Fleetwood Mac encontra fama nos anos 70: uma entrevista vintage

 

Fleetwood Mac em meados dos anos 70 (da esquerda para a direita): John McVie, Christine McVie, Stevie Nicks, Mick Fleetwood, Lindsey Buckingham

Para a edição de 12 de junho de 1976 do agora extinto semanário de música do Reino Unido Melody Maker , o jornalista americano Harvey Kubernik entrevistou os cofundadores do Fleetwood Mac, Mick Fleetwood e John McVie, para uma reportagem. Ele também participou de várias sessões de gravação quando a banda estava gravando Rumours in West Hollywood nos estúdios Larrabee. Olhando para a história agora, ela revela uma banda ainda se acostumando com a ideia de que - com suas últimas mudanças de pessoal - a fama finalmente chegou, depois de uma década juntos.

Apresentamos aqui a entrevista de 1976 pela primeira vez desde que foi originalmente publicada. [Algumas edições foram feitas para estilo e para refletir as décadas passadas.]

O álbum de 1975 que fez da antiga banda de blues-rock uma superpotência pop-rock

O ano passado trouxe ao Fleetwood Mac um LP de platina, simplesmente intitulado Fleetwood Mac , seu oitavo álbum pela Reprise Records, do qual dois singles no top 10, "Over My Head" e "Rhiannon", foram selecionados.

Na semana passada, meses após seu lançamento, o Fleetwood Mac ainda ocupava o 5º lugar na parada americana. Fleetwood Mac (a banda) exemplifica a noção de que, se você ficar por perto e trabalhar duro o suficiente, o sucesso acontecerá.

Inicialmente um subproduto da John Mayall School of Blues, por volta de 1967, a ênfase do Fleetwood Mac mudou, devido a mudanças de pessoal, juntamente com a crescente sofisticação do público dos anos 70. A música do grupo mudou de um som de rock britânico baseado no blues para um estilo mais suave, baseado em canções, refletindo a vida lânguida do sul da Califórnia, onde eles agora residem.

Ouça “Monday Morning”, a faixa de abertura do LP autointitulado de 1975

Entra o baterista alto e esguio Mick Fleetwood. Dezesseis meses atrás, quando Bob Welch, após um período de quatro anos com o Mac, estava saindo para formar outro grupo (mais tarde chamado de Paris), Fleetwood encontrou um cara em um supermercado.

“Ele me contou sobre um estúdio, Sound City em Van Nuys”, lembra Fleetwood em uma entrevista. “Eu fui lá, já que estava procurando um estúdio para fazer nosso próximo álbum, e eles me tocaram uma fita de Stevie Nicks (vocalista) e Lindsey Buckingham (guitarras, vocais), que eles haviam feito alguns anos atrás. .

“Na época, fiz uma anotação mental sobre eles e, logo depois, liguei para eles perguntando se queriam participar.”

Os dois recrutas trouxeram novas influências e direção estilística, Buckingham contribuindo com um som de rock mais pesado e Nicks fornecendo uma segunda voz feminina (aumentando a tecladista / vocalista de longa data Christine McVie), o que permitiu maior escopo para harmonias.

“Eles ligaram e disseram: 'Você quer fazer um álbum juntos? lembra-se de Stevie Nicks, que na época trabalhava como garçonete no Clementine's, um bar para solteiros em Beverly Hills. “Lindsey e eu dissemos: 'Você está brincando?' e aderiram.” Buckingham estava batendo o relógio no mundo da publicidade após o fracasso de seu álbum de estreia conjunto da Polydor, Buckingham-Nicks .

Uma das razões para o sucesso atual do Fleetwood Mac é que eles sempre foram um grupo de trabalho, mas tiveram que fazer grandes esforços para se restabelecer após o episódio “falso” do Fleetwood Mac. [O ex-empresário da banda, Clifford Davis, colocou uma ersatz da banda Fleetwood Mac na estrada e marcou uma série de apresentações. Mas, depois de muita disputa, o verdadeiro Fleetwood Mac, ou seja, aquele que continha os integrantes originais, ganhou uma liminar proibindo o ex-empresário de usar o nome do grupo. As ações e contra-ações ainda estão pendentes.]

Fleetwood Mac em 1977 (da esquerda para a direita): Lindsey Buckingham, Christine McVie, Mick Fleetwood, Stevie Nicks e John McVie

“Tivemos que continuar trabalhando e fazendo turnês para estabelecer nossa credibilidade. Musicalmente, a banda na gravação e ao vivo sempre foi bastante eficaz”, diz o baixista John McVie.

“Há mais espaço para se esticar e é mais divertido jogar agora”, acrescenta. “Existem tantas maneiras de tocar blues de 12 compassos, mas nunca me senti restrito e nunca houve uma mudança consciente na direção musical. O último álbum foi mais melódico, porém, e fomos capazes de combinar estruturas e ideias de harmonia.”

"Over My Head" foi um sucesso monstruoso na América. “Nós nunca teríamos escolhido 'Over My Head' como single,” Christine McVie disse recentemente. Mas as estações de rádio o fizeram, e “Rhiannon”, o próximo 45, consolidou um relacionamento com o importante público AM que o Fleetwood Mac vem buscando nos Estados Unidos há anos.

“As pessoas vêm até mim em todos os lugares em que tocamos e me contam o efeito que 'Rhiannon' teve em suas vidas, como se tivesse algum poder espiritual sobre eles”, oferece Nicks, cuja música sobre uma bruxa galesa, escrita dois anos antes , nunca está fora das rádios dos Estados Unidos. No palco, ela é um ponto focal e anima as apresentações discretas anteriores de Mac.

“O sucesso do último álbum foi além das minhas expectativas mais loucas”, admite Fleetwood. “Quero dizer, estávamos confiantes de que tínhamos feito uma gravação dinamite e sentimos muita energia nova e dimensão de Stevie e Lindsey.

“Nos concentramos nos EUA. Nos Estados Unidos, nossos álbuns venderam praticamente na faixa de 200 a 250.000. Sempre fomos apreciados e nunca perdemos ninguém. O culto continuou crescendo. A aceitação em larga escala sempre esteve ao virar da esquina. Começamos aqui no nível do clube e trabalhamos em pequenos salões, segundo e terceiro faturamentos, status de manchete e algumas coisas ao ar livre.

“Sempre nos mantivemos discretos e longe do exagero”, explica John McVie. “É assim que somos como pessoas. Esse foi o único pensamento consciente sobre a banda. Nunca quisemos ser vistos ou relatados como a maior coisa desde o pão fatiado.

“Eu, Chris [McVie] e Mick trabalhamos há muito tempo. Comemos todos os dias e tínhamos dinheiro para fumar. Estou orgulhoso de termos avançado. O sucesso agora justifica o esforço do passado.”

Mas há uma dicotomia incrível entre seu status na América e na Inglaterra.

Fleetwood Mac com Peter Green (2º da esquerda)

“O que aconteceu,” sugere Fleetwood “é que a banda era muito grande na Inglaterra quando Peter [Green] estava na banda. Tínhamos rebatidas, e todos no grupo eram educados, e as pessoas se tornavam possessivas com os jogadores.

“Começamos a trabalhar menos lá e mais aqui, mesmo quando o Peter estava no grupo. As pessoas perderam o controle sobre algo que tinha sido muito intenso. Começamos a ganhar seguidores por aqui, e a banda vem evoluindo desde então. Esperançosamente, no final do ano, se fizermos uma turnê européia/inglesa, eles terão um gostinho da banda e acho que vão gostar muito.”

Em 1975, a formação era tão nova que nem mesmo sua gravadora americana sabia quem era quem!

John McVie: “Nos mudamos para cá há dois anos e meio. Nos mudamos depois de passar nove meses em um escritório de advocacia, fazendo todas as viagens legais. Obviamente, Los Angeles era o lugar certo. A gravadora estava aqui e a comunicação é mais fácil na América. Tínhamos que sair da Inglaterra porque estávamos ficando loucos. Nós íamos a Londres todos os dias e passávamos o tempo todo em um escritório.

“Acho que um dia John e eu escreveremos um livro sobre o que aconteceu”, diz Fleetwood.

“O único problema é que ninguém vai acreditar em nós”, acrescenta McVie.

“John e eu passamos por algumas decisões morais/mentais inacreditáveis”, diz Fleetwood. “Mas nós nunca quisemos chutá-lo. A perseverança e o trabalho mantiveram o Fleetwood Mac unido e muitas pessoas antes de nós desistiram, dizendo que não valia a pena.”

Christine McVie, que faleceu em 2022 (Foto via página dela no Facebook)

“Fizemos entrevistas para a revista Newsweek e People recentemente”, diz John McVie. “É engraçado estar na mesma página ao lado de um grande artigo sobre Jimmy Carter. Estamos alcançando audiências que nunca ouviram falar do Fleetwood Mac, e é bom finalmente ter nos livrado de perguntas como, 'O que aconteceu com Peter Green ou Jeremy Spencer?' Se Mick e eu escrevêssemos o livro, a maioria das pessoas pensaria que é uma história de ficção científica.”

“As pessoas me dizem o tempo todo que ouvem nossas músicas e LPs antigos no rádio. É um burburinho e uma sensação linda ser descoberto e redescoberto”, diz Fleetwood. De fato, o título muito provisório para o próximo álbum é Yesterday's Gone , também o título de uma das canções. [Nota do editor: esse álbum acabou sendo lançado como Rumors , e a música foi renomeada como "Don't Stop". Ambos se saíram muito bem.]

“Este álbum reflete cada viagem e separação”, diz Fleetwood. “Não é uma coisa conceitual, mas quando nos sentamos para ouvir o que tínhamos, percebemos que cada faixa foi escrita sobre alguém da banda. Introspectivo e interessante, como uma novela. O álbum mostrará lados das pessoas desse grupo que nunca foram expostos antes.”

Assista ao vídeo de “Landslide”, gravado ao vivo em 1975