quinta-feira, 5 de junho de 2025

Criolo – Espiral de Ilusão (2017)

 

Espiral de Ilusão é o mais recente álbum de Criolo (nome artístico de Kleber Cavalcante Gomes), no qual ele trabalha pela primeira vez com uma banda de samba, transpondo suas histórias de desigualdade, esperança e as realidades de muitos brasileiros que vivem nas periferias para uma banda coesa de percussão, violão, cavaquinho e instrumentos de sopro.
Um álbum que surpreenderá muitos de seus fãs. O popular rapper e cantor brasileiro é mais conhecido por ser um virtuoso do hip-hop, misturando-o com tudo, do reggae e funk ao samba, mas neste lançamento, ele muda exclusivamente para o samba com um set relaxado dominado por seus vocais simples, apoiados não por teclados e programação, mas pelo pequeno cavaquinho (tocado por um membro do Pagode da 27 , um projeto de samba de bairro em São Paulo), juntamente com o violão de sete cordas.
"Espiral de Ilusão" é um álbum essencial de um dos talentos mais proeminentes do Brasil nos últimos anos, um cantor e rapper que conseguiu capturar os sentimentos de tantos brasileiros que se sentem ignorados pelos que estão no poder. Trabalhando com uma banda de samba, Criolo relembra sua juventude (sua família costumava ouvir samba em casa) e uma de suas maiores paixões.

Muitas de suas novas músicas soam como clássicos melodiosos, mas com um toque contemporâneo e vibrante, sem abandonar a crítica social. Por exemplo, a reflexiva e lânguida "Menino Mimado" é um lamento ( "crianças mimadas não devem mandar" ), enquanto a otimista "Cria de Favela" é um alerta vibrante sobre o crime.
Para a capa do álbum, eles contaram com a ajuda de Elifas Andreato , designer gráfico e ilustrador que criou algumas das capas de álbuns mais famosas da música popular brasileira (Chico Buarque, Elis Regina, Paulinho da Viola etc.). Seu trabalho mistura a poesia multicolorida de suas inspirações com um forte comentário social. Para a produção, eles colaboraram com dois dos melhores produtores e compositores da música brasileira atual ( Gabriel Ganjaman e Marcelo Cabral ), resultando em um álbum de samba dançante e divertido, clássico e contemporâneo.
Assim como os trabalhos anteriores de Criolo, "Espiral de Ilusão" está disponível gratuitamente em seu site oficial.

tracklist :
01. Lá Vem Você
02. Dilúvio de Solidão
03. Menino Mimado
04. Nas Águas
05. A Filha do Maneco
06. Espiral de Ilusão
07. Calçada
08. Boca Fofa
09. Hora da Decisão
10. Cria de Favela






The Calais Sessions (2016)

 

Em 24 de outubro de 2016, teve início o desmantelamento do "Calais Jungle", o maior campo improvisado de migrantes da Europa. Mais de 7.000 refugiados foram forçados a abandonar suas casas, a maioria deles na esperança de atravessar para o Reino Unido pelo Túnel do Canal da Mancha. Um ano antes, um grupo de artistas fez a viagem inversa, desejando fazer algo para combater a crise humanitária que se desenrolava a poucos quilômetros de suas casas. O resultado foi "The Calais Sessions ", um álbum gravado pelos habitantes de "The Jungle", cujo objetivo era envolver os moradores do campo em um projeto que aumentaria sua autoestima, canalizando seus talentos por meio da música. Tudo começou com uma foto do
cadáver de Aylan , de três anos , em uma praia turca. A violoncelista britânica Vanessa Lucas-Smith reagiu com mais do que apenas compaixão. No fim de semana seguinte, ela desembarcou em Calais com um grupo de artistas. "Nossa primeira intenção era pessoal: entender o que estava acontecendo, quem eram essas pessoas. Mas estávamos convencidos de que haveria música, e músicos, entre os refugiados. Uma hora depois de chegarmos", conta a violoncelista, "dois músicos sírios de Londres já haviam formado um grupo com dois compatriotas do campo. E dois dias depois, eles estavam gravando a primeira faixa ." Lucas-Smith é violoncelista do Quarteto Allegri em Londres (e uma das principais forças motrizes do projeto) e, ao longo do álbum, ela entendeu que, quando "você dá instrumentos às pessoas, elas se tornam algo como pão, água ou carvão; é algo de que elas realmente precisam", disse ela ao The New York Times .
O álbum abre com "The Lost Singer". Para Moheddin , autor da música e cantor com uma voz extraordinária, isso serviu de passaporte: hoje ele ganha a vida em Londres como alfaiate. "Khandahar" é uma coprodução afegã-curda, escrita em farsi por duas irmãs afegãs, uma de nove anos e a outra de doze. A melodia foi composta com a ajuda de dois bateristas refugiados curdos.

Kasper é um refugiado iraquiano de 25 anos. Ele canta rap sobre amor em "University Story", mas em Bagdá, ele fabricava joias. Ele teve que fugir de casa e, após uma exaustiva jornada de três semanas, chegou a Calais. Mohammed Ismail (que interpreta "Ismail") é afegão e gosta de tocar dambora, um instrumento de cordas. Mas o Talibã não gostou do seu hobby, dizendo: "Um dia, eles me ouviram tocando em casa, colocaram meu braço direito em água fervente e me disseram que fizeram isso porque era o braço com o qual eu toco ". Agora, Ismail toca um instrumento semelhante ao violoncelo que eles criaram a partir de peças encontradas no campo e conseguiu superar suas memórias ruins.
Durante a gravação do álbum, a equipe enfrentou muitas dificuldades, pois as autoridades francesas começaram a desmantelar o acampamento em fevereiro, afetando muitas das pessoas envolvidas. Um grupo de mulheres eritreias, inicialmente um tanto relutantes, decidiu gravar uma canção religiosa chamada "Yezus". Quando terminaram, ficaram tão entusiasmadas com o projeto que quiseram gravar outra música, mas na manhã seguinte acordaram e não puderam ir à igreja para rezar, ensaiar ou buscar inspiração; ela havia sido demolida.

O México está presente neste planeta-disco graças a Carolina Ferrer e Jesús Bellosta Flores , dois voluntários que trabalham no acampamento e gravaram "La Llorona". Laura, do coletivo The Calais Sessions, lembra em La Vanguardia que "logo descobrimos que os refugiados tinham um talento enorme; suas histórias pessoais nos impressionaram tanto quanto as culturas musicais que viajaram com eles. Decidimos que era essencial que essas pessoas se juntassem ao nosso coletivo para transcrever suas histórias em música. E que seria uma viagem diferente, na qual todos — sírios, afegãos, sudaneses, eritreus — compartilhassem esse mundo de convivência e harmonia que a música propõe " .
O projeto, cujas fotos foram tiradas por Sarah Hickson , foi gravado em um estúdio caseiro alimentado por energia solar, perto da biblioteca do acampamento. Os aspectos técnicos também foram um desafio, mas Damien Barrière-Constantin , engenheiro de som de 24 anos e cofundador da iniciativa, conseguiu obter um som profissional. Para ele, o mais importante não é que "as pessoas nos ouçam", mas que "os refugiados possam ouvir o que eles próprios fizeram ", diz ele.

O álbum, que também conta com Natalia Tena (Molotov Jukebox) e Çiğdem Aslan , pode ser adquirido pelo site deles, com a renda destinada aos próprios refugiados e a uma instituição de caridade britânica chamada Citizen UK .

tracks list:
01. Moheddin Aljabi – The Lost Singer
02. Kasper King – University Story
03. Bogdan Vacarescu – Deskovo Oro
04. Danny Rowe – Sounds of the Jungle
05. Carolina Ferrer – La Llorona
06. Abdullah Kathin – Ya Rab´oun
07. Andy Kyte – Khandahar
08. The Evangelist Church Singers – Yesus
09. The Evangelist Church Singers – Halleluyah
10. Carl Burgess – Long Road
11. Mohammed Ismail – Ismail
12. Laurens Price-Nowak – Nothing
13. Natalia Tena – Every Heart That Loves








Maya Youssef – Syrian Dreams (2017)

 

Da Síria devastada, o novo trabalho da virtuosa do qanun Maya Youssef soa particularmente comovente : "Desde o início da guerra em minha terra natal, em 2011, fazer música não era mais uma opção. Era uma forma crucial de expressar meus intensos sentimentos de perda e tristeza ao ver meu povo sofrer e minha terra natal destruída ." Felizmente, Youssef mora em Londres e pôde fazer este álbum de lá, inteiramente dedicado à tragédia síria, o que é compreensivelmente profundamente comovente. Às vezes beirando a vanguarda ou o jazz, " Syrians Dreams" é um álbum tão triste quanto necessário.
O virtuosismo de Maya Youssef e sua abordagem única e inovadora ao tocar o qanun, originalmente um instrumento tradicional, combinam seus extraordinários dons musicais com uma generosidade de perspectiva, calor humano, humor e otimismo.
O qanun é um instrumento de cordas dedilhadas de 78 cordas da Síria, pertencente à família das cítaras. Também existe no resto do mundo árabe, Turquia, Grécia, Armênia e Azerbaijão, mas em formas ligeiramente diferentes. A palavra árabe "qanun" se traduz como "a lei": o qanun define e direciona o tom em conjuntos musicais tradicionais.
Maya Youssef já se apresentou em todo o mundo e é vencedora do prêmio Exceptional Talent, que lhe permitiu migrar para o Reino Unido em 2012. Além de sua música, ela desenvolve seu projeto de doutorado "Cura Musical para Crianças Refugiadas Sírias" na SOAS University of London, onde também ensina o qanun e rege o SOAS Middle Eastern Ensemble , além de ser uma presença regular na BBC.

Maya vem de uma família de escritores e artistas progressistas e intelectuais de Damasco. Criada com a extensa coleção musical de seu pai (clássica árabe, jazz, fusion, world music, tibetana, clássica ocidental, etc.), ela começou sua formação musical aos 7 anos de idade no Instituto de Música Sulhi al-Wadi, em Damasco. Aos 12, ganhou o prêmio de Melhor Músico no Concurso Nacional de Música para Jovens. Ela continuou seus estudos no Instituto Superior de Música e Artes Dramáticas de Damasco para obter o título de Bacharel em Música, com especialização em qānūn, graduando-se em 2007 antes de se mudar para Dubai e, em 2009, estabelecer-se em Omã para lecionar e se apresentar.
Produzido por Jerry Boys para a Harmonia Mundi, " Syrian Dreams" conta com Sebastian Flaig (percussão), Barney Morse-Brown (violoncelo) e Attab Haddad (oud). Como Youssef observa no álbum: "Este álbum é minha jornada pessoal pelos 6 anos de guerra na Síria. É uma tradução das minhas memórias de casa e dos meus sentimentos em relação à música. Vejo o ato de tocar música como o oposto da morte; é um ato de vida e uma afirmação de esperança. Para mim, a música é cura e um antídoto para o que está acontecendo, não apenas na Síria, mas em todo o mundo. Gosto de pensar que minha música traz as pessoas de volta à humanidade e ao centro de seus corações, onde nenhuma forma de vida pode ser prejudicada e onde todos podem coexistir em paz ." Essa jornada pessoal e sua proposta musical fizeram de Maya uma finalista do Songlines Music Awards de 2018.

tracks list:
01. Horizon
02. Bombs Turn Into Roses
03. Hi-Jazz
04. Touta
05. Queen Of The Night
06. Syrian Dreams
07. The Seven Gates Of Damascus
08. Breakthrough
09. The Sea
10. Awatef (bonus track)






Ballaké Sissoko, Driss El Maloumi, Rajeri – 3MA – Anarouz (2018)

 

3MA é o projeto resultante do encontro de três virtuosos africanos das cordas: Ballaké Sissoko (kora), Driss El Maloumi (oud) e Rajery (valiha), artistas que compartilham uma paixão musical, um diálogo mútuo e uma bela amizade. O grupo leva o nome das três respectivas nações dos artistas: Mali, Marrocos e Madagascar.
Eles se conheceram em 2006 e se encontram regularmente desde então, movidos pelo prazer de uma relação humana e musical excepcional. Em 2008, eles lançaram o excepcional álbum 3ma , no qual interpretaram juntos clássicos tradicionais de cada um de seus países em uma performance magistral. Dez anos depois, após inúmeros shows do 3MA ao redor do mundo, era hora de fazer um balanço e retornar ao estúdio de gravação. O resultado é Anarouz ("Esperança"), uma obra que continua, mas em todos os sentidos positivos, porque é mais uma vez um álbum extraordinário.

Anarouz testemunha sua maravilhosa conexão e experiência madura. O álbum captura as ideias que emergiram durante esse período, dando origem a novas composições ou reelaborando abordagens anteriores. Ainda mais focado do que seu primeiro trabalho, Anarouz repete o feito de entrelaçar instrumentos de corda magicamente, apresentando duas faixas reinterpretadas, "Anfaz" e "Awal". O percussionista Khalid Kouhen junta-se ao projeto , adicionando as delicadas pulsações de sua tabla indiana e percussão paquistanesa.
Um álbum para ouvir e mergulhar, para nos perdermos nas raízes profundas e ricas de três países com infinitas tradições musicais. Mas, acima de tudo, para reter a mensagem compartilhada do 3MA, uma mensagem que se manifesta contra a violência do nosso mundo, com suas harmonias suaves e revigorantes, energia vital e poesia universal.


lista de faixas :
01. Anarouz
02. Samedi Glace
03. Anfaz
04. Moustique
05. Hanatra
06. Lova
07. Mariam
08. Aretina
09. Jiharka
10. Awal






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