terça-feira, 28 de abril de 2026

Zeromancer - Bye Bye Borderline (2013)

Style: Industrial Rock

Origin: Norway

Tracklist

01. Auf Wiedersehen Boy

02. Bye-Bye Borderline

03. You Meet People Twice

04. LCYD

05. Manoeuvres

06. Weakness

07. Lace and Armour

08. Montreal

09. Ash Wednesday

10. The Tortured Artist

MUSICA&SOM ☝

X-Fusion - Evilliv3 (2001)

Style: EBM/Industrial

Origin: Germany

Tracklist:

01. Beware Of The Scribes

02. Industrial Dreams

03. Overdrive

04. Legion Der Dunklen Macht

05. Velocity

06. Several Trauma

07. Trauma (Amen)

08. Hoffnung

09. Angels Flight (Lazer-Edit)

10. Angels Flight (Ebm-Mix)

MUSICA&SOM ☝

Circle Of Fairies - As The Years Go By (1995)

TRACKLIST:

01. Requiem (4:40)
02. Crawling On The Floor (7:06)
03. My Camouflage (7:29)
04. On The Run (8:22)
05. Autumn Colours (2:32)
06. The Troubled Wake (11:16)
07. As The Years Go By (11:34)

FORMAÇÃO:

Luigi Ametta - acoustic & electric guitars
Carlo Biorcio - vocals, tambourine
Gianfranco Milone - keyboards
Piero Pedicini - bass
Elisa Pilotti - drums

A banda é Circle of Fairies, criadora deste CD único, "As The Years Go By", lançado em 1995 pela Vinyl Magic, uma das gravadoras mais queridas e apreciadas entre nós, fãs de rock progressivo. O Cerchio delle Fate já havia lançado uma fita demo promocional em 1993, creio que em cassete (uma tiragem de 200 cópias), intitulada "Twilight". Ela continha três músicas, duas das quais (" The Troubled Waked" e "My Camouflage ") foram posteriormente incluídas — em versões revisadas — no CD, enquanto a terceira (" Like A Hero ") permaneceu inédita. Como a banda não está exatamente entre as mais conhecidas, vamos dar uma olhada em sua breve biografia.

Originários de Turim, os Circle of Fairies estiveram ativos na cena musical entre 1992 e 1996. Após o lançamento de seu álbum de estreia (infelizmente o único), "As The Years Go By", o Circle se separou, deixando para trás uma fita ao vivo para o fã-clube intitulada " Dancing in Circle " e a fita promocional " Postcards from the Exile ", contendo algumas demos. Praticamente impossíveis de encontrar! Luigi Ametta, pelo que sabemos, continuou sua carreira musical com um projeto solo que remonta a 1998 sob o nome de Castalia. Sobre o álbum em questão, li várias resenhas que, como costuma acontecer, são bastante conflitantes. As comparações são inúmeras: de Fancy Fluid a Finesterre, de Abel a Ganz, e por aí vai. Não sei, e francamente, não me importo muito. Acredito, no entanto, que o quinteto (que conta com a talentosíssima baterista Elisa Pilotti) desenvolveu um estilo próprio, sem dúvida influenciado por dezenas de bandas de rock progressivo, mas caracterizado por uma certa originalidade e frescor. O ápice certamente se encontra na longa faixa final que dá título ao álbum. Vale a pena ouvi-la pelo menos algumas vezes para apreciá-la plenamente.

Minha última observação é sobre a esplêndida capa, criada por sabe-se lá quem, mas que nos transporta diretamente para os anos 70, quando a capa por si só já era um convite aberto para comprar o álbum. Ouçam com atenção. Aguardamos seus comentários, que são sempre bem-vindos. Aproveitem !

MUSICA&SOM ☝

Pharoah Sanders - Deaf Dumb Blind (Summun Bukmun Umyun) (1970)

Após o lançamento de Karma e a consolidação de Sanders – para si mesmo – como um músico com algo valioso e útil a dizer, ele embarcou no que este crítico considera uma fase divinamente inspirada. Deaf Dumb Blind é um exemplo dessa inspiração. Começando com a faixa-título, uma suíte de mais de 21 minutos, Sanders explora toda a sua obsessão por ritmo e R&B. Utilizando percussão africana, bilófones, chocalhos, agogôs e todo tipo de percussão, além do baterista Clifford Jarvis, Sanders convidou Cecil McBee para o baixo e Lonnie Liston Smith de volta ao piano, e adicionou uma seção de sopros com três integrantes, incluindo Gary Bartz no saxofone alto e Woody Shaw no trompete, além dele próprio. Ufa! Aqui, os polirritmos latinos e africanos colidem e colocam os sopros, por mais amplos e variados que sejam, em um papel quase complementar. Os metais conferem contraponto em harmonia estriada, chamando e respondendo sobre a onda de baixo e bateria, bateria e bateria! A peça evolui para uma orgia de percussão antes que os solos multifônicos assustadores e de outro mundo comecem. E Shaw e Bartz são contrapontos à altura de Sanders. E não importa o quão experimental a música fique, esses ritmos a mantêm ancorada na alma. "Let Us Go Into the House of the Lord" tem quase 18 minutos de duração. Possui uma longa introdução de soprano, coberta por sinos e chocalhos cintilantes, com um glorioso solo de piano de Smith, que ganha mais destaque, juntamente com um excelente trabalho de arco de McBee, até que a peça se torna uma meditação sobre lirismo e silêncio por volta da metade. Toda a banda eventualmente se reúne para um ostinato em grupo com pouquíssima variação, exceto no timbre e em sutis acentuações de cor feitas por Sanders e McBee. É uma obra deslumbrantemente bela e contemplativa que demonstra o quão intrínsecas eram as frases melódicas e os drones para Sanders na época – e ainda são hoje. Esta obra, e este álbum, são um ruído alegre produzido na direção do divino, e podemos senti-lo através das caixas de som, lá no fundo, naquele lugar que nos assusta.

Estilos:
Avant-Garde
Free-Jazz
Jazz Progressivo

Faixas:
01 - Summun, Bukmun, Umyun (21:16)
02 - Let Us Go Into The House Of The Lord (17:46)

Formação:

Pharoah Sanders – saxofone soprano, chifre de vaca, sinos, apito de trítono, sinos de vaca, flauta de madeira, piano de polegar, percussão;
Woody Shaw – trompete, maracas, iodelei, percussão;
Gary Bartz – saxofone alto, sinos, sino de vaca, chocalhos, percussão;
Lonnie Liston Smith – piano, sino de vaca, piano de polegar, percussão;
Cecil McBee – baixo;
Clifford Jarvis – bateria;
Nathaniel Bettis – biofone, iodelei, percussão africana;
Anthony Wiles – conga e percussão africana.

Norman Connors - Dance of Magic (1972)

Gravado com um verdadeiro time de titãs do fusion, incluindo o trompetista Eddie Henderson, o baixista Stanley Clarke e o tecladista Herbie Hancock, Dance of Magic canaliza as lições que o baterista Norman Connors aprendeu trabalhando com Pharoah Sanders, Sam Rivers e Sun Ra, reunindo ritmos latinos, texturas eletrônicas e misticismo cósmico para criar um funk-jazz não-denominacional, porém profundamente espiritual. A extensa faixa-título de 21 minutos ocupa toda a primeira metade do disco, capturando uma jam session monumental que explora os limites da improvisação livre, mas nunca ultrapassa o ponto de não retorno. A bateria furiosa de Connors é como um rastro de migalhas de pão que guia seus colaboradores de volta para casa. As três faixas restantes são menores em escala, mas não menos épicas em escopo, culminando com a explosiva "Give the Drummer Some".

os Estilos Musicais:
Fusion,
Crossover
, Funk-Jazz,
Avant-Garde.

Faixas:
01 - Dance Of Magic (21:00)
02 - Morning Change (06:29)
03 - Blue (10:20)
04 - Give The Drummer Some (02:22)

Formação:
Norman Connors - Bateria
Stanley Clarke - Baixo
Cecil McBee - Baixo
Herbie Hancock - Piano, Fender Rhodes, Piano Elétrico
Gary Bartz - Saxofones Alto e Soprano
Carlos Garnett - Saxofones Tenor e Soprano
Art Webb - Flauta
Eddie Henderson - Trompete
Anthony Wiles - Balifone
Airto Moreira - Percussão
Alphonse Mouzon - Percussão
Anthony Wiles - Percussão
Billy Hart - Percussão

Al Di Meola - Tirami Su (1987)

Al di Meola, que em seus primeiros tempos por vezes sacrificava a sensibilidade em prol da velocidade (sempre teve uma técnica notável), cresceu e se desenvolveu ao longo dos anos. Seu último dos três lançamentos pela Manhattan é o melhor de sua carreira, um sexteto com o tecladista Kei Akagi, o baixista elétrico Anthony Jackson, o baixista acústico Harvie Swartz, o baterista Tommy Brechtlein e seu percussionista de longa data, Mino Cinelu. Tendo superado suas raízes na música fusion, o interesse de di Meola pela world music e pela música folclórica de outros países transparece neste conjunto vibrante, particularmente em faixas como "Beijing Demons", "Song to the Pharoah Kings" e a empolgante "Rhapsody of Fire".

Estilos:
Fusion
Jazz-Rock

Faixas:
01 - Beijing Demons (06:22)
02 - Arabella (07:08)
03 - Smile from a Stranger (05:40)
04 - Rhapsody of Fire (05:03)
05 - Song to the Pharaoh Kings (08:44)
06 - Andonea (03:01)
07 - Maraba (05:18)
08 - Song with a View (06:20)
09 - Tirami Su, Part 1 (01:10)
10 - July (05:21)
11 - Soaring Through a Dream (12:33)

Formação:
Al Di Meola – guitarra
Anthony Jackson – baixo
Kei Akagi – teclados
Tom Brechtlein – bateria
Mino Cinelu – percussão
Jose Renato – vocais
Harvie S – baixo