Ramiro Musotto - Civilización y Barbarie (2007)

 

Aqui, trazemos de volta Ramiro Musotto, o gênio argentino do berimbau, relembrando uma publicação muito especial. Naquela época, o engenheiro Roberto Oscar Seibane, natural de Bahía Blanca e que conhecia Ramiro desde a infância, entrou em contato conosco e compartilhou informações e materiais íntimos e exclusivos — conteúdo arquivado que você não encontrará (literalmente) em nenhum outro lugar, a menos que entre em contato com o Sr. Seibane. Esta é uma publicação muito especial, dedicada à memória de Ramiro Musotto, à memória do engenheiro Seibane e a nós, porque há pessoas que nos escolhem para compartilhar coisas tão íntimas, pessoais e importantes...

Artista: Ramiro Musotto

Álbum: Civilização & Barbarye
Ano: 2007
Gênero: Percussão Tribal Afro-Brasileira / World Music
Nacionalidade: Argentina - Brasil

Mais uma vez, temos contribuições da música brasileira, pois ao ritmo de semicolcheias deslizamos pelas cordas de um berimbau, um em particular, que soube fundir em sutil equilíbrio a percussão acústica afro-americana com a música eletrônica. E o melhor de tudo é que vem de um argentino, que, como o diabo, está sempre se metendo em tudo. Agora, deixe-me explicar do que se trata.

"Civilization and Barbarism" ficará na memória deste blog como uma daquelas raras joias que podemos encontrar no vasto horizonte da música latino-americana: um argentino que une o presente e o passado e ajuda a criar uma cultura única para o lugar onde vive, uma cultura que não é sua, mas que ele fez sua. Ramiro Musotto mergulha na diversidade dos sons afro-brasileiros, percorrendo o pulso da capoeira, do samba, do forró, do baião e do candomblé em uma jornada rítmica que é ao mesmo tempo tribal e moderna.

 Eu me apaixonei por samplers porque eles me permitem criar esse diálogo entre o passado e o presente — uma constante no Sudaka — tornando-o tangível ao incorporar fontes sonoras de lugares remotos e distantes. Os vocais em "Antonio Das Mortes" são de 1963, ano em que eu nasci. Não seria a mesma coisa se regravássemos agora. O uso de samples e fontes sonoras sempre me atraiu, desde meu primeiro sampler, o AKAI MPC 60, que comprei em Nova York em 1990. Antes disso, eu trabalhava com baterias eletrônicas, mas desde que o sampler chegou ao mercado, a música nunca mais foi a mesma.
Tenho conhecimento das tradições de percussão de Salvador, Bahia, principalmente, porque foi o que mais estudei: moro aqui em Salvador, e isso é o que mais me fascina na percussão mundial. Mas também estudei outras coisas do Brasil (de cidades como Maranhão, Rio e Recife) e da América Central (de Cuba, etc.). Além, é claro, do bombo legüero, que é meu instrumento principal.
Se estivermos falando de tambores litúrgicos, conheço um pouco do que acontece musicalmente com esses tambores na Bahia — com os atabaques — e um pouco do que acontece em Cuba — com os tambores batá. São tradições incrivelmente complexas e sofisticadas que contradizem completamente os estereótipos de algo "primitivo", "espontâneo" ou "selvagem" que às vezes lhes são associados.
Esse aspecto da música afro-cubana ligado à religião é um dos mais belos do mundo, na minha opinião. Uso muito dessa música no meu show e no álbum, principalmente em "Bayaka" e "Ijexá". Também na música "Raio": logo no início, aqueles pequenos sons de conga feitos com uma bateria eletrônica Roland 808 reproduzem exatamente o início de um ritmo de tambor batá afro-cubano para o deus africano (orixá) Shangó. Ao vivo, Leo - que é especialista em batá e toca comigo desde meu primeiro show - acompanha essa parte com o batá.

Ramiro Musoto

Não vamos nos alongar muito nisso, pois haverá muitas informações mais adiante, mas vamos falar da música deste álbum...

Então, andei pesquisando sobre Ramiro Musotto e descobri o seguinte: ele nasceu em La Plata e morou em Bahía Blanca desde jovem. Aparentemente, ele já tocava na Orquestra Sinfônica da cidade antes mesmo de atingir a maioridade. Ao mesmo tempo, participava de grupos focados em música de protesto latino-americana.

O engenheiro Roberto Oscar Seibane comentou nesta publicação, mencionando a participação de Ramiro Musotto como jogador de basquete do Club San Lorenzo del Sud, em Bahía Blanca. Graças a ele, aqui está uma foto exclusiva...

Roberto me enviou um material incrível, pois ele estava organizando e arquivando documentos que não eram mais utilizados na Associação Bahiense de Basquete devido ao tempo, e encontrou os registros de jogadores da década de 1970. Ele procurou seu próprio registro, número 5850, com o qual se inscreveu no Clube San Lorenzo del Sud para jogar basquete, exatamente como se lembrava do material que havia guardado.

A carteira de identidade é datada de 22 de abril de 1974, o que significa que ele tinha dez anos e meio na época. Para corroborar essa informação, anexei fotos da carteira, uma completa e outra parcial para que se possa ver a foto de identificação de Ramiro quando criança mais de perto. O que chamou a atenção de Roberto foi que a assinatura de Ramiro inclui um "J" entre o primeiro e o último nome. Alguém sabe qual era o nome do meio de Ramiro Musotto? Outro detalhe interessante, embora não diretamente relacionado à música, mas sim uma informação adicional compartilhada por Roberto, é que a pessoa que assinou a carteira como vice-presidente da ABB é o engenheiro Rubén Daniel Rábano, que mais tarde se tornou presidente da ABB de 1979 a 1988 e, em seguida, assumiu a presidência da Confederação Argentina de Basquete em 1989.

E, finalmente, aqui está a transcrição da portaria pela qual o Ilustre Conselho Deliberativo de Bahía Blanca o distinguiu com o Reconhecimento de Cidadão:

Portaria

 Reconhecimento Cidadão de Ramiro Musotto.
Processo  HCD-774/2011.
Vereador Autor:  Ayude, Edgardo Raúl.
Palavras-chave:  Musotto - Reconhecimento Cidadão.
 Assunto:  Reconhecimento Cidadão de Ramiro Musotto.
 Autor:  E. Raúl Ayude.
Projeto de Lei. CONSIDERANDO que             o compositor, percussionista e produtor musical Ramiro Musotto, e
CONSIDERANDO             que o ilustre músico Ramiro Musotto deu uma importante contribuição à música da Bahia Blanca, Argentina e América Latina;
            que teve uma vasta carreira interrompida precocemente por sua morte;
            que o reconhecimento de sua obra o acompanhou por todo o mundo onde se apresentou;
            que nasceu em La Plata em 31 de outubro de 1963, passou sua infância e adolescência em nossa cidade e faleceu em 11 de setembro de 2009 em Salvador, Bahia;
            Que após esses anos em Bahía Blanca (onde estudou com Carlos Giménez, tocou na Orquestra Sinfônica da cidade e foi membro dos grupos Mate e La Cumbre), viveu em San Salvador por 12 anos. Em seguida, mudou-se para o Rio de Janeiro e, em 2004, retornou a San Salvador para seguir carreira solo;
            Que trabalhou com artistas como Skank, Lenine (com quem gravou o álbum ao vivo em Paris, intitulado "In Cité"), Marisa Monte, Marina Lima, Daniela Mercury, Os Paralamas do Sucesso, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Lulu Santos, Zeca Baleiro, Adriana Calcanhotto, Titãs, Fernanda Abreu, Sérgio Mendes, Zélia Duncan, Kid Abelha e Gal Costa;
            Que em 2001 lançou seu primeiro álbum, Sudaka, uma das obras mais criativas e originais da música eletrônica produzidas no Brasil. Gravado em casa e em quartos de hotel durante turnês com o Skank, o Sudaka reúne canções eletrônicas não destinadas à dança, influenciadas pelo artista anglo-indiano Talvin Singh, baseadas na repetição hipnótica do groove, e pelas recentes experiências eletrônicas de Naná Vasconcelos. O Sudaka combina harmoniosamente cantos indígenas (Xavantes), música pigmeia, o cineasta Glauber Rocha (em Antônio das Mortes), influências afro-baianas (uma mistura do bloco afro-baiano Ilê Aiyê e do grupo de pagode Harmonia do Samba através de samples) e participações especiais de Gato Barbieri (lendário saxofonista argentino radicado nos Estados Unidos), Lulu Santos e Lelo Zanetti (baixista do Skank).
            Em 2007, lançaram "Civilização & Barbarye", com Arto Lindsay e Chico César.
            "O Hendrix do berimbau" ganhou notoriedade em um país de excelentes percussionistas graças ao seu trabalho em Canto da cidade, o álbum de sucesso de Daniela Mercury, onde o prestigiado produtor Liminha lhe deu a oportunidade de gravar;
            A partir daí, as portas da música brasileira se abriram para Musotto, e ele passou a participar e tocar com artistas extremamente talentosos;
            também se apresentou ao vivo e gravou em álbuns de Os Paralamas, Skank, Marina Lima, Lulu Santos, Zeca Baleiro, Zélia Duncan e Kid Abelha;
            em sua carreira, lançou Sudaka e Civilização e Barbarère, que apresentou na Argentina, onde se associou a artistas que praticam a mistura de ritmos, como Kevin Johansen, Axel Krygier e Cristian Basso. Apresentou-se ao vivo com eles e trabalhou em seus álbuns;
            pertencente à famosa geração de músicos dos anos 80 que nossa cidade produziu, como Pedro Giorlandini, Julio "Ciego" Moreno, Pablo de la Loza, Sergio "Laucha" Iencenella, entre outros, fez parte da memorável banda local de fusion e rock Mate, juntamente com alguns dos já mencionados;
            Gloria Guerrero, a influente crítica de rock da revista "Humor", teceu elogios a este grupo, questionando particularmente "quantos braços o baterista deles deve ter para tocar daquele jeito", referindo-se especificamente a Musotto. 
            Contudo, apesar do berimbau ser seu instrumento principal e aquele que lhe trouxe aclamação, o músico também explorou a rica gama de sons da percussão afro-brasileira, adicionando uma dimensão pan-americana ao seu trabalho e, posteriormente, aventurando-se no mundo da música eletrônica.
            Ele foi um exemplo primordial de artista desta era global, onde todas as geografias são acessíveis e possíveis, e onde a tecnologia pode servir à arte com uma abordagem conceitual e imparcial.
            O cerne de sua música residia na construção de pontes orgânicas entre a música eletrônica e as expressões rítmicas das tribos sul-americanas, dos rituais do Candomblé às canções das crianças Guarani, e os elementos europeus que carregava consigo como nativo da região do Rio da Prata.
            "O coquetel de Musotto mescla influências indígenas, europeias e africanas. Ele faz isso através da fusão eletroacústica, provando que coisas diferentes e aparentemente incompatíveis podem coexistir harmoniosamente. Passado e presente, Oriente e Ocidente, o ultramoderno e o primitivo. O resultado é uma experiência coletiva e sensorial única, onde a celebração, o prazer e as emoções compartilhadas são inevitáveis", tem sido o consenso geral em nosso país.
            Suas últimas apresentações em Bahía Blanca foram há quase um ano, nos dias 18 e 19 de setembro de 2008, no espaço ao ar livre da Universidade Nacional do Sul e no Teatro Municipal.
            Lá, ele ofereceu dois espetáculos multidisciplinares que despertaram os sentidos e uniram tradições, culturas e modernidade.fundindo universos sonoros aparentemente antagônicos e convidando todos para uma festa coletiva.
            Portanto, a Câmara Municipal, no exercício de suas atribuições,
resolve: PRIMEIRO:  Conceder a Ramiro Musotto o Reconhecimento Cidadão por sua contribuição à música de Bahía Blanca, Argentina e América Latina.
SEGUNDO : Notificar a família de Ramiro Musotto desta resolução.

Agradecemos ao Engenheiro Roberto Seibane por todas essas informações, especialmente por nos trazer detalhes que ninguém mais possui. Agora, vamos continuar com a biografia deste notável músico:

Aos 18 anos, mudou-se para o Brasil e estudou percussão, primeiro em São Paulo e depois se estabeleceu em Salvador (Bahia), onde permaneceu por doze anos e ajudou a moldar o som (especialmente a percussão) da música pop baiana como a conhecemos hoje. Ramiro Musotto aplicou suas pesquisas em percussão, que abrangiam desde rituais afro-brasileiros introduzidos pelo Candomblé até a música Axé, incluindo o samba reggae e as muitas variações da música eletrônica.
Seu trabalho inclui colaborações com alguns dos maiores músicos do Brasil, como Caetano Veloso , Marisa Monte , Gilberto Gil , Paralamas e Lenine , além de gravações com Jorge Drexler , Paulinho Moska e Kevin Johansen, entre outros.
Em seu primeiro álbum, "Sudak"a (2001), a música eletrônica repetitiva e os cantos tradicionais brasileiros se fundiram para criar uma das obras-primas essenciais da música brasileira. Foi gravado em um estúdio caseiro durante o tempo livre dos integrantes enquanto faziam turnê com a banda.
Este segundo álbum segue o mesmo caminho. É uma obra onde a percussão — principalmente afro-brasileira — e a música eletrônica se fundem, com cada elemento presente, mas sem ofuscar os outros. Essa síntese alcança um impacto poderoso, e a criação de paisagens sonoras, como espaços de contenção com diferentes camadas e temas, é crucial. É como se o álbum não fosse composto de faixas, mas sim de passagens sonoras onde a melodia fica em segundo plano (semelhante à abordagem de Jorge Reyes e sua banda, mas em uma frequência diferente).
O álbum é dominado por ritmos folclóricos afro-brasileiros e algumas influências afro-cubanas. Há Zambá, Batá, Capoeira, Rumba e Candomblé. O som do berimbau é explorado e está presente em todo o álbum (Musotto é um especialista nesse instrumento), que possui apenas duas notas.
Ele já foi descrito como "o Hendrix do berimbau", e embora seu alcance instrumental se estendesse muito além desse instrumento, a descrição é uma homenagem apropriada ao talento de Ramiro Musotto.


A última vez que Ramiro esteve em Bahía Blanca foi nos dias 18 e 19 de setembro de 2008, um ano antes de sua morte, apresentando-se em concertos ao ar livre realizados na esplanada em frente à Universidade Nacional do Sul e em frente ao Teatro Municipal, respectivamente. Temos um artigo sobre essa apresentação escrito por Mintcho Garrammone, publicado no jornal local "La Nueva Provincia", em seu suplemento "Aplausos". O artigo também inclui uma fotografia de Ramiro.

 Mintcho Garrammone traz toda a sua alegria ao Teatro Municipal.
O especialista em violão baiano e cavaquinho se apresentará esta noite com um grupo de músicos, incluindo Pedro Giorlandini, Emanuel Gil e Guimo Migoya, que também ministrará uma oficina.
Garrammone se apresentará hoje na terra de seu querido amigo Ramiro Musotto. A foto mostra os dois na Bahia em 2008.
Hoje, às 21h30, no Teatro Municipal, o músico Mintcho Garrammone apresentará seu mais recente álbum, "La felicidad es un kilombo" (A Felicidade é uma Bagunça), acompanhado por Pedro Giorlandini, Emanuel Gil e Guimo Migoya.
A banda Batucada Bagunça também será uma das atrações convidadas.
Este é um grupo de músicos dedicados a se divertir, curtir e compartilhar essa estranha sensação de felicidade através de suas melodias.
O concerto beneficiará a DUBA e os bilhetes antecipados custam 80 pesos e podem ser adquiridos na bilheteria do teatro principal de Bahía Blanca a partir das 17h30.
Além disso, às 16h, Guimo Migoya (primeiro baterista de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota) ministrará uma oficina de ritmo e percussão no Salão Payró do Teatro Municipal.
O músico e compositor argentino Mintcho Garrammone viveu no Brasil por quinze anos e é especializado em violão baiano e cavaquinho.
Ele também toca baixo, acordeão, pandeiro e bandolim.
Artista multifacetado, Mintcho foi convidado a participar de turnês, gravações e shows com uma ampla gama de artistas, incluindo Leo Maslíah, Chico César, Daniela Mercury, Rubén Rada, León Gieco, La Bomba de Tiempo, Cyndi Lauper, Kevin Johansen, Ceumar, Altamiro Carrilho e Ramiro Musotto, de Bahía Blanca.
Ele comentou: “Tudo com Ramito Musotto era único. Ele era um cara mágico que fazia cada momento parecer um sonho, com reviravoltas inesperadas.”
“Da cidade de Dolores, nos pampas argentinos, o único compositor gaúcho de chorizo”, seu amigo Musotto o apresentava de forma memorável em suas turnês europeias.
Em Garrammone, existe uma espécie de Torre de Babel de folclore regional de diferentes partes do mundo, condensado em sua forma particular e sincera de expressão. Ele pode tocar uma valsa ou uma tarantela com a mesma expressividade com que interpreta choros, frevos e sambas.
“Em resumo, pode-se dizer que Mintcho Garrammone é um nativo de Dolores, um aquariano excêntrico, um pesquisador de sons, um inventor de melodias, um multi-instrumentista que nunca se cansa de aprender a tocar diferentes instrumentos e que extrai o melhor de cada um”, apresenta-se.
"Sou um 'jogador compulsivo', cuja principal motivação em tudo o que faço é a emoção", enfatiza ele.

E aqui trago uma série de comentários sobre o álbum ou o músico, conforme o ouço. Seria como uma espécie de música ambiente, mas baseada em percussão. Estou certo, ou estou apenas falando bobagens? Ouça e depois me diga o que você acha...

 Ramiro Musotto (La Plata, Argentina, 31 de outubro de 1963 – Salvador, Brasil, 11 de setembro de 2009) foi um compositor, percussionista e produtor musical argentino que viveu no Brasil a partir da década de 1980.
Após passar a infância e a adolescência em Bahía Blanca (onde estudou com Carlos Giménez, tocou na Orquestra Sinfônica da cidade e foi membro dos grupos Mate e La Cumbre), viveu em Salvador por 12 anos. Em seguida, mudou-se para o Rio de Janeiro e, em 2004, retornou a Salvador para seguir carreira solo.
Ele trabalhou com artistas como Skank, Lenine (com quem gravou o álbum ao vivo em Paris, intitulado "In Cité"), Marisa Monte, Marina Lima, Daniela Mercury, Os Paralamas do Sucesso, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Lulu Santos, Zeca Baleiro, Adriana Calcanhotto, Titãs, Fernanda Abreu, Sérgio Mendes, Zélia Duncan, Kid Abelha e Gal Costa.
Em 2001, lançou seu primeiro álbum, Sudaka, uma das obras mais criativas e originais da música eletrônica produzidas no Brasil. Gravado em casa e em quartos de hotel durante turnês com o Skank, Sudaka reúne canções eletrônicas não destinadas à dança, influenciadas pelo artista anglo-indiano Talvin Singh, baseadas na repetição hipnótica do groove, e pelas recentes experimentações eletrônicas de Naná Vasconcelos.
Em Sudaka, cantos indígenas (Xavantes), música pigmeia, o cineasta Glauber Rocha (em Antônio das Mortes), influências afro-bahianas (uma mistura do bloco afro-brasileiro Ilê Aiyê e do grupo de pagode Harmonia do Samba através de samples) e participações especiais de artistas como Gato Barbieri (lendário saxofonista argentino radicado nos Estados Unidos), Lulu Santos e Lelo Zanetti (baixista do Skank) coexistem harmoniosamente.
Em 2007, foi lançado "Civilização & Barbárie", com Arto Lindsay e Chico César. O título do álbum busca transcender a dicotomia apresentada por Domingo Faustino Sarmiento em sua obra Civilização e Barbárie. Já em relação ao seu álbum anterior, Musotto afirmou que "talvez inconscientemente a mensagem fosse tentar provar que coisas diferentes e aparentemente incompatíveis podem coexistir em harmonia. O passado e o presente, 'civilização' e 'barbárie', o Oriente e o Ocidente, o ultramoderno e o 'primitivo'".¹
Ramiro Musotto morreu aos 45 anos, vítima de um câncer de estômago diagnosticado apenas seis meses antes.

Wikipédia

 O mestre percussionista argentino Ramiro Musotto nasceu em La Plata, cresceu em Bahía Blanca e, aos 18 anos, mudou-se para o Brasil, onde passou a maior parte de sua carreira profissional, embora tenha retornado frequentemente à Argentina. No Brasil, morou em São Paulo, Bahia e Rio de Janeiro.
Desde 1982, Ramiro Musotto explorou os ritmos brasileiros e tornou-se um mestre do berimbau. Em suas gravações, utilizou o instrumento como percussão, melodia e com loops de fundo. Ramiro começou com versões vibrantes de ritmos afro-brasileiros, mas posteriormente adicionou música global multiétnica, com elementos da África, América do Sul, Ásia e Europa.
Ramiro Musotto trabalhou com praticamente todos os grandes artistas brasileiros e argentinos da atualidade, incluindo Sergio Mendes, Caetano Veloso, Gato Barbieri, Daniela Mercury, Gilberto Gil, Marisa Monte e Virginia Rodriguez.
Sudaka foi seu álbum de estreia e combinou gravações de campo de cantos indígenas da Amazônia, ritmos espirituais do Candomblé, percussão brasileira e sons cotidianos das ruas, tudo sobreposto a uma produção eletrônica pulsante e dançante. Musoto o descreveu como "uma viagem psicodélica pela cultura afro-brasileira e sul-americana; uma maneira otimista de interpretar os efeitos da tecnologia em nosso cotidiano e na arte".
Seu álbum mais recente foi Civilización y Barbarie, lançado na Argentina como Civilización y Barbarie, que ele apresentou no Womex 2008 em Sevilha.
Ramiro Musotto faleceu em 11 de setembro de 2009 em Salvador, Bahia (Brasil), vítima de câncer de pâncreas. Ele tinha 45 anos.
"Ele tinha 45 anos e era um mestre do berimbau", disse sua agente americana, Alexandra Casazza. "Ele era argentino, mas se considerava um verdadeiro brasileiro. Durante sua carreira, lançou dois álbuns solo, "Sudaka" e "Civilização & Barbarye", e trabalhou como percussionista com artistas incríveis como Daniela Mercury, Gilberto Gil, Caetano Veloso e Lenine, para citar apenas alguns. Era conhecido tanto como um músico eletrônico talentoso quanto como percussionista... Ramiro era um artista verdadeiramente vanguardista e fará muita falta."
"Músico argentino, radicado no Brasil há muitos anos, Ramiro foi um dos destaques do WOMEX 2008, um músico e inovador notável", disse o diretor-geral do WOMEX, Gerald Seligman.
"Ramiro era um gênio e um grande amigo", disse o músico e produtor brasileiro Gilberto Monte. "Uma grande perda."

Discsongs

 O caminho que se pode percorrer da música clássica à música eletrônica é vasto. Impulsionado por sua curiosidade e fascinado pela tecnologia, Ramiro Musotto foi de um extremo ao outro, sem jamais perder sua conexão com os instrumentos acústicos. Durante essa jornada, o percussionista argentino se estabeleceu no Brasil, onde se especializou no berimbau e acompanhou artistas lendários como Gal Costa, Maria Bethânia, Caetano Veloso e Gilberto Gil, além de outros como Marisa Monte, Lenine, Adriana Calcanhotto, Os Paralamas e Skank. Em meio à sua turnê pela Argentina, e pouco mais de um mês antes de embarcar em uma série de concertos na França, Estônia, Alemanha e Espanha, Musotto se apresenta hoje, às 21h30, na Sala Lavardén. O concerto contará com uma mistura de cavaquinho, violão baiano, baglama (instrumento de cordas turco), 14 berimbaus, tambores brasileiros e congas, tudo integrado com computadores, processadores e vídeo — "que é outro instrumento", explicou o percussionista ao Rosario/12.
"É o mesmo show que fazemos na Europa e que venho apresentando desde o lançamento de Civilización y Barbarrie", acrescentou Musotto, que se concentrará neste segundo álbum solo. "É um show que mistura música eletrônica com muita percussão, berimbaus, e temos vídeos em um telão atrás de nós o tempo todo. É um show multimídia, e estamos bem sincronizados. E também temos uma pequena surpresa para o Rosario."
Depois de tocar em uma orquestra sinfônica por três anos, Musotto emigrou para o Brasil na adolescência. E foi a curiosidade típica da juventude que certamente o levou a descobrir uma nova paisagem musical: "Eu sempre gostei da matemática da música, partituras e tudo mais. Então, quando surgiram as primeiras baterias eletrônicas, em que você podia escrever as partituras e a bateria reproduzia o que você havia escrito, fiquei impressionado. Comprei a minha primeira em 1987 e venho trocando de bateria eletrônica há mais de vinte anos. Depois, passei para os computadores e, quando você começa a programar, inevitavelmente começa a ouvir música eletrônica. E isso é algo único em mim, porque a maioria das pessoas que ouvem música eletrônica ou que programam equipamentos eletrônicos para música são tecladistas. No meu caso, ser percussionista é o que me faz abordar a música eletrônica de forma diferente."
Nesse meio tempo, o músico argentino acompanhou alguns dos artistas mais importantes da música popular brasileira. No entanto, essas experiências não se traduzem em seu trabalho solo, como ele explicou: "Eles fazem músicas muito diferentes da minha. E trabalhar com os artistas baianos, mesmo que não sejam os cantores mais famosos do Brasil, tem sido muito útil para mim, por causa da abordagem sofisticada que eles têm do ritmo; isso é algo que eu uso na minha própria música. Além disso, o que eu fiz com cantores como Caetano Veloso e Lenine — é ótimo ver a maneira como eles trabalham, como conduzem um show e como se relacionam com o conceito, a unidade de um álbum ou de um espetáculo."
Desde que a música eletrônica começou a ganhar espaço no mercado global, surgiram questionamentos sobre o futuro da música acústica. Especializado na fusão de instrumentos acústicos e eletrônicos, Musotto tem sua própria perspectiva sobre o assunto: "Acho que o futuro é vasto. O presente é vasto. Tudo é válido. Eu uso música eletrônica porque gosto, mas em casa às vezes passo seis meses sem ouvi-la, e depois passo dois meses inteiros ouvindo. Não acho que o futuro seja uma coisa ou outra. No meu caso, a mistura é o que funciona." "
Acredito sinceramente que o futuro da música está mais ligado às forças do mercado, às influências transculturais e tudo mais. A situação atual com a pirataria parece ter um lado muito positivo, que é o colapso das gravadoras multinacionais, que produziam 100% da música ruim do mundo. A falência delas me parece fantástica. Isso definitivamente influenciará o futuro da música: o papel do mercado, da televisão e da internet. Se é música acústica ou eletrônica é secundário", concluiu.

Página 12

 Conheci Ramiro no Brasil, onde ele me acolheu em sua casa (quando viajei para lá em 2000). Meu amigo e co-apresentador do programa de rádio "El Metrónomo", Mario Gimenez, me apresentou a ele.
Antes de conhecê-lo pessoalmente, eu já conhecia sua música através da demo que mais tarde se tornaria o álbum "Sudaka". Começamos a tocá-la no rádio antes mesmo do lançamento oficial, e ela me cativou desde a primeira audição.
Aqueles de nós que tiveram o prazer de conhecer Ramiro podem atestar que ele se dedicava de corpo e alma tanto à sua música quanto à sua vida, fazendo isso com honestidade e cultivando uma magia que o tornava único.
Ver esse artista baiano se apresentar era uma experiência inesquecível e energética, contagiante para todos os presentes (inclusive os músicos no palco).
Ele não está mais entre nós, faleceu... mas nos deixou um legado entre muitos: mil pistas para continuarmos descobrindo infinitas maneiras de criar e nos comunicar através da música, especialmente quando se possui um talento inesgotável como o que caracterizava Ramiro.
Aqui compartilho com vocês (em um único arquivo) seus dois álbuns, “Sudaka” e “Civilizaçao & Barbarye”.
Ouvir esses álbuns é um prazer garantido...

Amante da música no Sul

 No outro dia, acho que era uma terça-feira, fui convidado para a reunião de atualização de produtos da Tupperware mais estranha em que já estive. (...)
Depois de um tempo, esse tal de Ramiro apareceu, com uma aparência bem desleixada para o meu gosto, não vou mentir. Acho que um vendedor de uma empresa prestigiosa como a nossa deveria usar pelo menos camisa e calça de pregas... mas não: ele usava camiseta e faixa na cabeça. No entanto, o mais incrível foi o que ele fez: em vez de apresentar seu discurso de vendas executivo, em vez de explicar as vantagens do polietileno de alto impacto no forno de micro-ondas, o garoto pegou um arco e um bastão e confrontou os clientes. "Só falta a gente brincar de caubóis e índios", pensei. Mas não: com o bastão, ele começou a bater na corda do arco e a dançar no ritmo, como se estivesse se divertindo com o barulhinho que fazia. No meio dessa brincadeira, algum cara sem noção ligou uma jukebox tocando aquele tipo de música eletrônica que toca em boates, o tipo que minha sobrinha adora. Sério! Não sou contra música, mas poderiam ter tocado algo mais apropriado para o momento, algo como Richard Clayderman ou a orquestra de Fausto Papetti tocando músicas de Arjona. Em vez disso, ficaram tocando aquela música "chingui-chingui" que quem tuna carros ouve, o tipo de música que coloca rodas grandes e cromados em seus carrões baratos.
A pior parte da apresentação foi quando os amigos de Musotto apareceram, tão desleixados quanto ele, e começaram a atacar impiedosamente a nova linha de produtos. Eu queria morrer. Não sei se é legal bater em produtos de uma empresa com mais de trinta anos de história como a Tupperware. "Plongui – tam tam... Turumtun-tungui... toing, toing!!" Aqueles caras, homens enormes, batiam sem parar, como crianças brincando na cozinha da mãe. Eles batiam em saladeiras, lancheiras, recipientes multiuso e uns dois ou três recipientes herméticos. Eles estavam destruindo as embalagens de "Mil Molhos", arranhando itens da linha "Cozinha Prática" e rindo como se fosse hilário. Para piorar tudo, outro cara sem noção ligou uma TV gigante no fundo da loja e sintonizou no Discovery Channel, que mostrava africanos dançando ao ritmo de suas próprias embalagens. Foi horrível.
Eles fizeram um barulho infernal por quase duas horas, mas, para ser sincero, as pessoas adoraram. A apresentação terminou e todos estavam de pé, aplaudindo e gritando com entusiasmo, dizendo "bis, bis!", mesmo sendo óbvio que os produtos estavam esgotados até a próxima remessa. Acho que nenhum daqueles clientes entendeu muito bem a função da centrífuga manual de alface, que deixa as folhas frescas e prontas para saladas sem perder suas propriedades vitamínicas... mas, enfim, ninguém pareceu se importar.
Não me beneficiou muito, porque, bem, o que posso dizer? Nem sequer forneceram catálogos novos ou uma lista de preços atualizada. Simplesmente não consigo me acostumar com os métodos modernos que as empresas usam para promover seus produtos. Vendo Tupperware diretamente há 15 anos e preferia como era antes.

Irma:

Um álbum inovador que eu acho que todos deveriam conhecer. Quem não o ouve simplesmente não tem interesse em explorar os diferentes caminhos que a música pode tomar...
E obrigado, Alberto, por isso!!!

Lista de tópicos:
1. Ronda
2. Ochossi
3. Gwyra Mi
4. M'bala
5. Nordeste / Béradêro
6. Ogum
7. Assanhado
8. Majno ma bi
9. Mbira
10. Yambú

Formação:
- Ramiro Musotto / Todos os instrumentos (percussão, samplers, programação, cordas, etc.)
Músicos convidados:
Chico Cesar
Arto Lindsay