Pouco depois do lançamento de * Galactic Zoo Dosier* em 1970 , o vocalista de apoio Julian Paul Brown e o baixista Desmond Fisher deixaram o Arthur Brown's Kingdom. Nunca mais se ouviu falar deles. Os membros restantes (o vocalista Arthur Brown, o guitarrista Andy Dalby, o organista Michael Harris e o baterista Martin Steer) recrutaram o baixista Phil Shutt, ex-integrante do Spirit of John Morgan. Essa nova formação teve a oportunidade, em 1971, de se apresentar na segunda edição do Festival de Glastonbury. Isso permitiu que eles alcançassem um público maior graças ao filme que documentou o festival. Logo depois, os músicos entraram em estúdio para gravar seu segundo álbum, * Kingdom Come *, novamente pela Polydor.
É verdade que este LP não é tão acessível quanto seu antecessor. Psicodélico com nuances progressivas, fica muito aquém da magia de Galactic Zoo Dossier . Isso provavelmente se deve a uma aparente falta de energia, exemplificada pela faixa de abertura, "Water", uma balada agradável, que, graças a um mellotron nebuloso, uma guitarra lânguida e um piano discreto, porém melodioso, nos transporta para reinos celestiais e oníricos por oito belos minutos. Mas não é apenas a falta de impacto. Este álbum sofre com um excesso de efeitos sonoros que parecem apenas para preencher espaço. Enquanto a conversa telefônica transita perfeitamente de "Water " para "Love Is A Spirit That Will Never Die", outra bela balada pontuada por uma guitarra nervosa e nostálgica, o álbum atinge seu ápice em " City Melody". As faixas, após alguns efeitos eletrônicos, terminam em uma longa cacofonia, culminando em um coral cantando "Good Save the Queen". Considerada uma provocação, essa faixa destaca outra fragilidade do LP, onde as extravagâncias de Arthur Brown foram mal recebidas. Isso causou alguns problemas ao cantor, chegando a torná-lo persona non grata nos EUA por um tempo. A situação escalou para um escândalo com "The Experiment", onde, em meio a uma trilha sonora de peidos altos e desastrosos, Arthur Brown, disfarçado de um inocente coroinha, fala do prazer de ouvir seus intestinos logo ao acordar. Essa faixa aponta para outra fraqueza: a natureza desconexa do álbum, que deixa o ouvinte perdido. Com sete minutos de duração, essa peça intrincada é caracterizada por mudanças abruptas de ritmo e atmosfera, transitando de elementos sinfônicos e folclóricos para ritmos galopantes e marciais e paisagens sonoras alucinatórias. Como demonstra a faixa seguinte, a apocalíptica "The Whirlpool", fica claro que a banda se inspira nos experimentos de Frank Zappa, mas principalmente em Captain Beefheart. Na verdade, alguém poderia se perguntar se não é o próprio Beefheart cantando na envolvente "Traffic Light Song" e na delirante "The Teacher".
Outro elemento que não deve ser negligenciado é a bateria, que é bastante inadequada. Aliás, Martin Steer abandonou o projeto no meio das gravações. Ele foi substituído por uma simples bateria eletrônica.
Entre ruídos excessivos, momentos desconexos e provocações, felizmente os músicos nos trazem de volta à superfície, e em particular o organista, que parece estar muito mais inspirado por Keith Emerson (menos exuberância) do que pelo depressivo Vincent Crane.
Pode-se pensar que este vinil é ruim. No entanto, isso está longe da verdade. Ele simplesmente requer várias audições para ser apreciado plenamente. O disco termina com outra balada, com quase 9 minutos de duração, "The Hymn", apresentando um mellotron cósmico, um belo piano e um magnífico solo de guitarra elétrica.
Títulos:
1. Water
2. Love Is A Spirit
3. CIty Melody
4. Traffic Light Song
5. The Teacher
6. The Experiment
7. The Whirlpool
8. The Hymn
Músicos:
Arthur Brown: Voz, Vibrafone;
Phil Shutt: Baixo, Voz;
Slim Steer: Bateria;
Goodge Harris: Teclados;
Andy Dalby: Arranjo de Cordas, Voz
Produção: Reino dos Céus
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