Aaron Neville nasceu em Nova Orleans, Louisiana, em 24 de janeiro de 1941. Ele nasceu em uma família musical. Sua mãe queria que ele estudasse um instrumento, e seu tio, George "Big Chief Jolly" Landry, era cantor da tribo indígena do Mardi Gras, os Wild Tchoupitoulas. O irmão de Aaron, Art, formou o grupo Hawkettes e convidou o irmão para se juntar à banda. No entanto, a carreira musical de Aaron ficou em hiato por seis meses enquanto ele estava na prisão, condenado por roubo de carro em 1958.
Após a recuperação, ele retornou a Nova Orleans e gravou vários singles pelo selo Minit. Seu single mais famoso na época foi produzido por Allen Toussaint e alcançou a vigésima primeira posição. Embora outro single seu devesse tê-lo catapultado para o estrelato, vários fatores impediram que isso acontecesse. Sua gravadora o pagava mal. Além disso, Aaron começou a ter problemas com drogas. Finalmente, em 1978, ele voltou a trabalhar com seus irmãos.
A banda de seu tio, a Wild Tchoupitoulas, fechou um contrato com uma gravadora, e Aaron, juntamente com seus três irmãos, foi convidado para ser o instrumentista de apoio. Posteriormente, os Neville Brothers gravaram vários outros álbuns que apresentaram um som único e foram aclamados pela crítica e pelos fãs
Em 1986, Aaron gravou seu primeiro EP solo, "Orchid in the Storm", com cinco clássicos dos anos 50. Até o final dos anos 80, Aaron continuou se apresentando com seus irmãos. No entanto, com a aproximação dos anos 90, ele começou a seguir carreira solo e a tocar com seus irmãos. Em 1993, Aaron lançou o álbum solo "The Grand Tour", bem como o álbum de Natal. Ele também emprestou sua voz para "Rhythm, Country, and Blues", um álbum colaborativo com duetos intergêneros com cantores country.
Gravações adicionais
No álbum, Aaron cantou a música I Fall To Pieces de Patsy Cline com Trisha Yearwood. Além disso, Aaron gravou Even If My Heart Would Break para a trilha sonora de The Bodyguard . Em 1996, o trabalho de Aaron com seus irmãos desacelerou, mas sua carreira solo estava a todo vapor. Ele lançou The Tattooed Heart em 1995. Então, em 1997, ele lançou seu último álbum solo pela A&M, …To Make Me Who I Am. Três anos depois, ele começou a gravar em sua própria gravadora. Aaron tirou vários anos de folga após a separação dos The Neville Brothers em 2006. Após o hiato, Aaron lançou uma coleção de músicas gospel no álbum de 2010 I Know I've Been Changed.
Três anos depois, ele gravou My True Story pelo selo Blue Note, um projeto muito parecido com seu primeiro álbum, Orchid In The Storm, uma coleção de do-wop reimaginado e padrões clássicos dos anos 50 reimaginados. O músico dos Rolling Stones, Keith Richards, foi um dos produtores. No álbum de Aaron de 2016, Apache, ele escreveu quase todas as faixas. Ele tinha 75 anos quando foi lançado. O show promovendo o álbum contou com Dr. John, Ivan Neville e George Porter Jr. Além disso, a banda de funk de Nova Orleans Dumpstaphunk fez uma aparição. A celebração de 75 anos de Aaron Neville ao vivo no Brooklyn Bowl foi lançada em áudio e vídeo em 2019. Com tantas músicas para escolher, é difícil escolher a melhor. No entanto, estas são as dez melhores músicas de Aaron Neville de todos os tempos.
10. You Never Can Tell
Esta música é a quintessência dos anos 50. A letra remete a uma lanchonete ou a um show de sock hop. A voz de Neville é suave, com notas de piano e bateria. A adição do saxofone completa a música.
9. Don’t Take Away My Heaven
Esta música começa com um interlúdio etéreo de coral, acompanhado pela voz cadenciada de Neville. A letra da música é uma clássica canção de amor. À medida que a música avança, ela se mantém constante, com interlúdios de sinos.
8. Summertime
A música abre com um interlúdio de reggae que se transforma em instrumentação mais clássica. A letra lembra bastante a infância de Neville em Nova Orleans, embora a música tenha sido escrita originalmente por George Gershwin para a ópera Porgy and Bess, de 1935.
7. Over You
De acordo com a WBSS Media , Over You foi o primeiro single de Neville a ser tocado fora de Nova Orleans. A música tem um belo groove jazzístico. Uma das ausências perceptíveis são os vocais mais suaves de Neville. A música tem ótimos ganchos e uma batida contagiante. A primeira faixa de Neville é fortemente influenciada pelo funk e soul de Nova Orleans.
6. Earth Angel
Neville faz um cover quase nota por nota nesta música. No entanto, a profundidade adicional em sua voz cria uma sonoridade mais completa que não estava presente na versão original. Além disso, partes da instrumentação são mais sintetizadas, o que também adiciona frescor à faixa.
5. Ain’t No Sunshine
É difícil adicionar algo a um clássico como esta música. No entanto, Aaron Neville adiciona o suficiente do seu estilo para criar uma reviravolta inovadora. As batidas de bateria parecem mais assombrosas. Além disso, Neville adiciona alguns acordes de piano que estavam ausentes na versão original.
4. Louisiana 1927
As vozes de Randy Newman e Aaron Neville têm características comparáveis. No entanto, a voz de Neville adiciona um toque de melancolia a esta música. Tudo na letra e na instrumentação transporta você para as profundezas do pântano.
3. Everbody Plays The Fool
A música começa com um intrincado interlúdio de bateria e percussão e uma leve amostragem de guitarras slide. Os preenchimentos de bateria são mais leves e arejados ao longo da música, permitindo que a voz de Neville brilhe em primeiro plano.
2. Hercules
"Hércules" abre com uma instrumentação intensa, movida pelo funk. Além disso, há uma pegada reggae . A voz de Neville tem um quê de agudeza e um tom de fumaça ausentes em muitas de suas outras músicas. Há muitos elementos nesta música que funcionam bem juntos, resultando em uma melodia cativante.
1. Tell It Like It Is
O primeiro sucesso significativo de Neville foi lançado pela gravadora Par-Lo, de Nova Orleans, copropriedade de George Davis. Liderou as paradas de R&B da Billboard e alcançou a segunda posição na Billboard Hot 100 em 1967.
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