Ted Nugent - King Biscuit Flower Hour 1977-01-22

 

Mais lembrado por seu clássico de acid rock de 1968 "Journey to the Center of the Mind", o Amboy Dukes de Detroit também apresentou ao mundo o Motor City Madman, o guitarrista Ted Nugent. As raízes do grupo datam de 1965, um período em que um adolescente Nugent estava morando em Chicago; lá ele formou a primeira encarnação do Amboy Dukes, pegando emprestado o apelido de uma banda de Detroit recentemente dissolvida que tirou o nome de um infame romance de exploração do período. Quando Nugent retornou ao sudeste de Michigan em 1967, ele montou uma nova formação do Dukes, incluindo o vocalista John Drake, seu antigo companheiro de banda no Lourds, bem como o guitarrista base Steve Farmer, o baixista Bill White, o tecladista Rick Lober e o baterista Dave Palmer. Famoso por seu encerramento estridente, um cover incendiário de "Baby Please Don't Go", do Them, o grupo emergiu como uma das atrações mais badaladas do circuito de clubes de Detroit.

Journey to the Center of the Mind Ainda assim, quando o LP de estreia autointitulado dos Amboy Dukes apareceu no selo Mainstream em 1967, foram os originais do grupo que se tornaram o foco — enquanto Nugent cuidava da música, Farmer escreveu as letras fixadas em drogas, adicionando uma sensibilidade psicodélica a um som proto-metal. Após uma série de mudanças de formação que viram White e Lober saírem em favor do baixista Greg Arama e do tecladista Andy Solomon, em 1968 os Dukes lançaram Journey to the Center of the Mind, levando a faixa-título para o Top 20 dos EUA. O vocalista Rusty Day substituiu Drake a tempo para Migration de 1969, que não conseguiu igualar o sucesso de seu antecessor; Marriage on the Rocks, lançado mais tarde naquele mesmo ano, também foi uma decepção, e após Survival of the Fittest de 1971, Nugent dispensou Day e Solomon depois que Palmer deixou o grupo para aceitar um show de engenharia. Depois de gravar um punhado de álbuns como Ted Nugent & the Amboy Dukes, ele finalmente abandonou o nome do grupo e montou uma carreira solo. Ao longo de sua longa carreira, o guitarrista selvagem Ted Nugent se deleitou com a controvérsia e as críticas que sempre parecem seguir seu caminho. Embora não haja como negar seu talento excepcional nas seis cordas, seu talento para compor hinos de rock de arena ou sua posição como um dos principais artistas ao vivo do rock, são seus esforços não musicais que causaram a maior condenação de seus detratores (suas crenças pró-direita, defesa pró-armas, apreciação da caça de animais, etc.). Mas, da mesma forma, Nugent é um homem de família e um dos poucos roqueiros que admiravelmente manteve sua postura antidrogas e anti-bebida ao longo de sua carreira.

Journey to the Center of the Mind Nascido em 13 de dezembro de 1948, em Detroit, Michigan, Nugent se interessou por rock & roll cedo, pegando a guitarra quando jovem, enquanto seu pai disciplinador passou suas crenças para Nugent. Nos anos 60, Nugent formou suas primeiras bandas (incluindo Royal High Boys e Lourdes), inspirando-se em blues-rockers britânicos como Rolling Stones e Yardbirds. Mas foi somente com a formação dos Amboy Dukes que Nugent teve seu primeiro gostinho do estrelato (foi também nessa época que Nugent começou a tocar uma guitarra Gibson Byrdland, um modelo que seria imediatamente associado a ele ao longo de sua carreira).  Os outros membros do grupo não compartilhavam exatamente o estilo de vida limpo de Nugent, como provado por seu single de sucesso psicodélico "Journey to the Center of the Mind", que Nugent alegou que não sabia na época que era sobre estar "sob influência". A banda conseguiu lançar vários álbuns ao longo do final dos anos 60 — o álbum de estreia autointitulado de 1967, Journey to the Center of the Mind de 1968 e Migration de 1969 — já que o grupo se encaixou bem com outras bandas de rock de alta energia que surgiram da Motor City, o MC5 e os Stooges em particular. Call of the Wild Com membros da banda indo e vindo em uma taxa alarmante, Nugent permaneceu o único membro constante — eventualmente mudando oficialmente o nome da banda para Ted Nugent & the Amboy Dukes nos anos 70, e lançando Survival of the Fittest de 1971, Call of the Wild de 1973 e Tooth, Fang & Claw de 1974. Embora nenhum desses lançamentos tenha exatamente estourado nas paradas, Nugent e seus companheiros continuaram sendo uma atração requisitada em shows, já que ele também organizou "duelos de guitarra" no palco nessa época (batalhando com Wayne Kramer do MC5 e Frank Marino do Mahogany Rush, entre outros).

Free-for-All Em meados dos anos 70, Nugent decidiu finalmente abandonar o nome Amboy Dukes e seguir por conta própria, montando uma banda de apoio de primeira linha que incluía o segundo guitarrista/vocalista Derek St. Holmes, o baixista Rob Grange e o baterista Cliff Davies. Em 1975, a nova banda assinou com a empresa de gestão do Aerosmith (Leber & Krebs), bem como com a mesma gravadora, Columbia, resultando no lançamento do álbum de estreia autointitulado de Nugent em novembro do mesmo ano. A banda imediatamente conquistou o público do heavy metal/hard rock de costa a costa, devido ao show exagerado da banda no palco. Mas o relacionamento dos membros da banda com Nugent era, na melhor das hipóteses, instável — Nugent queria o controle total da banda, enquanto os outros queriam que fosse mais uma democracia. O resultado final foi St. Holmes deixando a banda antes das sessões de seu segundo esforço, Free-for-All de 1976 (que viu um cantor então desconhecido chamado Meat Loaf substituindo o cantor falecido). Cat Scratch FeverSt. Holmes retornou, no entanto, a tempo para a turnê seguinte do álbum, e com o lançamento de Cat Scratch Fever de 1977 (que gerou a faixa-título do single de sucesso), Nugent e companhia eram uma das principais bandas de rock dos EUA - invadindo as paradas e esgotando arenas de costa a costa. A essa altura, Nugent havia assumido a persona de um homem das cavernas no palco - subindo ao palco vestido apenas com uma tanga minúscula e botas de cano alto, e frequentemente começava seu show balançando em uma corda à la Tarzan (!). Como outros atos de rock dos anos 70 (Kiss, Cheap Trick, Peter Frampton, etc.), Nugent usou um álbum ao vivo - o clássico Double Live Gonzo! de 1978. -- para catapultar sua carreira para o próximo nível de estrelato. Mas, apesar de todo o sucesso, os membros de sua banda começaram a abandoná-lo um por um ao longo de álbuns como Weekend Warriors de 1978, State of Shock de 1979 e Scream Dream de 1980. Para piorar a situação, Nugent se viu falido nessa época, devido a vários empreendimentos comerciais fracassados ​​e má gestão.

Intensidades em 10 cidadesNugent continuou a fazer turnês e lançar álbuns ao longo dos anos 80 (incluindo lançamentos esquecíveis como Intensities in 10 Cities, Nugent, Penetrator, Little Miss Dangerous e If You Can't Lick 'Em...Lick 'Em), mas parecia que Nuge estava tentando acompanhar o ritmo da crescente multidão do pop-metal em vez de se ater ao rock cru e violento que lhe trouxe sucesso em primeiro lugar. Nugent também tentou atuar nessa época, aparecendo como um traficante de drogas em um episódio da série de TV de sucesso Miami Vice em 1986. No final da década, Nugent se juntou ao supergrupo de rock Damn Yankees (juntando-se ao ex-baixista/vocalista do Night Ranger Jack Blades, ao ex-guitarrista/vocalista do Styx Tommy Shaw e ao baterista Michael Cartellone) — resultando na estreia autointitulada do quarteto em 1990, que se tornou um sucesso surpresa devido à sua balada poderosa "High Enough", que ficou no Top Ten. Mas, no final das contas, a união durou pouco; depois de apenas mais um álbum (o sem brilho Don't Tread, de 1992), a banda desistiu. Spirit of the WildNugent retornou à sua carreira solo, lançando seu melhor álbum em mais de uma década, o clássico Spirit of the Wild de 1995, enquanto vários lançamentos de arquivo surgiram ao longo dos anos 90: o box set de três discos Out of Control de 1993, Live at Hammersmith '79 de 1997, bem como seus três primeiros álbuns relançados com faixas adicionadas e som remasterizado em 1999 pelo selo Epic/Legacy (também foi lançada na mesma época a primeira compilação verdadeiramente abrangente dos Amboy Dukes, o Loaded for Bear de 18 faixas). 

O Nuge também foi tema de um interessante episódio do VH1 Behind the Music. Ele continuou a fazer turnês até o século 21 (conseguindo a vaga de abertura na Kiss' Farewell US Tour em 2000), e lançou a terceira coleção ao vivo de sua carreira, Full Bluntal Nugity, em 2001. No mesmo ano, o Nuge escreveu sua própria autobiografia, o perfeitamente intitulado God, Guns, & Rock n' Roll. Seu 12º long-player lançado pela Spitfire, Craveman, saiu em 2002, seguido por Love Grenade em 2007. Em seguida, ele abraçou o reino digital ao lançar o pacote de músicas online em MP3 de dois discos e 30 faixas Happy Defiance Day Everyday no fim de semana de 4 de julho de 2010. Em 2014, Nugent lançou seu 14º álbum de estúdio, Shutup & Jam!, que contou com uma participação especial de Sammy Hagar. Além da música, Nugent se envolveu na política, apresentando um programa de rádio matinal de primeira linha em Detroit; administrou seu próprio acampamento de caça e lançou vídeos instrucionais (assim como a série de vídeos Spirit of the Wild da PBS de Ted Nugent); é dono de sua própria loja de artigos de caça; foi nomeado para o Conselho de Administração da National Rifle Association; escreve colunas regularmente para diversas revistas; e até vende sua própria carne seca (chamada Gonzo Meat Biltong)! 

Ted Nugent
KBFH "King Biscuit Flower Hour" 
Radio FM January 22, 1977
Freeman Coliseum
San Antonio, Texas

Disc 1
01.  Stranglehold
02.  Just What the Doctor Ordered
03.  Free For All
04.  Snakeskin Cowboys
05.  Cat Scratch Fever
06.  Wang Dang Sweet Poontang
07.  A Thousand Knives (Very Rare)
08.  Dog Eat Dog
09.  Stormtroopin'

Disc 2
01.  Hey Baby
02.  Great White Buffalo
03.  Guitar Solo
04.  Hibernation
05.  Motor City Madhouse