Crítica do disco de Ángel Ontalva - 'Angel on a Tower' (2020)

Ángel Ontalva - 'Angel on a Tower'
(16 de agosto de 2020, outubroXart Records)

Boas notícias, realmente muito boas notícias da cena progressiva de vanguarda espanhola: chegou o novo álbum do maestro ÁNGEL ONTALVA., intitulado “Angel On A Tower” e foi publicado pela gravadora OctoberXart Records em 16 de agosto. ONTALVA, sempre a cargo da guitarra, é acompanhado por convidados ilustres como Yolanda Alba (flauta), John Falcone (fagote e contrafagote), Pablo Hernández Ramos (sax alto e soprano), Wadim Dicke (contrabaixo), Víctor Rodríguez ( teclados), Amanda Pazos Cosse (baixo) e Avelino Saavedra (bateria). Com Francisco Macías como produtor deste álbum que hoje analisamos, ONTALVA, como sempre, encarregou-se dos processos de mixagem e masterização do material aqui contido, e, claro, também fez as ilustrações e projeto artístico do álbum. Capa de CD. Vejamos agora os detalhes do repertório de “Angel On A Tower”, que, antecipamos,

Com duração de três minutos, 'Paradise Flying Snake I' abre o álbum com uma presença graciosa que generosamente se expande em sua própria exuberância que nos lembra um cruzamento entre o paradigma NATIONAL HEALTH e o HENRY COW do primeiro álbum, além de alguns leves toques zappianos. intercalados aqui e ali (através do filtro modernizado de alguma TV FRANCESA). Uma abertura retumbantemente marcante sem paliativos. 'Seafoam', uma peça breve que ocupa um espaço de pouco menos de 2 minutos, funciona como um catalisador de sensações serenas através da sua refinada e cristalinaarquitetura melódica, que se aproxima muito do legado de Canterbury. A terceira faixa do álbum é justamente a manchete, e, diga-se de passagem, estabelece um de seus momentos culminantes. De fato, 'Angel On A Tower' expande um musical colorido enquadrado em uma dinâmica flutuante que expressa um clima contemplativo marcado por uma majestade sóbria. Os delicados floreios de flauta que ocupam o centro temático inicial e os floreios de fagote que se seguem estabelecem um lirismo que se situa algures entre o sonhador e o inescrutável. Mas... algo acontece na fronteira do segundo minuto que faz o suingue aumentar de intensidade para que as interações entre os instrumentos adquiram uma renovada imponência. Definitivamente, isso cheira a OUTUBRO EQUUS da temporada 2011-13. Com a dupla 'Lena Pillars' e 'Footsteps', ONTALVA e seus companheiros de viagem se dedicam a continuar explorando os inúmeros altos e baixos sonoros dentro da abordagem policromática do álbum. O primeiro dos temas mencionados centra-se numa atmosfera relaxante que se situa algures entre o contemplativo e o misterioso. As frases da guitarra, por mais simples que sejam, dão o tom para a atmosfera geral flutuante gerada pela interconexão dos instrumentos de atuação. Mesmo quando um solo de guitarra um pouco mais robusto surge perto do final, a atmosfera sonora preserva sua introspecção delicada e essencial. Quanto à segunda, a sua abordagem é a de um estoicismo dissonante que, sendo portador de uma agilidade muito controlada, tem sempre aquele ar de estar enraizado num ímpeto que só se mostra parcialmente. Uma excelente combinação de cor expressionista e placidez impressionista em um contexto jazzístico do Rio. Ambas as faixas (especialmente a primeira) nos lembram do último álbum do OCTOBER EQUUS até agora.

'Doppelganger' é um gracioso cruzamento entre RIO a la UT GRET contemporâneo e avant-prog a la ECLECTIC MAYBE BAND, enquanto seu motivo central é encharcado de ondas mediterrâneas. O corpo central é ostensivamente rítmico, mas a léguas de distância percebe-se que uma sensação de urgência pulsa constantemente. Também vale a pena mencionar o uso de alguns efeitos de guitarra cósmica para canalizar a presença extrovertida do corpo central. Outro grande zênite do álbum. 'Maybe' se encarrega de levar o álbum a um ápice de cerimônia galante baseada em um desenvolvimento melódico bem estabelecido em uma interessante variedade de nuances e grooves. Possivelmente temos aqui um filho bastardo das faixas #1 e #5, com nuances adicionadas de HENRY COW (os dois primeiros álbuns)... E deu certo! Quando é hora de 'Deep Low', Composição conjunta de ONTALVA com Falcone, Pazos, Rodríguez e Saavedra, o conjunto constrói alguns dos meandros mais complexos e abstratos de todo o álbum, pensados ​​para transmitir um halo inconfundível de inquietação acinzentada. Com uma duração de pouco mais de 6 minutos e meio, 'Roads To Sunrise Cities' é a peça mais longa do repertório, instalando mais um zênite dele. As suas instâncias etéreas e misteriosas estabelecem recursos sonoros únicos que ora nos remetem para a faceta impressionista do jazz contemporâneo e, ora, exibem uma intensidade deslumbrante típica do space-rock progressivo na sua dimensão mais estilizada. Será este último um fator herdado da troca estética que ONTALVA experimentou em suas associações com os músicos de VESPERO e MAAT LANDER? Deixamos a pergunta aí, mas, a propósito, Dizemos que nesta música nos deparamos com alguns dos solos mais impressionantes de ONTALVA em todo o álbum. 'Sarisin' é um arranjo de uma peça tradicional turca em um tom de jazz progressivo a partir do qual cria uma ponte entre o paradigma SLIVOVITZ e a escola de Canterbury. A exuberância do espírito mediterrâneo é evidente, sendo manuseado com uma elasticidade lúdica. Ao contrário do grão, 'Land Of Opportunities' tem um espírito mais etéreo, embora também notemos no seu desenvolvimento temático alguns traços fusionais carregados de uma magia peculiar. Os trechos felizes no final desta música preparam o caminho para a chegada de 'Paradise Flying Snake II', epílogo de “Angel On A Tower”. ONTALVA e seus asseclas retornam ao exuberante vitalismo da Parte I e adicionam uma faísca aumentada, uma folia muito particular.

Tudo isso nos foi oferecido pelos inesgotáveis ​​quartéis de criatividade musical de ÁNGEL ONTALVA embalados neste belo álbum que é “Angel On A Tower”, uma alegria total que dura muito agradáveis ​​três quartos de hora. Como apontamos no primeiro parágrafo desta crítica, é uma das obras mais marcantes de toda a sua carreira, e isso se deve às enormes doses de dinamismo e cor que se refletem nos esquemas musicais criados ao longo do repertório. Um dos melhores que a Espanha ofereceu à cena progressiva deste ano de 2021, uma das muitas obras de destaque do incansável e consistente mestre ONTALVA.

- Amostras de 'Angel on a Tower':