É 1979. A Espanha começa a sentir os primeiros sinais do fim do regime de Franco, uma Espanha que queria e precisava despertar. Nesse contexto, surgiu uma banda de rock que cantava em espanhol, algo incomum na Espanha da época. Era formada por três espanhóis — Julián Infante (guitarra), Felipe Lipe (baixo) e Manolo Iglesias (bateria) — e dois adolescentes argentinos que sonhavam em ser os Rolling Stones e haviam chegado a Madri fugindo da ditadura argentina — Ariel Rot (guitarra) e Alejo Stivel (vocal). Eles quase foram pegos no fogo cruzado. Ariel e Alejo eram dois jovens inquietos de 16 anos. Saíam à noite ouvindo música até encontrarem uma banda e serem convidados a formar a sua própria. Na realidade, acabaram nessa banda até que, mais tarde, com uma mudança de integrantes e as músicas que os argentinos trouxeram, ela se tornou a Tequila. O quinteto viveu a vida intensamente, impulsionado pelo sucesso, e seu fim foi um tanto abrupto e, ao mesmo tempo, decepcionante, pouco condizente com seu estilo efusivo. Rot decidiu que precisava deixar o projeto, e os demais optaram por não continuar. Os excessos tiveram suas consequências, mais de uma década depois. Felipe Lipe abandonou a música definitivamente. Manolo Iglesias nunca conseguiu controlar seus vícios e morreu em 1994, e Julián Infante, que teve um segundo contato com o sucesso nos anos 90 como parte do grupo Los Rodríguez (junto com Rot e Calamaro), faleceu em 2000.
"Let's Play Rock and Roll in the Town Square" é muito mais do que uma canção; é um hino geracional, uma declaração de intenções e um dos pilares fundamentais do rock moderno em espanhol. Lançada em 1979 como parte do segundo álbum do Tequila, "Rock and Roll", essa faixa encapsula energia desenfreada e o espírito da rebeldia adolescente. O single tornou-se um sucesso estrondoso imediatamente, consolidando o Tequila como a banda de rock mais popular do momento. Seu riff de guitarra contagiante, obra do mestre Ariel Rot, e a voz inconfundível e carismática de Alejo Stivel, combinados com letras diretas e simples, ressoaram profundamente com a juventude da época. A letra da canção é uma ode à liberdade, à diversão sem limites e ao desejo irreprimível de fazer barulho. A imagem é simples: um grupo de jovens decide ocupar o espaço público por excelência, a praça da cidade, para apresentar sua forma de arte, o rock and roll (lembre-se que em 1979 ele estava apenas começando a surgir na Espanha), ignorando qualquer tipo de convenção ou autoridade que pudesse impedi-los. Musicalmente, a canção é um exemplo brilhante de rock and roll clássico com claras influências de rhythm and blues e a energia do proto-punk. Possui uma estrutura simples, porém eficaz, com um ritmo galopante que incita à dança e uma instrumentação limpa, mas poderosa, conseguindo capturar a crueza e a vitalidade de suas apresentações ao vivo. Esse som poderoso e despreocupado representou um contraste significativo com a música melódica que dominava as paradas musicais na Espanha, oferecendo uma alternativa vibrante e moderna.
O impacto cultural deles foi enorme; eles simbolizaram a chegada definitiva da modernidade e a normalização da cultura rock na Espanha. Abriram as portas para as gerações seguintes de músicos que viram em Tequila a prova de que era possível ter sucesso tocando rock and roll em espanhol, de forma autêntica e sem inibições.
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