CAN - Monster Movie (1969)

 

 É sempre bom ouvi-lo novamente, como se fosse a última vez. Estou me referindo ao álbum de estreia da banda alemã CAN, com influências do Velvet Underground, esse trabalho é uma referência ao Krautrock, e foi lançado durante o período em que a Alemanha estava dividida em Alemanha Ocidental e República Democrática Alemã (para a molecada que não tem ideia do que estou falando, vai ter que pesquisar um pouco de história no Google). O álbum agora é considerado material cult, com sua música atemporal, revolucionária e surpreendente. Outro clássico atemporal, um álbum que não agradará a todos, mas se atingir seu nível de apreciação, você não conseguirá largá-lo pelo resto da vida.

Artista: CAN

Álbum: Monster Movie
Ano: 1969
Gênero: Krautrock
Duração: 37:37
Nacionalidade: Alemanha

 

O álbum de estreia do Can é o único álbum completo e de qualidade a contar com o vocalista original Malcolm Mooney, cujos discursos espontâneos são complementados por uma dinâmica crua e agressiva no cânone do grupo; músicas enérgicas e dissonantes que têm uma conexão com a psicodelia e o garage rock. Certamente, a maioria dos figurões saberá do que estamos falando quando mencionamos Can , e caso você não tenha ideia do que se trata, bem, vamos analisar um pouco o estilo dele em um comentário de terceiros...

Surpreendentemente experimental e chapado, não só por ser a origem do kraut, mas também o início de *bons* discos proto-punk, pelo menos aqueles fora do garage ;)
Marco histórico tanto pela formação da banda em si quanto por suas referências musicais, que acabaram sendo muito retiradas do psych e do space rock (às vezes meio doo wop como em Outside My Door), sem mencionar os sons que os cercam.
Há muita exploração textural e tímbrica para falar aqui, não menos importante os drones de guitarra afiados de Karoli (que parecem ser o ponto de partida para o novo som conjunto de Kristof Hahn e Norman Westberg) e o baixo surpreendentemente melódico de Czukay, todos muito envolventes e em sintonia com os primeiros (e quase últimos, pré-reunião!) solos de Malcolm Mooney.
Falando nisso, acho que a participação vocal de Mooney é tão correta e afinada quanto a que Damo Suzuki eventualmente faria. É claro que havia muita conexão sonora entre todos e ele, e muito potencial a ser explorado. Mas infelizmente, a saúde mental vem em primeiro lugar, e como todos sabem, é por isso que o rapaz da Alemanha teria que sair imediatamente. Voltando ao seu estilo vocal, ele é tão caloroso em muitas partes aqui, mas também há uma ponta, um ardor, um fator de "não dou a mínima" e uma brincadeira em sua apresentação, particularmente em Mary, Mary So Contrary, e é o que Damo não conseguiria fazer até Ege Bamyasi, na minha opinião, sabendo o quanto eu adoro os dois caras igualmente.
Eu me arriscaria a dizer que este é, sem mencionar sua extensão, um exemplo melhor e mais completo do que o som do Can representa especificamente do que Ege Bamyasi e Tago Mago. Eu não diria exatamente Kraut, pois sinto que Neu e Xhol Caravan estabelecem muito mais bases no cânone deste, mas obviamente é algo próprio, com uma prostituição ainda meritória e muito mais espacial, doo wop e até muuuuuuito mais jam, como no caso da enorme, desafiadora e animada faixa de 20 minutos de Yoo Doo Right para aqueles que amam o produto de tudo isso junto. Minha cabeça está completamente destruída.

Deter

O Can foi formado em 1968 e não se tornaria apenas mais uma banda. Para começar, eles evitavam a ideia de um vocalista (a banda operava como um coletivo) ou solos longos, e nenhuma seção individual poderia ser mais importante que o todo. A música de Can antecipou tanto a tendência musical em direção à descontextualização por meio da eletrônica, pós-produção e edição, quanto a tendência cultural em direção à experiência coletiva.

Eles gravaram músicas editando faixas com material original retirado de sessões de improvisação maratona, fazendo com que sua música transcendesse qualquer tipo de premissa, estilo ou consideração prévia. "Monster Movie" foi lançado em 1969 e é de longe o álbum mais voltado para o rock do Can . Suas músicas são cruas e agressivas, fortemente influenciadas pelo trance-rock do The Velvet Underground . Embora a banda posteriormente tenha aperfeiçoado uma espécie de funk ambiente, aqui eles eram roqueiros robustos e precisos, com atmosferas sombrias e primitivas que nascem de sua base rítmica e parecem ser o coração da banda; que seduz ao ponto da hipnose e serpenteia por uma gama aparentemente infinita de texturas e variações. 

"Monster Movie" é um exemplo perfeito da transição que as bandas alemãs estão vivenciando em direção à consagração de uma música com identidade própria, contendo uma "forma" e uma "filosofia" que não deve nada à tradição anglo-americana de compreensão do rock. O álbum condensa o que Can é e um pouco do que ele quer ser; mostra de onde vem e para onde vai; Há traços inconfundíveis de suas influências adolescentes em músicas como "Mary, Mary So Contrary", "Outside My Door" e alguns aspectos centrais do genuíno padrão Krautrock que aparecem nos libertinos e tribais 20 minutos de "Yoo Doo Right". Em suas partes mais convencionais, encontramos os desabafos furiosos-sujos-desleixados do Velvet Underground e do "American garage", enquanto nas faixas de abertura e encerramento do álbum, prevalece a desconstrução harmônico-melódica da canção pop; a névoa ácida da psicodelia; o ritmo repetitivo-hipnótico e a horizontalidade na improvisação coletiva. Essas peças abrem caminho para futuras abordagens de outro componente essencial e indispensável da cena: a abstração da "música concreta" (ruído, colagens, fitas manipuladas).
O som do Can responde à linha mais "rock-oriented" dessa expressão; um lado que ele compartilha com nomes como NEU!, Ash Ra Tempel ou Agitation Free que, com suas diferentes pegadas, nunca abandonam o uso predominante de guitarra, baixo e bateria. Em "Monster Movie", o grupo explora superficialmente o "tratamento rítmico" ("groove" baseado em linhas de baixo angulares e pulso de bateria metronômico-mecânico), a "gama dinâmica" e o "ideal estético" que, no final, o torna imortal e imensamente influente; No entanto, os papéis principais ainda são interpretados por Malcolm Mooney (vocal), Irmin Schmidt (órgão) e Michael Karoli (guitarra).

 

Paulo

 

E se você nunca ouviu falar deles, você pode começar a se surpreender com este próximo vídeo...

"Monster Movie" é uma estreia surpreendente, mas seria a última para seu cantor iniciante Mooney, que sofreu um colapso nervoso no palco e retornou à tranquilidade de sua casa.

 

Para o bem ou para o mal, as bandas alemãs do final da década de 1960 mudaram o panorama do rock de vanguarda, oferecendo um coquetel das mais diversas influências, mas com uma alta dose de experimentação como denominador comum. A estreia do Can é muito mais convencional do que o que viria depois, e embora eles tenham criado um som original, ainda é possível encontrar paralelos com o que bandas como Velvet Underground ou Stooges estavam fazendo. Num álbum dominado por ritmos hipnóticos e repetitivos, é a guitarra de Michael Karoli que faz a diferença, com aquele estilo ácido emprestado de guitarristas psicodélicos mas que também sugere coisas mais futuristas. A peça estrela é “Mary, Mary So Contrary”, que, apesar da simplicidade, ganha outra dimensão graças a uma Karoli simplesmente brilhante. Quanto a “Yoo Doo Right”, 20 minutos é definitivamente muito tempo para uma música que não tem variações e não oferece muito instrumentalmente, sem mencionar o problema significativo de ter que suportar a voz de seu primeiro vocalista, Malcolm Mooney.

 

iauc

 

 

Agradecemos publicamente à LightbulbSun por restaurar este clássico maluco.

Você pode ouvir no Bandcamp:
https://canofficial.bandcamp.com/album/monster-movie

 

Lista de Temas:
1. Father Cannot Yell 
2. Mary, Mary So Contrary
3. Outside My Door 
4. Yoo Doo Right

 

Alinhamento:

- Irmin Schmidt / teclados
- Jaki Liebezeit / bateria
- Holger Czukay / baixo
- Michael Karoli / guitarra
- Malcolm Mooney / vocal