E vamos com mais música mexicana, com mais um dos projetos liderados pela multifacetada Iraida Noriega: The Groovy Band! O nome já diz tudo, aqui nos oferece um jazz rock com groove na alma, cheio de funk e com sons elétricos e eletrônicos, com rap e ritmos latinos, psicodelia, som de big band e muito mais. Um projeto que nasce paralelamente ao LIJ Trio e à colaboração com o trio Blanch-Cupich-Nandayapa e que recolhe elementos de ambos para levá-los ao extremo em que estes músicos nos mostram como sabem quebrar limites e ultrapassar fronteiras. Mais um argumento para mostrar que Iraida e os músicos que a rodeiam estão entre os melhores da música mexicana da atualidade.
Artista: Iraida Noriega y la Groovy Band
Álbum: Iraida Noriega y la Groovy Band
Ano: 2014
Gênero: Jazz, funk, soul, hip-hop, jazz rock
Duração: 1:00:00
Nacionalidade: México
Ele não havia terminado de gravar Nueva Estación , o álbum com o trio Blanch-Cupich-Nandayapa, e ainda se movia ao vivo com o LIJ Trio (embora esse álbum fosse lançado mais tarde, e muito próximo da colaboração com Edmée García e Leika Mochán ). , quando começou a tomar forma definitiva o som groovy que estabeleceria com esta banda, com a qual continuou em digressão até recentemente. A origem do projeto remonta a algum tempo atrás, quando Iraida, Aaron Cruz e Carlos Sustaita faziam jams, principalmente em torno da música bandeira do álbum e do grupo: “Ainda estou tentando”. A guitarra está nas mãos de Juan Jo López, o mesmo guitarrista de sonoridade versátil e brilhante que atuou no LIJ Trio, mas a base rítmica agora conta com Jorge Servín na bateria. O som se completa – de que forma! – com o baixo de Aaron Cruz (e o “bajito”, instrumento entre guitarra e baixo criado pelo próprio músico) e os teclados de Carlos Sustaita, além de um acréscimo especial: ótimo fazendo rap com um renomado protagonista da cena hip-hop mexicana, Eric el Niño, e alguns músicos convidados, como Tavo Nandayapa na bateria e o excepcional saxofonista Diego Maroto.
Em nove músicas a Groovy Band consegue construir uma sonoridade atual e inovadora baseada no jazz rock, soul, funk e hip hop, e repleta de outros elementos jazzísticos e eletrônicos; É preciso ouvir Iraida e Sustaita dominando as modulações da voz através do vocoder. Cinco das nove músicas são criações de Iraida, e as demais mostram alguns de seus interesses atuais. As duas músicas de abertura são dela: “El fin del mundo” (não leve para o lado pessoal em tempos de coronavírus; é uma música funk que fala sobre esperança e um novo começo) e “Count Five” (alma deliciosa em 5/4 o que é quase uma homenagem ao clássico legal de Brubeck).
[O fim do mundo (fragmento)]
Continua com a primeira capa do álbum, uma incrível versão experimental do hit pop argentino dos anos 80 “Es por amor” do GIT, com momentos verdadeiramente surpreendentes de improvisação de vocoder.
Outro cover surpreendente é “Deantes”, original do grupo de reggae porto-riquenho Cultura Profética, que dá à Groovy Band um pretexto para reinventar aquele ritmo saboroso e simples e extrair a sua alma profunda, suave, sedutora, erótica; o solo de teclado estilo Minimoog é marcante, e depois conta com a participação de Diego Maroto, que é um monstro no sax. Não dêem ouvidos a este porque pega fogo, e em tempos de Susana Distancia isso é muito perigoso!
Quase nunca falta um padrão em um álbum do Iraida. Aqui está o blues multi-versionado “Feeling Good” (de Newley e Bricusse, originalmente de um musical da Broadway), cuja versão mais conhecida (e uma das melhores) é a de Nina Simone. A Groovy Band o reinventa, começando com absoluta contenção e ternura, e indo até recriá-lo em um groove funk ao qual os teclados às vezes dão um toque de big band.
“Sede e fome” também passaria por capa, mas desde que o escrevi, sinto-me no direito de dizer que é criação deles, que é como se eu tivesse escrito com eles, como se pudessem ter adivinhado o que eu quis dizer (na verdade estávamos em comunicação durante os ensaios e Iraida me fez sentir parte da Groovy Band). Uma música que fala da Cidade do México à qual se soma o excelente rap de Eric el Niño, e sobre a qual fizeram um videoclipe muito bom. É incrível como utilizam algum aparelho eletrônico para emular um dos sons característicos daquela cidade, o do carrinho de batata-doce, um forno ambulante com chaminé que de vez em quando solta vapor em alta pressão e emite o apito estridente do chaminé avisando o Povo, é de lá que vêm as batatas doces e as deliciosas bananas assadas.
O álbum fecha com outras duas músicas de Iraida, “Presagio” e “Ainda estou tentando”. A primeira é uma música com início suave, com instrumentação séria, sobre a separação dos amantes, que vai crescendo aos poucos enquanto a dor que ocorre no final do amor se cura. Tem frases corais que são quase frases nestes tempos infelizes: “Teremos que começar de novo… e recuperar a esperança”. Uma música banhada nas atmosferas etéreas dos sintetizadores e efeitos que lhe conferem um suave tom psicodélico. Até o rap de Eric, geralmente caracterizado pela sua energia, desce para a suavidade, a lentidão do luto. E “I Keep Trying” é uma das principais músicas da banda, uma das primeiras que tocaram e que pinta a identidade múltipla do projeto. Nasce de uma bossa acústica suave e caminha em direção ao soul com um groove sustentado (que fecha o círculo pelo diálogo rítmico com “Fin del mundo”, a música de abertura) e um dos melhores momentos do álbum para a voz de Iraida, que aqui trabalha em refrões e improvisações dispersas sobre rap. A guitarra funk de Juan Jo com wah (também ecoando a primeira faixa), outra maravilha.
Assim como em In the Forest do LIJ Trio, o design gráfico do álbum mais uma vez propõe uma forma diferente de oferecer um objeto especial, além do enfadonho digipak e da ainda mais enfadonha caixa de plástico. É uma embalagem de papelão em formato de estrela que se dobra misteriosamente para embrulhar o CD, um trabalho criativo de Melissa Ávila.
Um dos projetos mais interessantes desta artista que mais uma vez mostra sua infinita capacidade de reunir grandes músicos e ideias brilhantes em sonoridades sempre novas, sempre em busca, sempre na vanguarda da música no México. Com base nestas experiências, Iraida continua a multiplicar as suas capacidades e atividades; recentemente com workshops (a sua vertente docente é cada vez mais importante e mostra o seu empenho na formação musical e criativa) em que replica conhecimentos como o looping que estava prestes a iniciar quando o coronavírus nos colocou em pausa.
Lista de Temas:
1. El fin del mundo
2. Count Five
3. Es por amor
4. Línea áurea
5. De antes
6. Feeling Good
7. La sed y el hambre
8. Presagio
9. Sigo intentando
Alinhamento:
- Iraida Noriega / vozes e palavra falada, teclados
- Aaron Cruz / baixo, curta
- Jorge Servín / bateria
- Carlos Sustaita / teclados, vocoder
- Juan Jo López / guitarra
- Eric el Niño / rap
Convidados:
- Diego Maroto / sax, arranjos de metais
- Israel Tlaxcaltecatl / trompete
- Leika Mochán, Tania Guzmán, Paulina Fuentes e Melissa Ávila / backing vocals
- Ewor / palavra falada