SOM VIAJANTE (Neil Chotem "Pianoganini" (2001)

 

O bom gênio dos palcos de Montreal, Neil Shotem (1920-2008) tornou-se famoso como um venerável arranjador e maestro. Durante sua incrivelmente longa carreira musical, o maestro teve a sorte de interagir com orquestras pop, sinfônicas e de jazz, integrar a equipe de profissionais que trabalhou em estreita colaboração com a empresa de televisão CBC, criar uma série de motivos memoráveis ​​para filmes e programas de rádio, trabalhar com promissores artistas da geração mais jovem (incluindo os progressistas populares Harmonium , Seguine outros), compartilhe seus conhecimentos de orquestração e regência com alunos de várias universidades canadenses, e faça muitas outras coisas úteis. Em sua terra natal, Saskatoon, eles falam sobre ele desde o final da década de 1920. O talentoso filho prodígio Neil era conhecido como um marco local. Em 1933, a prefeitura da cidade chegou a ser generosa em financiar a viagem do jovem Shotem a Nova York para estudos particulares com o grande Sergei Rachmaninov . Após o serviço militar, que caiu exatamente durante a Segunda Guerra Mundial, Neil se estabeleceu em Montreal, a cidade que se tornou seu destino...

O programa solo de Chotem "Pianoganini" tem como subtítulo "Um Piano, Seis Mãos". A singularidade deste disco não está apenas na cobertura temporal (composições de 1936-1978, repensadas pelo autor que mudou os seus oitenta). A mensagem metódica da gravação foi formulada aproximadamente da seguinte forma: obter o efeito de um jogo complexo executando sequencialmente todas as partes em um único instrumento. Das 18 faixas, oito foram executadas por Neil a quatro mãos, nove foram padrão e a última foi executada em seis. Somente um engenheiro de som versado nas nuances dos clássicos acadêmicos poderia dar vida à tarefa com competência. E aqui o mentor teve muita sorte com Barry Lucking , graças a quem o álbum encontrou fôlego e, portanto, o direito à vida.

Apesar da escassez de meios visuais, o disco é bem diversificado. Da variação do título sobre os temas de N. Paganini (incluindo o famoso 24º capricho), Shotem passa para a letra ("Gray Blues"), após a qual executa uma pequena dança eslava - uma homenagem às suas raízes russas ("Galop a la Russe"), e então se entrega a pensamentos tristes ("Sleep Without Dreams"). O exercício de jazz freestyle ("Opus Minus") é iniciado por uma canção de ninar ("Lullaby"), a imagem de umas férias infantis despreocupadas com passeios a cavalo ("Tara Bells") é ampliada devido à imitação precoce de Rachmaninov ("Prelude For Patrick", 1936). O humor lúdico da peça "Pizza for Tony" alterna com o misterioso estudo "Snake Eyes", e dedicado a Arthur Rubinstein"Blues Classique" flui para o número pretensiosamente vanguardista "Blues Diablo". As notas sombrias de "Towards Infinity" são interrompidas pela miniatura light jazz "Prelude for Peter", a ironia de "Jamaican Rhumba" de A. Benjamin é anulada pelo icônico "Hey, let's go" ("Three Raftman on the Volga "), apoiada pelo trágico enredo de "Prelude Opus 34 No 14" D.D. Shostakovich . O ponto principal da história é fornecido pelo "Pterodáctilo" de "seis braços" e aventureiro.

Resumindo: uma excursão extremamente informativa ao mundo das imagens sonoras de um dos gigantes do acampamento crossover de Quebec. Aconselho você a aderir.

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