Jumbo – DNA (1972, CD, Italy)

 

JMUSICA&SOM

Univers Zero - Live in Maubeuge, France (1980, CDr, Belgium)

 

Maubeuge (France), Salle de l'Industrie sous le Bois (Festival Rock In Opposition & Musiques Nouvelles)

Tracklist:
1 Jack the Ripper (14:56)
02 Combat (14:07)
03 Dense, La Faulx (37:41)

Musicians:
Daniel Denis/ Drums
Michel Berckmans/ Reeds
Guy Segers/ Bass
Andy Kirk/ Keyboards
Patrick Hanappier/ Violin

MUSICA&SOM

Savoy Brown - Nimbus Brewery, Tucson 2011

 

Track List:

01 Meet The Blues Head On

02 Looking In

03 Natural Man

04 Street Corner Talking

05 Little Red Rooster

06 She's Got The Heat

07 Gypsy

08 I'm Tired

09 Wang Dang Doodle

10 Poor Girl

11 Voodoo Moon

12 Hellbound Train

13 applause

14 Leavin' Again

15 Tell Mama

MUSICA&SOM

Após a triste notícia de que Kim Simmonds, co-fundador e guitarrista do Savoy Brown, faleceu , voltamos para um show de 2011 em Tucson.

Uma excelente gravação soundboard de Savoy Brown em 3 de março de 2011.

Etta James LIVE BB King's Blues Club - NY 2001-09-01

 

LIVE   

BB King's Blues Club - 

NY  

2001-09-01

(Two Of Us Master Series Volume 123)

TRACKS

01 Come To Mama

02 I’d Rather Go Blind

03 I Want To Ta-Ta You Baby

04 My Dearest Darling

05 All I Could Do Was Cry

06 Stop The Wedding Tease

07 I Was Born Blue > Improv

08 I'll Take Care Of You

09 Band Introduction >

10 Love And Happiness >

11 Take Me To The River >

12 My Funny Valentine

MUSICA&SOM

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Dead Sidewalkers: Ahead 2022

The Dead Sidewalkers saiu das - praticamente inexistentes - calçadas de Atenas em setembro

2016. Eles consistem em músicos que estão na cena musical underground grega há muitos anos. Eles seguem os passos e sons de artistas da cena punk e garage americana e australiana? no entanto, eles evitam um rótulo específico.
                         

Os Dead Sidewalkers são um grupo compacto de músicos e desejam permanecer como tal. A banda acaba de gravar seu primeiro álbum e já se prepara para alguns shows.
                           

Dead Sidewalkers consiste em músicos que estão na cena musical underground grega há muitos anos. Eles seguem os passos e sons de artistas da cena punk e garage americana e australiana.
                            
No entanto, eles evitam um rótulo específico. Um grupo diversificado de pessoas que se conheceram em
circunstâncias peculiares. A necessidade de descomprimir através da criatividade junto com a música na qual estamos imersos há anos tem girado em nossas cabeças e está sendo expressa neste álbum. "A música é terapêutica para todos. Talvez não possa mudar o mundo, mas grita alto para nossas almas com melodias puras de rock'n'roll."
                            

Dead Sidewalkers are:

                                       

Harry Gkelestathis - Vocais (ex-Rockin' Bones, Widow Pit)
Spyros Doulgeridis - Bateria e Vocais (ex-Rockin' Bones, The Eartbound, False Alarm)  
Konstantinos Kopanakis - Guitarras (ex-False Alarm)
Giannis Andreou - Baixo (ex -False Alarm) -Cosmic Teds)

COSMIC TEDS   

Os Cosmic Teds foram formados em meados de 1989 e entre os The Last Drive estavam os pioneiros do Rock 'n' Roll na Grécia. A formação original do COSMIC TEDS era JETBOY - VOCALS/LEAD GUITAR, ADONIS - RYTHM GUITAR, JIMMY BOPPER - BATERIA/BACKING VOCALS, JOHNNY A. - BAIXO. Logo JOHNNY A. foi substituído pelo Sr. JOHNNY TED - BAIXO/VOCAL DE FUNDO. Com aquela formação bem original, The Cosmic Teds invadiu todos os palcos disponíveis na Grécia e logo chamaram a atenção da gravadora MBI.

ROCKIN' BONES 

Os Rockin' Bones são Babi Bone (vocal-guitarra), Nick Cage (vocal-baixo), S.Pyros D. (bateria, vocal) e Fuzzy (ex Personality Crisis) na guitarra. Babi e S.Pyros D. também se apresentam com outro importante grupo grego, The Earthbound. Certamente esses caras não sabem o que significa fadiga. Eles formaram a banda em 1992 e, até agora, têm sido uma máquina R'n'R imparável, especializada em ruído R'n'R. Em 1994 eles lançaram um 7''ep "Psychomama" e 3 anos depois um 7'' single "Mary Jane". Algumas de suas canções estão em várias compilações de gravadoras independentes gregas. As influências vão desde bandas r'n'r dos anos 50, The Ramones, Social Distortion.

Bandcamp
   
You Tube 

The Dead Sidewalkers surgiu das – praticamente inexistentes – calçadas de Atenas em setembro
de 2016. Eles consistem em músicos que estão na cena musical underground grega há muitos anos. Seguindo os passos e sons de artistas da cena punk e garage americana e australiana. No entanto, eles evitam um rótulo específico.
                              
Os Dead Sidewalkers são um grupo unido de músicos e desejam permanecer assim. A banda acaba de gravar seu primeiro álbum e se prepara para alguns shows.
             

Imbuído de um lirismo inspirado e muito bem trabalhado, fortemente influenciado pelo

pontos dos tempos, dá outra dinâmica à parte musical que tira o gatilho do verso inovador e tira toda a experiência. "Ahead" é ​​a melhor combinação de dinâmica punk e expressão hard rock, trazendo um ar fresco ao estilo específico que parece tão familiar e imediato. Isso porque os caminhos musicais que eles escolhem funcionam de forma coesa com suas influências, mantendo nossos ouvidos atentos do primeiro ao último segundo.

ENTREVISTA NA MAXMAG

                            

                                          
Dead Sidewalkers foi criado em setembro de 2016 nas calçadas inexistentes de Atenas. Todos eles são membros de bandas da cena independente grega há muitos anos.

Quem são os Caminhantes Mortos? Você quer se apresentar?
"Somos:
Haris Gelestathis: Vocais (ex-Rockin' Bones, Widow Pit)
Spyros Doulgeridis aka S.pyros D: Bateria e vocais (ex-Rockin' Bones, The Earthbound, False Alarm)
Konstantinos Kopanakis: Guitarras (ex-False Alarm)
Yannis Andreou: Bass (ex- Cosmic Teds)"
Dead Sidewalkers: "Ahead" seu primeiro álbum. Quanto tempo demorou para criar?
"Começou o Natal de 2021 e durou cerca de 3 meses."
Você está se preparando para apresentações ao vivo?
"Devido à pandemia, algumas apresentações ao vivo foram adiadas. No entanto, há algumas apresentações agendadas em Atenas e outras na região. Sempre compartilhamos com nossos amigos as datas de nossas apresentações em nossa página do Facebook."

Como você descreveria seu disco com quatro adjetivos?
"Ao vivo, livre, autêntico, emocionante."
Como você experimentou a preparação do seu disco?
"Foi um processo com várias peculiaridades e adversidades principalmente pelas condições da pandemia mas também alguns contratempos de última hora. No entanto, havíamos acordado que é algo que se fará a todo o custo!"
É verdade que a primeira música ocupa um lugar especial no coração de todo artista?
“Diríamos que não separamos as nossas canções porque todas têm uma história para contar e é a nossa forma de expressar as nossas experiências e o que observamos à nossa volta”.

Que imagens cada um de vocês guarda dentro de sua vida?
"Guardamos todas as imagens, as boas e as más, que nos uniram e acabaram por transformá-las em canções."
Você se sente mais responsável pelo público agora, após o lançamento do seu disco?
"Sentimos o mesmo de antes. Formamos a banda por dois motivos. Primeiro porque a música é mais barata que a psicoterapia e segundo porque gostamos de fazer música e divulgá-la com a intenção de fazer bem a quem ouve." 
              


MERLIN'S MUSIC BOX ENTREVISTA
                                                      

Dead Sidewalkers – Ahead
Rótulo: Not On Label – nenhum
Formato: CD
País: Grécia
Lançamento: 2022
Gênero: Rock
Estilo: Garage Rock, Psychedelic Rock, Punk

TRAXS

 
                 

01. Cut And Dried
02. What's Wrong
03. Pathfinder
04. Watchmen
05. Drive Ahead
06. Touch My Mind
07. Walk And Hope
08. Last Bullet
09. Greenwhite Wolf
10. Black Tattoo Girl

MUSICA&SOM
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CRONICA - QUATERMASS | Quatermass (1970)

 

Quatermass foi um power trio heavy prog de Londres (precursor do que mais tarde seria chamado de metal progressivo). Este trio foi autor de um único álbum: Quatermass .

Curiosamente para uma banda dita de heavy prog, não se trata de guitarra aqui. Na verdade o trio é formado pelo baterista Mick Underwood (ex Episode Six cujo vocalista e baixista eram ninguém menos que Ian Gillian e Roger Glover, futuro Deep Purple), tecladista Peter Robinson, e futuro baixista do Roxy Music, John Gustafson.

A ausência de uma guitarra não diminui o poder do Quatermass. Na verdade, este apenas retoma a fórmula de The Nice, um quarteto que se tornou um trio por defeito. A saída do guitarrista David'O List tendo deixado a um certo Keith Emerson, futuro ELP, a tarefa de impor seus instrumentos: piano, sintetizador moog, órgão hammond.

Mas comparar Quatermass apenas com ELP ou Nice seria redutor. Peter Robinson deve tanto a Keith Emerson na forma quanto ao organista do Deep Purple, Jon Lord na parte inferior. Robinson, usando um pedal de distorção para deixar seu teclado mais enérgico, não hesita em socar seu órgão fazendo Keith Emerson parecer um pianista de opereta. Basta ouvir o solo ora sinfônico, ora blues de “Up On The Ground” para ter uma ideia. Quanto a Mick Underwood e John Gustafson, eles poderiam fazer os melhores bateristas e baixistas de hard rock e heavy metal da época empalidecerem.

Este álbum homónimo é composto por sete partes (“Entropy” estando ali apenas para introduzir e concluir o disco). É com “Black Sheep Of The Family”, após uma introdução repetitiva e angustiante, que o trio anuncia a cor com energia deslumbrante. "Post War, Saturday Echo" é um blues lento e ácido com aromas sinfônicos. Da minha parte, o auge da obra parece-me ser “Make Up Your Mind” onde a voz quente e emotiva de Gustafson para te levar às entranhas contrasta com a ansiedade de uma pausa inspirada onde o contemporâneo, o clássico e o jazz se fundem com maestria. "Laughin' Tackle", uma longa suíte instrumental acompanhada por uma orquestra sinfônica, encerra o álbum com perfeição.

Quatermass acabava de conseguir um feito que infelizmente passou despercebido, talvez ligado a uma comparação injustificada com ELP e Deep Purple. Essa falta de reconhecimento seria fatal para um grupo que merecia mais.

No entanto, este trabalho teria consequências para a história do rock. Em 1974, durante a gravação de Stormbringer , o guitarrista do Deep Purple, Ritchie Blackmore, queria fazer um cover de "Black Sheep Of The Family". Mas diante da recusa de um grupo então voltado para o hard funk, Ritchie Blackmore deixou o Deep Purple para fundar o Rainbow e gravar "Black Sheep Of The Family".

Quatermass foi impresso em 1970 pela Harvest Record, uma subsidiária da EMI para promover a música pop de vanguarda da época (gravadora que, no entanto, incluía Pink Floyd, Kevin Ayers, Barclay James Harvest…) e reeditado em CD com dois bônus pela Répertoire Record em 1996 e Akarma Record em 2001.

Um disco para ouvir entre o álbum homónimo dos ELP e o In Rock dos Deep Purple .

Títulos:
1. Entropy      
2. Black Sheep Of The Family         
3. War Saturday Echo          
4. Good Lord Knows 
5. Up On The Ground
6. Gemini      
7. Make Up Your Mind        
8. Laughin' Tackle    
9. Entropy (Reprise)

Músicos:
Mick Underwood: Bateria
Pete Robinson: Teclados
John Gustafson: Baixo, Vocal
+
Violoncelo: Boris Rickelman, Chris Green, Francis Gabarr, Freddy Alexander, Peter Wilson, Paul Buckmaster
Violino: Bernard Davis, Chris Wellington, Henry Myerscouh, Ian White, John Graham, Steve Shingle, Billy Millar, Charlie Vorsanger, David Katz, Derek Jacobs, Gerald Enns, Harold Parfitt, Henry Datyner, Homi Kanga, Jack Rothstein, John Kirkland, Laurie Clay, Les Maddox, Michael Jones, Paul Scherman, Bill Armon , Tony Gilbert
Contrabaixo: Arthur Watts, Frank Clarke, Joe Mudele

Produção: Anders Henriksson

Monika Roscher Bigband - Witchy Activities and the Maple Death (2023)

 

Witchy Activities and the Maple Death (2023)

Monika Roscher Bigband

Sempre fico muito impressionado quando algo assim passa pelos meus ouvidos. Quando você ouve tanta música, é fácil ficar cansado de não haver mais nada de novo. A maneira "mais fácil" de inovar é criar algum tipo de cavalgada vanguardista dissonante ou profundamente incomum de instrumentos que a maioria das pessoas sãs desligaria em 10 segundos.

A segunda maneira mais fácil é misturar com sucesso elementos de gêneros totalmente díspares, que é o que foi feito aqui. O fato de ser o "segundo mais fácil" não deve ser uma marca contra este trabalho. Sim, este é um álbum de big band e sim é um álbum eletrônico, e sim é um álbum avant-prog. É tudo isso, e dá um tapa. Não sei como é possível combinar com sucesso esses elementos,

Em traços largos, os sulcos ficam mais firmes na veia pop/eletrônica. Geralmente há uma batida eletrônica de baixo acontecendo. Ao mesmo tempo, a percussão/bateria entra e sai de um balanço FORTE ou em colcheias retas intencionalmente empoladas. É difícil dizer que um Lindy Hop seria viável para a maior parte do álbum, mas certamente é dançante mesmo assim.

Alongside that, the listener is liable to be sidelined by off-kilter prog-style rhythmic shifts, like in the opener "8 Prinzessinen", or by the noir ballad that slowly evolves into a Return-to-Forever-fusion organ closer "Unbewegte Sternenmeere". There's a clear danceable throughline through the whole experience, but it becomes apparent that something can come out of left field any second.

Os vocais também são a estrela do show. As comparações com o tambre de Björk são um tanto apropriadas, embora isso possa ser devido a elementos semelhantes nos sotaques entre o islandês e o alemão que os falantes de inglês percebem. Independentemente disso, Roscher é dinâmico e molda sua expressão e energia para a vibração conforme necessário, muito reminiscente dos cantores de jazz vocal/big-band dos anos 40-60. Um dos melhores exemplos está em Direct Connection, onde ela canta suavemente em um ritmo lento. que é pontuado por uma linha de baixo/batida eletrônica de jazz suingante e, mais tarde, por um piano virtuoso matador, sax e trompas, em uma explosão bombástica e outro.

O resultado final é que este álbum é surpreendente. O fato de as misturas de gênero funcionarem tão bizarramente bem é uma surpresa, e mesmo quando você está "acostumado" com a mixagem, ela ainda tende a surpreender o ouvinte. É revigorante ver isso surgir em lançamentos "esotéricos" e altamente recomendado para quem procura algo novo. Vai agradar tanto aos apreciadores de musicalidade forte quanto à experimentação progressiva, junto com aqueles que desejam algo novo em música dançante.

Destaques: Direct Connection, Witches Brew (suíte), tudo isso mesmo.