MUSICA&SOM: ALBUNS DE ROCK PROGRESSIVO

Dhármico - Transeúnte (2019)

E vamos apresentar uma viagem fantástica desde o coração de uma sociedade em ebulição, a proposta honesta, complexa, profunda e dura de uma banda talentosa que mostra o lamento anterior ao surto social chileno. Segundo full lenght de Dharmico, com letra sugestiva, um ba interessante e uma voz feminina bem pessoal (essa menina também é responsável pela letra), bom desenvolvimento harmônico e instrumental. Um grito contra a injustiça, contra o individualismo, contra a violência em todas as suas formas, os problemas ecológicos e a destruição do mundo pelo homem, e essa necessidade de expressão é o que dá vida a um álbum rico, vivo, saboroso. Ao longo de suas sete canções, ocorrem múltiplas sensações, sentimentos gerados pela proximidade do que está sendo tratado, pelo acompanhamento sonoro, pelo amor colocado em cada nota. Acho difícil definir o estilo do Dharmico (além de defini-lo como "rock progressivo") porque a proposta deles soa única, mesmo sem inventar nada de novo. Um álbum altamente recomendável, com momentos sublimes, a não perder!

Artista: Dharmico
Álbum: Transeúnte
Ano: 20219
Gênero: Rock Progressivo / Rock Psicodélico
Duração: 48:36
Referência: Spotify
Nacionalidade: Chile

No Chile (e no mundo) houve (e há) acontecimentos relevantes, política e culturalmente, e de toda essa mistura alguns se refletem em obras artísticas de todas as formas e cores, este é um deles, tentando captar em forma de letra e música um momento muito particular que será lembrado por muito tempo e que realmente ainda não acabou.

Uma banda do Vale do Aconcagua, no Chile, faz um relato disso, e registra neste álbum que agora apresentamos à sociedade.

Dhármico estreia "Transeúnte", um álbum para revelar à sociedade. O segundo longa-metragem do grupo chileno mostra o arrependimento anterior ao surto social. O rock psicodélico esteve muito presente nesta década no Vale do Aconcágua (Quinta Região, Chile) e se consolidou com o lançamento do último álbum de estúdio do
Banda chilena Dharmico. Depois de dois singles de estreia, "Una Danza de Ocasos" e "Luche", o sucessor do primeiro full-lenght da banda "Yevide" (2016), sai pouco antes do final deste vertiginoso ano, numa co-publicação entre a gravadoras Experimentos Rurales (Chile) e Chancho Discos (Argentina). Evidenciando uma evolução notória, para “Transeúnte” a banda da comuna de San Felipe deixou de lado a introspecção do space rock presente no seu primeiro full-lenght, para passar a compor canções de vários ritmos com mensagens contundentes. O novo álbum descreve e critica a sociedade chilena contemporânea, relatando os problemas que envolvem a seca, o estilo de vida individualista, o aborto, a idade adulta e a globalização,
Katherine Acevedo, voz do conjunto, expressa a sua satisfação por dar este álbum à humanidade: "No nosso último trabalho expomos as injustiças que ainda se fazem sentir no nosso país e que, apesar de tanta modernidade, as lições do passado e do novo ideologias, ainda não foram superadas. Enfrentamos como é difícil habitar um lugar hostil, e como é frustrante tomar más decisões nele, portanto, sentimos que nosso dever é cuidar, respeitar, dar e nos dar amor porque sempre precisaremos dos outros para avançar como comunidade. Ser humano é ser transeunte da vida”.
Este trabalho de 7 faixas foi gravado no Estudio Riff em San Felipe por Pablo Barra, que também cuidou da mixagem. O trabalho de masterização ficou nas mãos experientes de Rodrigo Gomberoff no Estudio Hukot de Barcelona, Espanha. A arte da capa e dos próximos formatos físicos foi criada pela fotógrafa San Felipe Fernanda Córdova, que utilizou fotografias analógicas e técnicas de dupla exposição para captar a parte visual deste fonógrafo.
"Transient" de Dhármico está disponível nas principais plataformas de streaming.

imprensa noesfm

E este já é o seu segundo trabalho discográfico, com uma carreira bastante interessante, embora não longa, mas suculenta. Dhármico nasceu em San Felipe em 2011. Seu primeiro trabalho "Umbral" foi publicado em 2013, e em 2014 se apresentou em Valparaíso e Santiago, apresentando seu repertório em diversas salas. No mesmo ano conquistaram o primeiro lugar no concurso "Ballantines/Transmission", destacando-se entre mais de 100 bandas, o que lhes permite iniciar a gravação do seu primeiro full lenght intitulado "Yevide". Entre 2015 e 2018 participou em 3 versões do festival Woodstaco, e depois temos ele aqui e aí chegou a pandemia que nos colocou todos em casa.

Guitarras psicodélicas, voos space rock, experimentação, hard prog, um pouco de tudo isso passa por suas músicas, dependendo da letra e da sensação que querem criar. Considerando que este álbum não tem momentos de grande intensidade mas centra a sua potência na emoção que a própria viagem provoca, vamos encontrar momentos hipnóticos de músicos que ainda querem transmitir algo com o que fazem, e que também estão dispostos a quebrar barreiras e gerar algo interessante com sua música, criando um álbum bonito, comovente e às vezes desesperador. É um álbum intenso que não te deixa indiferente. Soa fresco, espontâneo, autêntico e sem medo de explorar e experimentar. É verdade que tem aquele som que parece bem chileno, já ouvi um som parecido em bandas chilenas como Efecto ,La Desooorden e várias outras, com aquela letra cantada e recitada que soa quase rapada, enquanto a parte instrumental dá a característica de cada grupo. Mas para o ouvido perverso, acho inequívoco que Dharmico é claramente chileno.

Para mim é um trabalho cheio de talento, criatividade, coragem e esforço, muitos anos de luta valeram a pena, criando músicas que foram, são e serão companhia (e trilha sonora) nesses anos difíceis e turbulentos. E que de certa forma os representam.

Aplausos, aplausos, aplausos para absolutamente todos os integrantes da banda! E se o talento dessa garota não roubar seu coração, acredite, você está perdido.

E vamos lá, embora instrumentalmente seja muito bom, não é que o que se destaca aqui é a habilidade de cada músico, nem são as composições em si que se destacam, nem a voz ou a letra, é o conjunto de tudo que forma uma unidade emocional, melódica e exploratória. E claro, musicalmente é mais que muito bom, cada músico é justo, preciso, emotivo, as composições são muito boas, com trabalho envolvido, mudanças, evoluções, arranjos, mas o que se destaca é a sinergia de cada um dos elementos separadamente , que criam algo realmente grande e gostoso de ouvir e sentir.

Musicalmente, ele praticamente abandona as sutilezas para focar na geração de ambientes elétricos, fortes embora não muito fortes porque seu poder passa para outro lugar, enquanto tematicamente ele usa a revolução como ponto de partida para explorar, seja amor e desejo, a necessidade de mudança social , procurando-nos nesse ambiente mutável onde não há referências a não ser os nossos registos internos e o que sentimos e o que sonhamos como ideias a desenvolver. E bem, o resultado é fantástico. Complexo e grosseiro com certeza no início, com canções que não são nem amigáveis nem fáceis de se entender, que se chocam musicalmente e liricamente mas acabam triunfando no desafio por sua absoluta coerência.

Recomendo que você adquira esse disco e ouça e curta muito. E ainda me pergunto em que subtipo de música devo classificá-los... mas isso é o de menos. Você apenas tem que apreciá-los. Espero que em breve os tenhamos novamente, e possamos apresentar mais álbuns deles.

Lista de Faixas:
1. Acequias
2. Ladder
3. Passerby
4. Elastic immersion
5. Luche
6. Transmigration
7. A dance of sunsets

Line up:
- Katherine Acevedo / Voz
- Rodrigo Contreras / Guitarra elétrica, sintetizador/arpejador analógico e VST's
- Sergio Contreras / Baixo
- Cristóbal Gaete / Guitarra
- Diego Muñoz / Teclados
- Fernando Salazar / Bateria

Letras de Katherine Acevedo.
Temas compostos por Cristóbal Gaete (1, 3, 5 e 7), Sergio Contreras (3) e Rodrigo Contreras (2, 4 e 6).
Som de drone analógico em “Transmigración” de Alejandro Alquinta Oviedo.