Classificação de todos os 19 álbuns de estúdio do Black Sabbath

 

Black Sabbath é uma banda que muitas pessoas ouvem. Na verdade, eles têm sido uma das bandas mais proeminentes dos últimos 50 anos. Durante esse tempo, eles lançaram 19 álbuns de estúdio (e vários álbuns ao vivo), começando em 1970 e terminando em 2013. Se você não tinha certeza de quantas músicas do Black Sabbath existem, dê uma olhada nesses 19 álbuns.

19. Master of Reality (1971)

Este era o álbum que ninguém queria, pelo menos quando foi lançado. Foi o que muitos consideram uma introdução ao doom metal, algo que antes não existia. Os críticos odiaram, mas os fãs adoraram. Apesar das críticas negativas que o álbum recebeu (e foram muitas), foram dois milhões de cópias vendidas. Isso permitiu que o álbum ganhasse platina dupla. Mais importante, ainda é considerado um dos melhores álbuns já lançados por esta banda ou qualquer outra.

18. vol. 4 (1972)

Este foi o quarto álbum de estúdio da banda. Mais importante, foi um que a própria banda produziu. Em vez de ter seu produtor regular, Rodger Bain, a banda decidiu lidar com as tarefas por conta própria e o guitarrista Tony Iommi assumiu o controle. Este foi um grande passo à frente para a banda. Também é importante notar que eles ainda eram relativamente novos na época, já que haviam concluído seu álbum de estreia apenas dois anos antes.

17. Paranoid (1970)

 

Seu segundo álbum de estúdio foi lançado no mesmo ano do primeiro. Isso é quase inédito, mas eles conseguiram. Além disso, eles também incluíram seu único hit no Top 20, “War Pigs”, neste álbum. Acontece que este foi um álbum cheio de alguns de seus sucessos mais memoráveis, como "Iron Man". O álbum alcançou o topo das paradas no Reino Unido, algo que a banda só conseguiu com um outro álbum (13). Hoje, muitas pessoas dão crédito a este álbum por ajudar a desenvolver o movimento heavy metal que desde então se tornou tão popular.

16. Technical Ecstasy (1976)

 

A banda gravou seu sétimo álbum de estúdio em Miami. O álbum também marcou um afastamento das letras sombrias que basicamente se tornaram parte da marca registrada da banda. Nos seis anos desde que começaram, as pessoas se acostumaram a ouvir esse tipo de letra deles. Eventualmente, eles começaram a se afastar lentamente de tais coisas, pelo menos por um tempo. Um dos membros da banda (Iommi) até comentou que se as pessoas listassem suas músicas anteriores e ouvissem este álbum, provavelmente nem saberiam que era a mesma banda.

15. Black Sabbath (1970)

Este foi o álbum que começou tudo. Foi lançado no outono de 1970 e é frequentemente considerado o primeiro exemplo do que agora é chamado de doom metal. Muito disso é por causa de seu single autointitulado, “Black Sabbath”. A música ressoou com alguns fãs e imediatamente afastou outros da banda a partir de então. Se o objetivo deles era fazer as pessoas falarem, eles certamente conseguiram.

14. Seventh Star (1986)

 

Este foi o décimo segundo álbum de estúdio da banda. Foi o primeiro álbum lançado sem Geezer Butler, o baixista e letrista da banda. Ele havia tomado a decisão de deixar a banda após a turnê “Born Again” de 1984. Como resultado, havia vários outros músicos envolvidos com o projeto. Além disso, o estúdio Warner Brothers responsável pela produção do álbum estava colocando tanta pressão na banda que era quase insuportável. Tony Iommi deveria ter o álbum mais ou menos para ele, praticamente como um álbum solo. No entanto, o estúdio ficou nervoso e começou a trazer todos a bordo. De acordo com os membros da banda, não foi a experiência mais agradável cortar o álbum por causa de toda a pressão do estúdio para fazer uma coisa e depois outra.

13. Forbidden (1995)

 

O décimo oitavo álbum de estúdio da banda foi aquele que levantou mais perguntas do que respostas. Não apresentava o popular vocalista Ozzy Osbourne , já que ele e Tony Iommi sofreram mais do que seu quinhão de diferenças ao longo dos anos. Essas diferenças eventualmente o levaram a se afastar da banda. Tony Martin foi contratado para fazer os vocais, e os fãs não ficaram nada satisfeitos com o resultado final. Na verdade, houve tanta reação do álbum que a banda estava perto de se dissolver completamente logo após seu lançamento.

12. Headless Cross (1989)

 

O décimo quarto álbum de estúdio da banda também contou com Martin nas letras. Isso marcou mais um período tumultuado para a banda, já que eles haviam acabado de sair do estúdio da Warner Brothers no ano anterior. Vale a pena notar que esta não foi a primeira vez que um estúdio os abandonou, já que a Vertigo Records também fez a mesma coisa. Como resultado, eles assinaram com a IRS Records porque a gravadora concordou em deixá-los escrever e gravar o que quisessem sem intervir.

11. Sabotage (1975)

Este foi seu sexto álbum de estúdio. O título do álbum em si é uma espécie de jogo de palavras referindo-se a questões legais em andamento com Patrick Meehan, que já havia sido seu empresário. Os membros da banda não ficaram felizes e decidiram deixar esse sentimento fluir livremente ao longo do álbum. Aparentemente, havia rixas de ambos os lados, já que Meehan também estava processando a banda. Eventualmente, as coisas ficaram tão tensas que eles tinham advogados no estúdio enquanto estavam gravando para garantir que as coisas não saíssem do controle.

10. Mob Rules (1981)

Este álbum pode ser mais lembrado pelo que aconteceu nos bastidores do que pelo próprio álbum. Os membros da banda compraram uma casa em Los Angeles com a ideia de gravar em seu próprio estúdio. O problema é que eles não experimentaram o som antes de comprá-lo. Eles acabaram com um estúdio onde não podiam gravar porque o som não era bom.

9. Never Say Die! (1978)

 

Dos dezenove álbuns de estúdio lançados pela banda, este foi o oitavo. Surpreendentemente, também foi o último álbum a apresentar o vocalista Ozzy Osbourne até o último dos 19 álbuns que a banda lançou. Embora a maioria das pessoas o considere o vocalista associado à banda, ele se apresentou apenas em cerca de metade de seus álbuns. O resto contou com vários letristas ao longo dos anos.

8. Tyr (1990)

Este foi um álbum que causou muita controvérsia. Tanto o título quanto uma série de canções parecem apontar para questões relacionadas à mitologia nórdica. Como tal, foi amplamente referido como um álbum conceitual, algo com o qual os fãs pareciam concordar também. No entanto, os próprios membros da banda disseram que as pessoas estavam lendo muito as coisas e que o álbum nunca teve a intenção de ser nada além de um álbum normal. Eles dissiparam fortemente a ideia de que era um álbum conceitual de qualquer maneira, dizendo a seus fãs que eles deveriam simplesmente curtir a música e parar de tentar criar teorias que nunca tiveram a intenção de começar.

7. The Eternal Idol (1987)

Este foi o número treze para a banda, um álbum que marcou muita polêmica. Foi direto para o topo das paradas e passou duas semanas lá. Ao mesmo tempo, também marcou o último álbum a ser associado à Vertigo Records e à Warner Brothers, já que ambos abandonaram a banda logo em seguida. Resumindo, marcou um verdadeiro ponto de virada para a banda, que os forçou a fazer uma séria busca de alma.

6. Heaven and Hell (1980)

 

Havia um som diferente neste álbum, e por um bom motivo. Ozzy Osbourne estava fora e um novo vocalista, Ronnie James Dio, entrou. No final das contas, ele seria um dos muitos vocalistas que acabariam cantando com a banda. Muitos deles ficaram apenas por um ou dois álbuns. Na verdade, muitos fãs acreditavam que a posição de vocalista principal da banda se tornou uma espécie de porta giratória. Foi uma tendência que continuou até que Osbourne finalmente retornou para o décimo nono e último álbum da banda, lançado em 2013.

5. Cross Purposes (1994)

Este álbum foi gravado no País de Gales e trazia uma música escrita sobre um evento que abalou os Estados Unidos, David Koresh e o Branch Davidians em Waco, Texas. No entanto, a música (intitulada “Psychophobia”) não era tão fácil de entender. Como resultado, os membros da banda começaram a explicar o significado da música nos shows. Isso não é algo exclusivo dessa música em particular. Na verdade, os membros da banda se viram explicando o significado (ou a falta dele) de várias músicas ao longo dos anos.

4. Born Again (1983)

No décimo primeiro álbum de estúdio da banda, havia mais um vocalista principal, Ian Gillan. Também marcou o último álbum de estúdio do baterista Bill Ward. Geezer Butler também estava de saída. Na maioria das vezes, as pessoas estavam começando a se perguntar por que tantas pessoas estavam optando por deixar a banda. No entanto, os problemas internos percebidos que eles estavam tendo não pareciam se traduzir em nenhum problema com as próprias músicas. Como tal, este álbum se tornou uma das peças mais queridas da banda. Claro, é importante lembrar que a música, como qualquer outra forma de arte, é subjetiva. Embora algumas pessoas realmente amem este álbum, esse não foi exatamente o consenso geral. Felizmente, você tem a oportunidade de usar o link do YouTube que o acompanha e descobrir por si mesmo se este álbum está à altura dos outros.

3. 13 (2013)

 

Isso marca seu décimo nono e último álbum de estúdio. O título é bastante autoexplicativo, pois foi lançado em 2013. Diz-se que o álbum foi adiado para permitir que Osbourne seguisse carreira solo. Como tal, houve comentários de que o álbum foi atrasado em até uma década inteira. É difícil acreditar que alguém atrasaria um álbum por mais de 10 anos, especialmente quando você considera o fato de que tudo o que eles precisavam fazer era colocar Osbourne no estúdio por tempo suficiente para gravar um álbum. Qualquer que seja a causa, eles realmente levaram muito tempo para fazer este álbum.

2. Sabbath Bloody Sabbath (1973)

Os membros da banda realmente queriam fazer as coisas do seu jeito com este álbum e, na maioria das vezes, foi exatamente isso que eles decidiram fazer. Eles gravaram o álbum em Londres e produziram tudo sozinhos. Isso porque eles começaram em Los Angeles e não conseguiam pensar em nada para escrever. Os membros da banda afirmam que estavam todos exaustos, embora tenha havido muitos comentários de que o abuso de substâncias também foi um fator importante. Eventualmente, Iommi desmaiou durante uma apresentação e teve que ser hospitalizado. Uma vez que ele estava bem o suficiente para viajar, eles voltaram às suas raízes e produziram este álbum.

1. Dehumanizer (1992)

 

O álbum foi gravado no País de Gales e mais uma vez contou com os mesmos artistas que haviam participado de outro álbum da banda, “Mob Rules”. Há uma série de canções no álbum que são semelhantes a outras músicas pelas quais a banda se tornou conhecida, como questionar o próprio fundamento que muitas pessoas consideram tão importante sobre a vida após a morte. No final das contas, foi um álbum amado ou odiado pelos fãs, o que aparentemente é exatamente o que a banda queria. De acordo com os próprios membros da banda, eles estavam tentando fazer algo que fosse divisivo. Se nada mais, eles certamente alcançaram esse objetivo. No entanto, o álbum está em primeiro lugar porque os fãs que amam o fazem com muita paixão. Além disso, a seleção bastante eclética de músicas significava que havia algo para muitos fãs diferentes.