4D (2023)
Apaixonou-se por Blank Banshee 0 e Blank Banshee 1 quando estava crescendo por volta de 2013-2014. Minha mente de 11 anos não tinha ideia de que a música poderia realmente soar assim, essa mistura selvagem de design de som de outro mundo que fundia a estética trap, ambiente e ondas de vapor etéreas, levando ao que se tornariam dois dos álbuns definidores do gênero Vaportrap e da internet. música como um todo. O que faltava em Blank Banshee em uma paleta sonora variada (o que nem é realmente uma crítica, mais apenas eu estar tão acostumado a ouvir os mesmos truques de design de som ao longo de sua discografia que ficou um pouco irritante), ele mais do que compensou em suas composições que raramente se repetiam compasso a compasso, optando por preencher constantemente o campo estéreo com pequenos trechos interessantes que agradam aos ouvidos.
Quando Mega estava próximo do lançamento, ele foi complementado com um ARG repleto de códigos de decifração e mensagens ocultas em seu site, contas do Tumblr e Twitter, e um endereço de e-mail de resposta automática que falava de "Zero-Day", um conto fragmentado com referência para o álbum. Isso culminou em seu melhor álbum. Desenvolvendo a partir de seus esforços anteriores, o Sr. Banshee aparentemente recebeu um pouco mais de influência do mundo IDM com Mega. Um pouco mais vanguardista e peculiar em seu design de som, mas ainda assim totalmente Blank Banshee. Fora do Dreamcast de seu primeiro álbum, faixas como My Machine, Megaflora e Hungry Ghost podem ser Blank Banshee no seu melhor.
3 anos depois, BB abandona Metamorfose, um épico de quase 20 minutos que era muito mais maximalista em sua abordagem do que seus álbuns anteriores. Apresentando uma estrutura refinada e grandiosa e forte influência de artistas que trabalham na avenida Deconstructed Club, muitos afirmam que é o seu melhor e embora eu ache que é uma de suas saídas menores, não há como negar a escala e o sentimento de admiração que isso traz para a mesa. isso simplesmente não estava presente antes.
Então Gaiaveio e foi e parecia que o intervalo de 4 anos entre isso e Mega foi gasto produzindo a mesma música repetidamente, com poucas tentativas de tentar algo novo. Sinceramente, só ouvi duas vezes e esqueci que existia. Foi bom enquanto estava passando, mas infelizmente não foi tão memorável. Aqui achei o BB praticamente impecável, mas Gaia prova que a brincadeira dele pode ficar cansativa. Até o próprio BB se sente entediado nessas faixas. (Eu não ouvi Music for Menus , então não posso falar sobre como ele se classifica em seu catálogo, mas vendo que RYM o descreve como um álbum ambiente, parece que seria um afastamento interessante do Vaportrap que compõe o maioria de seus lançamentos.)
É aqui que este último álbum, 4D, entra. Eu não acompanhava o BB há algum tempo e não tinha ideia de que isso estava saindo. Se eu soubesse que isso seria lançado, não teria ficado entusiasmado, pois Gaia realmente azedou qualquer esperança de um lançamento verdadeiramente inventivo ou pelo menos de uma mudança de som para o velho BB. Encontrar a página RYM hoje e ver os gêneros foi um choque para o sistema. IDM, Pós-Industrial, Tecnologia Industrial. Eu não esperava nada disso do BB. Ele abordou o IDM ao longo de sua discografia, mas não assim. Esta é uma outra fera.
O design de som e a produção são imaculados e essencialmente Blank Banshee, ao mesmo tempo que parecem novos e emocionantes. Faixas como a de abertura 'Run' são frenéticas, distorcidas e dão o tom para um som novo e completamente diferente para o Banshee, enquanto a faixa seguinte, 'Sundial', reafirma que ele não abandonou completamente seus Vaportrappings anteriores. A produção esparsa e minimalista de Blank Banshee de seu trabalho de 2010 é substituída por uma sensação muito mais mecânica, densa e energética que é simultaneamente claustrofóbica ('Scud'), etérea ('Pegasus') e peculiar ('Hall of Mirrors'), ou às vezes, todas as três ('Trojan Horse', minha escolha de melhor faixa aqui). As batidas fortes misturadas com o som atmosférico do BB são uma visão (ou som?) De se ver. Parece que BB está mais confiante, tudo parecendo proposital e assertivo. Cada faixa apresenta um momento de destaque, desde a abertura de 'Time Thief', até quando o arp sonoro adjacente ao Synthwave entra em 'Contra', e a totalidade de 'Warhead' é absolutamente ENORME.
É realmente difícil comparar este álbum com qualquer outro, pois é totalmente Blank Banshee com um som muito mais mecânico, mas faixas como 'Pegasus' me lembraram do tipo de material do Lynyn's Lexicon, enquanto outras faixas que eram muito mais melodicamente inclinadas como ' Lost Angles não se sentiria deslocado no arbol da Mild Sorrow Integrated. .
Achei que tinha perdido as esperanças com BB, que aparentemente estava satisfeito em fazer a mesma faixa repetidamente, mas enquanto ouvia isso, fiquei impressionado com uma sensação de felicidade pelo fato de que um dos meus artistas favoritos de um período em época em que eu estava atingindo a maioridade evidentemente fez a mesma coisa. 4D é um álbum que mostra o imenso crescimento de Blank Banshee como artista desde seus primeiros dias. Ele mantém seu som Vaporwave e Trap, mas combina-o com uma produção mais nova, mais vanguardista e idiossincrática que eleva tanto este álbum quanto o próprio Blank Banshee a grandes alturas. 4D é uma peça incrivelmente consistente e coesa como álbum, mas ao mesmo tempo eclética, ricamente detalhada, frenética, contundente e, acima de tudo, divertida.
Quando Mega estava próximo do lançamento, ele foi complementado com um ARG repleto de códigos de decifração e mensagens ocultas em seu site, contas do Tumblr e Twitter, e um endereço de e-mail de resposta automática que falava de "Zero-Day", um conto fragmentado com referência para o álbum. Isso culminou em seu melhor álbum. Desenvolvendo a partir de seus esforços anteriores, o Sr. Banshee aparentemente recebeu um pouco mais de influência do mundo IDM com Mega. Um pouco mais vanguardista e peculiar em seu design de som, mas ainda assim totalmente Blank Banshee. Fora do Dreamcast de seu primeiro álbum, faixas como My Machine, Megaflora e Hungry Ghost podem ser Blank Banshee no seu melhor.
3 anos depois, BB abandona Metamorfose, um épico de quase 20 minutos que era muito mais maximalista em sua abordagem do que seus álbuns anteriores. Apresentando uma estrutura refinada e grandiosa e forte influência de artistas que trabalham na avenida Deconstructed Club, muitos afirmam que é o seu melhor e embora eu ache que é uma de suas saídas menores, não há como negar a escala e o sentimento de admiração que isso traz para a mesa. isso simplesmente não estava presente antes.
Então Gaiaveio e foi e parecia que o intervalo de 4 anos entre isso e Mega foi gasto produzindo a mesma música repetidamente, com poucas tentativas de tentar algo novo. Sinceramente, só ouvi duas vezes e esqueci que existia. Foi bom enquanto estava passando, mas infelizmente não foi tão memorável. Aqui achei o BB praticamente impecável, mas Gaia prova que a brincadeira dele pode ficar cansativa. Até o próprio BB se sente entediado nessas faixas. (Eu não ouvi Music for Menus , então não posso falar sobre como ele se classifica em seu catálogo, mas vendo que RYM o descreve como um álbum ambiente, parece que seria um afastamento interessante do Vaportrap que compõe o maioria de seus lançamentos.)
É aqui que este último álbum, 4D, entra. Eu não acompanhava o BB há algum tempo e não tinha ideia de que isso estava saindo. Se eu soubesse que isso seria lançado, não teria ficado entusiasmado, pois Gaia realmente azedou qualquer esperança de um lançamento verdadeiramente inventivo ou pelo menos de uma mudança de som para o velho BB. Encontrar a página RYM hoje e ver os gêneros foi um choque para o sistema. IDM, Pós-Industrial, Tecnologia Industrial. Eu não esperava nada disso do BB. Ele abordou o IDM ao longo de sua discografia, mas não assim. Esta é uma outra fera.
O design de som e a produção são imaculados e essencialmente Blank Banshee, ao mesmo tempo que parecem novos e emocionantes. Faixas como a de abertura 'Run' são frenéticas, distorcidas e dão o tom para um som novo e completamente diferente para o Banshee, enquanto a faixa seguinte, 'Sundial', reafirma que ele não abandonou completamente seus Vaportrappings anteriores. A produção esparsa e minimalista de Blank Banshee de seu trabalho de 2010 é substituída por uma sensação muito mais mecânica, densa e energética que é simultaneamente claustrofóbica ('Scud'), etérea ('Pegasus') e peculiar ('Hall of Mirrors'), ou às vezes, todas as três ('Trojan Horse', minha escolha de melhor faixa aqui). As batidas fortes misturadas com o som atmosférico do BB são uma visão (ou som?) De se ver. Parece que BB está mais confiante, tudo parecendo proposital e assertivo. Cada faixa apresenta um momento de destaque, desde a abertura de 'Time Thief', até quando o arp sonoro adjacente ao Synthwave entra em 'Contra', e a totalidade de 'Warhead' é absolutamente ENORME.
É realmente difícil comparar este álbum com qualquer outro, pois é totalmente Blank Banshee com um som muito mais mecânico, mas faixas como 'Pegasus' me lembraram do tipo de material do Lynyn's Lexicon, enquanto outras faixas que eram muito mais melodicamente inclinadas como ' Lost Angles não se sentiria deslocado no arbol da Mild Sorrow Integrated. .
Achei que tinha perdido as esperanças com BB, que aparentemente estava satisfeito em fazer a mesma faixa repetidamente, mas enquanto ouvia isso, fiquei impressionado com uma sensação de felicidade pelo fato de que um dos meus artistas favoritos de um período em época em que eu estava atingindo a maioridade evidentemente fez a mesma coisa. 4D é um álbum que mostra o imenso crescimento de Blank Banshee como artista desde seus primeiros dias. Ele mantém seu som Vaporwave e Trap, mas combina-o com uma produção mais nova, mais vanguardista e idiossincrática que eleva tanto este álbum quanto o próprio Blank Banshee a grandes alturas. 4D é uma peça incrivelmente consistente e coesa como álbum, mas ao mesmo tempo eclética, ricamente detalhada, frenética, contundente e, acima de tudo, divertida.
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