Disco Imortal: Los Tres – Fome (1997)

Colômbia, 1997

Em primeiro lugar, alguns aspectos do contexto. Los Tres acaba de gravar seu álbum mais celebrado e popular até hoje, La espada y la pared(1995), com grande repercussão nas rádios e na MTV, e uma música apontada por muitos como uma das melhores já feitas no Chile: 'Déjate caer'. Tudo isso levou a um marco tão importante quanto o convite da MTV para gravar um Unplugged, que por sua vez teve outro single com alta rotação nas rádios ('Quem é que vem aí'), e uma brilhante declaração de princípios que para a época foi um marco para a música chilena: assim como o Nirvana um ano antes incluiu três músicas de alguns desconhecidos Meat Puppets em seu setlist, Los Tres incorporou uma “patita” de cuecas de Roberto Parra, no que seria o início de toda uma instituição no repertório da banda que só tem se fortalecido ao longo dos anos. Concluindo: Os Três atingiram o que, aparentemente, foi seu ápice em todos os sentidos. O que restava a dizer a partir de então?

Álvaro Henríquez provavelmente tinha uma ideia muito clara da mochila que carregava para o que vinha daí em diante. A banda compõe, muda-se para os Estados Unidos e contrata Joe Blaney (que já havia comandado o MTV Unplugged). Produtor de renome mundial, mas também próximo do rock latino-americano, já que é responsável pelos discos de Charly García, Andrés Calamaro e Fito Páez. O que estava por vir tinha que estar à altura.

Especificamente, o álbum propõe algo muito diferente do que foi feito em The Sword and the Wall . Sem deixar de lado o virtuosismo que sempre caracterizou a banda em todas as suas linhas, abandona-se a preciosidade do seu antecessor, substituindo aquele rock cheio de jazz e blues que vinha sendo a marca registrada da banda, por um estilo muito mais cru e tenso, mas ao mesmo tempo tempo mais sofisticado.

O disco começa com um dos dois instrumentais de Titae Lindl, 'Claus', uma melodia composta -tenho certeza- para a melhor adaptação cinematográfica de um romance policial. 'Bolsa de mareo' é de outro planeta, um ótimo resumo do que é Fome : crueza e tensão permanente (aquelas guitarras são de arrepiar), melodias sombrias, canções de rock que não tínhamos ouvido antes no Chile. Em 'Toco fondo' e 'Olor a gas' voltam as melodias típicas da banda, sendo uma das poucas canções em que Henríquez divide os créditos com Lindl e Ángel Parra.

'De hacer se va a hacer' é inexplicavelmente perfeita, com uma das guitarras mais lindas que a banda já fez. 'Before' reforça o lado rock mais explícito do álbum, com a influência do The Who aparecendo em todos os lugares. 'Fealdad' tem aquele cheirinho de Valparaíso, de Cinzano, graças à sanfona de Titae que traz mais nuances ao álbum, como se já não bastasse. 'Jarabe para la tos' recupera o nariz pop inato da banda dos anos 60, e sendo muito melódico, não abandona a tensão do álbum, que aumenta com as guitarras hipnóticas de 'Libreta'.

'Me arrendé' traz a calma novamente, para entrar na terra certa do álbum com 'Silencio' e 'La Torre de Babel', canções típicas de Los Tres, que mostram aquela fusão de jazz, guachaca e rock cultivada em seus álbuns anteriores. 'La Torre de Babel' entrega uma das letras mais delirantes do álbum, uma história de uma cidade de charutos e o miserável final de um deles, sendo uma música que embora não tenha sido tão levada em conta pela banda em seus repertórios vivem nessa época, desde o retorno em 2006, eles praticamente não pararam de tocar em nenhuma apresentação.

A partir de 'La Torre de Babel', a tensão começa a dar lugar ao humor e à tranquilidade. 'Pancho' é uma bela melodia que, de forma intencionalmente contraditória, conta uma hilária história de crime, com amores furtivos, crimes e estupros incestuosos:

“…Seu cunhado pôs fim
a esta história eterna
Com um ferro traspassou
Pancho que fez uma cara
A cara do terror
Quando a vida se vai

Em um galinheiro Mina derreteu
Seu irmão amante nunca a entendeu
Com um ferro em brasa ele imediatamente a cegou
Ela não sabe se foi seu irmão ou seu pai que a amou
Ela não sabe se foi seu irmão ou seu pai quem a amou
Pancho ficou entre latas sujas
Sempre reclamou
A vida é tão dura”

'Restoran' mais uma vez traz o The Who de volta com letras que se tornam um desafio pessoal de aprendizado, e 'Largo', o instrumental de encerramento é a antítese de Claus, com sua melodia lúdica nos restitui a paz de espírito, após cinquenta minutos tensos.

Fome é um daqueles discos tão avassaladoramente bons que é um desafio poder revê-los, dizer alguma coisa sobre eles, sem cair em infindáveis ​​adjectivos qualificativos que apenas repetem o quão bom é, sem tentar uma explicação possível. Nunca, até hoje, Los Tres tinha feito um álbum dessa qualidade, com tantas nuances, com tanto rock. Embora a banda sempre tenha se caracterizado pela originalidade (exceto, talvez, em Se remata el siglo ), aqui se sente o cheiro de uma decisão de fazer algo maior do que tudo o que já foi feito. O resultado é um som próprio, mas capaz de dialogar com o que acontecia lá fora. FomeÉ um disco que deve soar familiarmente bom, não só para os latino-americanos, como tem sido até agora, mas também para o mundo inteiro. E até hoje, 16 anos depois, e exceto por seu sucessor de 1999, La sangre en el cuerpo , nada semelhante apareceu novamente no Chile.