Disco Imortal: Rage Against the Machine – The Battle of Los Angeles (1999)

 

Epic Records, 1999

Depois de literalmente incendiar musicalmente os anos 90 com dois álbuns de valor, como o incrível debut de 1992 —sua apresentação ao mundo de uma visão totalmente enraizada no clamor e protesto social, com violência e atitude—, e reafirmar seu passo com os dois dardos anti-imperialistas separados de «Evil Empire» (1996) Rage Against the Machine não teve escolha senão consolidar a sua posição com mais do mesmo, desta vez com um álbum que não foi menos contra-ataque e em grande parte baseado nos postulados orwellianos daquele grande obra chamada "1984", cheia de revolução em um mundo cheio de ditadura, controle e repressão.

Mas é interessante, nem tudo no mundo do RATM é um único visual. E nem tudo pretende o mesmo fim, embora a linha do meio seja construída a partir de cuspes de fogo revolucionário vistos de diferentes áreas, Rage nos ensina coisas com cada um de seus álbuns, reivindica heróis rebeldes e acusa injustiças como ninguém. Lá vão de novo os slogans para executar o prisioneiro político ou a chamada às armas aos camponeses mexicanos rebeldes, "as armas do som acima do solo" ("a arma do som acima do solo"), termo que os define muito bem como banda, como dizia a letra daquele primeiro single certeiro "Guerrilla Radio", cheio de groove, potência, muito ouvido, mas ao mesmo tempo muito irado, algo que marcou esse álbum que se gabava de ter muitos singles bons e com muita rotação no os rádios.

A sabedoria e o estilo de Tom Morello beiram as grandes coisas, tem um vídeo por aí onde ele ensina aquela famosa "técnica do helicóptero" que rendeu tão bons dividendos para este álbum e posteriormente com o Audioslave. "Mic Chec" é um exemplo agradável disso, este álbum foi inserido mais no musical, na instrumentação, do que no riff pesado como ficou evidente nos dois primeiros álbuns. Enquanto De la Rocha nos dá as boas-vindas com um grande grito em "Testify", os acenos ao proto punk e ao retro funk mais uma vez explodem nossas cabeças com uma abertura de sonho para um álbum de metal alternativo, as proclamações políticas de "Voice of the Voiceless" afirmam sobre "Minha pantera, meu irmão / Estamos em guerra até que você esteja livre"), trazendo diretamente algo semelhante ao que haviam feito com a prisão injusta de Leonard Peltier em "Freedom",

A garra e a personalidade de seus dois grandes bastiões, Zack de la Rocha e Morello, é o espírito de tudo, o sangue e a vontade de gritar na cara dos adolescentes americanos um pouco da cultura e da verdade sobre seu próprio país. 'Calm Like a Bomb' e a densidade dos altos e baixos daquele baixo distorcido e do rap pungente de De la Rocha nos mostra como Public Enemy esse disco pode soar, com toda aquela fúria quase ao nível de terroristas. 'Born of a Broken Man' goza de riffs numa canção metafórica que goza também de uma certa heresia em relação à religião cristã, mas o álbum continua a falar-nos de Orwell, da utopia, do "irmão mais velho" e daquele ser omnipotente que tudo olha para ele , que observa todos os nossos passos. "Sleep Now in the Fire" foi o grande burro de carga,

A verdade é que é uma agenda de encontros e coisas a descobrir. A banda insiste no seu conceito, que aliás já nos fez pensar em tudo o que nos ensinam nas escolas sobre holocaustos, guerras e, sobretudo, a cultura do governo americano, da CIA ou do FBI que tanto estrago fizeram. aos povos indígenas e latinos. A densa e envolvente infestação de rap de 'Born as Ghosts' continua a dizer-nos que há muito sangue negro aqui e 'War Within a Breath' fecha um álbum de proporções quase épicas em termos de conteúdo e música cheia de vibrações e poder .

É a última das músicas originais, um trabalho que não é enfadonho, apesar dos anos já (20) que seus integrantes já fizeram muitas outras coisas por aí, é um álbum que nos deixou extremamente viúvos por uma banda única no gênero e que há pouco tempo conquistou um lugar triunfante na história do rock de todos os tempos.