Rachel Bobbitt chegou a Toronto vinda do interior há alguns anos, encontrando-se com músicos igualmente nascidos no campo, mas apaixonados pela cidade, como Justice Der (seu colega de banda no projeto Call More, que mistura dream-pop e hip-hop). Seu trabalho em Swimming Towards Sand , portanto, eleva o zumbido e o lamento do folk alternativo a um pop vocal arrebatador, brilhando com a clareza melodiosa de Sharon van Etten e Jenny O.
Considere, por exemplo, a faixa de abertura, “Don't Cry”, que germina de um zumbido e um gemido prolongado, um som folk arcaico. No entanto, logo se expande para um pop eufórico, ganhando força em meio minuto com uma explosão de bateria e um crescendo de vocais corais. Em modo hino, a voz de Bobbitt é notavelmente pura, implacavelmente…
…na nota, quase sem vibrato. Mas no verso, no final da frase, ela sobe no registro com um soluço típico do interior. É um pop grandioso e belo, com as botas na lama.
Da mesma forma, “Hush” começa com vocais sussurrados e despojados, um toque de autotune arrepiante que a coloca no território de Sharon van Etten em sua fase mais recente. Mas as músicas podem começar pequenas, mas não terminam assim. “Hush” explode em clímaxes de diva que exploram o centro do prazer. Mais tarde, há uma fricção rock em “Hands, Hands, Hands”, na cadência grave e pulsante da guitarra que ancora a canção. É a versão grunge dessa mistura inebriante, embora animada pelo onírico “ hands, hands, hands ” (bem ao estilo de Jenny O., neste refrão).
É inútil, obviamente, prever sucessos estrondosos, mas este disco é maior, mais bonito e mais envolvente do que a maioria dos álbuns de compositores independentes. Um sucesso de arena em um universo paralelo? Ou um sucesso real? Difícil dizer, mas é para onde as ambições estão apontando. Veremos se Bobbitt chega lá.
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