Crítica ao disco de Vespero - 'Hollow Moon' (2018)

 Vespero - 'Hollow Moon'

(26 de outubro de 2018, Tonzonen Records)

Recentemente, aliás, no final do penúltimo mês de 2018, o incansável VESPEROEles nos entregaram seu trabalho fonográfico, que temos o prazer de revisar nesta ocasião. O título deste novo álbum é “Hollow Moon”. O conjunto é composto por Ivan Fedotov [bateria, percussão, cajon e Wavedrum], Arkady Fedotov [baixo, sintetizador e efeitos sonoros], Alexander Kuzovlev [guitarras e bandolim], Alexey Kablukov [teclados e sintetizadores] e Vitaly Borodin [violino, acordeão, piano e sintetizador], brilha muito aqui. Esta banda russa, campeã do movimento space-rock da cena progressiva mundial na última década, não tem um momento de declínio, por mais rigor detetivesco que tentemos encontrá-la. Em algumas passagens do álbum Pavel Alekseev acrescenta sua presença no saxofone tenor. Os VESPERO tiveram um ano muito agitado com suas atividades junto com ÁNGEL ONTALVA e, além disso, com alguns de seus membros mantendo viva a chama do grupo MAAT LANDER, mas parece que a mente criativa coletiva do VESPERO tem uma força própria que desafia os limites do espaço e do tempo quando se trata de investir energia, logística e estratégias tecnológicas na criação de um álbum... E tem que ser tão soberbo e fabuloso quanto “Hollow Moon”! Arriscamo-nos a avançar no sentido de que este novo trabalho fonográfico é um dos mais bem sucedidos da sua extensa discografia (é o seu décimo trabalho de estúdio desde 2007). Bem, vamos agora aos detalhes do álbum em si, certo? estratégias logísticas e tecnológicas na criação de um álbum... E tem que ser tão soberbo e fabuloso como “Hollow Moon”! Arriscamo-nos a avançar no sentido de que este novo trabalho fonográfico é um dos mais bem sucedidos da sua extensa discografia (é o seu décimo trabalho de estúdio desde 2007). Bem, vamos agora aos detalhes do álbum em si, certo? estratégias logísticas e tecnológicas na criação de um álbum... E tem que ser tão soberbo e fabuloso como “Hollow Moon”! Arriscamo-nos a avançar no sentido de que este novo trabalho fonográfico é um dos mais bem sucedidos da sua extensa discografia (é o seu décimo trabalho de estúdio desde 2007). Bem, vamos agora aos detalhes do álbum em si, certo?

A seção de prólogo do álbum está nas mãos de 'Watching The Moon Rise', uma passagem cósmica que mostra abertamente o poder de suas camadas de sintetizadores e fragmentos de guitarra. A composição é de natureza sutil, mas a dinâmica performática é imponente. A segunda música, intitulada 'Flight Of The Lieutenant', coloca o primeiro zênite do repertório em plena ativação. Os primeiros espaços abertos para instalação e escoramento do corpo central indicam uma confluência entre o dinamismo visceral de um HAWKWIND e a elasticidade robusta dos TENTÁCULOS OZRIC pré-1995. Quando uma ponte curta no tom do reggae chega, O grupo prepara uma segunda secção onde a vibe rock se torna mais estilizada para que os sucessivos solos de violino e saxofone que têm de esculpir se sintam à vontade nos respectivos momentos de destaque. O groove inspirado no reggae retorna para impulsionar a coda em que o conjunto retomará os impulsos eletrizantes da primeira parte. Imponência requintada e elegância avassaladora, aqui está a dupla essência desta fenomenal segunda peça do álbum. Com não menos recursos de magnificência progressiva que os utilizados na peça anterior, 'Sublunarian' estabelece um ecletismo marcado por uma maior dose de policromia. Sua primeira seção concentra-se em graciosas árias folclóricas marcadas pelo enquadramento de tambores étnicos e violino, enquanto o violão fornece nuances harmônicas relevantes. A segunda seção, introduzida por camadas de sintetizador sobriamente nítidas, abre caminho para um sólido exercício híbrido de jazz-rock e psicodelia progressiva. A intervenção do saxofone proporciona um subterfúgio inteligente de continuidade após a proeminência inicial do violino, enquanto o duo rítmico sustenta o impulso com um groove hipnoticamente complexo. A parte final (que achamos muito breve pela sua beleza encantadora) retorna às vibrações folclóricas iniciais, mas desta vez com o destaque do violão. O clímax do segundo tema é perpetuado e amplificado neste terceiro. Com duração de pouco mais de 8 minutos e meio, 'Moon-Trovants' estabelece uma vitalidade majestosa onde a força do rock e o vitalismo lisérgico dos sintetizadores cujo enquadramento paisagístico permite que o violino e a guitarra se envolvam em diálogos consistentes e substanciais. O uso de um esquema rítmico complexo permite que a bateria insira a virguería ocasional na estrutura de seu swing, enquanto os teclados preenchem a maior parte dos espaços restantes. O clímax espacial-prog-psicodélico de VESPERO não tem onde parar.

'Mare Ingenii', que ocupa um espaço de 3 ¼ minutos, caracteriza-se por apresentar uma disposição reflexiva e introspectiva inspirada na tradição do Extremo Oriente. Enquanto o bandolim enfatiza alguns golpes de percussão, o violino se expande livremente no contorno da fisionomia temática criada para a ocasião, abrindo assim as portas para a chegada da peça mais longa do disco: 'Feast Of Selenites'. Com duração de 11 minutos e segundos, essa música serve para liberar o lado mais agressivo do grupo, com a guitarra tocando particularmente aguçada na primeira parte. Pouco antes de atingir a marca do quinto minuto, o grupo se dirige para um groove mais eloqüente, onde o punch é parcialmente substituído pela preciosidade. Agora a interconexão entre violino, guitarra e sintetizador torna-se mais gráfica antes que o segundo retorne ao primeiro plano durante uma parte particularmente climática da música. O majestoso epílogo completa na perfeição as árias suntuosas que serviram de base à abrangente disposição de um tema tão ambicioso como este. A dupla 'Watershed Point' e 'Tardigrada's Milk' ajuda o povo de VESPERO a continuar expandindo seus horizontes sonoros. Na primeira destas músicas é-nos oferecida uma breve excursão minimalista ao estilo do TANGERINE DREAM da fase 1973-4, enquanto a segunda regressa à dimensão folk-psicodélica da banda, desta vez sob um manto de langor nebuloso que, embora possa parecer estranho, estabelece ligações entre o paradigma sinfónico e o acid-folk. Este último detalhe deve-se ao facto de o motivo central ser tratado com um lirismo avassalador e envolvente, o mesmo que estabelece a engenharia ideal para a confluência recta de cortinas electrónicas, percussões, bandolim, violino e guitarra eléctrica. É algo como uma geminação inédita entre ANTHONY PHILLIPS, HIDRIA SPACEFOLK e VANGELIS... claro, com o toque essencial de VESPERO. Essa linda oitava peça do álbum tem muito charme, é verdade.

'Space Clipper's Wreckage' incorpora uma nova reviravolta na esfera mais extrovertida da banda. usando uma dose muito comedida de grosseria em alguns aspectos enquanto o bloco de engenharia de som se deixa levar por seu próprio esplendor inerente. Com seus fraseados e solos, o violão inevitavelmente se destaca como um item de liderança para a coalizão instrumental durante os primeiros 4 ou mais minutos. Depois, a peça dá uma guinada dramática para um momento de robustez incerta onde a aleatoriedade reina por alguns momentos, um interregno necessário para que o bloco sonoro se reagrupe em torno de um motivo lento marcado por uma cerimônia opulenta. Esta passagem que nos remete a um híbrido de STEVE HILLAGE e PINK FLOYD é, por sua vez, a ponte para um epílogo eletrizante que incorpora elementos de sinfonia e heavy prog dentro da estrutura do rock espacial que é a marca registrada da casa. Ocupando os últimos 3 minutos e meio do álbum, 'Watching The Earth Rise' retorna à névoa cósmica da qual surgiu a peça inicial, mas desta vez emana uma densidade emocional bastante comovente, algo como um pensamento nostálgico que tem um toque de lágrima. não muito bem escondido. É o violino que indica esta nuance especial neste momento de baixar a cortina e dizer adeus. Quase 1 hora e 5 minutos com muito do que o VESPERO tem feito de melhor em tudo que envolve sua extensa e laboriosa produção fonográfica, nada menos que isso é o que nos é oferecido neste álbum incrível que é “Hollow Moon”. É que as demonstrações de vitalidade, A engenhosidade eclética e a sutileza performática que exalam em todo o repertório deste álbum são de um nível estratosférico. Além de extrair faixas favoritas individuais ('Sublunarian', 'Moon-Trovants', 'Feast Of Selenites', 'Tardigrada's Milk'), este álbum se destaca como um todo orgânico através das emissões e conotações de cada partícula sonora de cada tema. Como dissemos algumas linhas acima, “Hollow Moon” é um dos melhores álbuns que o pessoal do VESPERO já fez até hoje.

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- Amostras de 'Hollow Moon':