segunda-feira, 19 de agosto de 2024

ROCK AOR - Carrera - Carrera (1983)

 





País: Estados Unidos

Estilo: Pomp Rock/AOR

Ano: 1983 


Integrantes:


Khris McDaniels 

London McDaniels

Eric Pressly

Phil Roy

Harpo 


Tracklist:


01. One More Love

02. Be Bop a Lula

03. Back and Forth

04. Don`t Ask For Nothin`

05. Joli

06. Lucky One (New York Boy)

07. Right For Me

08. Turn of the Cards

09. Still by Your Side 






ROCK AOR - Casey - Casey (1983)

 





País: Estados Unidos

Estilo: Hard Rock

Ano: 1983


Integrantes:


Rick Hopkins - vocals

J. Carmen Dabella - guitars

Scott Woodward - bass

Hardly Normal - drums 


Tracklist:


01. Rockin` on the 80`s 

02. Lisa

03. Who Am I?

04. Vietnam No More Wars

05. Lovers Dream

06. Barbie Bondage

07. Out of Work Blues 





1959-1962 - The Chopin Collection: Piano Sonatas, Fantasie (Artur Rubinstein)

 




01 - Piano Sonata No. 2 in B-flat minor; 1. Grave- Doppio movimento
02 - Piano Sonata No. 2 in B-flat minor; 2. Scherzo
03 - Piano Sonata No. 2 in B-flat minor; 3. Marche funébre- Lento
04 - Piano Sonata No. 2 in B-flat minor; 4. Finale- Presto
05 - Piano Sonata No. 3 in B minor, Op. 58; 1. Allegro maestoso
06 - Piano Sonata No. 3 in B minor, Op. 58; 2. Scherzo- Molto vivace
07 - Piano Sonata No. 3 in B minor, Op. 58; 3. Largo
08 - Piano Sonata No. 3 in B minor, Op. 58; 4. Finale- Presto non tanto
09 - Fantaisie in F minor, Op. 49




1976 - Nana Caymmi - Renascer

 



01 - Mãos de Afeto
02 - Boca a Boca
03 - Codajás
04 - Sacramento
05 - A Dor a Mais
06 - Sodade Meu Bem, Sodade
07 - Desenredo
08 - Dupla Traição
09 - Branca Dias
10 - Pois É
11 - Tati, a Garota
12 - Aperta Outro




1993 - Edvard Grieg - Complete String Quartets (Raphael String Quartet)

 




EDVARD GRIEG (1843-1907)
COMPLETE STRING QUARTETS

Raphael String Quartet:
Ronald Hoogeveen, violin
Ramy Koch, violin
Zoltan Benyacz, viola
Henk Lambooij, cello
Jet Roling, piano (tr. 6)

Olympia OCD 432
1993

Program:

String Quartet no. 1 in G minor, op. 27 (1878)
1) i Un poco andante. Allegro molto ed agitato
2) ii Romanze: Andantino. Allegro agitato
3) iii Intermezzo: Allegro molto marcato. Piu vivo e scherzando
4) iv Finale: Lento. Presto al Saltarello

Fugue in F minor for String Quartet
5) Allegro con fuoco

Movement in C minor for Piano Trio (1878)
6) Andante con moto

String Quartet no. 2 in F major (completed by Julius Rontgen)
7) i Sostenuto. Allegro vivace e grazioso
8) ii Allegro scherzando. Piu vivo
9) iii Adagio
10) iv Allegro giocoso





Elvis Presley - The Complete Million Dollar Quartet (1956)

 



Ano: 4 de dezembro de 1956 (CD 2006)
Gravadora: Sony BMG Music Entertainment (EUA), 82876889352
Estilo: Rock & Roll, Rockabilly, Country tradicional, Southern Gospel, Spirituals
País: Tupelo, Mississippi, EUA (8 de janeiro de 1935 - 16 de agosto de 1977)
Duração: 78:55

Se você quer experimentar a verdadeira "natureza interior" de Elvis, é isso. Aqui está ele, sem a necessidade de satisfazer seu empresário, sua gravadora, seus fãs ou mesmo suas próprias expectativas. Ele simplesmente parou para dizer oi ao cara que lhe deu a chance de cantar para viver, Sam Phillips. Por sorte, ele conheceu outros três amigos terminando uma sessão de gravação naquele dia. Carl Perkins, Johnny Cash e Jerry Lee Lewis estavam sentados conversando, Elvis se juntou para colocar o papo em dia sobre o que cada um estava fazendo, e isso levou a uma "jam session" completa. ! Eles cantaram o que era natural para esses garotos do sul, o que eles cresceram ouvindo... Música gospel do sul. Provavelmente metade do que você ouve são músicas gospel, com um toque de "old country" e r & b. Tudo o que você ouve é principalmente uma guitarra e um piano sendo tocados. Eles não têm a mínima ideia de que Sam ligou o "microfone" e está gravando tudo. ! Isto é apenas alguns 'velhos garotos do interior' sentados ao redor de um piano, cantando o que quer que venha à mente. A fita foi feita na terça-feira, 4 de dezembro de 1956 e não foi lançada até novembro de 1989. Como Sam teve a premeditação de ligar o gravador, temos um pedaço de história gravada inestimável. !! Este é o mais perto que chegamos de ouvir Elvis cantando pela pura alegria de cantar o que ele mais amava, sua amada música gospel... suas ''raízes''. E nenhum deles jamais soube que estavam sendo gravados naquele dia. !!

01. Instrumental (01:46)
02. Love Me Tender (Instrumental) (01:00)
03. Jingle Bells (Instrumental) (01:58)
04. White Christmas (Instrumental) (02:07)
05. Reconsider Baby (02:42)
06. Don't Be Cruel (02:21)
07. Don't Be Cruel (02:12)
08. Paralyzed (03:00)
09. Don't Be Cruel (00:36)
10. There's No Place Like Home (03:37)
11. When The Saints Go Marchin' In (02:15)
12. Softly And Tenderly (02:44)
13. When God Dips His Love In My Heart (00:18)
14. Just A Little Talk With Elvis (04:14)
15. Jesus Walked That Lonesome Valley (03:32)
16. I Shall Not Be Moved (03:44)
17. Peace In The Valley (01:33)
18. Down By The Riverside (02:25)
19. I'm With A Crowd But So Alone (01:16)
20. Farther Along (02:07)
21. Blessed Jesus (Hold My Hand) (01:26)
22. On The Jericho Road (00:52)
23. I Just Can't Make It By Myself (01:03)
24. Little Cabin On The Hill (00:47)
25. Summertime Is Passed And Gone (00:12)
26. I Hear A Sweet Voice Calling (00:35)
27. Sweetheart You Done Me Wrong (00:30)
28. Keeper Of The Key (Carl Lead) (02:05)
29. Crazy Arms (00:17)
30. Don't Forbid Me (01:18)
31. Too Much Monkey Business (00:04)
32. Brown Eyed Handsome Man (01:15)
33. Out Of Sight, Out Of Mind (00:37)
34. Brown Eyed Handsome Man (01:52)
35. Don't Forbid Me (00:49)
36. You Belong To My Heart (01:11)
37. Is It So Strange (01:19)
38. That's When Your Heartaches Begin (04:55)
39. Brown Eyed Handsome Man (00:19)
40. Rip It Up (00:22)
41. I'm Gonna Bid My Blues Goodbye (00:55)
42. Crazy Arms (03:35)
43. That's My Desire (01:56)
44. End Of The Road (01:49)
45. Black Bottom Stop (01:11)
46. You're The Only Star In My Blue Heaven (01:11)
47. (Elvis Says Goodbye) (00:42)




Felix Pappalardi (ex Mountain) - Don't Worry, Ma (1979)

 



Ano: 1979 (lançamento não oficial do CD)
Gravadora: COE Records (Rússia), COE52
Estilo: Pop Rock, Funk
País: Nova York, EUA (30 de dezembro de 1939 - 17 de abril de 1983)
Duração: 37:31

Felix Pappalardi foi mais famoso como o produtor do Cream e o baixista de uma das primeiras bandas de hard rock americanas, Mountain; infelizmente, ele também é lembrado pelo trágico tiroteio que tirou sua vida aos 43 anos. Pappalardi nasceu em 20 de dezembro de 1939, no Bronx e estudou música clássica na Universidade de Michigan; ao retornar para Nova York, ele não conseguiu encontrar trabalho como maestro e logo se deslocou para a cena folk de Greenwich Village. Ele logo fez seu nome como um arranjador habilidoso e, de lá, mudou-se para a produção de discos, concentrando-se inicialmente em bandas folk e folk-rock como Tim Hardin, Youngbloods, Joan Baez, Richard & Mimi Farina, Ian & Sylvia e Fred Neil. No entanto, foi o trabalho de Pappalardi no final dos anos 60 com o grupo de blues-rock psicodélico Cream - começando com seu segundo álbum, Disraeli Gears - que realmente estabeleceu sua reputação; Pappalardi às vezes contribuía com instrumentação adicional para seus arranjos criativos de estúdio e ele e sua esposa, Gail Collins, coescreveram "Strange Brew" com Eric Clapton.
Em 1968, Pappalardi foi convidado a produzir uma banda da Atlantic Records chamada Vagrants, que apresentava um jovem guitarrista chamado Leslie West. No ano seguinte, ele produziu o álbum solo de West, Mountain; depois que o Cream se separou, Pappalardi e West formaram a banda de hard rock Mountain, cujo single de sucesso "Mississippi Queen" continua sendo um marco nas rádios de rock clássico. O Mountain se separou em 1972, se reuniu em 1974 e se separou novamente em 1975; depois, Pappalardi foi forçado a, na maior parte, se aposentar das apresentações devido à perda parcial da audição causada pelo volume extremo do Mountain. No entanto, ele conseguiu retornar à produção e também gravou um álbum com a banda japonesa de hard rock Creation, que havia aberto para o Mountain em suas turnês japonesas; Felix Pappalardi & Creation foi lançado pela A&M em 1976. Em 1979, Pappalardi lançou seu primeiro álbum solo de verdade, Don't Worry, Ma, que refletiu seu crescente interesse em funk, jazz fusion e reggae, e contou com um grande elenco de apoio, incluindo o baixista Chuck Rainey e o baterista Bernard "Pretty" Purdie.
Na noite de 17 de abril de 1983, a tragédia aconteceu: Pappalardi foi baleado uma vez no pescoço por sua esposa, Gail Collins, e morto. Ele estava envolvido em um caso de longa data com uma mulher mais jovem, da qual Collins tinha conhecimento; no entanto, um júri apoiou a alegação de Collins de que o tiro foi acidental, ocorrendo enquanto Pappalardi estava mostrando a ela como usar a arma. Ela foi condenada por homicídio por negligência criminal em vez da acusação muito mais séria de assassinato em segundo grau; sentenciada a quatro anos, Collins desapareceu silenciosamente depois.

01. Bring It With You When You Come (03:42)
02. As The Years Go Passing By (04:14)
03. Railroad Angels (04:35)
04. High Heel Sneakers (04:47)
05. The Water Is Wide (03:00)
06. Sunshine Of Your Love (04:32)
07. Caught A Fever (04:31)
08. White Boy Blues (03:57)
09. Farmer's Daughter (04:09)





domingo, 18 de agosto de 2024

Mahogany Rush - Strange Universe (1975)

 



Ano: 1975 (CD 2006)
Gravadora: Just A Minute! Records (Canadá), MIN 013-2
Estilo: Hard Rock
País: Montreal, Quebec, Canadá
Duração: 42:50

Comprei este álbum pela primeira vez em 1975. Perdi-o alguns anos depois e não consegui encontrar um substituto. Finalmente encontrei uma versão em CD. "Moonlight Lady" e "Land of A Thousand Nights" são meus dois cortes favoritos do álbum. Essas duas músicas sozinhas valem o preço do CD. Depois de todos esses anos, é ótimo ouvir este álbum novamente! Frank Marino foi comparado a Jimi Hendrix, e eu definitivamente ouço as comparações, especialmente neste disco!
(Resenha de Jim Ulwelling. 18 de janeiro de 2014)
Para mim, este CD é o melhor de toda a coleção Mahogany Rush. Obrigado às pessoas que remasterizaram esta joia. Trabalho incrível. Se você puder ter apenas um Mahogany Rush em sua coleção. Que seja este. Frank Marino no seu melhor.
(Resenha de Curtis J. Brown. 26 de janeiro de 2010)
Eu já sabia que este álbum era ótimo! Este álbum é bem difícil de encontrar em melhores condições do que boas. Sempre gostei da arte! Franke Marino não é apenas um dos muitos verdadeiros mestres da guitarra, ele foi e ainda é um dos grandes magos da composição musical! Este álbum é apenas uma amostra de seus primeiros anos e uma exibição fantástica de sua genialidade de outro mundo!
(Resenha por john riddle. 17 de novembro de 2013)
Esta banda é coesa! Bem tocada e em boas condições de rodagem, estas eram as verdadeiras: coesas, capazes de tocar umas com as outras, progressivas no seu melhor com infusão de jazz! Excelente musicalidade e estas coisas ainda se movem bem!

01. Tales Of Spanish Warrior (04:57)
02. The King Who Stole (... The Universe) (03:57)
03. Satisfy Your Soul (03:17)
04. Land Of 1000 Nights (04:44)
05. Moonlight Lady (04:08)
06. Dancing Lady (03:11)
07. Once Again (03:34)
08. Tryin' Anyway (03:45)
09. Dear Music (04:19)
10. Strange Universe (06:58)







DISCOS QUE DEVE OUVIR - Bang Tango - Psycho Café 1989 (USA, Glam Metal)



Bang Tango - Psycho Café 1989 (USA, Glam Metal)

Artista: Bang Tango
De: EUA
Álbum: Psycho Café
Ano de lançamento: 1989
Gênero: Glam Metal
Duração: 42:14

Tracks:
Music composed by Tigg Ketler, Mark Knight, Kyle Kyle, Joe LeSté and Kyle Stevens. Lyrics written by Joe LeSté.
01. Attack Of Life - 4:25
02. Someone Like You - 4:22
03. Wrap My Wings - 4:52
04. Breaking Up A Heart Of Stone - 4:57
05. Shotgun Man - 3:25
06. Don't Stop Now - 3:32
07. Love Injection - 4:34
08. Just For You - 4:13
09. Do What You're Told - 3:24
10. Sweet Little Razor - 4:30

Personnel:
- Joe LeSté (Joe McElyea) - lead vocals
- Mark Knight - guitars
- Kyle Stevens - guitars, backing vocals
- Kyle Kyle (Kyle Keiderling) - bass, 12-string acoustic guitar, backing vocals
- Tigg Ketler (Robert Ketler) - drums, percussion
+
- Howard Benson - producer








La Máquina Cinemática "Música para pantallas vacías" (2010)

 
No cenário argentino moderno, Exequiel Mantega (n. 1983) é extremamente requisitado. Compositor, pianista, brilhante divulgador do folclore nativo, do tango, dos estilos de dança uruguaia e brasileira, conhecedor de experiências sonoras paralelas. Sob a sua liderança funciona com sucesso o laboratório criativo “Orquestras de Câmara de Música Popular”, onde os alunos adquirem a experiência de imersão na sua especialidade - a arte da improvisação, dos arranjos, da capacidade de interagir com o público e outras coisas necessárias. Contudo, os interesses da Exequiel não se limitam a isso. Tendo criado o projeto La Máquina Cinemática em 2009 , o maestro Mantega propôs-se expandir ao máximo na área do crossover de câmara. A julgar pelo resultado, o argentino teve um excelente desempenho.
"Música para Pantallas Vacías" é um lançamento extremamente delicioso. É verdade que a relação com a progosfera é nominal. Julgue por si mesmo: dos onze integrantes da formação, apenas o baixista Guido Martinez possui unidade elétrica . O resto é um baterista, um violonista, um trio de cordas, um quarteto de metais + um pianista idealizador com hábitos de maestro. Tal situação, talvez, confundirá os ortodoxos com o destino. Mas repito: o disco revelou-se excepcionalmente forte. E as fantasias de um amante da música intelectual certamente encontrarão ampla aplicação aqui.
O cinema imaginário do senhor Mantega está dividido em vários capítulos. O conceito é bastante especulativo. E não é essa a questão: o álbum ainda é instrumental. A contemplação tranquila da primeira parte da peça "Amigos" lembra os estudos da Filarmônica de Oregon dos americanos . A continuação da duologia envolve-a agradavelmente com um toque lírico e tons quentes e nostálgicos. A paleta pastel da faixa “Luana” revela um suave romantismo do piano, enquanto a peça rítmica “Intrusos” demonstra um caráter de fusão combativa. O EP "Eterno sábado" é uma deriva impecável pela superfície do oceano vanguardista: lacônico e cativante. O encanto mágico de “Pesebre” é preenchido com animadas inflorescências de jazz, e a base minimalista do teclado do tema “Amomiir” é perfeitamente decorada com padrões de cordas e sopros. A "Suíte" de três partes tem muitas facetas, das quais as mais proeminentes parecem ser: o devaneio pastoral ("Besos"), a melancolia filosófica ("Abrazos") e o swing louco à maneira do tango colérico ("Mordiscones"). A estrutura da composição “Candombe para los pájaros” gravita em torno do quadro megaflexível da fusão latina (é gratificante que Exequiel e companhia não se esqueçam das raízes). A pintura final “Media Luna” é um milagre do impressionismo moderno melódico, sob cuja capa também há lugar para uma valsa jazz extremamente agradável...
Resumindo: um grande presente para estetas e conhecedores de esboços de câmara limítrofes. Altamente recomendado.



Destaque

Wings - Back To The Egg (1979)

  01. Reception 02. Getting Closer 03. We’re Opening Up 04. Spin It On 05. Again and Again and Again 06. Old Siam, Sir 07. Arrow Through Me ...