock experimental surgindo de um grupo de arte multimídia. Eles tocavam um jazz rock quente e sedutor que flertava com um distinto som psicodélico europeu antigo. Há muito mais na música, e o que você encontra em vez de um álbum de fusão típico, é uma mistura selvagem de jams psicodélicas frenéticas e trêmulas, momentos de blues ansiando e comoventes de guitarra queimando e vocais sangrando e algo parecido com kosmische musik trazido diretamente do coração da Alemanha.                                                                   

McLuhan era um conceito e um grupo de mídia mista onde nenhum local ou estilo musical específico necessariamente prevaleceria. O criador da ideia foi David Wright, que compôs a maior parte da música e

escreveu as letras em seu único álbum, Anomaly. Paul Cohn era amigo e colega de David Wright na UICC (University of Illinois Chicago). Ele também era saxofonista, flauta e clarinetista em um grupo de baile de fim de semana chamado Seven Seas. Quando a banda perdeu seu trompetista, ele pediu a seu amigo que ele sabia tocar, para substituí-lo. Logo depois, o grupo teve um caso de desintegração com o cantor e guitarrista que tinham grandes planos e queriam ser estrelas etc...
                                                                               

Então, depois que as duas estrelas saíram, David apresentou o restante do grupo ao conceito de McLuhan. A ideia era tentar coisas diferentes nas performances, incluindo efeitos sonoros especiais, como choro de bebê, vários instrumentos estranhos, sons de fundo, tocar filmes antigos durante a performance ("Monster Bride" era na verdade Bride of Frankenstein e na performance ao vivo eles ligavam o filme no ponto em que o tema da 20th Century Fox era tocado). O meio era a mensagem", não o conteúdo. Rótulos não importavam
                                                           

"The Wise-Fools Pub" na Lincoln Avenue em Chicago contratou McLuhan para se apresentar toda segunda-feira à noite e eles desenvolveram um pequeno público local. Sua apresentação foi realmente adiada no Wise Fools, e

eventualmente levou a um contrato com a Brunswick Record. McLuhan só ficou junto por cerca de 1 a 1 ano e meio. E eles nunca fizeram uma apresentação ao vivo promovendo seu álbum, porque a última coisa que fizeram foi produzir Anomaly. Ele teve algumas reproduções obscuras no rádio, mas estava "morto" até onde a banda sabia. O conceito e as ideias do Anomaly agora soam avançados para sua época de lançamento (1970). Artrock exclusivamente americano de uma forma estridente e descolada. Ao longo dos anos, tornou-se um álbum cult, mas nunca foi relançado.
                                                                       

De todas as bandas de horn rock que surgiram nos EUA e no Reino Unido no final dos anos 60/início dos anos 70, esta é de longe a melhor banda. McLuhan veio de Chicago, assim como a famosa banda que levava o nome da cidade. Ao contrário de Chicago (a banda), McLuhan claramente não tinha uma abordagem voltada para o pop, nem parecia que estavam interessados ​​em fazer sucessos pop. Eles têm uma abordagem prog genuína, o que é algo que você não poderia dizer da maioria das outras bandas. Há uma clara sensação britânica na música, embora os vocais tenham um sotaque americano.
                                                           

Muitas passagens de metais incríveis que deixam Chicago comendo poeira, toneladas de ótimas passagens jazzísticas e progressivas, frequentemente com uma sensação sinistra. A execução do órgão parece ter saído diretamente do livro de prog do Reino Unido (nenhuma das execuções do órgão é chamativa como Emerson fez). Enquanto Chicago é sempre trazida com bandas que

use uma seção de metais em um cenário de rock, McLuhan claramente não soou como esses caras. Há elementos do King Crimson na música, mas do material mais suave daquela banda (como Lizard e Islands) e um pouco dos álbuns de jazz de big band de Zappa (Waka Jawaka, The Grand Wazoo). "The Monster Bride" é uma peça de abertura maravilhosa, eu gosto especialmente da introdução de órgão sinistra. Aqui você consegue ver do que a banda é feita.
                                                       

Muitas passagens de trompa, eles até citam a famosa música tema da fanfarra de trompa da MGM. Há também uma bela passagem de flauta que depois é repetida como uma passagem de trompa. Também há algumas falas perturbadoras

diálogo também. "Spiders (In Neals Basement)" mostra novamente como o rock de metais americano e o prog britânico podem andar juntos. "Witches Theme and Dance" apresenta um uso realmente interessante de slide whistle e sintetizador. "A Brief Message from Your Local Media" inclui algumas citações de "America" ​​de Leonard Bernstein, narração falada sobre Henry Ford e como a linha de montagem ajudou a produzir automóveis produzidos em massa e torná-los disponíveis ao público em geral. Há mais uma abundância de ótimas passagens de proggy e aquela parte de "Elecric Man" tem um pouco de uma sensação dos Beatles. Para mim, este álbum simplesmente me surpreendeu. É realmente o melhor dos dois mundos: o tipo de brass rock como o pioneiro de Chicago e Blood, Sweat & Tears (e equivalentes britânicos como IF, The Greatest Show on Earth, Manfred Mann Chapter III, etc.), e de prog rock, que manterá os fãs de ambos felizes. Este é realmente um álbum incrível, ótimo e estranho, com vibrações de prog-jazz rock, único em seu gênero que não pode ser comparado a nenhum outro!!!
                                                

McLuhan – Anomaly
Gravadora: Picar – PIC 812011-2
Formato: CD, Álbum, Reedição, Lançamento não oficial, Digipak 2010
País: Espanha
Lançamento: 1972   
Gênero: Rock
Estilo: Prog Rock

FAIXAS

01.  The Monster Bride    10:36
02.  Spiders (In Neals Basement)    5:57
03.  Witches Theme And Dance    9:46
04.  A Brief Message From Your Local Media    9:59   
04a. The Garden    4:34
04b. The Assembly Line    3:33
04c. Electric Man    1:19
04d. Question    0:39

NOTES

                                                                 

Bass Guitar, Vocals – Neal Rosner
Design – N.B. Ward Assoc.
Drums – John Mahoney (tracks: 1, 2, 4 to 7), Michael Linn (tracks: 3)
Flute, Clarinet, Tenor Saxophone – Paul Cohn
Guest, Timpani, Xylophone, Chimes – Bobby Christian (tracks: 1, 4 to 7)
Guitar, Vocals – Dennis Stoney Phillips
Illustration – Al D'Agostino
Organ, Piano, Voice [Screaming] – Tom (Tojza) Laney
Producer – Bruce Swedien
Trumpet, Vocals, Liner Notes – David Wright
Vocals – John Mahoney
Written-By – David Wright (tracks: 1, 3 to7), Marvin Krout (tracks: 2)

MUSICA&SOM