Artista: Gösta Berlings Saga
Álbum: Forever Now
Ano: 2025
Gênero: Progressivo Eclético
Duração: 43:28
Referência: Discogs
Nacionalidade: Suécia
Se você já se perguntou o que acontece quando se junta um grupo de gênios escandinavos para trabalhar em uma música que soa como se tivesse sido criada por uma inteligência artificial com sentimentos (embora eu não entenda por que diabos alguém faria uma pergunta tão estúpida, mas preciso começar este post de alguma forma), este álbum é a resposta. As camadas de sintetizadores aqui são tão densas que o álbum pesa mais gigabytes do que o normal devido à enorme quantidade de som (obviamente uma piada, mas... nem tanto). Mais uma vez, eles estão guiados pelo relógio atômico do baterista, e estou começando a acreditar que esse cara não é humano; ele é um protótipo projetado para manter um pulso perfeito por 70 minutos sem piscar, com guitarras criando texturas, pads, atmosferas e, às vezes, até sons espaciais.
"Forever Now", do Gösta Berlings Saga: A banda sueca de prog instrumental quebra paradigmas.
Embora os suecos experimentais do Gösta Berlings Saga não sejam tão conhecidos nesta parte do mundo, acredite, chegou a hora de apresentá-los, e nada menos que com seu novo álbum, "Forever Now". É uma daquelas obras exóticas que ocasionalmente surgem para renovar e agitar as coisas.
O GBS, de Estocolmo, não é novato na cena musical, ostentando 25 anos de experiência e seis álbuns de estúdio, todos caracterizados por ousadia, irreverência e um som que, por vezes, desafia categorizações. Eles não conhecem preconceitos que os impeçam de fundir estilos, por mais incompatíveis que possam parecer. Formada em 2000 pelo tecladista David Lundberg e pelo baterista Alexander Skepp, a banda foi inicialmente inspirada pelo jazz fusion dos anos 60, passando posteriormente por uma metamorfose que a aproximou da estética de bandas como King Crimson, Magma, YES, The Mars Volta e THOT.
Seu sétimo álbum de estúdio, lançado pela gravadora Pelagic Records, chega às lojas nesta sexta-feira, 6 de junho, e vamos revelar alguns detalhes para aguçar seu interesse em ouvir e descobrir este material excepcional, que, acredite, é uma experiência única.
Primeiramente, este é um álbum que eles vêm desenvolvendo há vários anos, desde o lançamento de seu último álbum de estúdio, Konkret Musik, em 2020. Após esse hiato, e algumas histórias e detalhes, esta obra-prima de experimentação foi forjada.
A banda comentou sobre este novo trabalho: "Estamos animados para em breve apresentar Forever Now ao mundo." Eles acrescentam que este é um álbum no qual depositaram "todo o seu coração, alma e cada átomo do seu ser".
Este disco foi escrito, gravado, mixado e produzido inteiramente pela banda, o que os enche de orgulho, pois percebem que, depois de tantos anos, ainda encontram alegria, criatividade e novas maneiras de abordar a música. Com 43 minutos e 32 segundos de duração, o álbum é dividido em dez faixas que são verdadeiras obras-primas, repletas de guitarras arpejadas, sintetizadores frenéticos em loop e uma percussão tão vibrante e intensa que poderia facilmente alimentar um motor Wärtsilä RT-flex96C.
Embora não seja um álbum conceitual propriamente dito, seus temas foram moldados por experiências pessoais, onde a memória e o conceito de eternidade desempenham um papel proeminente. Nas palavras da banda, é "uma jornada em busca de pequenos fragmentos de eternidade dentro do momento presente, onde o tempo se dissolve e a música serve como uma porta de entrada para o infinito".
O primeiro single promocional, "Ceremonial", foi lançado em 13 de maio e é o prelúdio perfeito para esta jornada. É um excelente exemplo de rock progressivo instrumental e conta com um videoclipe único. Em seguida, temos
outra faixa incrível que, sem dúvida, vai te impressionar: "Through the Arches", um single com um vídeo hipnótico criado pelo artista Martin Gustafsson.
Se você prestar atenção, o single "Ascension" evocará certas camadas sonoras do clássico "One of These Days", do Pink Floyd.
Por fim, "Fragment II" é mais um breve interlúdio do single de 19 minutos "Fragment I", que foi omitido do álbum, mas está disponível em todas as plataformas.
O resto da jornada depende de você, mas esteja avisado: não há volta.
Embora os suecos experimentais do Gösta Berlings Saga não sejam tão conhecidos nesta parte do mundo, acredite, chegou a hora de apresentá-los, e nada menos que com seu novo álbum, "Forever Now". É uma daquelas obras exóticas que ocasionalmente surgem para renovar e agitar as coisas.
O GBS, de Estocolmo, não é novato na cena musical, ostentando 25 anos de experiência e seis álbuns de estúdio, todos caracterizados por ousadia, irreverência e um som que, por vezes, desafia categorizações. Eles não conhecem preconceitos que os impeçam de fundir estilos, por mais incompatíveis que possam parecer. Formada em 2000 pelo tecladista David Lundberg e pelo baterista Alexander Skepp, a banda foi inicialmente inspirada pelo jazz fusion dos anos 60, passando posteriormente por uma metamorfose que a aproximou da estética de bandas como King Crimson, Magma, YES, The Mars Volta e THOT.
Seu sétimo álbum de estúdio, lançado pela gravadora Pelagic Records, chega às lojas nesta sexta-feira, 6 de junho, e vamos revelar alguns detalhes para aguçar seu interesse em ouvir e descobrir este material excepcional, que, acredite, é uma experiência única.
Primeiramente, este é um álbum que eles vêm desenvolvendo há vários anos, desde o lançamento de seu último álbum de estúdio, Konkret Musik, em 2020. Após esse hiato, e algumas histórias e detalhes, esta obra-prima de experimentação foi forjada.
A banda comentou sobre este novo trabalho: "Estamos animados para em breve apresentar Forever Now ao mundo." Eles acrescentam que este é um álbum no qual depositaram "todo o seu coração, alma e cada átomo do seu ser".
Este disco foi escrito, gravado, mixado e produzido inteiramente pela banda, o que os enche de orgulho, pois percebem que, depois de tantos anos, ainda encontram alegria, criatividade e novas maneiras de abordar a música. Com 43 minutos e 32 segundos de duração, o álbum é dividido em dez faixas que são verdadeiras obras-primas, repletas de guitarras arpejadas, sintetizadores frenéticos em loop e uma percussão tão vibrante e intensa que poderia facilmente alimentar um motor Wärtsilä RT-flex96C.
Embora não seja um álbum conceitual propriamente dito, seus temas foram moldados por experiências pessoais, onde a memória e o conceito de eternidade desempenham um papel proeminente. Nas palavras da banda, é "uma jornada em busca de pequenos fragmentos de eternidade dentro do momento presente, onde o tempo se dissolve e a música serve como uma porta de entrada para o infinito".
O primeiro single promocional, "Ceremonial", foi lançado em 13 de maio e é o prelúdio perfeito para esta jornada. É um excelente exemplo de rock progressivo instrumental e conta com um videoclipe único. Em seguida, temos
outra faixa incrível que, sem dúvida, vai te impressionar: "Through the Arches", um single com um vídeo hipnótico criado pelo artista Martin Gustafsson.
Se você prestar atenção, o single "Ascension" evocará certas camadas sonoras do clássico "One of These Days", do Pink Floyd.
Por fim, "Fragment II" é mais um breve interlúdio do single de 19 minutos "Fragment I", que foi omitido do álbum, mas está disponível em todas as plataformas.
O resto da jornada depende de você, mas esteja avisado: não há volta.
Karo Oyanedel
E sempre que possível, incluímos as palavras de nosso comentarista involuntário e sempre presente, que neste caso nos diz o seguinte...
Boas notícias da cena progressiva sueca: “Forever Now”, o novo álbum do GÖSTA BERLINGS SAGA, acaba de ser lançado. Mais precisamente, o disco chegou ao mercado no dia 6 de junho pela Pelagic Records, disponível em CD e vinil laranja. Formado como um quarteto desde o início do milênio, o GÖSTA BERLINGS SAGA conta atualmente com Rasmus Booberg (guitarras), David Lundberg (teclados), Gabriel Tapper (baixo), Alexander Skepp (bateria e percussão) e Jesper Skarin (percussão). Cinco anos se passaram desde o lançamento de “Konkret Musik”, seu álbum anterior, mas pouco antes deste novo lançamento, a banda disponibilizou a longa faixa “Fragment I” (com pouco mais de 19 minutos de duração) em seu blog no Bandcamp. Focando no material contido em “Forever Now”, o grupo organizou coletivamente o processo de gravação (em diversas sessões entre agosto de 2020 e novembro de 2024) e realizou a mixagem subsequente. O quinteto contou ocasionalmente com a participação de Isak Hedtjarn no clarinete e saxofone. Alar Suurna cuidou da masterização no estúdio Shortlist Analogue. Antes de voltarmos nossa atenção para o álbum em destaque hoje, vamos revisitar a longa faixa 'Fragment I', mencionada anteriormente. Não se trata exatamente de uma suíte, mas sim de uma jam estendida em andamento médio, que se encaixa no universo do prog rock pesado com nuances de space rock, enquanto a dupla de bateria e percussão infunde a peça com uma certa atmosfera de avant-jazz. É como se uma ideia perdida do início dos anos 90 do OZRIC TENTACLES tivesse sido redescoberta e modificada pelo pessoal do JAGA JAZZIST para lhe conferir uma aura mais contida, e a partir daí, o FOGO! O coletivo ORCHESTRA deu os toques finais, inspirado pelo Sun Ra do final dos anos 70. A passagem inicial, com suas camadas de sintetizador deliberadas e austeras, não dá nenhum indício da peculiar exibição de luz densa que está prestes a nos envolver e capturar nossa atenção. Só essa faixa já traz algo novo para o universo musical do GÖSTA BERLINGS SAGA, talvez um prenúncio de novas direções estilísticas para o futuro próximo. O que acontecerá a seguir? De qualquer forma, agora é a hora de conferir os detalhes de "Forever Now".
'Full Release' é a faixa que define o rumo inicial, uma fanfarra cósmica que lembra uma fusão entre o paradigma do TANGERINE DREAM da era 1973-75 e o padrão do KING CRIMSON de 1974. Com seu caráter quase explicativo, sua aura exuberante de expectativa forma um poderoso motivo por si só. 'Through The Arches' vem logo em seguida, exibindo um excelente exemplo de robustez psicodélica progressiva, onde uma interação altamente eficaz entre space-rock e jazz-rock está em ação. As vibrações inegavelmente entusiasmadas do groove exuberante (frequentemente em uma veia motorik) permitem que as várias jams brilhem com seu brilho inerente, enquanto a força coletiva do conjunto estabelece uma vitalidade marcante e aristocrática. A miniatura 'Arrangements' exibe um espírito cinematográfico evocativo onde a melancolia predomina. Assim surge a quarta faixa, que é precisamente a que dá título ao álbum e também a mais longa, com quase 8 minutos e 15 segundos. 'Forever Now' começa com uma atmosfera sombria, quase melancólica, que remete aos dois primeiros álbuns da banda. À medida que a base de bateria e percussão é estabelecida, a banda articula o desenvolvimento da música dentro de uma estrutura bem definida de sons solenes que parecem conduzir a um reino de doce nostalgia; mais tarde, a música muda para uma espécie de ansiedade misteriosa com nuances sombrias. A persistência de uma sequência sintetizada grave e os floreios do mellotron servem de pano de fundo para a intervenção vigorosa de um baixo fortemente distorcido no meio da música, uma intervenção que guia o surgimento daquela seção misteriosa mencionada anteriormente. O crescendo de majestade reforça continuamente os fundamentos e a direção do motivo final dentro de uma paisagem sonora onde luminosidade e turbulência emocional se entrelaçam. Uma ótima faixa que se destaca como um ápice decisivo do álbum e, incidentalmente, esclarece como a essência fundamental do grupo opera neste ponto atual de sua trajetória. 'The Spring and the Birch' e 'Fragment II' são duas outras faixas curtas que expandem a estratégia musical da banda. A primeira centra-se numa figura de piano bastante introspectiva que se desenrola num pano de fundo etéreo marcado por uma qualidade noturna e onírica.
O caso de 'Fragment II' é completamente diferente: trata-se de uma jornada rumo à folia étnica, remodelada pelo filtro do space-rock com elementos cibernéticos que parecem estabelecer conexões estilísticas com a obra do JAGA JAZZIST. O palco está montado para a chegada imediata de 'Ascension', uma peça composta para perpetuar e capitalizar a atmosfera festiva e agitada que caracterizou a faixa anterior, mas desta vez, deixando os elementos étnicos para trás e focando na logística típica do discurso prog-psicodélico. Dessa forma, os recursos vibrantes concebidos para a ocasião podem ser energizados dentro de uma musicalidade ardente marcada por uma força convincente. Imagine que o HAWKWIND de 1975 deixou para trás uma ideia rabiscada em um pedaço de papel encontrado pelo OZRIC TENTACLES de 1989, para que, no final, a GÖSTA BERLINGS SAGA de “Glue Works” e “Sersephone” pudesse dar-lhe o seu toque definitivo. 'Dog Years' começa com riffs de guitarra calmos que rapidamente dão lugar a nuances forjadas com uma inquietação majestosa, com um toque de mistério. Um pouco depois, a música toma um rumo poderoso em direção a uma energia vital, cujos ritmos sistemáticos são inseridos em uma arquitetura inteligente onde a tensão do prog pesado e a qualidade etérea do jazz-prog convergem. Há também alguns toques sombrios que flertam levemente com a melancolia. 'Make Of Your Heart A Stone' é uma peça meditativa que inicialmente se apoia no domínio de um violão que desdobra uma aura reflexiva, acompanhado pelos acordes discretos de um piano elétrico. Na metade da música, o piano se destaca, assumindo a missão de elevar a noite a uma dimensão celestial, enquanto se une a camadas envolventes de sintetizador. Tudo culmina em 'Ceremonial', outra faixa que nos leva de volta à era dos terceiro e quarto álbuns do GBS. É como se as vibrações melancólicas da penúltima faixa tivessem adquirido uma robustez renovada graças à ativação de um groove jazz-rock em meio a um esplendor comedido. A magnificência evocativa inerente ao motivo central simples é ornamentada com maestria pelos músicos, que o reforçam constantemente, de modo que, em seus momentos finais, ele é remodelado com um esquema rítmico intenso e pulsante; enquanto isso, os teclados desenvolvem variações sobre o motivo central, o que intensifica com eficiência a aura aristocrática da estrutura musical em curso. Um final de álbum muito sugestivo que une revisionismo e modernismo.
Tudo isso foi entregue em “Forever Now”, o novo álbum dos veteranos do GÖSTA BERLINGS SAGA, que mais uma vez confirmam sua posição privilegiada na elite progressiva sueca do século XXI. Desde seus primórdios e através de todas as mudanças que ocorreram até o presente ano, 2025, o GÖSTA BERLINGS SAGA prevaleceu como uma das expressões mais augustas da criatividade progressiva na vanguarda do rock sueco do novo milênio: sempre foi, e a julgar por este último álbum, sempre será. Um dos melhores do ano.
'Full Release' é a faixa que define o rumo inicial, uma fanfarra cósmica que lembra uma fusão entre o paradigma do TANGERINE DREAM da era 1973-75 e o padrão do KING CRIMSON de 1974. Com seu caráter quase explicativo, sua aura exuberante de expectativa forma um poderoso motivo por si só. 'Through The Arches' vem logo em seguida, exibindo um excelente exemplo de robustez psicodélica progressiva, onde uma interação altamente eficaz entre space-rock e jazz-rock está em ação. As vibrações inegavelmente entusiasmadas do groove exuberante (frequentemente em uma veia motorik) permitem que as várias jams brilhem com seu brilho inerente, enquanto a força coletiva do conjunto estabelece uma vitalidade marcante e aristocrática. A miniatura 'Arrangements' exibe um espírito cinematográfico evocativo onde a melancolia predomina. Assim surge a quarta faixa, que é precisamente a que dá título ao álbum e também a mais longa, com quase 8 minutos e 15 segundos. 'Forever Now' começa com uma atmosfera sombria, quase melancólica, que remete aos dois primeiros álbuns da banda. À medida que a base de bateria e percussão é estabelecida, a banda articula o desenvolvimento da música dentro de uma estrutura bem definida de sons solenes que parecem conduzir a um reino de doce nostalgia; mais tarde, a música muda para uma espécie de ansiedade misteriosa com nuances sombrias. A persistência de uma sequência sintetizada grave e os floreios do mellotron servem de pano de fundo para a intervenção vigorosa de um baixo fortemente distorcido no meio da música, uma intervenção que guia o surgimento daquela seção misteriosa mencionada anteriormente. O crescendo de majestade reforça continuamente os fundamentos e a direção do motivo final dentro de uma paisagem sonora onde luminosidade e turbulência emocional se entrelaçam. Uma ótima faixa que se destaca como um ápice decisivo do álbum e, incidentalmente, esclarece como a essência fundamental do grupo opera neste ponto atual de sua trajetória. 'The Spring and the Birch' e 'Fragment II' são duas outras faixas curtas que expandem a estratégia musical da banda. A primeira centra-se numa figura de piano bastante introspectiva que se desenrola num pano de fundo etéreo marcado por uma qualidade noturna e onírica.
O caso de 'Fragment II' é completamente diferente: trata-se de uma jornada rumo à folia étnica, remodelada pelo filtro do space-rock com elementos cibernéticos que parecem estabelecer conexões estilísticas com a obra do JAGA JAZZIST. O palco está montado para a chegada imediata de 'Ascension', uma peça composta para perpetuar e capitalizar a atmosfera festiva e agitada que caracterizou a faixa anterior, mas desta vez, deixando os elementos étnicos para trás e focando na logística típica do discurso prog-psicodélico. Dessa forma, os recursos vibrantes concebidos para a ocasião podem ser energizados dentro de uma musicalidade ardente marcada por uma força convincente. Imagine que o HAWKWIND de 1975 deixou para trás uma ideia rabiscada em um pedaço de papel encontrado pelo OZRIC TENTACLES de 1989, para que, no final, a GÖSTA BERLINGS SAGA de “Glue Works” e “Sersephone” pudesse dar-lhe o seu toque definitivo. 'Dog Years' começa com riffs de guitarra calmos que rapidamente dão lugar a nuances forjadas com uma inquietação majestosa, com um toque de mistério. Um pouco depois, a música toma um rumo poderoso em direção a uma energia vital, cujos ritmos sistemáticos são inseridos em uma arquitetura inteligente onde a tensão do prog pesado e a qualidade etérea do jazz-prog convergem. Há também alguns toques sombrios que flertam levemente com a melancolia. 'Make Of Your Heart A Stone' é uma peça meditativa que inicialmente se apoia no domínio de um violão que desdobra uma aura reflexiva, acompanhado pelos acordes discretos de um piano elétrico. Na metade da música, o piano se destaca, assumindo a missão de elevar a noite a uma dimensão celestial, enquanto se une a camadas envolventes de sintetizador. Tudo culmina em 'Ceremonial', outra faixa que nos leva de volta à era dos terceiro e quarto álbuns do GBS. É como se as vibrações melancólicas da penúltima faixa tivessem adquirido uma robustez renovada graças à ativação de um groove jazz-rock em meio a um esplendor comedido. A magnificência evocativa inerente ao motivo central simples é ornamentada com maestria pelos músicos, que o reforçam constantemente, de modo que, em seus momentos finais, ele é remodelado com um esquema rítmico intenso e pulsante; enquanto isso, os teclados desenvolvem variações sobre o motivo central, o que intensifica com eficiência a aura aristocrática da estrutura musical em curso. Um final de álbum muito sugestivo que une revisionismo e modernismo.
Tudo isso foi entregue em “Forever Now”, o novo álbum dos veteranos do GÖSTA BERLINGS SAGA, que mais uma vez confirmam sua posição privilegiada na elite progressiva sueca do século XXI. Desde seus primórdios e através de todas as mudanças que ocorreram até o presente ano, 2025, o GÖSTA BERLINGS SAGA prevaleceu como uma das expressões mais augustas da criatividade progressiva na vanguarda do rock sueco do novo milênio: sempre foi, e a julgar por este último álbum, sempre será. Um dos melhores do ano.
Você pode ouvir o álbum na página deles no Bandcamp:
https://gostaberlingssaga.bandcamp.com/album/forever-now
Lista de faixas:
1. Full Release (2:33)
2. Through the Arches (5:50)
3. Arrangements (0:55)
4. Forever Now (8:11)
5. The Sprig and the Birch (1:49)
6. Fragment II (2:23)
7. Ascension (5:19)
8. Dog Years (6:53)
9. Make of Your Heart a Stone (3:27)
10. Ceremonial (6:08)
Formação:
- Rasmus Booberg / guitarras, mixagem
- David Lundberg / teclados
- Gabriel Tapper / baixo
- Alexander Skepp / bateria e percussão
- Jesper Skarin / percussão
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