Producer: None listed
Track listing: Theme from a Summer Place / Tammy / Tracy’s Theme / Climb Every Mountain / Que Sera, Sera / The Terry Theme from Limelight / True Love / The Sound of Music / The Three Penny Opera / Some Enchanted Evening / All the Way / Sayonara
2 de maio de 1960
2 semanas mono (não consecutivas)
Randy Wood, presidente da Dot Records e produtor da maioria das gravadoras, ainda se lembra do telefonema que recebeu de Bud Dentridge, um varejista com sede em Dearborn, Michigan. “Ele disse: 'Faça-nos um álbum com “Theme from a Summer Place”. Você pode colocar outras músicas nele, mas certifique-se de chamá-lo de Theme from a Summer Place '”, lembra Wood. Dentridge enviou a Wood uma cópia da versão de Percy Faith da música, que chegou ao topo da Billboard Hot 100 em 22 de fevereiro de 1960. “Parecia bem e o entusiasmo de Bud me fez acreditar nisso”, diz Wood.
Empolgado com as possibilidades, Wood levou a ideia ao diretor musical, arranjador e maestro da Dot Records, Billy Vaughn, já uma estrela por direito próprio. Antes de 1960, Vaughn tinha dois álbuns no top 10 em seu crédito: Sail Along Moon e Blue Hawaii , que alcançaram o quinto e o sétimo lugar em 1958 e 1959, respectivamente.
Mesmo que Vaughn não estivesse nada entusiasmado com a gravação do tema do filme de 1959 estrelado por Dorothy McGuire e de outras músicas de TV e filmes, ele confiou nos instintos de Wood. “Billy e eu tínhamos um ótimo relacionamento”, diz Wood. “Se ele não concordasse comigo, cooperaria e vice-versa. Acreditávamos um no outro, então se um sentisse forte, o outro iria junto.”
Com o projeto em andamento, Vaughn e Wood selecionaram as outras faixas para completar o álbum, incluindo “Tammy”, “Que Sera Sera” e “The Sound of Music”. Diz Wood: “Temos uma grande orquestra com muitas cordas e trompas inglesas. Tínhamos tantos músicos quanto podíamos pagar no grande estúdio da United Recorders.” As sessões começaram na manhã de sábado, às 9h. “Terminamos o álbum completo, todos os 12 lados, às 16h”, lembra Wood.
Para levar o álbum às lojas o mais rápido possível, enquanto “Theme From a Summer Place” de Faith ainda estava quente, Wood tinha um engenheiro de masterização de prontidão nas sessões. “No fim de semana, ele fez os masters e os enviou para minha casa para serem aprovados”, lembra Wood, “e na terça-feira já estávamos despachando os discos”.
Não foi uma grande surpresa que Theme from a Summer Place tenha se tornado um álbum de sucesso. A faixa-título ainda estava alojada na consciência coletiva dos compradores de discos; Os “saxofones gêmeos”, marca registrada de Vaughn, eram uma mercadoria conhecida; e Mantovani, com seu álbum Film Encores , já havia provado que havia um apetite saudável por versões instrumentais de músicas de cinema.
Quando Theme from a Summer Place atingiu o topo em sua sétima semana na parada Mono Action Albums, um varejista de discos chamado Bud Dentridge, Wood e Vaughn teve que estar orgulhoso.
OS CINCO MELHORES
Semana de 2 de maio de 1960
1. Theme from a Summer Place, Billy Vaughn
2. Sixty Years of Music America Loves Best, Various artists
3. The Sound of Music , Original Cast
4. Italian Francis, Connie Francis
5. Sold Out, The Kingston Trio
Producer: George Martin
Track listing: A Hard Day’s Night (vocal) / Tell Me Why (vocal) / I Cry Instead (vocal) / I Should Have Known (instrumental) / I’m Happy Just to Dance With You (vocal) / And I Love Her (instrumental) / I Should Have Known Better (vocal) / If I Fell (vocal) / And I Love Her (vocal) / Ringo’s Theme (This Boy) / Can’t Buy Me Love (vocal) / A Day’s Night (instrumental)
25 de julho de 1964
14 semanas
Em 26 de junho de 1964 foi lançada a trilha sonora de A Hard Day's Night . No dia 6 de julho, o filme estreou no Pavilhão de Londres e recebeu ótimas críticas. Menos de três semanas depois, o Fab Four lançou seu terceiro álbum número um. Ainda mais impressionante foi o facto de ter sido a terceira vez que o grupo atingiu o cume em menos de seis meses.
O título da primeira incursão dos Beatles nas telas foi inspirado em uma expressão usada pelo baterista Ringo Starr. “Era típico de Ringo”, diz George Martin. “Ele inventou todos os tipos de maneiras estranhas de colocar as coisas. Ele disse: 'Deus, foi um dia difícil' quando terminou uma tomada específica e estava se sentindo um pouco cansado. Todos acharam que era um ótimo título. Foi algo inesperado e esse se tornou o título do filme.”
“Quando o título foi decidido, John [Lennon] foi embora e escreveu uma música”, acrescenta Martin. “A principal característica dessa faixa, claro, é que ela começa com aquele acorde de guitarra estridente, que foi pensado para causar impacto no filme. Na verdade, foi escrita com a ideia de ser a faixa de abertura do filme.”
A Hard Day's Night , o filme, escrito por Alun Owen e dirigido por Richard Lester, foi uma história fictícia de dois dias na vida do grupo, mas foi inspirado na ascensão da banda ao estrelato na vida real. A nova fama dos Beatles significava que eles ficavam frequentemente isolados do público, enquanto eram levados do trem para o carro, do quarto de hotel para o palco. A Hard Day's Night capturou o frenesi, com uma ampla oferta de humor e loucura.
A Hard Day's Night , o álbum, foi gravado durante março e abril de 1964. A faixa-título do filme, com o vocal principal duplo de Lennon e Paul McCartney na harmonia, foi cortada em 16 de abril. dos Beatles, já que marcou a primeira vez que um álbum do grupo consistia apenas em composições de Lennon e McCartney, mesmo que a edição americana do álbum fosse preenchida com versões instrumentais de Martin de suas canções. As músicas do segundo lado do lançamento britânico apareceram mais tarde na América em Something New e Beatles '65.
Embora a faixa-título tenha sido escrita para o filme, Martin diz que a maioria das outras já existia, embora reza a lenda que Lennon e McCartney trabalharam em um ritmo febril para escrever o material do filme. “Pode ter havido outras músicas que gravamos para o filme, que por acaso eles tinham na manga”, diz ele. “'If I Fell' foi um desses, mas a maioria já foi gravada.”
Na verdade, “Can't Buy Me Love” passou cinco semanas no primeiro lugar, mais de dois meses antes de a trilha sonora ser lançada. Martin estava um pouco preocupado com a superexposição da música. “Tive que discutir com Lester para ele não usar muito a música. Fiquei um pouco preocupado porque ele usou 'Can't Buy Me Love' em duas sequências diferentes.”
Em sua segunda semana na parada, A Hard Day's Night atingiu o topo da parada de álbuns. Uma semana depois, a faixa-título se tornou o terceiro single consecutivo número um do grupo, com o álbum ainda firmemente entrincheirado na primeira posição. A Hard Night ficou em primeiro lugar até o Halloween. Ao todo, os Fab Four passaram um total de 30 semanas no topo da parada de álbuns em 1964 – o maior número de semanas com um artista no topo para um artista em um único ano desde que Harry Belafonte acumulou um total de 37 semanas no número um. em 1956.
THE TOP FIVE
Semana de 25 de julho de 1964
1. A Hard Day’s Night, The Beatles
2. Hello, Dolly!, Original Cast
3. Hello, Dolly!, Louis Armstrong
4. Funny Girl, Original Cast
5. Gilberto/Getz, Stan Getz & Jose Gilberto
.jpg){kind=spacer}
.jpg){kind=spacer}
