BIOGRAFIA
David Bowie, nome artístico de David Robert Haywood-Jones (Brixton, Londres, 8 de janeiro de 1947) é um músico e ator britânico conhecido pelo seu trabalho musical nos anos 70 e 80 e por sua influência no mundo da música, especificamente no rock. David Bowie já vendeu mais de 136 milhões de álbuns no mundo inteiro.
É conhecido também pela atuação em filmes como O homem que caiu na Terra (1975), Fome de Viver (The Hunger), Furyo – Em Nome da Honra (Merry Christmas Mr. Lawrence) e Labirinto – A Magia do Tempo (1986).
É casado com a modelo somali Iman Abdulmajid desde 1992. Tem dois filhos: Alexandria Zhara, nascida em 2000 e Duncan Zowie Haywood Jones (nascido em 1971 , fruto de seu casamento com Angela Bowie), além de uma enteada, Zulekha Haywood (nascida em 1979).
Seu verdadeiro nome é David Robert Jones, mas trocou o sobrenome devido ao seu homônimo no então famoso grupo estadunidense The Monkees. No início da carreira, ainda participou de grupos usando o verdadeiro nome, como Davie Jones and the King Bees (1964) e Davy Jones and The Lower Third (1965), chegando a gravar compactos sem maiores repercussões. Uma das teorias para o nome artístico conta que Bowie foi escolhido por ser o nome da fabricante da faca que se supõe ter cegado seu olho esquerdo ainda na adolescência em uma briga com um colega de escola, George Underwood. No entanto, a hipótese mais plausível para a paralisação da pupila esquerda é a de que, nessa briga, ocasionada pela disputa por uma namorada, Underwood teria acertado um soco no olho esquerdo de Bowie.
Começou a carreira solo (como cantor folk) em 1966, compondo, cantando e tocando. Em 1968, a canção “Space oddity” ficou entre as cinco primeiras da Inglaterra. Mas o sucesso internacional viria apenas com o álbum The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars, no qual foi acompanhado por Mick Ronson (guitarra), Trevor Bolder (baixo) e Woody Woodmansey (bateria). É nessa época que começariam as apresentações exuberantes, performáticas, com riqueza de figurino e maquiagem.
David Bowie ficou alguns anos fora dos palcos, mas em 1974 surpreendeu a crítica com um afastamento do rock e uma tendência para o rhythm and blues e o soul. Já no álbum de 1977, ficou evidente a preocupação excessiva com o colapso da civilização. Depois de um tempo, alcançaria o sucesso outra vez em 1983, com Let’s dance, um álbum voltado ao pop, emplacando sucessos como Modern love e China girl e Blue Jean, entre outros.
Bowie fez produção de discos, trabalhou no filme O homem que caiu na Terra, de Nicolas Roeg, participou de vídeos e estrelou O Homem Elefante na montagem da Broadway, isto para citar algumas de suas atividades extramusicais. Em filmes, participou de Fome de viver (The hunger), com Catherine Deneuve, Apenas um gigolô (Just a gigolo) e Labirinto – A Magia do Tempo (Labyrinth), com Jennifer Connelly. Fez trilhas sonoras para os filmes Absolute beginners (no qual também atua), Labirinto e Eu, Christiane F., 13 anos, drogada e prostituída.
Bowie também fez a trilha musical para o jogo Omikron:The Nomad Soul, da empresa de jogos Eidos, e aparece no jogo como o personagem Boz, líder de uma banda de rock.
David Robert Jones nasceu em Brixton, Londres, filho de mãe irlandesa. Seus pais se casaram pouco depois de ele nascer e quando ele tinha seis anos de idade a família se mudou para Bromley, em Kent, onde o pequeno David passou a frequentar a Bromley Technical High School.
Quando ele tinha quinze anos de idade, se meteu em uma briga com George Underwood. Há várias versões sobre o incidente; alguns falam em anel, outros em faca, outros em um simples soco; o importante é que como resultado da briga Bowie teve que ficar oito meses fora da escola, para que os médicos pudessem fazer operações para recuperar o olho esquerdo, potenciamente cego. O dano não foi completamente corrigido, deixando a pupila esquerda sempre dilatada. Assim, Bowie não tem muita percepção de profundidade, e vê tudo em um tom meio amarronzado.
O garoto Bowie começou a se interessar por música aos nove anos, quando seu pai levou para casa uma coleção de LPs que incluia Fats Domino,Chuck Berry e Little Richard. Seu irmão mais velho o apresentou ao jazz moderno, e no Natal de 1959 sua mãe o presenteou com um saxofone.
Em 1962, David formou sua primeira banda: The Konrads. Depois disso, tocou em várias bandas de blues, como The King Bees, The Manish Boys, The Lower Third e The Riot Squad. Sua primeira gravação foi o single Liza Jane, em conjunto com os King Bees. Foi aqui que conheceu o então grande amigo e companheiro, Boy George, com quem manteve relações durante décadas.
Foi nos anos 60 que David Robert Jones se transformou em David Bowie. No começo da década, ele se apresentava como “Davie Jones”, ou “Davy Jones”, criando assim uma confusão entre ele e o então famoso Davy Jones dos Monkees. Em 1966, então, ele escolheu Bowie como seu sobrenome artístico, em homenagem à Jim Bowie e sua famosa faca Bowie.
Seu primeiro álbum foi lançado em 1967, pela Decca Records offshoot Deram. Era um álbum chamado simplesmente David Bowie, e misturava sonoridades pop e psicodélicas. Neste mesmo ano Bowie também lançou o single The Laughing Gnome, com o mesmo insucesso. Seguiu-se então um período de dois anos sem nenhuma gravação.
Influenciado pelo teatro, David frequentou as aulas de Lindsay Kemp, que misturavam teatro avant-garde e Commedia dell’arte. Essas aulas influenciaram-o a criar os personagens de suas fases posteriores.
Os primeiros passos de Bowie em direção a fama foram dados em 1969, com o single Space Oddity. A música, composta um ano antes mas lançada apenas em 69 para coincidir com a data do pouso na lua, conta a história de um astronauta que se perde no espaço e alcançou o Top 5 na Inglaterra.
O terceiro disco de Bowie foi lançado em 1970. Em “The Man Who Sold the World” ele se entrega totalmente as guitarras, em uma influência clara de Mick Ronson, que viria a ser seu parceiro inseparável. A capa original do LP trazia o cantor usando um vestido, em uma prévia do que viria a ser seu inconfundível estilo andrógino.
Em Hunky Dory (1971), Bowie explora temas mais sérios e autobiográficos, com muitas referências a seus ídolos. Junto com o single Changes, o álbum não foi um grande hit, mas deu o impulso inicial para o vôo de Bowie em direção ao topo das paradas de sucesso.
A androginia, grande marco de Bowie, explodiu no disco conceitual The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. A história de um alienígina rock star que aterrissa em um mundo predestinado a acabar em cinco anos deu origem ao mais famoso personagem de David Bowie, e é o berço de muitos clássicos do rock.
A primeira turnê mundial de David Bowie, em 1972, foi baseada no personagem de Ziggy. Em uma performance cheia de maquiagem, luzes e roupas exuberantes, ele encarnava o personagem perturbado de suas canções. Com a ajuda de suas “Spiders from Mars” (Ronson na guitarra, Trevor Bolder no baixo e Mick Woodmansey na bateria) o álbum alcançou o topo das paradas, e transformou Bowie em uma estrela.
As aranhas foram convocadas de novo na gravação de Aladdin Sane, lançado em abril de 1973. Segundo Bowie, todas as músicas deste álbum foram compostas na estrada, enquanto ele estava fazendo a turnê de Ziggy Stardust. A capa, que trazia Bowie sem camisa, com o cabelo vermelho a là Ziggy e um raio azul, vermelho e preto desenhado no rosto, foi rotulada como uma das mais emblemáticas do mundo do rock.
A partir daí, as performances de Bowie foram ficando cada vez mais teatrais. Incluindo faixas de Aladdin Sane e The Rise and Fall, elas traziam um alienígena que simulava sexo oral com a guitarra de uma Spider From Mars. Durante esta turnê, Bowie dava entrevistas como se fosse o próprio Ziggy, até que em um show no London’s Hammersmith Odeon, do dia 3 de julho de 1973, ele anunciou: “De todos os shows desta turnê, esta ficará marcada em nós com mais força, pois não é só o último show desta turnê, mas também como o último show que eu farei. Obrigado.”
Assim, Bowie rompeu com as Spiders From Mars e Ziggy Stardust, e continuou sua carreira. Em outubro de 73 ele lança PinUps, uma coleção de covers de seus hits favoritos dos anos 60.
Em 1974, Bowie lança o ambicioso Diamond Dogs, resultado de uma frustrada tentativa de obter a licença para fazer um álbum baseado no livro 1984, de George Orwell. É possível ver a segunda das muitas mudanças de estilo pelas quais ele iria passar: neste álbum, Bowie se afasta do glam-rock e flerta com o soul.
Para seguir o lançamento do álbum ele sai em uma turnê nos EUA, que dura de Junho a Dezembro de 1974. Alan Yentob fez o documentário Cracked Actor baseado nos shows, dando mais pilha aos rumores de que Bowie estaria abusando da cocaína. Em um comentário sobre o LP ao vivo lançado nesta época, o músico diz: “O disco deveria se chamar David Bowie está vivo e bem, e vivendo só na teoria”, em uma provavel referência a seu perturbado estado psicológico no período.
Para os fãs de Ziggy Stardust, o soul funkeado de Bowie era como uma traição, uma caída indesculpável para o pop. Em 1975, ele lança Young Americans e ratifica sua mudança, mostrando sua “alma plástica”.
Station to Station (1976) mostrou um lado mais escuro desta nova alma, chamada de “The Thin White Duke”. Visualmente, o personagem era uma extensão de Thomas Jerome Newton, seu personagem em O homem que caiu na Terra. Nesta época, Bowie tinha se tornado extremamente dependente de cocaína, e muitas críticas atribuiam o ritmo acelerado e o ataque emocional das letras à droga (que Bowie se orgulhava de “ter introduzido na América”); durante este ano, ele teve várias overdoses, perdeu peso visivelmente e sofreu ataques de megalomania.
No meio de tudo isso, ainda havia uma turnê mundial para ser feita. Esta foi um sucesso, apesar de a mídia acusar Bowie de apoiar o facismo, em uma má interpretação de sua mensagem essencialmente antifacista.
O interesse pelo cenário musical alemão e o vício em drogas fizeram Bowie se mudar para Berlim junto com o seu amigo Iggy Pop. Os dois dividiam um apartamento em Schöneberg e a esperança de reconstruir a vida e carreira. Iggy compôs seus dois primeiros álbuns-solo tendo Bowie como co-escritor e músico de apoio, mantendo-o para uma turnê (março-abril de 1977) pelo Reino Unido, Europa e Estados Unidos.
A sonoridade de Station to Station foi reaproveitada e amadurecida em Low, o primeiro dos três álbuns que ficaram conhecidos como “A trilogia de Berlim”.
Na época em que o álbum foi lançado, o co-produtor Tony Visconti disse:
“Bowie queria fazer um álbum com músicas descompromissadas, que refletissem o modo como ele se sentia. Ele não ligava em atingir ou não o topo das paradas, e Low seria tão extraordinário que poderia até nunca chegar a ser lançado.”
De um modo ou de outro, o álbum foi lançado em 1977 e a faixa Sound and Vision atingiu o número 3 nas paradas de sucesso. Com músicas relativamente simples, repetitivas, sem enfeites e o lado B quase inteiramente instrumental, Low foi uma reação perversa ao punk rock, e é considerado hoje um álbum muito a frente de seu tempo.
O próximo disco, Heroes, era uma versão um pouco mais acessível de Low. Em conjunto, os dois traziam para o público o sentimento da Guerra Fria, simbolizado pela cidade dividida que os inspirou. A música de Bowie que mais gerou covers foi justamente a canção-título deste álbum, contando a história de dois amantes que se conhecem no Muro de Berlim. Em 1978, a trupe toda embarcou em uma turnê mundial, que incluia músicas dos dois úlimos álbuns. Neste mesmo ano o compositor minimalista Phillip Glass transformou algumas músicas da turnê em sinfonias.
Lançado em 1979, Lodger foi o último álbum da chamada Trilogia de Berlim, ou “triptych”, como o próprio Bowie a chama. Ele continhia os singles “Boys Keep Swinging”, “DJ” e “Look Back in Anger” e, o contrário os últimos dois LPs, não continha faixas instrumentais. O estilo tendeu para uma mistura de New Wave com World Music, graças as músicas compostas de modos não tradicionais para Bowie (como troca de instrumentos e acordes de antigas composições).
Scary Monsters, seu próximo trabalho, revia o personagem do Major Tom de Space Oddity em um álbum com uma face hard-rock, que incluia contribuições de King Crimson, Robert Fripp e Pete Townshend. Para obter as imagens usadas no videoclip Bowie foi ao conhecido reduto da tribo New Romantic para recrutar personagens como Steve Strange, da banda Visage. Assim, mais uma vez Bowie alcançou o mérito de ter feito uma das mais inovadoras coisas de todos os tempos.
Apesar de ultilizar princípios aprendidos na Era de Berlim, Scary Monsters era considerado pelos críticos um álbum mais direto, refletindo assim a transformação que Bowie passou durante seu período na Alemanha. Nessa época ele já havia se recuperado do vício em drogas da fase “Thin White Duke”, e havia mudado totalmente o seu conceito de como música deveria ser composta.
Em 1981 o Queen lançou Under Pressure em co-autoria com Bowie; a música virou um hit e atingiu o topo das paradas britânicas. No mesmo ano ele compôs a trilha sonora e apareceu como participação especial no filme Eu, Cristiane F, 13 anos, drogada e prostituída, que contava a história real de uma menina de 13 anos viciada em heroína. Ainda neste ano, Bowie participou da adaptação da BBC do filme de Bertolt Brechet Play Baal.
Em abril de 1982,é lançado Cat People (Putting Out Fire), com Giorgio Moroder. Mas o primeiro verdadeiro blockbuster de Bowie foi lançado em 1983. Let’s Dance é um álbum pop, e também uma ação de filantropia: Bowie contratou vários músicos em dificuldades financeira para ajudá-los. Mas, neste caso, o velho ditado funcionou. A turnê The Serious Moonlight rendeu à Bowie um milhão de dólares em apenas uma performance no US Festival.
O próximo disco era para ser um álbum ao vivo da Serious Moonlight Tour, mas a gravadora exigiu um álbum em estúdio. Assim Bowie compôs Tonight, lançado em 1984. Com a mesma pegada dance de seu antecessor, participações de Tina Turner e Iggy Pop e vários covers, o álbum foi considerado pela crítica como uma tentativa preguiçosa de continuar na crista do sucesso obtido com Let’s Dance. Apesar disso, o curta-metragem Jazzin’ for Blue Jean, baseado a música homônima, ganhou o Grammy deste ano, mostrando que a criatividade de Bowie não havia se esgotado.
Em 1985, o músico tocou vários de seus hits em Wembley, no Live Aid. Sua performance de Dancing In the Streets junto com Mick Jagger logo se tornou a #1 das paradas.
No ano seguinte, Bowie investe em peso na sua carreira de ator e compositor de musicais. No mesmo ano, ele atua em Absotute Beginers e em Labyrinth.
O último álbum solo de Bowie dos anos 80 foi lançado em 1987. Never Let Me Down destrói o som leve dos dois últimos álbuns, subistituindo-o por hard rock com uma pegada de techno dance. Apesar de ter sido um sucesso de vendas, este é considerado um dos piores álbuns do cantor. A turnê – chamada de The Glass Spider Tour – foi considerada extremamente comercial, misturando dança, efeitos especiais, diálogos entre as músicas e antigos hits, criando um efeito teatral demais.
Pela primeira vez desde os anos 70, Bowie resolveu formar uma banda regular. Em 1989 foi fundada e Tin Machine, um quarteto de hard rock composto por Bowie, Reeves Gabrels,Tony Sales e Hunt Sales.O álbum homonimo foi um sucesso, porém Bowie logo se decepcionou com a parceria: Tin Machine II foi mal-sucedido, e Tin Machine Live foi um completo fracasso.
Assim, Bowie rompe com a banda e entra nos anos 90 em carreira-solo, fazendo uma turnê mundial aonde ele tocou seus maiores hits. A Sound + Vision Tour foi concebida pelo coreógrafo da companhia de dança La La Human Steps Edouard Lock e, após concluí-la, o cantor decretou que nunca mais iria interpretar seus antigos sucessos.
Lançado pela Savage Records em 1993, Black Tie White Noise foi um album com refências ao Soul, Funk, Jazz e Música Eletrônica, foi também o primeiro disco solo de Bowie nos anos 90 e o primeiro da sua fase moderna. Levou hits como "Jump They Say" e "Miracle Goodnights" para os primeiros lugares nas paradas Britânicas e trouxe de volta o guitarrista Mick Ronson da era Ziggy Stardust. A faixa título (homônima) provavelmente teria sido inspirada em uma rebelião ocorrida naquela época em Los Angeles, cuja causas eram baseada em questões de cunho Racial e Legal. As faixas "The Wedding" e "The Wedding Song" teriam relação com seu próprio casamento, este ocorrido em 1992 com a modelo Somaliana Iman Abdulmajid.
Bowie compôs a trilha sonora de Omikron em 1999, um jogo de computador em que ele e a esposa Iman também aparecem como personagens. O álbum 'hours...', lançado neste mesmo ano, e contendo algumas faixas regravadas do jogo, trazia uma canção, "What's Really Happening?" (musicada com Reeves Gabrels), com letra escrita pelo vencedor do concurso via internet "Cyber Song Contest", disponível no site oficial de Bowie; o vencedor foi o fã Alex Grant. Utilizando instrumentos tradicionais e um som pesado, o disco marcou o fim dos experimentos de Bowie com a música eletrônica. Em 2000, ele iniciou um álbum que chamaria-se Toy, com novas versões de algumas de suas primeiras canções e mais três novas músicas, mas o projeto nunca foi lançado. Em vez disso, Visconti continuou trabalhando em estúdio com Bowie e, um ano depois, o resultado das gravações foi um álbum inteiramente de canções originais: Heathen, de 2002. Sua filha com Iman, Alexandria Zahra Jones, nasceu em 15 de agosto.
Em outubro de 2001, Bowie abriu o Concerto para a Cidade de Nova Iorque, evento de caridade em benefício às vitimas dos Ataques de 11 de Setembro, com uma versão minimalista e misteriosa da canção "America" dos Simon and Garfunkel, que seguiu-se com "Heroes", tocada com uma banda. Em 2002, Heathen foi lançado e, durante o segundo semestre do ano, ele realizou a turnê Heathen Tour. A turnê visitou cidades européias e da América do Norte; sua abertura ocorreu no Meltdown, festival anual de Londres, e, por isso, naquele mesmo ano, Bowie foi apontado diretor artístico do evento. Entre os artistas que selecionou para o festival estavam Philip Glass, Television e The Polyphonic Spree. Além de canções do novo álbum, a turnê também trazia materiais de Low. Em 2003, lançou Reality, disco com humor e melancolia, que reflete sobre toda sua carreira e que, na na faixa-título, proclame e ordena: "Acertei, errei/estou de volta ao começo/procurei um sentido e não cheguei a nada/Hey garoto, bem-vindo à realidade". A Reality Tour o fez viajar pela Europa, EUA, Canadá, Nova Zelândia, Austrália e Japão, com uma audiência estimada em 722.000 mil, arrecadando uma quantia superior a qualquer outra turnê de 2004. Apresentando-se em Oslo, Noruega, em 18 de junho, foi atingido no olho por um pirulito atirado por um fã e, uma semana depois, enquanto se apresentava no palco do Hurricane Festival em Scheeßel, Alemanha, sentiu fortes dores no peito, e a apresentação foi interrompida. Foi diagnosticada uma séria obstrução numa artéria e ele passou por uma angioplastia de emergência em Hamburgo. As 14 apresentações restantes da turnê foram canceladas. Até agora, Reality é seu último disco de inéditas e a turnê foi a última em que ele se apresentou.
Recuperado da cirurgia cardíaca, diminuiu sua produção musical pela primeira vez em vários anos. Apareceu só de vez em quando nos palcos e nos estúdios. Em 2004, cantou "Changes" num dueto com Butterfly Boucher para a animação cinematográfica Shrek 2. Durante o ano de 2005, que seguiu-se calmo em sua agenda, gravou vocais em "(She Can) Do That", co-escrita com Brian Transeau, para o filme Stealth. Retornou aos palcos em 8 de setembro, junto ao Arcade Fire, num evento televisionado nos EUA chamado Fashion Rocks, e tocou com a banda canadense pela segunda vez uma semana depois, durante o CMJ Music Marathon. Contribuiu com vocais na canção "Province" dos TV on the Radio no álbum Return to Cookie Mountain, gravou um comercial da XM Satellite Radio com Snoop Dogg, e participou, com o colega de longa data Lou Reed, do álbum No Balance Palace (2005) da Kashmir.
Bowie foi premiado com o Grammy Lifetime Achievement Award em 8 de fevereiro de 2006, que só é concedido a "músicos que, durante suas vidas, deram contribuições criativas de importância artística excepcional no campo da gravação." Em abril, anunciou: "Estou dando um tempo a turnês e discos." Em 29 de maio, contudo, fez uma aparição surpresa no concerto de David Gilmour no Royal Albert Hall de Londres. O evento foi filmado e, logo em seguida, foi lançada uma seleção das canções em que ele participou. Sua última apresentação nos palcos até agora se deu em novembro do mesmo ano, quando cantou ao lado de Alicia Keys no Black Hall—evento beneficente de Nova Iorque para a organização Keep a Child Alive.
Em 2007, Bowie foi escolhido para a curadoria do High Line Festival, selecionando músicas e artistas do evento de Manhattan, e participou do álbum de 2008 Anywhere I Lay My Head, de Scarlett Johansson, só de regravações de Tom Waits. Para os 40 anos de aniversário do primeiro pouso na Lua—e também o também para o aniversário de seu primeiro sucesso, "Space Oddity"—a EMI lançou faixas individuais da gravação original da canção em 2009, num concurso que convidava os fãs a criaram um remix. A Reality Tour, álbum duplo com cenas ao vivo de sua turnê de 2003, foi lançado em janeiro de 2010.
O primeiro grande papel de Bowie, em O homem que caiu na Terra, foi muito aclamado. Na década de 1960 fez aparições em filmes de vanguarda, principalmente em papéis secundários. Desde então, sua carreira foi bastante esporádica. O filme Furyo, em nome da honra (Merry Christmas, Mr. Lawrence), de Nagisa Oshima, baseado na novela de Laurens van der Post, foi lançado em 1983. Bowie interpretou o major Jack Celliers, um prisioneiro de guerra em um acampamento japonês. Outro músico famoso, Ryuichi Sakamoto, interpretou o comandante do acampamento. No mesmo ano interpretou um vampiro em The Hunger. Bowie também fez o papel de Pôncio Pilatos em A última tentação de Cristo (The last temptation of Christ), de Martin Scorsese e atuou em Zoolander (2001) ao lado de Ben Stiller Furyo impressionou alguns críticos, mas o projeto seguinte, o musical de rock Absolute beginners (1986), decepcionou tanto a crítica quanto o público. No mesmo ano atuou em Labirinto, a magia do tempo, interpretando Jareth, o Rei dos Duendes.
Sua última atuação foi interpretando Nikola Tesla em O grande truque (The prestige), de 2006. Em 2007 cedeu sua voz para o personagem Maltazar na animação Arthur e os Minimoys (Arthur and the Mininoys / Arthur et les Minimoys). Seu próximo filme é 'August' onde atua ao lado do ator Josh Hartnet ainda sem data de estreia.
Em 2009 teve participação especial como ele mesmo no musical de rock independente chamado Bandslam.
Começou a carreira solo (como cantor folk) em 1966, compondo, cantando e tocando. Em 1968, a canção “Space oddity” ficou entre as cinco primeiras da Inglaterra. Mas o sucesso internacional viria apenas com o álbum The rise and fall of Ziggy Stardust and the spiders from Mars, no qual foi acompanhado por Mick Ronson (guitarra), Trevor Bolder (baixo) e Woody Woodmansey (bateria). É nessa época que começariam as apresentações exuberantes, performáticas, com riqueza de figurino e maquiagem.
David Bowie ficou alguns anos fora dos palcos, mas em 1974 surpreendeu a crítica com um afastamento do rock e uma tendência para o rhythm and blues e o soul. Já no álbum de 1977, ficou evidente a preocupação excessiva com o colapso da civilização. Depois de um tempo, alcançaria o sucesso outra vez em 1983, com Let’s dance, um álbum voltado ao pop, emplacando sucessos como Modern love e China girl e Blue Jean, entre outros.
Bowie fez produção de discos, trabalhou no filme O homem que caiu na Terra, de Nicolas Roeg, participou de vídeos e estrelou O Homem Elefante na montagem da Broadway, isto para citar algumas de suas atividades extramusicais. Em filmes, participou de Fome de viver (The hunger), com Catherine Deneuve, Apenas um gigolô (Just a gigolo) e Labirinto – A Magia do Tempo (Labyrinth), com Jennifer Connelly. Fez trilhas sonoras para os filmes Absolute beginners (no qual também atua), Labirinto e Eu, Christiane F., 13 anos, drogada e prostituída.
Bowie também fez a trilha musical para o jogo Omikron:The Nomad Soul, da empresa de jogos Eidos, e aparece no jogo como o personagem Boz, líder de uma banda de rock.
Infância e Adolescência
David Robert Jones nasceu em Brixton, Londres, filho de mãe irlandesa. Seus pais se casaram pouco depois de ele nascer e quando ele tinha seis anos de idade a família se mudou para Bromley, em Kent, onde o pequeno David passou a frequentar a Bromley Technical High School.
Quando ele tinha quinze anos de idade, se meteu em uma briga com George Underwood. Há várias versões sobre o incidente; alguns falam em anel, outros em faca, outros em um simples soco; o importante é que como resultado da briga Bowie teve que ficar oito meses fora da escola, para que os médicos pudessem fazer operações para recuperar o olho esquerdo, potenciamente cego. O dano não foi completamente corrigido, deixando a pupila esquerda sempre dilatada. Assim, Bowie não tem muita percepção de profundidade, e vê tudo em um tom meio amarronzado.
O garoto Bowie começou a se interessar por música aos nove anos, quando seu pai levou para casa uma coleção de LPs que incluia Fats Domino,Chuck Berry e Little Richard. Seu irmão mais velho o apresentou ao jazz moderno, e no Natal de 1959 sua mãe o presenteou com um saxofone.
Em 1962, David formou sua primeira banda: The Konrads. Depois disso, tocou em várias bandas de blues, como The King Bees, The Manish Boys, The Lower Third e The Riot Squad. Sua primeira gravação foi o single Liza Jane, em conjunto com os King Bees. Foi aqui que conheceu o então grande amigo e companheiro, Boy George, com quem manteve relações durante décadas.
Foi nos anos 60 que David Robert Jones se transformou em David Bowie. No começo da década, ele se apresentava como “Davie Jones”, ou “Davy Jones”, criando assim uma confusão entre ele e o então famoso Davy Jones dos Monkees. Em 1966, então, ele escolheu Bowie como seu sobrenome artístico, em homenagem à Jim Bowie e sua famosa faca Bowie.
Seu primeiro álbum foi lançado em 1967, pela Decca Records offshoot Deram. Era um álbum chamado simplesmente David Bowie, e misturava sonoridades pop e psicodélicas. Neste mesmo ano Bowie também lançou o single The Laughing Gnome, com o mesmo insucesso. Seguiu-se então um período de dois anos sem nenhuma gravação.
Influenciado pelo teatro, David frequentou as aulas de Lindsay Kemp, que misturavam teatro avant-garde e Commedia dell’arte. Essas aulas influenciaram-o a criar os personagens de suas fases posteriores.
Ziggy Stardust - (1969-1973)
Os primeiros passos de Bowie em direção a fama foram dados em 1969, com o single Space Oddity. A música, composta um ano antes mas lançada apenas em 69 para coincidir com a data do pouso na lua, conta a história de um astronauta que se perde no espaço e alcançou o Top 5 na Inglaterra.
O terceiro disco de Bowie foi lançado em 1970. Em “The Man Who Sold the World” ele se entrega totalmente as guitarras, em uma influência clara de Mick Ronson, que viria a ser seu parceiro inseparável. A capa original do LP trazia o cantor usando um vestido, em uma prévia do que viria a ser seu inconfundível estilo andrógino.
Em Hunky Dory (1971), Bowie explora temas mais sérios e autobiográficos, com muitas referências a seus ídolos. Junto com o single Changes, o álbum não foi um grande hit, mas deu o impulso inicial para o vôo de Bowie em direção ao topo das paradas de sucesso.
A androginia, grande marco de Bowie, explodiu no disco conceitual The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. A história de um alienígina rock star que aterrissa em um mundo predestinado a acabar em cinco anos deu origem ao mais famoso personagem de David Bowie, e é o berço de muitos clássicos do rock.
A primeira turnê mundial de David Bowie, em 1972, foi baseada no personagem de Ziggy. Em uma performance cheia de maquiagem, luzes e roupas exuberantes, ele encarnava o personagem perturbado de suas canções. Com a ajuda de suas “Spiders from Mars” (Ronson na guitarra, Trevor Bolder no baixo e Mick Woodmansey na bateria) o álbum alcançou o topo das paradas, e transformou Bowie em uma estrela.
As aranhas foram convocadas de novo na gravação de Aladdin Sane, lançado em abril de 1973. Segundo Bowie, todas as músicas deste álbum foram compostas na estrada, enquanto ele estava fazendo a turnê de Ziggy Stardust. A capa, que trazia Bowie sem camisa, com o cabelo vermelho a là Ziggy e um raio azul, vermelho e preto desenhado no rosto, foi rotulada como uma das mais emblemáticas do mundo do rock.
A partir daí, as performances de Bowie foram ficando cada vez mais teatrais. Incluindo faixas de Aladdin Sane e The Rise and Fall, elas traziam um alienígena que simulava sexo oral com a guitarra de uma Spider From Mars. Durante esta turnê, Bowie dava entrevistas como se fosse o próprio Ziggy, até que em um show no London’s Hammersmith Odeon, do dia 3 de julho de 1973, ele anunciou: “De todos os shows desta turnê, esta ficará marcada em nós com mais força, pois não é só o último show desta turnê, mas também como o último show que eu farei. Obrigado.”
Assim, Bowie rompeu com as Spiders From Mars e Ziggy Stardust, e continuou sua carreira. Em outubro de 73 ele lança PinUps, uma coleção de covers de seus hits favoritos dos anos 60.
O Soul - (1974-1976)
Em 1974, Bowie lança o ambicioso Diamond Dogs, resultado de uma frustrada tentativa de obter a licença para fazer um álbum baseado no livro 1984, de George Orwell. É possível ver a segunda das muitas mudanças de estilo pelas quais ele iria passar: neste álbum, Bowie se afasta do glam-rock e flerta com o soul.
Para seguir o lançamento do álbum ele sai em uma turnê nos EUA, que dura de Junho a Dezembro de 1974. Alan Yentob fez o documentário Cracked Actor baseado nos shows, dando mais pilha aos rumores de que Bowie estaria abusando da cocaína. Em um comentário sobre o LP ao vivo lançado nesta época, o músico diz: “O disco deveria se chamar David Bowie está vivo e bem, e vivendo só na teoria”, em uma provavel referência a seu perturbado estado psicológico no período.
Para os fãs de Ziggy Stardust, o soul funkeado de Bowie era como uma traição, uma caída indesculpável para o pop. Em 1975, ele lança Young Americans e ratifica sua mudança, mostrando sua “alma plástica”.
Station to Station (1976) mostrou um lado mais escuro desta nova alma, chamada de “The Thin White Duke”. Visualmente, o personagem era uma extensão de Thomas Jerome Newton, seu personagem em O homem que caiu na Terra. Nesta época, Bowie tinha se tornado extremamente dependente de cocaína, e muitas críticas atribuiam o ritmo acelerado e o ataque emocional das letras à droga (que Bowie se orgulhava de “ter introduzido na América”); durante este ano, ele teve várias overdoses, perdeu peso visivelmente e sofreu ataques de megalomania.
No meio de tudo isso, ainda havia uma turnê mundial para ser feita. Esta foi um sucesso, apesar de a mídia acusar Bowie de apoiar o facismo, em uma má interpretação de sua mensagem essencialmente antifacista.
A Era de Berlim - (1976-1980)
O interesse pelo cenário musical alemão e o vício em drogas fizeram Bowie se mudar para Berlim junto com o seu amigo Iggy Pop. Os dois dividiam um apartamento em Schöneberg e a esperança de reconstruir a vida e carreira. Iggy compôs seus dois primeiros álbuns-solo tendo Bowie como co-escritor e músico de apoio, mantendo-o para uma turnê (março-abril de 1977) pelo Reino Unido, Europa e Estados Unidos.
A sonoridade de Station to Station foi reaproveitada e amadurecida em Low, o primeiro dos três álbuns que ficaram conhecidos como “A trilogia de Berlim”.
Na época em que o álbum foi lançado, o co-produtor Tony Visconti disse:
“Bowie queria fazer um álbum com músicas descompromissadas, que refletissem o modo como ele se sentia. Ele não ligava em atingir ou não o topo das paradas, e Low seria tão extraordinário que poderia até nunca chegar a ser lançado.”
De um modo ou de outro, o álbum foi lançado em 1977 e a faixa Sound and Vision atingiu o número 3 nas paradas de sucesso. Com músicas relativamente simples, repetitivas, sem enfeites e o lado B quase inteiramente instrumental, Low foi uma reação perversa ao punk rock, e é considerado hoje um álbum muito a frente de seu tempo.
O próximo disco, Heroes, era uma versão um pouco mais acessível de Low. Em conjunto, os dois traziam para o público o sentimento da Guerra Fria, simbolizado pela cidade dividida que os inspirou. A música de Bowie que mais gerou covers foi justamente a canção-título deste álbum, contando a história de dois amantes que se conhecem no Muro de Berlim. Em 1978, a trupe toda embarcou em uma turnê mundial, que incluia músicas dos dois úlimos álbuns. Neste mesmo ano o compositor minimalista Phillip Glass transformou algumas músicas da turnê em sinfonias.
Lançado em 1979, Lodger foi o último álbum da chamada Trilogia de Berlim, ou “triptych”, como o próprio Bowie a chama. Ele continhia os singles “Boys Keep Swinging”, “DJ” e “Look Back in Anger” e, o contrário os últimos dois LPs, não continha faixas instrumentais. O estilo tendeu para uma mistura de New Wave com World Music, graças as músicas compostas de modos não tradicionais para Bowie (como troca de instrumentos e acordes de antigas composições).
Scary Monsters, seu próximo trabalho, revia o personagem do Major Tom de Space Oddity em um álbum com uma face hard-rock, que incluia contribuições de King Crimson, Robert Fripp e Pete Townshend. Para obter as imagens usadas no videoclip Bowie foi ao conhecido reduto da tribo New Romantic para recrutar personagens como Steve Strange, da banda Visage. Assim, mais uma vez Bowie alcançou o mérito de ter feito uma das mais inovadoras coisas de todos os tempos.
Apesar de ultilizar princípios aprendidos na Era de Berlim, Scary Monsters era considerado pelos críticos um álbum mais direto, refletindo assim a transformação que Bowie passou durante seu período na Alemanha. Nessa época ele já havia se recuperado do vício em drogas da fase “Thin White Duke”, e havia mudado totalmente o seu conceito de como música deveria ser composta.
O Pop Star - (1980-1989)
Em 1981 o Queen lançou Under Pressure em co-autoria com Bowie; a música virou um hit e atingiu o topo das paradas britânicas. No mesmo ano ele compôs a trilha sonora e apareceu como participação especial no filme Eu, Cristiane F, 13 anos, drogada e prostituída, que contava a história real de uma menina de 13 anos viciada em heroína. Ainda neste ano, Bowie participou da adaptação da BBC do filme de Bertolt Brechet Play Baal.
Em abril de 1982,é lançado Cat People (Putting Out Fire), com Giorgio Moroder. Mas o primeiro verdadeiro blockbuster de Bowie foi lançado em 1983. Let’s Dance é um álbum pop, e também uma ação de filantropia: Bowie contratou vários músicos em dificuldades financeira para ajudá-los. Mas, neste caso, o velho ditado funcionou. A turnê The Serious Moonlight rendeu à Bowie um milhão de dólares em apenas uma performance no US Festival.
O próximo disco era para ser um álbum ao vivo da Serious Moonlight Tour, mas a gravadora exigiu um álbum em estúdio. Assim Bowie compôs Tonight, lançado em 1984. Com a mesma pegada dance de seu antecessor, participações de Tina Turner e Iggy Pop e vários covers, o álbum foi considerado pela crítica como uma tentativa preguiçosa de continuar na crista do sucesso obtido com Let’s Dance. Apesar disso, o curta-metragem Jazzin’ for Blue Jean, baseado a música homônima, ganhou o Grammy deste ano, mostrando que a criatividade de Bowie não havia se esgotado.
Em 1985, o músico tocou vários de seus hits em Wembley, no Live Aid. Sua performance de Dancing In the Streets junto com Mick Jagger logo se tornou a #1 das paradas.
No ano seguinte, Bowie investe em peso na sua carreira de ator e compositor de musicais. No mesmo ano, ele atua em Absotute Beginers e em Labyrinth.
O último álbum solo de Bowie dos anos 80 foi lançado em 1987. Never Let Me Down destrói o som leve dos dois últimos álbuns, subistituindo-o por hard rock com uma pegada de techno dance. Apesar de ter sido um sucesso de vendas, este é considerado um dos piores álbuns do cantor. A turnê – chamada de The Glass Spider Tour – foi considerada extremamente comercial, misturando dança, efeitos especiais, diálogos entre as músicas e antigos hits, criando um efeito teatral demais.
Tin Machine - (1989-1991)
Pela primeira vez desde os anos 70, Bowie resolveu formar uma banda regular. Em 1989 foi fundada e Tin Machine, um quarteto de hard rock composto por Bowie, Reeves Gabrels,Tony Sales e Hunt Sales.O álbum homonimo foi um sucesso, porém Bowie logo se decepcionou com a parceria: Tin Machine II foi mal-sucedido, e Tin Machine Live foi um completo fracasso.
Assim, Bowie rompe com a banda e entra nos anos 90 em carreira-solo, fazendo uma turnê mundial aonde ele tocou seus maiores hits. A Sound + Vision Tour foi concebida pelo coreógrafo da companhia de dança La La Human Steps Edouard Lock e, após concluí-la, o cantor decretou que nunca mais iria interpretar seus antigos sucessos.
Eletrônica - (1992-1999)
Lançado pela Savage Records em 1993, Black Tie White Noise foi um album com refências ao Soul, Funk, Jazz e Música Eletrônica, foi também o primeiro disco solo de Bowie nos anos 90 e o primeiro da sua fase moderna. Levou hits como "Jump They Say" e "Miracle Goodnights" para os primeiros lugares nas paradas Britânicas e trouxe de volta o guitarrista Mick Ronson da era Ziggy Stardust. A faixa título (homônima) provavelmente teria sido inspirada em uma rebelião ocorrida naquela época em Los Angeles, cuja causas eram baseada em questões de cunho Racial e Legal. As faixas "The Wedding" e "The Wedding Song" teriam relação com seu próprio casamento, este ocorrido em 1992 com a modelo Somaliana Iman Abdulmajid.
1999-Atualidade: Bowie Neoclássico
Bowie compôs a trilha sonora de Omikron em 1999, um jogo de computador em que ele e a esposa Iman também aparecem como personagens. O álbum 'hours...', lançado neste mesmo ano, e contendo algumas faixas regravadas do jogo, trazia uma canção, "What's Really Happening?" (musicada com Reeves Gabrels), com letra escrita pelo vencedor do concurso via internet "Cyber Song Contest", disponível no site oficial de Bowie; o vencedor foi o fã Alex Grant. Utilizando instrumentos tradicionais e um som pesado, o disco marcou o fim dos experimentos de Bowie com a música eletrônica. Em 2000, ele iniciou um álbum que chamaria-se Toy, com novas versões de algumas de suas primeiras canções e mais três novas músicas, mas o projeto nunca foi lançado. Em vez disso, Visconti continuou trabalhando em estúdio com Bowie e, um ano depois, o resultado das gravações foi um álbum inteiramente de canções originais: Heathen, de 2002. Sua filha com Iman, Alexandria Zahra Jones, nasceu em 15 de agosto.
Em outubro de 2001, Bowie abriu o Concerto para a Cidade de Nova Iorque, evento de caridade em benefício às vitimas dos Ataques de 11 de Setembro, com uma versão minimalista e misteriosa da canção "America" dos Simon and Garfunkel, que seguiu-se com "Heroes", tocada com uma banda. Em 2002, Heathen foi lançado e, durante o segundo semestre do ano, ele realizou a turnê Heathen Tour. A turnê visitou cidades européias e da América do Norte; sua abertura ocorreu no Meltdown, festival anual de Londres, e, por isso, naquele mesmo ano, Bowie foi apontado diretor artístico do evento. Entre os artistas que selecionou para o festival estavam Philip Glass, Television e The Polyphonic Spree. Além de canções do novo álbum, a turnê também trazia materiais de Low. Em 2003, lançou Reality, disco com humor e melancolia, que reflete sobre toda sua carreira e que, na na faixa-título, proclame e ordena: "Acertei, errei/estou de volta ao começo/procurei um sentido e não cheguei a nada/Hey garoto, bem-vindo à realidade". A Reality Tour o fez viajar pela Europa, EUA, Canadá, Nova Zelândia, Austrália e Japão, com uma audiência estimada em 722.000 mil, arrecadando uma quantia superior a qualquer outra turnê de 2004. Apresentando-se em Oslo, Noruega, em 18 de junho, foi atingido no olho por um pirulito atirado por um fã e, uma semana depois, enquanto se apresentava no palco do Hurricane Festival em Scheeßel, Alemanha, sentiu fortes dores no peito, e a apresentação foi interrompida. Foi diagnosticada uma séria obstrução numa artéria e ele passou por uma angioplastia de emergência em Hamburgo. As 14 apresentações restantes da turnê foram canceladas. Até agora, Reality é seu último disco de inéditas e a turnê foi a última em que ele se apresentou.
Recuperado da cirurgia cardíaca, diminuiu sua produção musical pela primeira vez em vários anos. Apareceu só de vez em quando nos palcos e nos estúdios. Em 2004, cantou "Changes" num dueto com Butterfly Boucher para a animação cinematográfica Shrek 2. Durante o ano de 2005, que seguiu-se calmo em sua agenda, gravou vocais em "(She Can) Do That", co-escrita com Brian Transeau, para o filme Stealth. Retornou aos palcos em 8 de setembro, junto ao Arcade Fire, num evento televisionado nos EUA chamado Fashion Rocks, e tocou com a banda canadense pela segunda vez uma semana depois, durante o CMJ Music Marathon. Contribuiu com vocais na canção "Province" dos TV on the Radio no álbum Return to Cookie Mountain, gravou um comercial da XM Satellite Radio com Snoop Dogg, e participou, com o colega de longa data Lou Reed, do álbum No Balance Palace (2005) da Kashmir.
Bowie foi premiado com o Grammy Lifetime Achievement Award em 8 de fevereiro de 2006, que só é concedido a "músicos que, durante suas vidas, deram contribuições criativas de importância artística excepcional no campo da gravação." Em abril, anunciou: "Estou dando um tempo a turnês e discos." Em 29 de maio, contudo, fez uma aparição surpresa no concerto de David Gilmour no Royal Albert Hall de Londres. O evento foi filmado e, logo em seguida, foi lançada uma seleção das canções em que ele participou. Sua última apresentação nos palcos até agora se deu em novembro do mesmo ano, quando cantou ao lado de Alicia Keys no Black Hall—evento beneficente de Nova Iorque para a organização Keep a Child Alive.
Em 2007, Bowie foi escolhido para a curadoria do High Line Festival, selecionando músicas e artistas do evento de Manhattan, e participou do álbum de 2008 Anywhere I Lay My Head, de Scarlett Johansson, só de regravações de Tom Waits. Para os 40 anos de aniversário do primeiro pouso na Lua—e também o também para o aniversário de seu primeiro sucesso, "Space Oddity"—a EMI lançou faixas individuais da gravação original da canção em 2009, num concurso que convidava os fãs a criaram um remix. A Reality Tour, álbum duplo com cenas ao vivo de sua turnê de 2003, foi lançado em janeiro de 2010.
Bowie como Ator
O primeiro grande papel de Bowie, em O homem que caiu na Terra, foi muito aclamado. Na década de 1960 fez aparições em filmes de vanguarda, principalmente em papéis secundários. Desde então, sua carreira foi bastante esporádica. O filme Furyo, em nome da honra (Merry Christmas, Mr. Lawrence), de Nagisa Oshima, baseado na novela de Laurens van der Post, foi lançado em 1983. Bowie interpretou o major Jack Celliers, um prisioneiro de guerra em um acampamento japonês. Outro músico famoso, Ryuichi Sakamoto, interpretou o comandante do acampamento. No mesmo ano interpretou um vampiro em The Hunger. Bowie também fez o papel de Pôncio Pilatos em A última tentação de Cristo (The last temptation of Christ), de Martin Scorsese e atuou em Zoolander (2001) ao lado de Ben Stiller Furyo impressionou alguns críticos, mas o projeto seguinte, o musical de rock Absolute beginners (1986), decepcionou tanto a crítica quanto o público. No mesmo ano atuou em Labirinto, a magia do tempo, interpretando Jareth, o Rei dos Duendes.
Sua última atuação foi interpretando Nikola Tesla em O grande truque (The prestige), de 2006. Em 2007 cedeu sua voz para o personagem Maltazar na animação Arthur e os Minimoys (Arthur and the Mininoys / Arthur et les Minimoys). Seu próximo filme é 'August' onde atua ao lado do ator Josh Hartnet ainda sem data de estreia.
Em 2009 teve participação especial como ele mesmo no musical de rock independente chamado Bandslam.
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DISCOGRAFIA
Bowie - 1967
01 - Uncle Arthur
02 - Sell Me A Coat
03 - Rubber Band
04 - Love You Till Tuesday
05 - There Is A Happy Land
06 - We Are Hungry Men
07 - When I Live My Dream
08 - Little Bombardier
09 - Silly Boy Blue
10 - Come And Buy My Toys
11 - Join The Gang
12 - She's Got Medals
13 - Maid Of Bond Street
14 - Please Mr. Gravedigger
Space Oddity - 1969
01 - Space Oddity
02 - Unwashed and Somewhat Slightly Dazed
03 - (Don't Sit Down)
04 - Letter to Hermione
05 - Cygnet Committee
06 - Janine
07 - An Occasional Dream
08 - Wild Eyed Boy From Freecloud
09 - God Knows I'm Good
10 - Memory Of A Free Festival
The Man Sold The World - 1970
01 - The Width Of A Circle
02 - All The Madmen
03 - Black Country Rock
04 - After All
05 - Running Gun Blues
06 - Saviour Machine
07 - She Shook Me Cold
08 - The Man Who Sold The World
09 - The Supermen
Hunky Dory - 1971
01 - Changes
02 - Oh! You Pretty Things
03 - Eight Line Poem
04 - Life On Mars_
05 - Kooks
06 - Quicksand
07 - Fill Your Heart
08 - Andy Warhol
09 - Song For Bob Dylan
10 - Queen Bitch
11 - The Bewlay Brothers
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders From Mars - 1972
01 - Five Years
02 - Soul Love
03 - Moonage Daydream
04 - Starman
05 - It Ain't Easy
06 - Lady Stardust
07 - Star
08 - Hang on to Yourself
09 - Ziggy Stardust
10 - Suffragette City
11 - Rock 'n' Roll Suicide
Download
DISC 02
Images - 1966 - 1967
01 - Rubber Band
02 - Maid of Bond Street
03 - Sell Me a Coat
04 - Love You Till Tuesday
05 - There is a Happy Land
06 - The Laughing Gnome
07 - Gospel According to Tony Day
08 - Did You Ever Have a Dream
09 - Uncle Arthur
10 - We are Hungry Men
11 - When I Live My Dream
12 - Join the Gang
13 - Little Bombadier
14 - Come & Buy My Toys
15 - Silly Boy Blue
16 - She's Got My Medals
17 - Please Mr Gravedigger
18 - London Boys
19 - Karma Man
20 - Let Me Sleep Beside You
21 - In the Heat of the Morning
Aladdin Sane - 1973
01 - Watch That Man
02 - Aladdin Sane
03 - Drive-In Saturday
04 - Panic In Detroit
05 - Cracked Actor
06 - Time
07 - The Prettiest Star
08 - Let's Spend The Night Together
09 - The Jean Genie
10 - Lady Grinning Soul
Pinups - 1973
01 - Rosalyn
02 - Here Comes The Night
03 - I Wish You Would
04 - See Emily Play
05 - Everythings Alright
06 - I Can't Explain
07 - Friday On My Mind
08 - Sorrow
09 - Don't Bring Me Down
10 - Shapes of Things
11 - Anyway Anyhow Anywhere
12 - Where Have All The Good Times Gone
Diamonds Dogs - 1974
01 - Future Legend
02 - Diamond Dogs
03 - Sweet Thing
04 - Candidate
05 - Sweet Thing (reprise)
06 - Rebel Rebel
07 - Rock 'n' Roll with Me
08 - We Are the Dead
09 - 1984
10 - Big Brother
11 - Chant of the Ever Circling Skeletal Family
David Is Live - 1974
DISC 01
01 - 1984
02 - Rebel Rebel
03 - Moonage Daydream
04 - Sweet Thing
05 - Changes
06 - Suffragette City
07 - Aladdin Sane
08 - All The Young Dudes
09 - Cracked Actor
10 - Rock 'N' Roll With Me
11 - Watch That Man
DISC 02
01 - Knock on Wood
02 - Diamond Dogs
03 - Big Brother
04 - Width of a Circle
05 - Jean Genie
06 - Rock 'N' Roll Suicide
07 - Band Intro
08 - Here Today, Gone Tomorrow
09 - Time
Young Americans - 1975
01 - Young Americans
02 - Win
03 - Fascination
04 - Right
05 - Somebody Up There Likes Me
06 - Across The Universe
07 - Can You Hear Me
08 - Fame
Station To Station - 1976
01 - Station to Station
02 - Golden Years
03 - World on a Wing
04 - TVC 15
05 - Stay
06 - Wild is the Wind
ChangesOnesBowie - 1976
01 - Space Oddity
02 - John, I'm Only Dancing
03 - Changes
04 - Ziggy Stardust
05 - Suffragette City
06 - Jean Genie
07 - Diamond Dogs
08 - Rebel Rebel
09 - Young Americans
10 - Fame
11 - Golden Years
Low - 1977
01 - Speed Of Life
02 - Breaking Glass
03 - What In The World
04 - Sound And Vision
05 - Always Crashing In The Same Car
06 - Be My Wife
07 - A New Career In A New Town
08 - Warszawa
09 - Art Decade
10 - Weeping Wall
11 - Subterraneans
Heroes - 1977
01 - Beauty And The Beast
02 - Joe The Lion
03 - Heroes
04 - Sons Of The Silent Age
05 - Blackout
06 - V-2 Schneider
07 - Sense Of Doubt
08 - Moss Garden
09 - Neukoln
10 - The Secret Life Of Arabia
David Bowie Narrates Prokofiev's 'Peter And The Wolf' - 1978
01 - Introduction
02 - Story Begins
03 - The Bird
04 - The Duck, Dialogue With The Bird, Attack Of The Cat
05 - Grandfather
06 - The Wolf
07 - The Duck Is Caught
08 - The Wolf Stalks The Bird And The Cat
09 - Peter Prepares To Catch The Wolf
10 - The Bird Diverts The Wolf
11 - Peter Catches The Wolf
12 - The Hunters Arrive
13 - The Procession To The Zoo
Stage - 1978
01 - Warszawa
02 - Heroes
03 - What In The World
04 - Be My Wife
05 - Blackout
06 - Sense Of Doubt
07 - Speed Of Life
08 - Breaking Glass
09 - Beauty And The Beast
10 - Fame
11 - Five Years
12 - Soul Love
13 - Star
14 - Hang On To Yourself
15 - Ziggy Stardust
16 - Art Decade
17 - Alabama Song
18 - Station To Station
19 - Stay
20 - TVC 15
Lodger - 1979
01 - Fantastic Voyage
02 - African Night Flight
03 - Move On,
04 - Yassassin
05 - Red Sails
06 - D.J.
07 - Look Back In Anger
08 - Boys Keep Swinging
09 - Repetition
10 - Red Money
Scary Monsters - 1980
01 - It's No Game
02 - Up the Hill Backwards
03 - Scary Monsters (And Super Creeps)
04 - Ashes to Ashes
05 - Fashion
06 - Teenage Wildlife
07 - Scream Like a Baby
08 - Kingdom Come
09 - Because You're Young
10 - It's No Game (Part 2)
Christiane F. - Wir Kinder Vom Bahnhof Zoo - 1981
01 - V-2 Schneider
02 - Tvc 15
03 - Helden
04 - Boys Keep Swinging
05 - Sense Of Doubt
06 - Station To Station
07 - Look Back In Anger
08 - Stay
09 - Warszawa
ChangesTwoBowie - 1981
01 - Aladdin Sane
02 - Oh! You Pretty Things
03 - Starman
04 - 1984
05 - Ashes to Ashes
06 - Sound and Vision
07 - Fashion
08 - Wild Is the Wind
09 - John I'm Only Dancing (Again) 1975
10 - D.J.
Bowie Rare - 1982
01 - Ragazzo Solo, Ragazza Sola
02 - Round And 'Round
03 - Amsterdam
04 - Holy Holy
05 - Panic In Detroit
06 - Young Americans
07 - Velvet Goldmine
08 - Helden
09 - John, I'm Only Dancing (Again)
10 - Moon Of Alabama
11 - Crystal Japan (Instrumental)
Let's Dançe - 1982
01 - Modern Love
02 - China Girl
03 - Let's Dance
04 - Without You
05 - Ricochet
06 - Criminal World
07 - Cat People
08 - Shake It
Dallas Moonlight - 1983
DISC 01
01 - Star
02 - Heroes
03 - What In The World
04 - Look Back In Anger
05 - Joe The Lion
06 - Wild Is The Wind
07 - Golden Years
08 - Fashion
09 - Lets Dance
10 - Red Sails
11 - Breaking Glass
12 - Life On Mars
13 - Sorrow
14 - Cat People (Putting Out Fire)
15 - China Girl
16 - Scary Monsters (Super Creeps)
17 - Rebel Rebel
18 - I Can’t Explain
19 - White Light White Heat
DISC 02
01 - Station To Station
02 - Cracked Actor
03 - Ashes To Ashes
04 - Space Oddity
05 - Young Americans
06 - Soul Love
07 - Hang Onto Yourself
08 - Fame
09 - TVC15
10 - Stay
11 - Jean Genie
12 - Modern Love
13 - Life On Mars (Mess Up)
Serious Moonlight Live Concert - 1983
01 - intro
02 - Look Back In Anger
03 - Heroes
04 - What In The World
05 - Golden Years
06 - Fashion - Let's Dance
07 - Breaking Glass
08 - Life On Mars
09 - Sorrow
10 - Chine Girl
11 - Scary Monsters
12 - Rebel Rebel
13 - White Light White Heat
14 - Station To Station
15 - Cracked Actor
16 - Ashes To Ashes
17 - Space Oddity
18 - Bowie Introduces His Band
19 - Young Americans
20 - Fame
Ziggy Stardust: The Motion Picture - 1983
01 - Hang on to Yourself
02 - Ziggy Stardust
03 - Watch That Man
04 - Wild Eyed Boy from Freecloud
05 - All the Young Dudes/Oh! You Pretty Things
06 - Moonage Daydream
07 - Space Oddity
08 - My Death
09 - Cracked Actor
10 - Time
11 - Width of a Circle
12 - Changes
13 - Let's Spend the Night Together
14 - Suffragette City
15 - White LightWhite Heat
16 - Rock & Roll Suicide
Tonight - 1984
01 - Loving The Alien
02 - Don't Look Down
03 - God Only Knows
04 - Tonight (feat. Tina Turner)
05 - Neighborhood Threat
06 - Blue Jean
07 - Tumble And Twirl
08 - I Keep Forgetting
09 - Dancing With The Big Boys (feat. Iggy Pop)
Labyrinth - 1986
01 - Opening Titles Including Underground - (David Bowie)
02 - Into The Labyrinth - (Trevor Jones)
03 - Magic Dance - (David Bowie)
04 - Sarah - (Trevor Jones)
05 - Chilly Down - (David Bowie)
06 - Hallucination - (Trevor Jones)
07 - As The World Falls Down - (David Bowie)
08 - Goblin Battle - (Trevor Jones)
09 - Within You - (David Bowie)
10 - Thirteen O'Clock - (Trevor Jones)
11 - Home At Last - (Trevor Jones)
12 - Underground - (David Bowie)
Never Let Me Down - 1987
01 - Day In Day Out
02 - Time Will Crawl
03 - Beat Of Your Drum
04 - Never Let Me Down
05 - Zeroes
06 - Glass Spider
07 - Shining Star (Makin' My Love)
08 - New York's In Love
09 - '87 And Cry
10 - Bang Bang
Tin Machine - 1989
01 - Heaven's In Here
02 - Tin Machine
03 - Prisoner Of Love
04 - Crack City
05 - I Can't Read
06 - Under The God
07 - Amazing
08 - Working Class Hero
09 - Bus Stop
10 - Pretty Thing
11 - Video Crime
12 - Run
13 - Sacrifice Yourself
14 - Baby Can Dance
Early On (1964-1966)
01 - Liza Jane
02 - Louie, Louie Go Home
03 - I Pity The Fool
04 - Take My Tip
05 - That's Where My Heart Is
06 - I Want My Baby Back
07 - Bars Of The County Jail
08 - You've Got A Habit Of Leaving
09 - Baby Loves That Way
10 - I'll Follow You
11 - Glad I've Got Nobody
12 - Can't Help Thinking About Me
13 - And I Say To Myself
14 - Do Anything You Say
15 - Good Morning Girl
16 - I Dig Everything
17 - I'm Not Losing Sleep
Tin Machine II - 1991
01 - Baby Universal
02 - One Shot
03 - You Belong in Rock & Roll
04 - Amlapura
05 - Betty Wrong
06 - You Can't Talk
07 - Stateside
08 - Shopping for Girls
09 - Big Hurt
10 - Sorry
11 - Goodbye Mr. Ed
12 - If There Is Something
Tin Machine Live: Oy Vey, Baby - 1992
01 - If There Is Something
02 - Amazing
03 - I Can't Read
04 - Stateside
05 - Under The God
06 - Goodbye Mr. Ed
07 - Heaven's In Here
08 - You Belong In Rock & Roll
Black Tie White Noise - 1993
01 - The Wedding
02 - You've Been Around
03 - I Feel Free
04 - Black Tie White Noise
05 - Jump They Say
06 - Nite Flights
07 - Pallas Athena
08 - Miracle Goodnight
09 - Don't Let Me Down And Down
10 - Looking For Lester
11 - I Know It's Gonna Happen
12 - The Wedding Song
13 - Real Cool World
14 - Lacy Can't Dance
The Buddha Of Suburbia - 1993
01 - Budda Of Suburbia
02 - Sex And the Church
03 - South Horizon
04 - The Mysterie
05 - Bleed Like A Graze, Dad
06 - Strangers When We Meet
07 - Dead Against It
08 - Untitled No.1
09 - Ian Fish, U.K. Heir
10 - Buddha Of Suburbia
Santa Monica '72 - 1994
01 - Intro
02 - Hang On To Yourself
03 - Ziggy Stardust
04 - Changes
05 - The Supermen
06 - Life On Mars
07 - Five Years
08 - Space Oddity
09 - Andy Warhol
10 - My Death
11 - The Width Of A Circle
12 - Queen Bitch
13 - Moonage Daydream
14 - John I’m Only Dancing
15 - Wating For The Man
16 - The Jean Genie
17 - Suffragette City
18 - Rock ‘N’ Roll Suicide
19 - Closing
Outside - 1995
01 - Leon Takes Us Outside
02 - Outside
03 - The Hearts Filthy Lesson
04 - A Small Plot Of Land
05 - Seque Baby Grace (A Horrid Cassette)
06 - Hallow Spaceboy
07 - The Motel
08 - I Have Not Been To Oxford Town
09 - No Control
10 - Seque Algeria Touchshriek
11 - The Voyeur Of Utter Destruction (As Beauty)
12 - Medley Seque Ramona A. StoneI Am With Name
13 - Wishful Beginnings
14 - We Prick You
15 - Seque Nathan Adler
16 - I'm Deranged
17 - Thru' These Architects Eyes
18 - Segue Nathan Adler
19 - Strangers When We Meet
BBC Sessions 1969-1972 (Sampler) - 1996
01 - Hang On To Yourself (1972)
02 - Ziggy Stardust (1972)
03 - Space Oddity (1972)
04 - Andy Warhol (1971 Stereo)
05 - Waiting For The Man (1970)
06 - Interview (1969)
07 - Let Me Sleep Beside You
Earthling - 1997
01 - Little Wonder
02 - Looking For Satellites
03 - Battle For Britain (The Letter)
04 - Seven Years In Tibet
05 - Dead Man Walking
06 - Telling Lies
07 - The Last Thing You Should Do
08 - I'm Afraid Of Americans
09 - Law (Earthlings On Fire)
The Deram Anthology (1966-1968) - 1997
01 - Rubber Band (Mono Version)
02 - London Boys (Mono Version)
03 - Laughing Gnome (Mono Version)
04 - Gospel According to Tony Day (Mono Version)
05 - Uncle Arthur
06 - Sell Me a Coat
07 - Rubber Band
08 - Love You Till Tuesday
09 - There Is a Happy Land
10 - We Are Hungry Men
11 - When I Live My Dream
12 - Little Bombardier
13 - Silly Boy Blue
14 - Come and Buy My Toys
15 - Join the Gang
16 - She's Got Medals
17 - Maid of Bond Street
18 - Please Mr. Gravedigger
19 - Love You Till Tuesday (Mono Version)
20 - Did You Ever Have a Dream (Mono Version)
21 - Karma Man (Mono Version)
22 - Let Me Sleep Beside You (Mono Version)
23 - In the Heat of the Morning (Mono Version)
24 - Ching-A-Ling
25 - Sell Me a Coat
26 - When I Live My Dream
27 - Space Oddity (Demo Version)
Earthling in The City - 1997
01 - Little Wonder (Live)
02 - Seven Years In Tibet (Edit)
03 - Pallas Athena (Live)
04 - The Hearts Filthy Lesson (Live)
05 - Telling Lies (Paradox Mix By A Guy Called Gerald)
06 - Seven Years In Tibet (Mandarin Version)
Hours - 1999
01 - Thursday's Child
02 - Something In The Air
03 - Survive
04 - If I'm Dreaming My Life
05 - Seven
06 - What's Really Happening
07 - The Pretty Things Are Going To Hell
08 - New Angels Of Promise
09 - Brilliant Adventure
10 - The Dreamers
Bowie at Beeb: Best of BBC Radio (68-72) - 2000
DISC 01
01 - In The Heat Of The Morning
02 - London Bye Ta Ta
03 - Karma Man
04 - Silly Boy Blue
05 - Let Me Sleep Beside You
06 - Janine
07 - Port of Amsterdam
08 - God Knows I'm Good
09 - Width Of A Circle
10 - Unwashed And Somewhat Slig
11 - Cygnet Committee
12 - Memory Of A Free Festival
13 - Wild Eyed Boy From Freecloud
14 - Bombers
15 - Looking For A Friend
16 - Almost Grown
17 - Kooks
18 - It Ain't Easy
DISC 02
01 - The Supermen
02 - Eight Line Poem
03 - Hang on to yourelf
04 - Ziggy Stardust 1
05 - Queen Bitch
06 - I'm Waiting For The Man
07 - Five years
08 - White Light White Heat
09 - Moonage Daydream
10 - Hang on to yourelf
11 - Suffragette City
12 - Ziggy Stardust
13 - Starman
14 - Space Oddity
15 - Changes
16 - Oh! You Pretty Things
17 - Andy Warhol
18 - Lady Stardust
19 - Rock 'n' Roll Suicide
BBC Radio Theatre London June 27 (Portland BBC Radio Theatre) - 2000
01 - Wild is the wind
02 - Ashes to ashes
03 - Seven
04 - This is not America
05 - Absoltute beginners
06 - Always crashing the same car
07 - Survive
08 - Little wonder
09 - Man who sold the world
10 - Fame
11 - Stay
12 - Hallo spaceboy
13 - Cracked actor
14 - I'm afraid of Americans
15 - Lets Dance
All Saints - 2001
01 - A New Career In A New Town
02 - V-2 Schneider
03 - Abdulmajid
04 - Weeping Wall
05 - All Saints
06 - Art Decade
07 - Crystal Japan
08 - Brilliant Adventure
09 - Sense Of Doubt
10 - Moss Garden
11 - Neukoln
12 - The Mysteries
13 - Ian Fish, U.K. Heir
14 - Subterraneans
15 - Warszawa
16 - Some Are
Heathen - 2002
01 - Sunday
02 - Cactus
03 - Slip Away
04 - Slow Burn
05 - Afraid
06 - I've Been Waiting For You
07 - I Would Be Your Slave
08 - I Took A Trip On A Gemini Spacesh
09 - 5 15 The Angels Have Gone
10 - Everyone Says 'Hi'
11 - A Better Future
12 - Heathen (The Rays)
Reality - 2003
01 - New Killer Star
02 - Pablo Picasso
03 - Never Get Old
04 - The Loneliest Guy
05 - Looking For Water
06 - She'll Drive The Big Car
07 - Days
08 - Fall Dog Bombs The Moon
09 - Try Some, Buy Some
10 - Reality
11 - Bring Me The Disco King
12 - Fly
13 - Queen Of All The Tarts (Overture)
14 - Rebel Rebel
iSelect - 2008
01- Life On Mars
02 - Sweet Thing - Candidate - Sweet Thing
03 - The Bewlay Brothers
04 - Lady Grinning Soul
05 - Win
06 - Some Are
07 - Teenage Wildlife
08 - Repetition
09 - Fantastic Voyage
10 - Loving The Alien
11 - Time Will Crawl (MM Remix)
12 - Hang On To Yourself (Santa Monica version)
Glass Spider Live - 2008
DISC 01
01 - Intro-Up The Hill Backwards
02 - Glass Spider
03 - Day-In, Day-Out
04 - Bang Bang
05 - Absolute Beginners
06 - Loving The Alien
07 - China Girl
08 - Rebel Rebel
09 - Fashion
10 - Scary Monsters (And Super Creeps)
11 - All The Madmen
12 - Never Let Me Down
DISC 02
01 - Big Brother
02 - 87 And Cry
03 - Heroes
04 - Sons Of The Silent Age
05 - Time Will Crawl
06 - Young Americans
07 - Beat Of Your Drum
08 - The Jean Genie
09 - Let's Dance
10 - Fame
11 - Time
12 - Blue Jean
13 - Modern Love
VH1 Storytellers - 2009
01 - Life On Mars
02 - Rebel Rebel
03 - Thursdays Child
04 - Cant Help Thinking About Me
05 - China Girl
06 - Seven
07 - Drive In Saturday
08 - Word On A Wing
Toy - 2011
01 - Uncle Floyd
02 - Afraid
03 - Baby Loves That Way
04 - Dig Everything
05 - Conversation Piece
06 - Let Me Sleep Beside You
07 - Toy (Your Turn To Drive)
08 - Hole In The Ground
09 - Shadow Man
10 - In The Heat Of The Morning
11 - You've Got A Habit Of Leaving
12 - Silly Boy Blue
13 - Liza Jane
14 - The London Boys
The Next Day - 2013
01 - The Next Day
02 - Dirty Boys
03 - The Stars (Are Out Tonight)
04 - Love Is Lost
05 - Where Are We Now
06 - Valentine's Day
07 - If You Can See Me
08 - I'd Rather Be High
09 - Boss of Me
10 - Dancing Out In Space
11 - How Does the Grass Grow¿
12 - (You Will) Set the World On Fire
13 - You Feel So Lonely You Could Die
14 - Heat
02 - Tis a Pity She Was a Whore
03 - Lazarus
04 - Sue (Or in a Season of Crime)
05 - Girl Loves Me
06 - Dollar Days
07. I Can't Give Everything Away
MUSICA&SOM
03 - Lazarus
04 - Sue (Or in a Season of Crime)
05 - Girl Loves Me
06 - Dollar Days
07. I Can't Give Everything Away
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