quinta-feira, 16 de junho de 2022

História do Folk Rock

 Folk rock é um gênero musical que combina elementos do folk e rock. O termo surgiu nos Estados Unidos e Canadá em meados da década de 1960. O som era composto por harmonias vocais afinadas e uma abordagem limpa para a utilização de instrumentos elétricos como a guitarra elétrica. O repertório era desenvolvido a partir de fontes tradicionais e também de outros artistas como Bob Dylan e Joni Mitchell. O estilo passou para a Europa através do gênero chamado folk rock britânico, que teve, como bandas pioneiras, Pentangle e Fairport Convention, que, apesar de começarem com o mesmo som das bandas estadunidenses, logo encontraram elementos locais do Reino Unido para suas composições.

A partir da década de 1970, começaram a surgir ramificações no estilo que consistiam no relacionamento com outros gêneros musicais contemporâneos, tais como o acid folkfolk psicodélico (relacionado com o rock psicodélico) e folk progressivo (relacionado com o rock progressivo). O folk progressivo foi representado pela banda Jethro Tull principalmente nos álbuns Songs from the Wood (1977) e Heavy Horses (1978); apesar disso, outros álbuns da banda também são bastante relacionados com o estilo.

Folk rock no Brasil

No Brasil, o Folk Rock é bastante popular, principalmente no campo cultural. Os cantores Gilberto Gil e Caetano Veloso cantaram músicas de Folk Rock com temas relacionados ao folclore brasileiro e a temas indígenas. O cantor Zé Geraldo, considerado o Bob Dylan brasileiro, também faz parte Da história do Folk Rock brasileiro. Também existem grandes artistas e bandas que seguem o gênero, como por exemplo a banda " O Bardo e o Banjo ", Vanguart, Roque Malasartes e os Cantores Humberto Gessinger e David Ballot.










Biografia de Dany Silva

 

Dany Silva


Dany Silva (Daniel Pereira da Rocha e Silva) (Cidade da Praia4 de Julho de 1946) é um músicocantor e compositor cabo-verdiano[1].

Biografia

Começou a tocar violão ao lado do pai, na Ilha da Boa Vista, Cabo Verde. Mudou-se para Portugal em 1961 para estudar na Escola de Regentes Agrícolas de Santarém, onde se formou como Engenheiro Técnico Agrário.[1]

Foi um dos cantores do grupo Os Charruas. Sete anos depois, entrou para o grupo Quinteto Académico+2, ao lado de Mike Sergeant.[1] Depois passa a actuar com os Four Kings. Em 1979 grava na editora de Bana o single "Feel Good" que chega a ser tocado no programa Rock Em Stock.

Forma a Bandássanhá. O primeiro disco é "Branco, Tinto e Jeropiga" e segue-se "Estou farto". Grava também um máxi-single com as faixas "(Com Elas) Crioula de S. Bento", "(Aqui É) Terra de Fé" e "Pois É... (A Vida)".

O álbum "Lua Vagabunda" é editado em 1986. O disco, com a colaboração de nomes como Rui Veloso e Zé Carrapa, inclui temas como "Banhada" e "Nha Mudjé".

Em finais dos anos 1980, o músico inaugura um espaço chamado Clave de To, frequentado por vários artistas como o músico português Rui Veloso. Até então, tinha gravado apenas em português pela Valentim de Carvalho. Começa a gravar em crioulo cabo-verdiano. Em 1991 é editado o álbum "Sodadi Funaná".

Valentim de Carvalho lança em 1994 uma antologia com "As Melhores de Dany Silva" com 16 músicas sendo três ineditas.

Em 1996 participa na compilação "Pensa Nisto!... Todos Diferentes Todos Iguais" onde grava "Sodade" com Rui Veloso. Participa ainda no espectáculo "Caminho Longe" do projecto Sons da Lusofonia.

Colabora na banda sonora da Novela "Filha do Mar" conjuntamente com Mafalda Veiga e Dina.

Grava uma versão de "Foi Por Ela" de Fausto.

Em 2004 participa na compilação de homenagem a Amália Rodrigues "A Tribute To Amália" com o tema "Morrinha".

Gravou cerca de seis álbuns em crioulo, mas abertos a músicos portugueses, com duetos com Sérgio Godinho e Carlos do Carmo. Um dos seus próximos projectos é um álbum com regravações das suas canções em dueto com outros artistas.

Participa no projecto "Triângulo do Atlântico" com Pepe Ordás e Vitorino Salomé que lançam o disco "Amor em Adjectivo" em 2012.

Discografia

  • Feel Good/Everything Is Over (Single, Monte Cara, 1979)
  • Branco, Tinto e Jeropiga/... Até Que Fura (Single, VC, 1981) - Dany Silva & Bandássanhá
  • Já Estou Farto/Não Há-de Ser Nada (Single, VC, jan/1982) Dany Silva & Bandássanhá
  • Crioula de S. Bento (Máxi, Vc, 1982) Dany Silva & Bandássanhá
  • Lua Vagabunda (LP, EMI, 1986)
  • Sodadi Funaná (LP, EMI, 1991)
  • Crioulas de S. Bento (Compilação, EMI, 1994)
  • Tradiçon (CD, Polygram, 1999)
  • Caminho Longi (CD, SaturdayNight/Fantasy Day, 2010)
Colectâneas

  • Pensa Nisto!... Todos Diferentes Todos Iguais (1996) - Sodade
  • Três Estórias à Lareira (1997) - Tema das descobertas
  • Jardim da Bicharada (2006) - Zebra Zulmira
  • A Tribute To Amália (2004) - Morrinha

Os melhores musicais de todos os tempos

 

Sete Noivas Para Sete Irmãos (1954)

Durante a década de 1850, Milly (Jane Powell), uma jovem cozinheira, casa-se com o lenhador Adam (Howard Keel), após um breve namoro. Quando os dois voltam para a fazenda de AdamMilly se espanta com o mal comportamento dos seis irmãos de seu marido, todos vivendo na mesma cabana. A jovem imediatamente ensina os irmãos como se comportar e cortejar uma mulher. Mas depois que os irmãos sequestraram seis garotas locais durante construção de um celeiro na cidade, um grupo de moradores indignados tenta localizá-las.



Oklahoma! (1955)


Com o baile social chegando, o caubói Curly (Gordon MacRae) convida a camponesa Laurey (Shirley Jones) para ser seu par. O problema é que Laurey acredita ter esperado muito tempo e, em um momento de desespero, aceita a oferta do rude Jud (Rod Steiger). Enquanto isso, a amiga de LaureyAdo Annie (Gloria Grahame), também está dividida entre dois homens: um cowboy chamado Will (Gene Nelson) e o estrangeiro Ali Hakim (Eddie Albert). Ambas as mulheres lutam para conhecer seus corações antes que seja tarde demais.



Mamma Mia! Lá Vamos Nós de Novo (2018)


Na continuação do musical, Sophie Sheridan (Amanda Seyfried) luta para administrar o hotel de sua mãe Donna (Meryl Streep) na ilha de Kalokairi, na Grécia, enquanto espera seu primeiro filho. Temendo não conseguir lidar com tudo sozinha, Sophie convida duas amigas de sua mãe (Julie Walters e Christine Baranski) e seus três pais (Pierce Brosnan, Colin Firth e Stellan Skarsgård) como garantia, ajuda e orientação. Ao longo do caminho, a jovem conhece o passado de Donna e aprende como lidar com a visita surpresa de alguém que nunca conheceu: sua própria avó (Cher).



Help! (1965)


Na sequência do musical de estréia de sucesso, A Hard Day's Night, os Beatles mais uma vez oferecem uma mistura de música e comédia boba. Após Ringo se deparar com valiosa jóia, a banda começa a ser assediada por um grupo religioso marginal. Para escapar de seus perseguidores repentinos, os meninos fogem pela estrada, e John, Paul, George e Ringo viajam pelo mundo, apresentando diversas de suas canções, cantando sucessos que vão de "Ticket to Ride" à "Help!".





Artistas do Rock Progressivo Italiano

Il Tempio delle Clessidre

 

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Apoteosi


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Biografia

  • Anos de atividade

    1974 – até o momento (48 anos)

Nascido no núcleo da família Idà com os irmãos Silvana, Massimo e Federico, a Banda Italiana APOTEOSI, toca um rock sinfônico progressivo com características musicais apoiadas no piano, flauta, lindas melodias e uma leve influencia que as vezes lembra muito o PFM. O vocal feminino foge um pouco às características que estamos acostumados no prog italiano de vocalizações fortes e poderosas, mas Silvana utiliza muito bem sua bela voz.
Line-up/Musicians:
Marcello Surace / drums - Federico Idà / bass, flute - Franco Vinci / guitar, vocals - Silvana Idà / vocals - Massimo Idà / keyboards, synthesizer

Spok Frevo Orquestra - Discografia

Spok Frevo Orquestra - Discografia


Inicialmente criada como Banda Pernambucana, em 1996, passou a adotar o atual nome em 2003 sob o comando dos saxofonistas Spok e Gilberto Pontes. A proposta da SpokFrevo Orquestra é tocar frevo durante todo o ano, não apenas no período carnavalesco, sempre com arranjos modernos e harmonias arrojadas. Nas apresentações ao vivo, os músicos abusam da liberdade de improvisos, com uma clara influência do jazz norte americano.

Já realizou turnês pelo Brasil e em países da Europa, Ásia, África e América do Norte. Em 2008, atendendo a um pedido do presidente da França, na época, Nicolas Sarkozy, foi uma das atrações do Dia Internacional da Música, no Palais de l’Élysée. Tem passagens por importantes festivais como Tim Festival, Montreux, Roskilde, Womex, entre outros. Foi indicada nas categorias de Melhor Álbum e Melhor Grupo Instrumental no 25º Prêmio da Música Brasileira.





Discografia musica&som

[2004] Passo de Anjo
[2008] Passo de Anjo - Ao Vivo
[2013] Ninho de Vespa



As melhores letras da música Portuguesa Parte 26

Maria de Fátima Bravo

 

Vocês sabém lá


Vocês sabem lá
A saudade de alguém que está perto
É mais, é pior
Do que a sede que dá no deserto
É chama que a vida ateia sem dó
Na alma da gente, ao sentir
Que vive só

Vocês sabem lá
Que tormento é viver sem esperança
E ter coração
Coração que nem dorme nem cansa
Não há maior dor nem viver mais cruel
Que sentir o amargo do fel
Em vez de mel,
Vocês sabem lá

Vocês sabem lá
Que tormento é viver sem esperança
E ter coração
Coração que nem dorme nem cansa
Não há maior dor nem viver mais cruel
Que sentir o amargo do fel
Em vez de mel,
Vocês sabem lá




Carlos Ramos



Canto o Fado

Carlos Ramos

(letra)

Há para o sofrimento
Um bom remédio afinal
É cantar e num momento
Ninguém se lembra do mal
Não custa mesmo nada
Tentem fazer como eu
Uma guitarra afinada
Um voz bem timbrada
E tudo esqueceu

Quando a tristeza me invade
Canto o fado
Se me atormenta a saudade
Canto o fado
Haja ciúme á vontade
Canto o fado
Por uma esperança perdida
Não passe na vida
Por um mau bocado
Se acaso a sorte o esqueceu
É fazer como eu
Deixe andar cante o fado

Não e que não me interesse
Por quem a dor não resiste
Mas há gente que parece
Que gosta até de andar triste
Tem sempre um ar fatal
A que ninguém o obriga
E nesta vida afinal
Vendo bem nada vale
Mais do que uma cantiga

(Letra e música – João Nobre)




Alfredo Marceneiro


É tão bom ser pequenino

Fado

Letra

É tão bom ser pequenino
Ter pai, ter mãe, ter avós
Ter esperança no destino
E ter quem goste de nós

Vem cá José Manuel
Dás-me a graciosa ideia
De Jesus na Galileia
A traquinar num vergel
És morenito de pele
Como foi o Deus menino
Tens o mesmo olhar divino
Ai que saudades eu tenho
Em não ser do teu tamanho
É tão bom ser pequenino

Os teus dedos delicados
Nessas tuas mãos inquietas
Lembram-me dez borboletas
A voejar nuns silvados
Fui como tu, sem cuidados
Também já corri veloz
Vem cá, falemos a sós
Dum caso sentimental
Que eu vou dizer-te o que vale
Ter pai, ter mãe, ter avós

Ter avós, afirmo-to eu
Perdoa as imagens minhas
É ter relíquias velhinhas
E ter mãe, é ter o céu
Ter pai assim como o teu
Que te dá o pão e o ensino
É ter sempre o sol a pino
E o luar com rouxinóis
Triunfar como os heróis
Ter esperança no destino

Tu sabes o que é a esperança
O sonho, a ilusão a fé?
Sabes lá o que isso é
Minha inocente criança!
Tu és fonte na pujança
Eu, o rio que chegou á foz
Eu sou ante e tu após
Ai que saudades, saudades
A gente a fazer maldades
E ter quem goste de nós

(Letra: Linhares Barbosa / Fado: As Horas no Repertório de Alfredo Marceneiro / Fado Corrido no reportório do Fadista Rodrigo / Fado Mouraria)





Biografia dos Chicago

 

Chicago

Chicago é uma banda de rock estadunidense formada em 1967 em ChicagoIllinois, com o nome Chicago Transit Authority. A autodescrita "banda de rock and roll com corno" mistura elementos de música clássicajazzR&B e pop. Eles começaram fazendo canções com temática politica e migraram posteriormente para um som mais leve, gerando várias baladas de sucesso. O grupo acumulou vários sucessos nas décadas de 1970 e 1980. Em 2008, a revista Billboard elegeu Chicago o décimo terceiro na lista dos cem maiores artistas a aparecerem na parada Hot 100, e depois na posição décima quinta na versão atualizada de 2015.[1][2][3] A Billboard também elegeu Chicago o nono maior artista de todos os tempos na parada Billboard 200 em 2015.[4] Chicago é um dos mais bem sucedidos grupos de rock e um dos mais vendidos de todos, com mais de cem milhões de cópias mundialmente.[5][6] Em 1971, eles tornaram-se a primeira banda de rock a lotar o Carnegie Hall por uma semana.[7]

Até o momento, Chicago já vendeu mais de 40 milhões de unidades apenas nos Estados Unidos, com 23 certificações de ouro, 18 de platina e oito platinas múltiplas.[8][9][10] Eles tiveram cinco álbuns consecutivos na primeira posição da Billboard 200[11] e 20 canções no top 10 da Billboard Hot 100.[12] Em 1974 o grupo emplacou sete álbuns, seu catálogo inteiro à época, na Billboard 200 simultaneamente.[13] Eles foram indicados a dez Grammy Awards, vencendo uma vez pela canção "If You Leave Me Now".[14] Seu primeiro álbum de estúdio, Chicago Transit Authority, lançado em 1969, foi incluído no Hall da Fama do Grammy em 2014,[15] enquanto a banda entrou para o Hall da Fama do Rock and Roll em 2016.[16] Em 2017, Peter CeteraRobert Lamm e James Pankow foram eleitos para o Songwriters Hall of Fame por suas composições na banda.[17][18] O grupo recebeu o Grammy Lifetime Achievement Award em 2020.



















Destaque

Superjoint Ritual – A Lethal Dose Of American Hatred [2003]

  “O Superjoint Ritual não é mais uma banda pré-fabricada e não é mais uma banda da moda. O Superjoint Ritual é a reposta ao ‘nu-metal’ pré-...