13 bandas que mudaram os seus vocalistas

Imagine o Led Zeppelin com alguém que não seja Robert Plant cantando. Ou os Stones sem Mick Jagger. Ou o Who sem Roger Daltrey. Incompreensível, certo? Algumas bandas de rock clássico estão tão intrinsecamente ligadas ao seu vocalista principal que simplesmente não poderia haver substituto.

Mas outras bandas, ao longo da história do rock, decidiram por uma razão ou outra mudar as coisas na frente do palco – mesmo no auge de sua popularidade. Talvez houvesse um problema de incompatibilidade ou apenas um desejo de tentar algo diferente. É um risco, é claro – o público deles aceitará o novo cantor?

Não há como prever. Em alguns casos, eles não apenas sobreviveram após a mudança, mas prosperaram, muitas vezes eclipsando de longe o sucesso anterior. Em outros, os fãs não estavam tão prontos para aceitar o novo rosto e voz.

Optamos por focar em 13 bandas (listadas em ordem alfabética) que assumiram o risco e fizeram essa troca – às vezes mais de uma vez. Houve muitos outros, é claro (Santana, por exemplo, recebeu vários cantores principais, e alguns grupos de R&B como os Temptations passaram por mudanças regulares de formação), mas essas histórias se destacam.

AC/DC — Uma razão óbvia para uma banda apresentar um novo vocalista é porque o antigo morreu! O AC/DC da Austrália teve um enorme sucesso quando, em 19 de fevereiro de 1980, o cantor Bon Scott faleceu, supostamente por envenenamento por álcool. Depois de um pouco de busca, eles se estabeleceram no ex-vocalista do Geordie Brian Johnson. Seu primeiro álbum com a nova formação, Back in Black , foi de longe o mais vendido. Na verdade, agora está confirmado como o álbum de rock mais vendido de todos os tempos !

Assista AC/DC (com Bon Scott) tocando “Highway to Hell”

Black Sabbath — Quando você pensa em Black Sabbath , você pensa em Ozzy Osbourne. Da formação da banda em 1968 até 1979, ele era sinônimo dos roqueiros ingleses. Mas a essa altura, os outros se cansaram de suas travessuras alimentadas por intoxicantes e o expulsaram. Ozzy foi substituído por Ronnie James Dio, que gravou dois álbuns razoavelmente bem sucedidos com a banda. Então ele saiu em 1982, substituído por Ian Gillan, do Deep Purple, que foi substituído por uma sucessão de outros até que Ozzy finalmente retornou ao redil em 1997, onde permaneceu até o último show da banda (por enquanto) em 2017.

Assista Ozzy liderando a banda em 1974

Aqui está Dio cantando “Heaven and Hell”

Blood, Sweat and Tears — O BS&T foi formado em 1967 pelo tecladista e vocalista Al Kooper, ex-integrante do Blues Project, Bob Dylan sideman e compositor do hit “This Diamond Ring”. Kooper cantou a maioria das músicas do espetacular álbum de estreia da banda, Child Is Father to the Man , e então os outros o expulsaram de sua própria criação. Kooper foi substituído pelo canadense David Clayton-Thomas, que imediatamente levou o grupo ao topo das paradas com seu segundo álbum auto-intitulado e os singles de sucesso “You've Made Me So Very Happy”, “Spinning Wheel” e “And When I Die”, cada um dos quais alcançou a posição #2.

Assista  Blood, Sweat and Tears ao vivo com David Clayton-Thomas

Deep Purple — Quando os ouvimos pela primeira vez em sua estreia em 1968, Shades of Deep Purple (e o single nº 4 “Hush”), eles eram liderados por um cara chamado Rod Evans, que ficou um pouco antes de Ian Gillan tomar seu Lugar, colocar. De 1969-73, Gillan liderou a banda em seu maior período de crescimento artístico e comercial (“Smoke on the Water”, alguém?) (Gillan voltou ao redil em 1984 e passou a maior parte do tempo desde onde é mais procurado.)

Assista  Ian Gillan liderar o Deep Purple em 1970

The Doobie Brothers - Desde sua formação na Califórnia em 1970 e pelos próximos cinco anos, os Doobies estavam indo muito bem com Tom Johnston (e às vezes Patrick Simmons) cantando. Sua série de sucessos incluiu “Listen to the Music”, “Long Train Runnin'” e o número 1 “Black Water” e eles provavelmente poderiam ter continuado nesse caminho sem problemas. Mas quando Johnston começou a sofrer problemas de saúde a banda, em 1975, decidiu ir para um som mais soul e o substituiu por Michael McDonald. Logo, eles estavam maiores do que nunca e, em 1979, voltaram ao topo das paradas com “What a Fool Believes”. (Johnston está de volta à banda, com Michael McDonald desfrutando de uma longa e lucrativa carreira solo.)

Assista Patrick Simmons liderando os Doobies no início dos anos 70

Fleetwood Mac — A banda, é claro, recebeu o nome de seus fundadores, Mick Fleetwood e John McVie, mas nenhum dos músicos era cantor; seu trabalho era estritamente fornecer o ritmo. Então, desde 1967, o Fleetwood Mac contou com vários membros, começando com o guitarrista co-fundador Peter Green e progredindo para outros (memoravelmente Bob Welch e, claro, Christine McVie) à medida que os membros da banda iam e vinham. Finalmente, em 1975, com a saída de Welch, Fleetwood e os McVies contrataram um casal que vinha trabalhando em dupla, Stevie Nicks e Lindsey Buckingham. Como quase todo mundo sabe, isso funcionou muito bem por um tempo, exceto por um monte de lacunas quando os três cantores se revezaram saindo e voltando, até 2018, quando Buckingham foi demitido, aparentemente para sempre.

Assista: Antes de haver Buckingham ou Nicks, havia Green e depois Welch

Genesis — Manter o controle da volátil adesão dos roqueiros de arte britânicos que se tornaram gigantes comerciais manteria quase qualquer um empregado em tempo integral. Mas para simplificar as coisas, vamos apenas dizer que os primeiros anos pertenceram ao excêntrico e extremamente criativo frontman Peter Gabriel, que forneceu os vocais principais no primeiro grupo de álbuns do Genesis, incluindo o brilhante The Lamb Lies Down on Broadway. Inevitavelmente, Gabriel partiu para ver como ele poderia se sair sozinho, deixando a banda lutando para substituí-lo. Arriscando-se, eles deram ao baterista Phil Collins um dever duplo, encontrando mais aceitação comercial a cada novo lançamento. No início dos anos 80, tudo valeu a pena quando o Genesis se tornou uma das maiores bandas de rock, marcando quatro álbuns consecutivos no top 10 e até (como um trio) um single número 1 com “Invisible Touch” em 1986. Enquanto isso, o ridiculamente ocupado Collins lançou-se como artista solo simultaneamente e não se saiu mal, alcançando notáveis ​​sete singles no topo das paradas entre 1984-89.

Assista Genesis, com Peter Gabriel na frente, tocando “Supper's Ready”

Jefferson Starship — Quando eles emergiram das cinzas do Jefferson Airplane, Paul Kantner, Grace Slick e David Freiberg da banda dividiram os vocais principais em sua nova banda spinoff. Mas foi o retorno em 1975 de Marty Balin, que co-fundou o Airplane com Kantner, que os tornou superstars novamente. O Polvo Vermelho daquele anoo álbum disparou para o primeiro lugar, e a adorável balada de Balin, “Miracles”, para o terceiro lugar na parada de singles. Ele ficou até 1978, mas então, farto, ele saiu para sempre, e ao mesmo tempo Slick tirou um período sabático muito necessário. A banda optou por substituir os dois pelo ex-vocalista do Elvin Bishop Group, Mickey Thomas. Adotando uma abordagem de rock mais mainstream, a nova formação manteve sua popularidade. Quando eles finalmente mudaram seu nome uma última vez em 1985, simplesmente para Starship (com Slick voltando a cantar junto com Thomas), eles se tornaram absolutamente enormes, conquistando três singles #1: “We Built This City”, “Sara” e “ Nada irá nos parar agora."

Assista Marty Balin e Jefferson Starship tocarem “Count on Me”

The Moody Blues — Quando nós, na América, os ouvimos pela primeira vez em 1965, cantando um cover do hit de R&B do Bessie Banks, “Go Now”, o vocalista era um sujeito chamado Denny Laine. Isso foi tudo para o Moody Blues ; até onde sabíamos, eles entrariam na história como uma maravilha de um só sucesso. Mas como uma lagarta, eles estavam esperando para ressurgir como algo mais colorido e bonito, o que eles fizeram no final de 1967 com Days of Future Passed, um álbum de rock sinfônico que reformulou o Moody Blues como um tipo totalmente diferente de banda. Uma olhada nos créditos revelou que Denny Laine não estava mais na banda. (Não se preocupe: ele foi trabalhar um pouco com Paul McCartney no Wings.) Em seu lugar estava um novo membro, tocando guitarra e cantando, chamado Justin Hayward. Os outros membros também contribuíram com os vocais, mas no último meio século, foi o Sr. Hayward quem mais considerou a voz desses (finalmente!) Rock and Roll Hall of Famers.

Assista ao Moody Blues, com Justin Hayward, tocando “Tuesday Afternoon”

Pink Floyd — Eles foram, no início, uma das bandas mais psicodélicas da Inglaterra, e isso se deveu em grande parte a Syd Barrett, que escreveu e cantou suas primeiras músicas. Em seu álbum de estreia, The Piper at the Gates of Dawn , de 1967, a banda foi moldada à imagem de Barrett. Infelizmente, como foi bem documentado, a doença mental de Barrett o forçou a sair da banda, deixando o Pink Floydcom o dilema de quem iria escrever e cantar suas músicas. Embora os papéis não fossem estritamente definidos daqui em diante, a maior parte da composição e das tarefas vocais coube ao baixista Roger Waters e ao segundo guitarrista David Gilmour, este último adicionado pouco antes da partida de Barrett. Foi uma jogada arriscada, já que Barrett estava tão intimamente identificado com o som e a imagem da banda emergente, mas eles se saíram bem sem ele.

Assista Pink Floyd, com Syd Barrett, tocar sua faixa inicial “See Emily Play”

Quicksilver Messenger Service — A banda de San Francisco dos anos 60 deveria ser liderada por Dino Valenti, um cantor e compositor que escreveu o hino hippie “Get Together” sob seu nome de batismo. Poderes de Chet. Mas assim que a banda estava começando, Valenti conseguiu uma sentença de prisão por porte de maconha, então o Quicksilver foi liderado alternadamente pelo baixista David Freiberg e pelo guitarrista Gary Duncan. Eles foram um grande sucesso na cena de salão de baile da Bay Area, juntamente com bandas como Jefferson Airplane e Grateful Dead, mas quando Valenti foi liberado do pokey, ele recuperou seu lugar no QMS e alterou completamente o som deles. Alguns fãs não ficaram felizes com a mudança, mas com Valenti na frente a banda fez seu maior sucesso, “Fresh Air”.

Assista  Dino Valenti liderar o Quicksilver Messenger Service em 1975

Small Faces/Faces — Essa pode não ser totalmente justa porque na verdade eram duas bandas (muito) diferentes. Ainda assim, eles estão ligados porque um levou ao outro, então vamos apenas observar que o Small Faces, formado em 1965 e liderado pelo incrível growler influenciado pelo blues Steve Marriott, se desfez alguns anos depois, quando três membros – Ronnie Lane, Ian McLagan e Kenney Jones – juntaram-se a dois ex-membros do Jeff Beck Group, o guitarrista Ronnie Wood e o cantor Rod Stewart. Tirando a palavra Small de seu nome, eles passaram a fazer grandes coisas como, simplesmente, Faces, antes que também se desfizesse. Tanto Marriott quanto Stewart tiveram pouca dificuldade em encontrar sucesso após seus respectivos mandatos, o primeiro como vocalista do Humble Pie e Rod Stewart como, bem, Rod Stewart.

Assista Small Faces, com Steve Marriott na frente, cantando “Sha La La La Lee”

Van Halen —Existem alguns fãs que só gostam de uma versão do Van Halene não o(s) outro(s). E há alguns que pensam que eles eram igualmente fenomenais, apenas, hum, diferentes. A primeira encarnação (por volta de 1972-85), composta pelos irmãos Eddie e Alex Van Halen, Michael Anthony e o vocalista David Lee Roth, teve um sucesso espetacular, reinventando o hard rock/metal ao longo do caminho. Quando Roth foi substituído pelo ex-vocalista do Montrose, Sammy Hagar (1986-96), a banda assumiu um sabor muito diferente, mas permaneceu como uma das maiores do rock. Após a saída de Hagar, um terceiro frontman, Gary Cherone, assumiu por um tempo, mas vamos pular essa parte da história, bem como as muitas reuniões e separações subsequentes, e lembrar do VH como uma banda que, para melhor ou pior ou nenhum, conseguiu resistir a uma grande mudança de pessoal sem se autodestruir.

Assista  David Lee Roth liderando o Van Halen em seu mega-hit “Jump”