Polydor Records, 1969
O que poderia acontecer entre a união do guitarrista dos Yardbirds, do baterista do Cream, do vocalista e tecladista do The Spencer Davis Group e do baixista do Traffic ? A resposta pode soar familiar para você, você pode até imaginar, mas se deixarmos que nossas suspeitas e nosso coração nos digam, podemos facilmente concluir que se trata de um supergrupo.
Eric Clapton (vocal e guitarra), Ginger Baker (bateria), Steve Winwood (vocal, órgãos e guitarra) juntamente com Rick Grech (baixo e vocal) deram vida a este grupo que lançou apenas um álbum, mas surgiu com um trabalho que permaneceu nos anais do rock psicodélico e, acima de tudo, da música. Mas nem tudo era música nesse quarteto, já que a capa do disco homônimo que ali veio à tona em agosto de 1969, foi cercada de polêmica, já que a capa original foi promovida com uma foto bastante marcante.
Bob Seidmann, que era muito próximo de 'Slowhand' e já tinha vários trabalhos com bandas e solistas desde os anos 60, foi o criador do instantâneo que iria para o álbum. Uma garota seminua, que tem nas mãos -aparentemente- uma nave espacial ou também a decoração de um Chevrolet dos anos cinqüenta.
A imagem causou alvoroço, pois era marcadamente sexual e com a qual foram feitas várias conjecturas sobre o objeto e, claro, sobre a garota em questão. Para muitos, a peça do carro significava um símbolo fálico e a menina criava infinitas questões, a começar por ser uma espécie de escrava sexual ou por ser filha de algum integrante do grupo. A refutação de todas estas incógnitas foi respondida pelo próprio autor da obra, que referiu que «a imagem simboliza a realização da criatividade humana e a sua expressão através da tecnologia de uma nave espacial. A inocência seria a portadora de ideais através de uma moça. Uma garota tão jovem quanto a Julieta de Shakespeare. A nave seria o fruto da árvore do conhecimento e a menina, o fruto da árvore da vida». A jovem que apareceu na capa é Mariora Goschen, que tinha 11 anos quando a fotografia foi tirada, anteriormente em conversa com os pais. Diz-se mesmo que pediu um animal como preço, mas recebeu 40 libras de compensação. Depois de tanta polêmica sobre a imagem frontal, a gravadora optou por substituí-la por uma da banda. Porém, hoje é possível encontrar a versão original em lojas de discos do mundo todo.
Deixando de lado a capa, a música que abre as fogueiras desse álbum que foi produzido por Jimmy Miller, é a ótima "Had to Cry Today" que foi composta por Steve Winwood e que mostra toda a psicodelia característica do final dos anos sessenta. "Já tá escrito que hoje vai ser pra lembrar/ A sensação é a mesma de estar fora da lei/ Tive que chorar hoje"/ Tive que chorar hoje"), a letra fala de um redemoinho de sentimentos e sinestesias junto com uma melodia que não deixa de nos levar a um voo imaginário e que -de resto- é bem acompanhado por uma guitarra mais que virtuosa de Clapton durante quase nove minutos.
“Estou aproveitando para ver o vento em seus olhos enquanto ouço”
"Can't Find My Way Home" é aquela balada acústica para raciocinar, questionar e chegar às respostas do que a vida e o universo nos preparam. A canção de Winwood detalha os seguintes versos para nós: "Desça do seu trono e deixe seu corpo em paz / Alguém deve mudar / Você é a razão de eu ter esperado tanto tempo / Alguém tem a chave" ("Venha, desça do seu trono e deixar seu corpo / alguém deve mudar / você é a razão de eu ter esperado tanto tempo / alguém tem as chaves na mão"). A afirmação é sublime, mas também deixa uma mensagem nas entrelinhas aberta e deixada para o ouvinte interpretar:"Mas estou perto do fim e simplesmente não tenho tempo / E estou perdido e não consigo encontrar meu caminho para casa" encontre meu caminho para casa.
Erick 'Slowhand' Clapton escreveu “Presence of the Lord” e é aquela peça celestial em que os ritmos são muito cuidadosos, mas sempre com a psicodelia pertinente que este supergrupo nos oferece. Cada um dos membros aumenta em sua proporção. Porém, o teclado de Winwood é o que leva este trabalho um pouco mais longe, sim, sem descurar a guitarra de Clapton e as letras, pois é neste último ponto que se mostram as realidades que estes génios viveram naqueles anos. Nos parágrafos são dadas as máximas divinas e sagradas que muito bem adornam a composição do violonista para questões religiosas.«Finalmente encontrei um lugar para morar como nunca pude antes / E sei que não tenho muito para dar, mas logo abro qualquer porta / Todo mundo sabe o segredo, todo mundo sabe o placar / Finalmente encontrei encontrei um lugar para morar na presença do senhor / Na presença do senhor" / Todo mundo sabe o segredo, todo mundo sabe o placar / Finalmente encontrei um lugar para morar na presença do Senhor / Na presença do Lord") , lê-se parte da letra composta pelo britânico de 71 anos.
A música que fecha o álbum é "Do What You Like" de autoria de Ginger Baker e segue a mesma linha temática e editorial do que foi este álbum, já que por muitas passagens ele trabalha pela unidade, por fazer as coisas bem feitas e sempre usando a consciência através do mensagem de uma voz sagrada mas com um percurso sonoro de mais de 15 minutos, deixando claro o quão ambiciosos foram com este trabalho. Tudo o que foi escrito anteriormente fica evidente em "Faça certo, use a cabeça, todos devem se alimentar / Juntem-se, partam o pão, sim juntos, é o que eu disse / Façam o que quiserem" ("Façam as coisas bem, usem a cabeça, todos deve ser alimentado / Reúna-se, parta o pão, sim juntos, foi o que ele disse / Faça o que quiser») .
A obra composta por esses quatro virtuoses da música é um álbum que reúne o melhor de suas habilidades, pensamentos e crenças. O simples fato de ter lançado um único álbum e de ter causado tanto impacto tanto pelo som quanto pela polêmica capa, é um incentivo para se exibir entre as cópias discográficas. Ainda, esta placa reúne vários estilos ao nível da black music, destacando-se o jazz e o blues. A edição de luxo deste LP traz, além das seis canções originais, nove faixas adicionais divididas em dois discos. Em suma, um disco atormentado pela psicodelia que chegou ao topo das paradas e onde a Blind Faith se destacou em primeiro lugar na parada da Billboard nos Estados Unidos.
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