A formação do Deep Purple mudou inúmeras vezes ao longo de mais de 50 anos. Cada músico trouxe algo novo para a banda. O guitarrista Steve Morse , que ingressou no final de 1994, trouxe à banda um equilíbrio que Ritchie Blackmore , favorito dos fãs , não conseguiu oferecer.
Após a saída de Blackmore, o Deep Purple passou uma vida tranquila em comparação com o ritmo de shows dos anos seguintes. Joe Satriani fez seis shows no Japão em curto prazo em dezembro de 1993 e vinte shows na Europa Central no verão seguinte. O acordo foi originalmente acordado como temporário, e Satriani não tinha interesse em ingressar na banda como membro permanente. Porém, Satriani teve tempo de mostrar que o Deep Purple era bom para os fãs mesmo sem o sensual Blackmore. A busca por um novo guitarrista permanente começou e Steve Morse, que estava na lista de desejos de todos, juntou-se ao Deep Purple poucos dias antes do primeiro show da nova formação no México, em 23 de novembro de 1994.
Bombay Calling , lançado em CD e vinil em 2022, foi gravado em Bombaim, Índia, em 8 de abril de 1995. (No mesmo ano, a cidade foi oficialmente chamada de Mumbai.) Embora Morse já fosse membro do Deep Purple há uns bons quatro meses, o show da nova formação era apenas o décimo sexto, e o set não havia mudado. muito comparado aos shows da época de Joe Satriani. A banda se apresentou em Nova Delhi uma semana depois, após a qual passou o resto do ano gravando o próximo álbum Purpendicular .
O show em Bombaim foi filmado, mas depois as fitas desapareceram. Porém, as fitas master foram encontradas por acaso no final de 1999 e a gestão da banda as adquiriu para uso. O show foi lançado oficialmente pela primeira vez em formato DVD em 2000 sob o nome Bombay Calling – Bombay Live '95 . Naquela época, assim como alguns outros lançamentos roxos, o DVD foi lançado apenas na Austrália, lançamentos em outros lugares começaram a aparecer a partir de 2004. O nome do lançamento Bombay Calling é retirado da música homônima da banda It's A Beautiful Day , cujo tema, variando o tema, o Deep Purple desenvolveu "Child In Time" em 1969.
Embora a nova formação tenha feito alguns shows nos Estados Unidos na primavera de 1995, a turnê começou em março de 1995 na Coreia do Sul e na África do Sul. Assim, as tácticas foram as mesmas de 1975, quando a atitude do público em relação a Tommy Bolin foi testada o mais longe possível da Grã-Bretanha. Desta vez, porém, a química da banda foi significativamente melhor. Com Bombay Calling, você acompanha uma banda "jovem", onde apenas Jon Lord tem mais de cinquenta anos. O show parece liberado e bem-humorado, assim como os outros shows feitos com Steve Morse no quarto de século seguinte.
O aspecto visual do DVD Bombay Calling não é exatamente de primeira qualidade. Aparentemente, os cinegrafistas indianos tinham pouca experiência anterior em filmar shows de rock. Jon Lord, tocando na lateral do palco, raramente é visto, e durante seus solos, Steve Morse, Roger Glover e Ian Paice , tocando sua bateria na plataforma atrás, podem ser vistos na foto . É bom poder acompanhar o andamento e o humor do público local. O rock é uma alegria sem limites, como sabemos, e foi “o melhor show de rock já realizado na Índia”, como afirma o texto da capa do álbum, um tanto tendencioso. A propósito, o cabeludo Ian Gillan parece estar usando o mesmo colete que usava um ano e meio antesOn The Battle Rages Em turnê com Blackmore ainda envolvido nos designs. E parece que as congas de Gillan ainda fazem parte do arsenal de instrumentos da banda!
O DVD começa com uma pequena entrevista, ao final da qual começamos a ouvir "Fireball", que deu início ao show. Deixar “Fireball” de fora do CD fez sentido, porque até ver a música começando na metade é frustrante. Porém, uma música tocada com energia teria iniciado o CD de uma forma completamente diferente da segunda música do set.
"Maybe I'm A Leo", ouvida pela primeira vez no CD, já estava incluída no set quando Joe Satriani era o guitarrista. A música calma e melancólica de Machine Head toca elegantemente, e Steve Morse ainda não parece o guitarrista acelerado cuja forma de tocar demorou um pouco para me acostumar, pelo menos para mim. Na turnê depois do Purpendicular a situação foi diferente.
“Black Night” é uma música animada, e Gillan parece gostar de cantar as letras estúpidas. Até certo ponto, a versão permanente funciona, embora a nova configuração não pareça ter nada de novo a oferecer.
Basicamente, esse show em Bombaim também fez parte da turnê The Battle Rages On . A música-título do último álbum "The Battle Rages On" é tocada em um estilo familiar e convincente. Especialmente a forma ousada de Jon Lord soa bem.
"Woman From Tokyo" é tocada quase no estilo da versão do álbum. Um dos segredos do charme da música elegante é, além do riff marcante, a alternância lindamente equilibrada de instrumentos de guitarra e teclado – afinal, a música inclui não apenas Hammonds, mas também piano.
"The Purpendicular Waltz" é a única música do set que só foi lançada no ano seguinte no álbum Purpendicular . Antes de pegar a gaita, Gillan apresenta a música como sendo do próximo álbum. A emocionante e angular “valsa” parece combinar bem com as canções mais antigas. O dedilhar ciumento da guitarra diz que a banda está entrando em uma nova era. No entanto, o novo Purple não abandonou as suas marcas, das quais os rabugentos Hammonds de Lord eram uma parte essencial.
"When A Blind Man Cries" é uma das músicas que não foram ouvidas durante os shows de Blackmore. Desde então, essa bela balada, que antes ficava escondida apenas na contracapa do single "Never Before", tornou-se parte essencial dos shows do Purple. A introdução etérea de Steve Morse e Jon Lord é algo completamente diferente do que foi ouvido na musiquinha original, mas se encaixa perfeitamente aqui também. Guitarrista versátil, Steve Morse consegue tocar ótimos solos enquanto Jon Lord acompanha elegantemente em seus Hammonds.
A década de 1980 será reconhecida neste show com uma música, que é justamente a faixa-título do álbum de retorno “Perfect Strangers”, lançado em 1984. Não há solo de guitarra na música, então o resultado final soa mais ou menos igual a antes.
"Pictures Of Home" também é uma das músicas que Blackmore não concordou em tocar nos shows. Depois que o guitarrista mudou, também se tornou uma daquelas músicas ouvidas em quase todos os shows. Mesmo nesta fase, a banda parece estar genuinamente entusiasmada em tocar uma música tão “redescoberta”.
O clássico do Purple "Child In Time" sempre foi um desafio para Gillan cantar. Esta gravação apresenta uma das últimas vezes que Gillan a executa. Durante os gritos mais altos, Jon Lord claramente fornece suporte de fundo com seus teclados, mas Gillan ainda tem um desempenho muito bom. A música clássica está sendo aposentada em grande estilo.
"Anya", que fazia parte das joias de The Battle Rages On, não atinge a mesma majestade que atingiu na época de Blackmore. É claro que Steve Morse teve liberdade para tocar seus solos, mas essa música não combinava muito com o estilo do novo guitarrista. As músicas de The Battle Rages On, que foi finalizada de mau humor, desapareceram naturalmente do set após o término desta turnê, mas surpreendentemente "Anya" voltou ao repertório após a saída de Steve Morse da banda.
O resto da noite continua normalmente com clássicos antigos. Felizmente, na década de 1990, o "Space Truckin'" não atingiu as mesmas dimensões absurdas da década de 1970. Neste show, Purpleviisikko toca uma versão ainda mais compacta do que o normal, após a qual Steve Morse apresenta seu estilo de maneira adequada. O "Guitar Solo" de quatro minutos de duração é surpreendentemente curto em comparação com os shows das turnês futuras.
O belo blues "Lazy" toca casualmente até na Índia. O solo de gaita de Gillan sempre fez parte dessa música que eu estava esperando. Desta vez, o divertido solo de bateria de Ian Paice é colocado no final de "Lazy".
Embora Lord e Morse tenham um duelo tradicional com seus instrumentos durante "Speed King", não foi tão selvagem de ouvir na época deste show como foi no ano seguinte. De qualquer forma, os masters lutam entre si em alta velocidade, e o nível de energia do resto da banda não parece diminuir, embora já estejamos na última música do set propriamente dito.
A tradicional música de abertura do show do Deep Purple, "Highway Star", se tornou o primeiro bis dos shows de 1995. O clássico é tocado da maneira tradicional e é claro que o novo violonista não poderia mudar o solo de violão clássico.
Após a reunião do Deep Purple em 1984, "Smoke On The Water" foi o último encore dos shows, exceto nos momentos em que um guitarrista teimoso não quis tocá-la. As tradições ainda foram mantidas e por isso os índios também puderam ouvir o riff clássico e cantar o refrão familiar junto com Gillan no final da noite.
Se por acaso houvesse alguém neste show que tivesse comprado o álbum ao vivo Come Hell Or High Water , lançado em 1994 , dificilmente pensaria que o set era muito diferente. Mesmo Steve Morse não parece estar jogando em seu próprio estilo, mas se mantém surpreendentemente próximo do estilo de Blackmore. Claro, Morse disse mais tarde que ele tem que tocar certas músicas antigas e seus solos em um certo estilo, mas acho que nesta gravação há uma cautela em sua forma de tocar que felizmente desapareceu mais tarde.
Bombay Calling não é obrigatório para os fãs da banda. No entanto, é um lançamento de arquivo interessante, do qual você pode ouvir e ver Steve Morse nos primeiros dias da lavagem roxa. Gillan, que está em boa forma, é obviamente o que mais se destaca, mas sim, Lord e Morse também mostram suas habilidades de forma convincente, enquanto Glover e Paice mantêm a base em ordem. Toda a banda parece entusiasmada e enérgica, certamente todos tinham uma forte necessidade de provar que o Deep Purple não cairá após a saída de Blackmore. A questão ficou mais claramente comprovada um ano depois, quando a banda chegou a apresentar em shows o material do novo Purpendicular . Mas quase ninguém acreditava em 1995 que a história da banda não estava nem na metade do caminho naquela época.
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