Não é de surpreender que a maioria dos obituários de Ben E. King – o lendário cantor de soul que morreu em 30 de abril de 2015, em Hackensack, NJ., aos 76 anos – referencie seu clássico de 1961 “Stand By Me” em suas manchetes. Co-escrita por King com Jerry Leiber e Mike Stoller e lançada pela Atco Records, “Stand By Me” foi classificada em 1999 como a quarta música mais tocada de todos os tempos pela BMI, a organização de direitos autorais que acompanha essas coisas. Alcançando o 4º lugar na parada de singles pop da Billboard e o 1º em R&B, não é apenas uma das canções de amor mais comoventes já gravadas, mas também de empoderamento: independentemente do que possa acontecer conosco nesta vida, cantou King, nós ' Vai ficar tudo bem, “desde que você fique ao meu lado”.
A gravação de “Stand By Me” de King teve uma segunda corrida para o top 10 em 1986, quando serviu de tema para um filme de sucesso dirigido por Rob Reiner com o mesmo nome, e foi coberto por centenas de artistas que vão de John Lennon a estrela country Mickey Gilley. Foi reconhecido pela Biblioteca do Congresso, que o introduziu em seu Registro Nacional de Gravação. Mas a música não foi o começo nem o fim da notável carreira de Ben E. King.
Ben E. King começou a vida como Benjamin Earl Nelson em 28 de setembro de 1938, em Henderson, Carolina do Norte, e cresceu no Harlem de Nova York, onde adotou o sobrenome de um tio. Como muitos outros jovens afro-americanos da década de 1950, ele gostava de cantar músicas doo-wop e ficou com os Crowns, que se apresentavam no Apollo Theatre. Lá, King chamou a atenção de um empresário, George Treadwell, que detinha os direitos sobre o nome The Drifters – um grupo que já havia conquistado sucessos significativos no selo Atlantic com Clyde McPhatter cantando – e estava procurando substituir toda a sua formação. Treadwell construiu um novo Drifters em torno de King e Atlantic juntou-os aos compositores e produtores Leiber e Stoller, imediatamente alcançando o segundo lugar com “There Goes My Baby” em 1959, seguido por “Dance With Me”, “This Magic Moment,
Os vocais vibrantes e melosos de King, influenciados pelo gospel e possuindo uma suavidade suave, subiram acima dos arranjos orquestrados e fizeram dele uma estrela, e no final de 1960 ele já havia deixado os Drifters para buscar sua fortuna como artista solo. Ele não perdeu uma batida: “Spanish Harlem”, uma balada gloriosa e latina co-escrita por Leiber e Phil Spector e produzida por Leiber e Stoller, saltou para o 10º lugar na parada pop e estabeleceu King por conta própria. “Stand By Me” – inspirada em uma música gospel, “Lord Stand By Me” – chegou no ano seguinte e se tornou a gravação solo de King com mais sucesso, mas também foi a última a entrar no Top 10 por mais de uma década.
Embora ele continuasse a ter sucessos, entre eles "Don't Play That Song" de 1962 e o dramático "I (Who Have Nothing)" de 1963, sua carreira descarrilou quando a música dos anos 60 tomou uma nova forma.
Ben E. King foi posteriormente esquecido pela maioria dos compradores de discos até 1975, quando aparentemente do nada ele voltou ao top 10 com “Supernatural Thing—Part 1”, uma música funk que se encaixava perfeitamente com os ritmos disco emergentes do Tempo. Um álbum gravado dois anos depois com a Average White Band, Benny and Us , também foi muito bem visto e vendido rapidamente.
Assista King cantando “Save the Last Dance For Me”
Ben E. King nunca recuperou sua posição nas paradas de vendas, mas também nunca desapareceu. Ele trabalhou regularmente no circuito de músicas antigas e continuou lançando novas músicas sempre que podia. Uma coleção de 2010 de padrões Great American Songbook, Heart & Soul , recebeu críticas elogiosas. Sua voz, 60 anos depois que a maioria a ouviu pela primeira vez, não perdeu nada.
Embora o ano de 2022 ainda seja jovem, muitos luminares dentro da ampla esfera da comunidade musical já nos deixaram.
Abaixo estão apenas alguns dos artistas e influenciadores da indústria da música que perdemos até hoje este ano. Eles estão organizados em ordem alfabética, o nome da pessoa seguido pela data da morte e uma breve descrição de quem ela era.
Se o nome de um artista estiver destacado em azul , você pode clicar nele para ser levado ao obituário completo das Melhores Bandas Clássicas.
Abaixo da lista de artistas musicais, também notamos várias outras figuras proeminentes cujas vidas foram perdidas em 2022.
Sentiremos falta de todos esses grandes talentos. RASGAR.
Cynthia Albritton —4/21—Groupie mais conhecida como Cynthia Plaster Caster, ela criou moldes de gesso de pênis de estrelas do rock
Ernie Andrews — 21/02 — cantor de jazz e R&B
Barry Bailey — 13/03 — guitarrista do Atlanta Rhythm Section
Chris Bailey — 4/9 — vocalista da banda australiana The Saints
Carlos Barbosa-Lima —23/2—violonista brasileiro clássico e de jazz
Marilyn Bergman — 1/8 — letrista premiada (“The Windmills of Your Mind”, “The Way We Were”)
Gary Brooker —2/19—Cantor, pianista e compositor principal do Procol Harum
Jeff Carson —36/3—Cantor country
Kerry Chater —2/4—Membro fundador e baixista do Gary Puckett and the Union Gap
Morty Craft — 27/01 — Proprietário da gravadora, arranjador, produtor e compositor
Don Craine —24 /02—Guitarrista/vocalista da banda britânica de longa data The Downliners Sect
Julee Cruise —6/9—Cantora conhecida principalmente por suas colaborações com o cineasta David Lynch e o compositor Angelo Badalamenti
Jerry Crutchfield —1/11—Compositor, produtor e músico country/pop
Miguel Vicens Danus —2/12—Baixista do grupo pop espanhol Los Bravos (“Black is Black”)
Betty Davis —2/9—Cantora de R&B e funk, e segunda esposa de Miles Davis
John Dean —3/8—Cantor com as Reflexões, da fama de “(Just Like) Romeu & Juliet”
Ralph Emery — 15/1 — Disc jockey de música country e apresentador de TV
Andy Fletcher —1/13—Tecladista e cofundador do Depeche Mode
Dallas Frazier — 13/01 — Compositor (“Alley Oop”, “Elvira”)
Ricky Gardiner —5/14—Guitarrista que tocou com David Bowie e outros
Donny Gerrard —2/?—Vocalista do Skylark (“Wildflower”)
Mickey Gilley — 5/7 — lenda da música country que lançou o movimento “Urban Cowboy”
Howard Grimes —2/12—Baterista dos artistas da Hi Records (Al Green, Ann Peebles)
Dick Halligan —1/18—Tecladista, trombonista e flautista da formação original de Blood, Sweat and Tears
Ronnie Hawkins — 29/05 — cantor de rockabilly que deu início à banda
Rosa Lee Hawkins —1/11—Membro do grupo vocal Dixie Cups (“Chapel of Love”)
Judy Henske — 27/04 — Cantora folk mais conhecida por sua interpretação da música “High Flying Bird”
Susan Jacks — 25/4 — Cantora da Poppy Family (“Which Way You Goin' Billy?”)
Joni James —2/20—Vocalista popular da década de 1950, cujos sucessos incluíam "Why Don't You Believe Me?" e um cover de "Your Cheatin' Heart" de Hank Williams
Jimmy Johnson —1/31—guitarrista e cantor de blues
Syl Johnson —2/6—Cantor de blues e soul
Naomi Judd —4/30—Superstar da música country, com a dupla The Judds
David “Guitar Shorty” Kearney — 20/4 — músico de blues
Mark Lanegan — 22/02 — vocalista do Screaming Trees e mais tarde membro do Queens of the Stone Age
2020: o ano dos discos de vinil nos EUA e de problemas no Brasil
2020 foi alardeado pelos quatros cantos do mundo como o ano do vinil. O ano que os discos de vinil nos EUA venderam mais que CDs, o ano que essa mídia física obteve maior rentabilidade e, de quebra, trouxe junto o aumento das vendas das fitas cassetes, mostrando a força da música analógica. Mas será que a realidade dos EUA é também a do Brasil? O Universo do Vinil tenta desvendar esta pergunta e ao mesmo tempo apresentar os resultados do Relatório 2020 da RIAA, a poderosa associação da indústria fonográfica norte-americana.
O mercado norte-americano de discos de vinil é enorme. É o soberano do mundo. Também pudera, lá se encontra o maior número de fábricas de discos do planeta e é mundialmente o maior mercado consumidor.
No Brasil a coisa não é bem assim. Temos apenas duas fábricas e a política de importação de vinil é dificultosa. Altos impostos e o dólar alto são prejudiciais para o comércio varejista de vinil brasileiro, visto que dependemos das fábricas, selos e gravadoras internacionais para podermos ter acesso a títulos mais variados.
Nós do UV sabemos que fazer uma comparação entre o mercado dos EUA e o brasileiro é como comparar o gigante Golias com um anão, porém, trazer ambas as realidades à tona pode nos ajudar a refletir sobre o que acontece no nosso território nacional e, quem sabe, mudar o cenário.
Nos EUA
No recém publicado relatório anual da RIAA, lançado nesta última sexta-feira, 26 de fevereiro, foi divulgado que as vendas de vinil em 2020 tiveram um substancial aumento de receita, embora as vendas de CDs e downloads digitais tenham diminuído significativamente. Caso queira ler o relatório, clique aqui.
O aumento do vinil no mercado permitiu que a venda geral de mídia musical física diminuísse apenas em 0,5% em relação ao ano de 2019 e além do crescimento do vinil houve também na categoria que a RIAA chama como “outros” (compactos – 7 polegadas -, CD Singles, fitas cassetes, DVD Audio e SACD) um aumento de 24%, representando 3,1% do total de vendas das mídias físicas.
Veja o gráfico abaixo para perceber melhor:
Fonte relatório RIAA 2020
A queda nas vendas de outros produtos musicais físicos não é nenhuma surpresa dentro do contexto de crescimento maciço do streaming que cresceu 13,4% no ano passado e compõe 83% da receita total da indústria musical. Somente no último trimestre de 2019, as três grandes gravadoras norte-americanas (Universal, Sony e Warner) obtiveram uma receita de US $ 2,26 bilhões.
Os números do ano passado indicam que as pessoas estão investindo mais em suas coleções de vinil agora que passam mais tempo em casa, assim, as vendas de LPs e 45RPM cresceram 23% em relação a 2019 – apesar do fato de que a maioria das lojas de discos teve que fechar durante boa parte do ano, e mesmo quando reabriram o tráfego de pedestres caiu drasticamente por questões de segurança.
E, por isso, muitas lojas de discos postaram seu estoque online em 2020, especialmente no discogs.com (no restante do mundo e no Brasil, no Mercado Livre e venda direta por WhatsApp) para compensarem as perdas nas lojas físicas.
Discos de vinil e streaming
O aumento das vendas de vinil após sua quase morte em 2006 tem caminhado lado a lado com o aumento do streaming de música desde o início de 2010. Os downloads digitais nunca ofereceram realmente um senso de propriedade da música, por isso, os fãs que queriam ter a posse da mídia que continha seu artista preferido gravitaram para o vinil, enquanto aqueles que não se importaram com a propriedade da mídia se mantiveram nos serviços de streaming musical como o Spotify, Amazon Music ou Deezer, por exemplo.
Nos EUA o vinil agora é maior do que os CDs
Algo que não era verdade desde 1986.
As vendas de vinil representam a maior parte do mercado de produtos musicais físicos. As vendas de CDs continuam despencando quase na mesma taxa de crescimento do vinil. A outra categoria que ainda está em queda livre são os downloads digitais, como do iTunes (agora Apple Music) e Amazon AMZN -1,8%, e se continuar com estes números, o vinil deve ultrapassar os downloads até o final deste ano.
Os números da RIAA mostram que a indústria geral cresceu 9% de 2019 a 2020, para um total de US $ 12,2 bilhões. É um crescimento decente, mas embora fique aquém do crescimento de dois dígitos que o setor desfrutou desde 2016 (a receita cresceu 13% de 2018 a 2019), a desaceleração é facilmente atribuível à pandemia.
No Brasil Discos de vinil novos fabricados no Brasil
Aqui a coisa é muito diferente. Primeiro que não temos um levantamento anual sobre as vendas de discos novos, e se tivermos será muito irrealista, visto que há uma infinidade de vinil importado sendo vendido por comerciantes do mercado informal. Segundo, que temos apenas duas fábricas e nosso maior comércio é o de vinil usado.
O ano de 2020 foi muito atípico no Brasil. A pandemia, de fato, atrapalhou bastante as fábricas brasileiras dificultando a entrega de novos títulos no mercado e, talvez, 2020 tenha sido nos últimos 4 anos, o período que menos se lançou ou relançou novos álbuns. Mas, vários problemas atingiram as fábricas e não apenas a pandemia. A alta do dólar impactou diretamente nos preços dos novos disco (lembrando que vinil é feito de plástico e este é derivado do petróleo, portanto, petróleo em alta, plástico idem), bem como, a oferta mundial diminuta de insumos para fazer vinil também atingiu em cheio o país.
Para perceber isso é fácil, ainda mais se você for assinante de um dos 3 clubes de vinil do Brasil. Todos, de uma forma ou outra, com pequenos ou grandes intervalos, atrasaram as entregas dos novos álbuns em 2020 e isso continua em 2021.
Vinil usado e discos novos fabricados no exterior
Em contrapartida, o vinil usado foi visivelmente percebido que esteve em alta e na preferência dos compradores, afinal, não tínhamos mesmo muitos títulos novos para serem adquiridos. Com lojas físicas fechadas ou não, o amante do vinil se deleitou com a compra de usados neste ano de 2020. Sem contar a alta demanda perceptível da compra de discos novos importados.
O vendedor físico de discos usados no Brasil precisou se reinventar. Passou a usar o WhatsApp, o Mercado Livre ou outro site de vendas avulsas para ofertar seus estoques, assim como, foi para o mundo online construindo e-commerces para seus serviços e, com isso, conseguiu chegar ao seu mercado consumidor conseguindo realizar suas vendas.
Os discos novos importados
Sobre os novos importados, no início da pandemia a situação ficou muito crítica. Estoques foram sumindo das lojas pela dificuldade de importação e só no final de 2020 que começaram a ser repostos. Porém, vieram com preços exorbitantes, mas nem por isso muitos deixaram de comprar.
O aumento dos preços dos importados é a junção da alta dos preços no exterior, mais a cotação do dólar e a Receita federal fazendo pente fino na importação de discos de vinil.
Resumindo, o vinil usado e os discos importados foram a “menina dos olhos” do mercado brasileiro de 2020.
Todavia, é difícil mensurar o tamanho deste varejo de usados, mas ele é bem percebível nas conversas que tivemos com vários lojistas do Brasil inteiro (você poderá entender melhor isso se assistir uma das mesas redondas que apoiamos no evento “IV Seminário Música e Vinil” de 2020. Clique aqui para assistir.
Mais jovens no mercado de vinil
Nos EUA, os fãs de vinil estão ficando mais jovens e agora compram novos lançamentos. O álbum número um de 2020 também mostra o apelo de propriedade e possibilidade de coleção: é Live at Third Man Records, uma edição limitada de uma performance acústica secreta de 2019 apenas para convidados em Nashville por Billie Eilish com seu irmão Finneas. As cópias estão sendo vendidas no Discogs por preços que começam em $ 45 e vão para o norte de $ 200.
E no Brasil o fenômeno da entrada de jovens para o mercado de discos de vinil também é um fator que é possível de ser visto a olhos nus.
O que nos espera em 2022?
No Brasil a perspectiva é que as fábricas voltem a produzir o que produziam em 2019 e até aumentem essa sua produção, porém, sabemos que para isso acontecer vamos precisar que a pandemia diminua e o poder aquisitivo do brasileiro não caia tanto.
Os vocais vibrantes e melosos de King, influenciados pelo gospel e possuindo uma suavidade suave, subiram acima dos arranjos orquestrados e fizeram dele uma estrela, e no final de 1960 ele já havia deixado os Drifters para buscar sua fortuna como artista solo. Ele não perdeu uma batida: “Spanish Harlem”, uma balada gloriosa e latina co-escrita por Leiber e Phil Spector e produzida por Leiber e Stoller, saltou para o 10º lugar na parada pop e estabeleceu King por conta própria. “Stand By Me” – inspirada em uma música gospel, “Lord Stand By Me” – chegou no ano seguinte e se tornou a gravação solo de King com mais sucesso, mas também foi a última a entrar no Top 10 por mais de uma década.
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