MUSICA&SOM: Inner Ear Brigade

E aqui vamos nós com algo que poderia ser classificado como "música para amar ou odiar sem meio termo", embora eu não ache que alguém nestas terras teimosas possa odiar esta maravilhosa vanguarda ianque que se apresenta com uma qualidade surpreendente: instrumentação avant prog e RIO com uma bela sofisticação jazzística típica de Canterbury e com muita fusão jazz-rock. Um coletivo que exibe uma obra repleta de maestria musical plenamente desenvolvida e maravilhosamente executada, uma bela tapeçaria sonora repleta de formas e estilos musicais não convencionais; experimentação, brincadeira, desenvolvimentos improvisados, ritmos sincopados, linhas vocais maravilhosamente melódicas, com muitos músicos e instrumentos que vão e vêm do foco sonoro ao qual se somam belos coros, dando emoção a todos os fractais musicais que se formam ao longo do álbum, dando vislumbres de Frank Zappa, Thinking Plague, Henry Cow, Caravan, Soft Machine, todos repletos de modernidade e uma vitalidade lúdica que povoa todas as músicas. O terceiro grande álbum dessa banda é um objetivo que convido vocês a conhecerem...

Artista:  Inner Ear Brigade
Álbum:  Perkunas
Ano:  2024
Gênero:  Avant Prog / RIO
Duração:  48:12
Referência:  Discogs
Nacionalidade:  EUA

Como comentário principal, deixaremos as palavras do nosso eterno comentarista involuntário, que nos conta o seguinte sobre este álbum tão particular que agora apresentamos no blog principal.

Apresentamos hoje uma das surpresas mais brilhantes que surgiram na vanguarda progressiva americana durante o último trecho de 2024: “Perkunas”, o terceiro trabalho fonográfico do INNER EAR BRIGADE, um dos conjuntos de música avant-progressiva mais ágeis dos últimos anos. Com sua formação atual composta por Bill Wolter (guitarra e teclado), Ivor Holloway (saxofones, clarinete e EWI) e Chris Lauf (bateria e percussão), ele nos oferece um catálogo de sete novas composições cheias de cores engenhosas e desenvolvimentos temáticos ousados. A Geomancy Records foi a gravadora responsável pelo lançamento deste álbum em 20 de novembro. O trio foi acompanhado por um número numeroso de colaboradores alternados: os baixistas Stephen Wright, Jason Hoopes e Curtis McKinney; os tecladistas Andrew Vernon, Andrew Jamieson, Eli Wallace e Max Stoffregen; a cantora Madeline Tasquin; a violista Charith Premawardhana; os percussionistas Aharon Wheels Bolsta e Shayna Dunkleman, e o baterista Jordan Glenn. Também participam dos backing vocals Melody Ferris e Alison Niedbalski. O álbum de hoje foi mixado por Nahuel Bronzini no Studio Burgundio em Berkeley, Califórnia, e posteriormente masterizado por Nate Wood no Kerseboom Mastering em Nova York. Podemos dizer que temos aqui um álbum brilhante que renova ferozmente os ideais da música progressiva em sua dimensão mais combativamente vanguardista (incluindo aquele erroneamente chamado RIO). Aliás, o nome do álbum faz alusão a Pekūnas, o deus do trovão, da chuva, das montanhas e do céu na mitologia báltica, embora sua capa remeta mais a um híbrido de rococó e surrealismo. A melhor coisa a fazer agora é rever cada peça do repertório deles.
A experiência "Perkunas" começa com "Ecobio Curves", uma peça bastante festiva onde as vibrações caleidoscópicas que emanam do entrelaçamento de instrumentos de sopro, guitarra e teclados realçam efetivamente a magia deslumbrante do complexo desenvolvimento melódico. A graça sistemática e incessante da dupla rítmica permite que essa demonstração de luminosidade sonora se mova fluidamente por uma engenharia patentemente complexa. O lirismo dos vocais femininos remete aos primeiros anos de "Return to Forever", enquanto a instrumentação preenche a lacuna entre o THINKING PLAGUE dos anos 90 e o HENRY COW do último álbum. "Sumimasen" segue para remodelar o esplendor esquemático da peça de abertura com uma abordagem um pouco mais contida, explorando assim efetivamente o elemento jazz-fusion para realçar a persistente elegância progressiva do conjunto. A passagem introdutória ao piano elétrico estabelece as bases para a atmosfera geral sob a qual a vitalidade predominante será preservada com uma versatilidade envolvente. Assim, em meio ao contraste bem administrado entre as passagens serenas e extrovertidas, estas últimas se destacam com uma veia pronunciada: o ápice desse aspecto está na seção final climática, um ponto alto do álbum. A dupla "Earendel" e "Goblin Gruel Part 1" permite que o conjunto continue explorando estratégias sonoras inovadoras dentro de sua estrutura de trabalho essencial. A primeira dessas faixas mencionadas é um exercício sublime de jazz progressivo colorido, equipado com esboços massivos onde o saxofone pode assumir o papel principal enquanto a bateria estabelece uma arquitetura rítmica verdadeiramente sólida; por sua vez, os teclados colocam e sustentam uma ornamentação cristalina e imponente. Assim que a guitarra substitui o saxofone no centro das atenções, o lirismo predominante assume uma vivacidade renovada. Aqui está outra passagem importante do repertório. "Goblin Gruel Parte 1" mergulha no universo do jazz-rock com nuances experimentais, como um híbrido de Zappa, de 1972, e Weather Report, de 1975, através do filtro de Forgas Band Phenomena. Como você pode imaginar, essa nova demonstração de alegria musical é enriquecida com certos recursos de distinção extravagante.
'Muse 2 Entropy' é uma exploração de nuances relaxadas e levemente misteriosas, transportadas por um groove tenor crepuscular e jazzístico. O esquema melódico é conduzido com uma exuberância contida, a mesma que permite que o crescente emaranhado instrumental ascenda de forma bastante sustentada. Em 'Brood X', o conjunto constrói pontes estilísticas fraternais com FRENCH TV e HUMBLE GRUMBLE, criando um exercício de vivacidade e sagacidade onde o potencial surreal do núcleo temático é atenuado pela extroversão rica em vitaminas da estrutura instrumental. Aliás, este é possivelmente o melhor solo de guitarra de todo o álbum. A faixa homônima não é apenas a mais longa do álbum, com quase 9,5 minutos de duração, mas também a encerra. 'Perkunas' começa com um clima cerimonial cuja majestade evidente é conduzida com sobriedade envolvente; O emaranhado instrumental gira em torno do dueto de teclado e vocal, este último deliberadamente direcionado para uma expansão expressionista que abre um buraco pouco antes de atingir a marca do segundo minuto e meio, e então uma corrente feroz logo após atingir a marca do terceiro minuto. A vitalidade lúdica em curso tem uma certa tensão, mas, na maior parte, é uma força travessa e festiva que dá o tom para este corpo central. Os fantasmas de Henry Cow e Thinking Plague retornam à tona, sempre através do filtro próprio da Inner Ear Brigade. Em algum momento, floreios requintados de saxofone, guitarra e piano elétrico emergem, ativando um reforço do carnaval bizarro que parece não ter para onde parar. O epílogo articula um retorno ao motivo inicial com aquela antiga cerimonia, sem evitar os ecos do expressionismo massivo que marcou o caráter essencial desta peça. Um grand finale para "Perkunas", o zênite final de um álbum que irradia convulsões fabulosas por todos os poros.
Concluindo, devemos agradecer ao pessoal da INNER EAR BRIGADE pelo excelente trabalho na concepção e produção da música contida em "Perkunas", um álbum altamente recomendado para qualquer boa coleção de rock progressivo e outras variedades experimentais.

César Inca