terça-feira, 5 de agosto de 2025

Jeremy Dormouse - The Toad Recordings (1967, Can, folkbeat)

 



Inicialmente sob a gravadora Void Records, com apenas 500 cópias prensadas. "Raridade lendária do folk/psych canadense de 1967-68. Um dos álbuns colecionáveis mais difíceis de encontrar. Esta gravação também conta com a participação de Lynda Squires (Reign Ghost) ainda muito jovem e de muitos outros notáveis do folk canadense da época. A capa original está aqui, assim como as notas do encarte. A master veio da banda e soa ótima, com elementos masculinos e femininos por toda parte. A faixa de destaque para mim é "Believe Me", uma joia folk da época. Este projeto também está relacionado ao LP "Rejects", outra raridade canadense perdida."

Relançamento em 2001 pela gravadora Hallucination Records de um artefato raríssimo de psych-folk canadense dos anos 60, prensado privadamente, de 1967! FOLK PSICODÉLICO, com pegada underground típica. Com Lynda Squires (REIGN GHOST) e Cris Cuddy (Mr. Dormouse). Esta música veio do repertório musical de Bob Bryden (CHRISTMAS) e foi especialmente remasterizada.

Dormouse (também conhecido como Cris Cuddy) já havia tocado com um grupo folk do final dos anos 60, The Rejects, que também lançou um álbum raríssimo, prensado em particular. Ele conta com o apoio de uma série de músicos de apoio neste álbum raríssimo, prensado em particular, que foi embalado em uma bela capa serigrafada. Quatro das faixas — "Portrait For Marianne", "By The Way", "October Morning" e "Apple Annie" — foram escritas por Chris Cuddy, um dos músicos de apoio, e outras quatro — "Young Face", "Sometimes You Ain't Got Nothing Boy", "Believe Me" e "Small Man" — por outro, M. Waddington. Há interpretações interessantes de "Baby Blue", de Dylan; e "Who Do You Love", de Bo Diddley, mas os destaques deste álbum soberbo são os vocais de Linda Squires, do Reign Ghosts, em "High Flying Bird", e "Suzanne", de Leonard Cohen. LP folk obscuro com uma transição sonora de cafeteria dos anos 60 para movimentos deprimente/solitários dos anos 70. A atmosfera perdida no tempo e o canto e a execução idiossincráticos criam uma viagem com uma identidade clara, mas a conexão entre os arranjos, os maneirismos vocais e as melodias subjacentes parece aleatória e "só por diversão", em vez de explorações conscientes. Algumas faixas funcionam, outras não, e em geral é bastante inconsistente. Os covers de Dylan, Cohen e Bo Diddley (!) soam mais como insultos do que como interpretações ousadas, enquanto a versão de "High Flying Bird" liderada por Lynda Squires é bem legal. Das músicas originais, a maioria é folk contemporâneo mediano, com destaque para a única faixa que não é de Dormouse (Cris Cuddy) ou Marcus Wattington: a sublime "Just To Hear The Bells", de Don Tapscott. O álbum é semiacústico, com baixo elétrico e percussão ocasional. Curiosamente, o LP tem um som semelhante (sem a harpa) e os mesmos problemas do Folklords. O álbum foi gravado em 1967 e antecede as sessões do LP "Rejects".O CD Hallucinations é intitulado "The Toad Recordings" e apresenta traços de ruído de prensagem de vinil e distorção de alta qualidade em alguns pontos.


Tive a sorte de conhecer, enquanto estava na universidade, alguns músicos interessantes, incluindo o poético compositor e cantor Marcus Waddington e seus amigos, o guitarrista e arranjador Peter Cragg e o guitarrista e cantor Don Tapscott, ambos os quais haviam tocado em um trio com a futura esposa de Marcus, a vocalista Gail Nicholson.

Naquela mesma época, eu fazia parte de um trio chamado The Purity Complex com o guitarrista Charles Meanwell e a vocalista Lynn Perry na escola, e em casa era amigo do guitarrista Richard Gullison, do multi-instrumentista e vocalista Dennis Delorme (também conhecido como Rev. Orval Rutabaga), de sua esposa, a vocalista Carol Delorme, e de seu parceiro, o violinista e vocalista David Mazurek (também conhecido como Zeke Zilch).

No Green Door Coffee House em Oshawa e no Bushel Basket Coffee House em Whitby, conheci outros músicos que também participaram das gravações do Toad, notadamente Terry "TR" Glecoff, John Gurney e Kathy Reid. Pouco depois, em Peterboro, o pianista e agora artista visual Stu "SD" Cisco apareceu, assim como o vocalista e compositor Paul Grady, o guitarrista Gordon Peck, o banjoísta Luke Wilson e seu parceiro, o cantor Paul Morin.

Enquanto tocavam com Gullison, a vocalista Lynda Squires e os baixistas David McKay e Nick Corneal, o conceito do LP "Jeremy Dormouse" surgiu e levou às sessões na sala de estar com Mike Clancy como engenheiro de som, enquanto as músicas de Waddington/Cragg/Tapscott eram gravadas no laboratório de línguas da universidade por Peter Northrop.
A capa foi serigrafada por Barry Gray sobre capas em branco compradas em um leilão de uma prensagem fracassada e os discos produzidos pela Quality Records.

Depois do LP, veio o EP "The Entire Castle Illusion", com duas músicas originais de JD e duas músicas cantadas por Kathy Reid, uma dela e outra de Moe Ewart.

Ao contrário da opinião de alguns colecionadores, o LP "Rejects" foi a última das três sessões, e as capas foram finalizadas por amigos em Peterboro enquanto eu visitava a Grã-Bretanha pela primeira vez. Muitas dessas sessões foram gravadas na casa de campo de Cisco, usando seu antigo piano de cauda, ou na casa de Peter e Lynn "Moonbeam" Cragg, e ocasionalmente contavam com o baixo, até então não creditado, de Bob Boucher (Jesse Winchester) etc.


Houve vários álbuns em meados e no final dos anos 60, de nomes como Tim Hardin, Tim Buckley, Eric Andersen, Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, Fred Neil, Bob Lind e Phil Ochs, nos quais os cantores tentavam unir o folk e o folk-rock. No entanto, não há muitos LPs impressos localmente da época que tentem emular esse som com um orçamento muito menor. Toad, de Jeremy Dormouse, lançado em Ontário, Canadá, em 1968, é um deles. Mas mesmo que você seja um grande fã dos cantores e compositores mencionados na primeira frase desta resenha, é improvável que você goste muito deste. É realmente básico — mais como uma demo apresentando músicas para os artistas mencionados considerarem covers, em vez de um disco encorpado por seus próprios méritos — embora o violão, que é a instrumentação dominante, às vezes seja embelezado por gaita, cordas e percussão suave. Como falha ainda mais crucial, as músicas — em grande parte originais, embora haja covers de "Suzanne", de Leonard Cohen, "High Flying Bird", de Billy Ed Wheeler, "It's All Over Now, Baby Blue", de Bob Dylan, e "Who Do You Love?", de Bo Diddley — não estão no mesmo nível do trabalho dos compositores que as inspiram. E o mais irritante é que o canto varia do adequado ao fraco, culminando em um álbum que transita entre o amador e o profissional, com um pé na era do folk trovadoresco e o outro num olhar quase assustado, do tipo "mergulhar o dedo na água", para o folk-rock inicial. Na verdade, algumas das músicas, como "Just to Hear the Bells", "By the Way", "Portrait for Marianne" e "October Morning" — várias das quais têm um toque barroco-folk-rock, e a última lembra bastante o Tim Buckley dos primeiros anos — não são ruins, e você poderia imaginar algumas delas sendo cantadas por nomes como Buckley, Lightfoot ou Andersen. Esses pontos positivos, no entanto, são compensados pela mediocridade geral da maioria das faixas, bem como pela sensação um tanto irritante e lúgubre de downbeat em alguns vocais e músicas.



Tracks:
01. Baby Blue
02. Young Face
03. High Flying Bird
04. Portrait For Marianne
05. Just To Hear The Bells
06. Sometimes You Ain't Got Nothin'
07. By The Way
08. I Need A Friend
09. Suzanne
10. Believe Me
11. October Morning
12. Small Man
13. Who Do You Love?
14. Apple Annie
   
By The Way - Jeremy Dormouse

Personnel:





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